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Paranaguá recebe exposição “Caminhos do Encantamento”, com figurinos feitos de materiais recicláveis

Paranaguá, por Kleber Patricio

Mostra assinada por Gustavo Krelling propõe imersão no universo dos contos de fadas e pode ser visitada na Casa Monsenhor Celso até 29 de julho. Fotos: Divulgação.

Depois de passar por Curitiba e, até mesmo, pela Europa, a exposição “Caminhos do Encantamento” desembarca agora na histórica Paranaguá, no litoral paranaense, onde ficará aberta ao público até 29 de julho na Casa Monsenhor Celso com figurinos incríveis criados a partir de materiais reciclados pelo artista visual Gustavo Krelling. Antes de chegar ao novo destino, a mostra passou pelo Teatro Guaíra, na capital paranaense, em julho de 2021, e pela Luka Art Gallery, que funciona dentro do Castelo Biester, em Portugal, na cidade de Sintra.

A proposta da exposição “Caminhos do Encantamento”, que faz parte da programação oficial do festival de teatro infantil “Era uma vez, eram duas… Eram três”, é proporcionar uma imersão no universo mágico dos contos de fadas a partir da recriação de figurinos de personagens clássicos da literatura infantil, como João e o Pé de Feijão, Cinderela, Chapeuzinho Vermelho e João e Maria.

“As peças dessa exposição são uma grande brincadeira de ressignificação de materiais e uma permissão para invenção de infinitas possibilidades. A Chapeuzinho Vermelho, que vai levar doces na vovozinha – como na canção de Braguinha – aparece com um traje todo feito de embalagens de doces na cor vermelha. A Bruxa, de João e Maria, que atraia as crianças para dentro de sua casa de doces, aparece com um colar feito de colheres de pau, mangas e avental feitos com papel de bala e cabelo de palha de vassoura”, destaca Gustavo Krelling.

Com foco na sustentabilidade, os figurinos foram desenhados em croquis e confeccionados a partir de materiais recicláveis, como mangueiras de jardim, sacos de lixo, embalagens de alimentos, rolos de papel higiênico, garrafas PET e plásticos diversos. A exposição convida o público de todas as idades a revisitar histórias conhecidas com um novo olhar, que une impacto visual, criatividade e reflexão sobre o consumo e o meio ambiente.

Após dezenas de trabalhos entre figurinos para musicais, performances, óperas e exposições, Gustavo tem em sua bagagem um repertório único e tem como foco arriscar em dialogar com a indumentária através de materiais alternativos de reuso. “Meu compromisso estético é para que o público entre no universo fantástico das personagens. Os visitantes podem esperar um momento de encantamento e descoberta de inúmeras possibilidades dos materiais, além de encontrarem alguns dos personagens favoritos de seus contos de fadas”, revela o artista.

Ao todo, serão cinco figurinos em exibição, incluindo uma criação inédita: o da Pequena Sereia, confeccionado especialmente para a temporada portuguesa da mostra. As demais peças representam o pé de feijão gigante, a bruxa dos doces, a fada-madrinha e a Chapeuzinho Vermelho.

Sobre o artista

Gustavo Krelling, de 35 anos, é artista visual, figurinista e aderecista. Atuou por mais de uma década na preparação de escolas de samba do Rio de Janeiro e assinou figurinos para espetáculos de teatro, óperas e musicais. Em 2021, venceu o Rio Webfest na categoria de melhor websérie educacional brasileira, com “O Fantástico Ateliê do Gu”, em parceria com o diretor Jorge Farjalla. Atualmente, é um dos proprietários da marca curitibana Tutu Ateliê de Sapatilhas, especializada em sapatos artesanais.

A mostra “Caminhos do Encantamento” ficará em cartaz até 29 de julho na Casa Monsenhor Celso, em Paranaguá (PR). Os trabalhos poderão ser visitados gratuitamente de segunda a sexta, das 8h às 17h, e aos sábados, das 10h às 14h.

(Fonte: P + G)

Ópera de Arame recebe exposição fotográfica “Entre Montes e Vales”, de Lucas Pontes

Curitiba, por Kleber Patricio

©Lucas Pontes – All rights reserved.

Curitiba vista de um novo ângulo. É assim que se pode definir a exposição de Lucas Pontes, “Entre Montes e Vales”, que retrata a capital paranaense vista de cima, assim como a serra e os montes que circundam a cidade. A exposição, que inaugura no dia 16 de julho na Ópera de Arame, faz parte do projeto cultural Vale da Música, apresentado pelo Ministério da Cultura e Bradesco, e fica em cartaz até julho de 2026, localizada no segundo piso do famoso teatro Ópera de Arame.

“Dentro do Vale da Música a nossa ideia é contemplar os mais variados tipos de artes e, sobretudo, ocupar todos os espaços do complexo da Ópera com ofertas culturais. Esse espaço de exposições ao qual intitulamos Arco da Artes reforça nosso compromisso com os artistas paranaenses e com a oferta de experiências culturais significativas ao público e nada melhor que uma exposição fotográfica com um olhar diferenciado sobre a cidade para isso”, conta Alana Alboitt, gerente de marketing do projeto.

