Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Arte & Cultura

Rio de Janeiro

Etc e Tal transforma “Dom Quixote” em uma experiência visual arrebatadora e reafirma a força da mímica brasileira no cenário contemporâneo

por Kleber Patrício

Uma das companhias mais importantes do teatro físico brasileiro, a carioca Etc e Tal apresenta Dom Quixote, espetáculo infanto-juvenil sem palavras que reinventa o clássico de Miguel de Cervantes por meio da mímica, da comicidade gestual e de uma sofisticada dramaturgia visual. A estreia acontece no dia 7 de março de 2026 no Teatro Glaucio […]

Continuar lendo...

Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

Continuar lendo...

Inscreva seu e-mail e participe de nossa Newsletter para receber todas as novidades

Embaixada do Reino Unido celebra arquitetura e design britânicos em exposição na Praça dos Três Poderes

Brasília, por Kleber Patricio

Fotos: Divulgação.

A Embaixada do Reino Unido celebra a arquitetura e o design britânicos em exposição na Praça dos Três Poderes. Aberta ao público de 25 de julho a 29 de setembro, a mostra poderá ser visitada no Espaço Lúcio Costa — localizado na Praça dos Três Poderes — de terça a domingo, das 10h às 18h

A mostra é financiada pela Campanha GREAT Grã-Bretanha e Irlanda do Norte, uma iniciativa global que convida o mundo a ver as coisas de forma diferente e mostra o que torna o Reino Unido único e influente no cenário global. A exposição conta com a colaboração de renomados parceiros, como os escritórios Foster + Partners, Heatherwick Studio, Elsie Owusu Architects e o Royal Institute of British Architects (RIBA), reunindo fotografias e maquetes de obras icônicas de quatro dos mais influentes nomes da arquitetura britânica: Norman Foster, Thomas Heatherwick, Zaha Hadid e Elsie Owusu.

Sobre a chegada da exposição ao Brasil, a Embaixadora do Reino Unido, Stephanie Al Qaq, destaca: “As indústrias criativas são um motor essencial para o crescimento econômico, e temos orgulho em promover esse intercâmbio entre o Reino Unido e o Brasil. Convidamos todos a explorar esse percurso que une engenhosidade, criatividade e inovação arquitetônica.”

A exposição apresenta marcos do design urbano britânico contemporâneo, reconhecido mundialmente pela liderança na criação e adaptação de espaços inovadores. Os projetos expostos mostram como a arquitetura transforma a relação entre as pessoas e o ambiente urbano, estabelecendo novos paradigmas para as cidades do século XXI. Os quatro arquitetos selecionados trazem propostas que respondem a desafios sociais e ambientais, combinando arte, tecnologia e sustentabilidade para criar espaços que rompem com o convencional e redefinem a interação entre forma e função.

Destaques da mostra:

Norman Foster (Reino Unido, 1935), fundador do Foster + Partners, é referência mundial em arquitetura sustentável. Entre seus projetos emblemáticos está o arranha-céu 30 St. Mary Axe (“The Gherkin”), em Londres (2003), conhecido por sua eficiência energética e uso estratégico da luz natural.

Thomas Heatherwick (Reino Unido, 1970), designer e fundador do Heatherwick Studio, busca humanizar o ambiente urbano com obras que convidam à interação. Seu destaque na mostra é o Vessel, mirante em forma de colmeia localizado em Nova York (2019), que oferece novas perspectivas do rio Hudson.

Zaha Hadid (Iraque/Reino Unido, 1950–2016), fundadora do Zaha Hadid Architects, foi pioneira no design paramétrico, explorando formas fluidas e ousadas. Entre seus projetos mais reconhecidos estão o One Thousand Museum, em Miami (2019), e o Centro Aquático de Londres (2012), inspirado no movimento das ondas.

Elsie Owusu (Gana/Reino Unido, 1953), diretora do Elsie Owusu Architects, destaca-se por incorporar cultura local, acessibilidade e sustentabilidade em seus projetos. A restauração da Suprema Corte do Reino Unido (2009) é um exemplo notável dessa abordagem.

Aberta ao público de 25 de julho a 29 de setembro, a mostra poderá ser visitada no Espaço Lúcio Costa — localizado na Praça dos Três Poderes — de terça a domingo, das 10h às 18h.

A exposição conta com o apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal e da Secretaria de Relações Internacionais do Distrito Federal — uma parceria que reforça o diálogo internacional e valoriza os patrimônios arquitetônicos local e global.