Foto: Arquivo Pessoal.

Lucas é mineiro, fotógrafo radicado em Curitiba. Além disso, é geógrafo e desde 2009 vem se dedicando exclusivamente à fotografia, unindo as suas maiores paixões: paisagens, natureza, cidades, culturas tradicionais e religiosas e foto. É também autor dos livros “Mar de Nuvens” (2017) sobre as paisagens da serra do mar paranaense e “Curitiba do Alto” (2023). O fotógrafo também teve fotografias e ensaios reconhecidos em diversos concursos nacionais e internacionais e fotos publicadas em livros, catálogos, jornais e revistas nacionais.

Com curadoria de Milena Costa, a exposição contará com dez fotografias selecionadas, que retratam dois momentos importantes da trajetória de Lucas. “As alturas percorrem o imaginário do Lucas; dois dos seus últimos trabalhos, ‘Mar de nuvens’ e ‘Curitiba do alto’, refletem uma mente e um corpo inquietos em busca de novos pontos de vista. Então, a ideia da exposição ‘Entre montes e vales’ é justamente reunir esses dois momentos da trajetória do fotógrafo para que o público possa apreciar”, finaliza Milena.

Serviço:

Exposição Entre Montes e Vales – Lucas Pontes

Data: de 16 de julho a julho de 2026

Local: Arco das Artes – Anel superior da Ópera de Arame

Valor para entrada no Vale da Música: R$16 inteira e R$8 meia-entrada.

O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).

Endereço: Rua João Gava, 970 – Abranches.

Para mais informações: @festivalvaledamusica.

(Com Ana Luísa/No Ar Comunicação)

Artur Volpi estreia como Bob Gaudio no musical “Jersey Boys”

São Paulo, por Kleber Patricio

Velson D’Souza, Henrique Moretzsohn, Bruno Narchi e Artur Volpi em “Jersey Boys – A História de Frankie Valli & Os Four Seasons”. Foto: Caio Gallucci

O ator Artur Volpi integra o elenco do musical “Jersey Boys – A História de Frankie Valli & Os Four Seasons”, que estreia no dia 2 de agosto no Teatro Santander, em São Paulo. Artur interpreta Bob Gaudio, pianista, vocalista e compositor dos maiores sucessos da icônica banda americana.

“Jersey Boys” é um fenômeno da Broadway que ficou em cartaz entre 2005 e 2017 nos Estados Unidos e no Reino Unido e já foi visto por mais de 13 milhões de pessoas ao redor do mundo. O espetáculo conta a trajetória de quatro jovens de Nova Jersey que conquistaram o mundo, com músicas como “Big Girls Don’t Cry”, “Beggin” e “Sherry”.

A montagem brasileira tem direção artística de Fred Hanson e direção musical de Jorge de Godoy. Trazendo as versões originais dos hits em inglês, a produção aposta em uma encenação que aproveita a atmosfera intimista do espaço para criar uma experiência imersiva e interativa com o público.

Bob Gaudio, papel interpretado por Artur, é reconhecido por compor e co-escrever sucessos como “Can’t Take My Eyes Off You” e “Walk Like a Man”. Fora dos palcos, também assinou a produção de álbuns de grandes nomes da música, como Michael Jackson, Diana Ross e Marvin Gaye. “Interpretar Bob Gaudio é um desafio que eu encaro com muito entusiasmo. Ele tem uma trajetória fascinante, que se confunde com a história do pop rock dos anos 60, além de ser a mente criativa por trás dos maiores sucessos do Four Seasons”, afirma Artur Volpi.

Formado em teatro pela Escola Célia Helena e em administração de empresas pela Faculdade Getúlio Vargas (FGV), Artur alia bagagem técnica e sensibilidade artística em todos os papéis que interpreta. É um artista multifacetado, com experiências no teatro, cinema e televisão.

A estreia em “Jersey Boys – A História de Frankie Valli & Os Four Seasons” marca um novo momento em sua carreira, após a recente temporada do musical “Nossa História com Chico Buarque”. No audiovisual, Artur integrou o elenco do longa “Homem com H”, protagonizou “13 sentimentos” e atuou nas séries “Segunda Chamada” e “O Som e a Sílaba”. No teatro, participou das montagens “Fala Sério, Gente!” e “Godspell – O Musical”.

(Com Alice Ferreirinho/FT Estratégias)

Orquestra Furiosa encerra Festival de Inverno de Campos do Jordão com tributo a Milton Nascimento

Campos do Jordão, por Kleber Patricio

Orquestra Furiosa da Escola de Música do Parque Ibirapuera. Foto: Divulgação/Urbia Parques.

A Orquestra Furiosa, da Escola de Música do Parque Ibirapuera sobe ao palco do Parque Capivari, no domingo, 3 de agosto de 2025, às 12h, para um emocionante concerto gratuito em homenagem a Milton Nascimento e ao Clube da Esquina, um verdadeiro tributo à riqueza e à diversidade da música popular brasileira. A apresentação integra a programação de encerramento da 55ª edição do Festival de Inverno de Campos do Jordão, o maior evento de música clássica da América Latina.

Após lotar a Sala São Paulo, um dos principais locais de concertos do centro da capital paulista, em maio de 2025 com esse espetáculo, a Orquestra leva o show ao público da Serra da Mantiqueira, onde apresentarão grandes sucessos do cantor como “Travessia”, “Maria Maria”, “Clube da Esquina nº 2”, “Morro Velho, “Vera Cruz” e “Cravo e Canela”. O repertório e os arranjos foram especialmente preparados para o grupo formado por 41 instrumentistas e regido pelo maestro Nailor Azevedo Proveta.

A convite da Orquestra, a apresentação contará, ainda, com a participação especial da premiada cantora e compositora brasileira Vanessa Moreno. Dona de uma das vozes mais marcantes da nova geração da música brasileira, a artista transita com fluidez entre o jazz, a MPB e a música instrumental, conquistando o público por sua expressividade e domínio vocal. Com interpretações que combinam potência e delicadeza, a cantora dá novas cores às canções de Milton Nascimento, por meio de nuances emocionais que ampliam o diálogo entre tradição e contemporaneidade.

Com entrada franca e programação voltada a todos os públicos, o festival homenageia a arte em suas múltiplas formas. Neste ano, foram 76 apresentações gratuitas em 8 palcos, reunindo grandes nomes da música erudita e popular, espetáculos de dança e formações sinfônicas consagradas, um encontro entre tradição, inovação e diversidade cultural.

Serviço:

Orquestra Furiosa no Festival de Inverno de Campos do Jordão

Data: 3 de agosto de 2025

Horário: 12h

Local: Parque Capivari em Campos do Jordão

Endereço: Rua Engenheiro Diogo José de Carvalho, 1291 – Capivari, Campos do Jordão – SP, 12460-000

Gratuito.

(Com Mylena Zintl/Máquina Cohn & Wolfe)

Formação intensiva Le Cordon Bleu: uma jornada prática rumo à gastronomia profissional

São Paulo, por Kleber Patricio

Fotos: Divulgação/Le Cordon Bleu.

Com novas turmas iniciando nos dias 11 de agosto e 13 de outubro, o CordonTec é uma formação pensada para quem deseja atuar profissionalmente na gastronomia – mesmo sem experiência prévia. O curso oferece uma abordagem 100% prática e individual, com mais de 800 horas de aulas presenciais nas cozinhas do Le Cordon Bleu São Paulo, seguindo a mesma metodologia aplicada nas escolas da rede ao redor do mundo. Durante a formação, o aluno desenvolve habilidades fundamentais nos três pilares da tradição francesa: Cuisine (cozinha salgada), Pâtisserie (confeitaria) e Boulangerie (panificação).

Outro destaque é o módulo de Serviços e Hospitalidade, que introduz boas práticas de atendimento, como montar uma mesa de forma profissional, servir vinhos, entre outros conhecimentos essenciais para atuar em restaurantes, hotéis, eventos e experiências gastronômicas completas.

Além disso, o programa inclui 200 horas de atividades práticas complementares, realizadas em restaurantes parceiros ou no próprio Instituto, proporcionando vivência real do dia a dia de uma cozinha profissional.

Com estações de trabalho individuais, chefs Le Cordon Bleu, estrutura de ponta e uma formação sólida, o Diplôme CordonTec é ideal para quem busca excelência técnica e preparação para ingressar no mercado gastronômico.

Serviço:

Le Cordon Bleu São Paulo

Rua Natingui, 862 – 1º andar – Vila Madalena, São Paulo

Próximas turmas: 11/8 e 13/10

Inscrições pelo link.

Sobre Le Cordon Bleu

Le Cordon Bleu é a principal rede global de institutos de artes culinárias e gestão de hospitalidade, com uma herança de 130 anos. A rede mantém presença global com 35 escolas em mais de 20 países, formando cerca de 20 mil alunos de mais de 100 nacionalidades diferentes todos os anos. As técnicas culinárias tradicionais francesas permanecem no coração do Le Cordon Bleu, mas seus programas acadêmicos são constantemente adaptados para incluir novas tecnologias e as inovações necessárias para atender às necessidades crescentes da indústria. Presente no Brasil desde 2018, possui unidades no Rio de Janeiro e em São Paulo, onde oferece programas de alta qualidade, como o Grand Diplôme, o Diploma de Cozinha Brasileira, o Diplôme de Wine & Spirits, Diplôme de Plant Based, Certificado Cuisines D’Asie, entre outros.

(Com Guilherme Messina/Le Cordon Bleu)