Sobre a Campanha GREAT Grã-Bretanha e Irlanda do Norte

A Campanha GREAT Grã-Bretanha e Irlanda do Norte (“GREAT”) aprimora a reputação internacional do Reino Unido e impulsiona o crescimento econômico em todo o país, incentivando o público internacional a visitar, estudar, fazer negócios, investir, viver e trabalhar no Reino Unido.

De educação de alto nível e inovação de ponta a experiências de viagem de tirar o fôlego e oportunidades de negócios, o Reino Unido é um polo de criatividade, diversidade e ambição. Seja para visitar, investir, estudar ou colaborar, a campanha GREAT apresenta o melhor que o Reino Unido tem a oferecer, abrindo portas para novas possibilidades e conexões globais. Saiba mais.
(Com Michelle Horovits/Embaixada do Reino Unido)

Cine Dom José, no centro, é palco para “Sinfonia Capital – em tempos de segunda mão”, obra inspirada no livro “O Fim do Homem Soviético”

São Paulo, por Kleber Patricio

Cena do espetáculo. Foto: Cia. LCT.

Celebrando 20 anos de atuação na cidade de São Paulo, o grupo teatral Cia. LCT e o quarteto à Deriva estreiam o espetáculo “Sinfonia Capital – em tempos de segunda mão”. A temporada acontece no Cine Dom José, entre os dias 31 de julho e 31 de agosto, com sessões de quinta a domingo, às 20h, totalizando 20 apresentações. O ponto de encontro com o público é na Galeria Olido (R. Dom José de Barros, 312 – República).

A peça é livremente inspirada no livro “O Fim do Homem Soviético” (2013), da escritora bielorrussa, vencedora do Nobel de Literatura de 2015, Svetlana Alexijévich. A dramaturgia foi construída por Carlos Canhameiro, que está em cena ao lado de Beto Sporleder, Daniel Gonzalez, Daniel Muller, Guilherme Marques, Michele Navarro, Paula Mirhan, Rodrigo Bianchini e Rui Barossi.

Para explorar os escombros afetivos e ideológicos do pós-socialismo, a montagem recria, dentro do cinema, uma típica cozinha soviética, transformando o espaço íntimo em um território também político, onde vozes, memórias e fantasmas dividem o pão com o presente. O cenário é assinado por José Valdir Albuquerque e aposta na cor vermelha, inspirado na obra “Desvio para o Vermelho”, de Cildo Meireles. Ao longo do espetáculo, o grupo prepara conservas de tomate ao vivo, em referência à tradição russa; ao final, os potes podem ser adquiridos pelo público.

Em funcionamento desde 1976, o Cine Dom José é um conhecido cinema adulto. “Estamos hospedados no Cine Dom José desde 2009, e realizar uma peça dentro da sala de cinema é um sonho antigo. Acredito que, para o público, será um encontro inusitado entre linguagens artísticas distintas — arquitetura, teatro, música, cinema — além de gerações e histórias quase esquecidas”, comenta Canhameiro.

Sobre a encenação

A narrativa do espetáculo se organiza como uma sinfonia em quatro movimentos — ideia que, inclusive, inspirou o título da obra. Nesse contexto, a música não serve apenas como trilha, mas conduz a encenação. “Uma sinfonia costuma ser composta por quatro movimentos. Seguimos essa estrutura para criar a peça, variando os temas presentes no livro de Svetlana. Há um prólogo, seguido por movimentos que exploram a cozinha política — espaço de conspiração e reflexão soviética —, o amor, a cultura e, por fim, um réquiem”, explica o dramaturgo.

A Cia. LCT e o quarteto À Deriva mantêm uma parceria criativa há 13 anos, e em Sinfonia Capital é a música que estrutura a dramaturgia da peça. A montagem explora as características estéticas do quarteto — com ênfase na improvisação sonora — em diálogo com a voz da cantora Paula Mirhan, combinando canções experimentais e atmosferas que transitam entre o épico e o intimista. Neste contexto, o cinema se transforma também em palco para um concerto musical.

Definida como uma ficção documental, “Sinfonia Capital” investiga o que resta após o colapso do mundo soviético e de um modo de vida – e o que ainda resiste a desaparecer. A cada movimento da sinfonia, tensionam-se as fronteiras entre política, intimidade e arte.

Com esse mosaico de vozes, a Cia. LCT e o quarteto À Deriva reforçam a ideia de que a memória coletiva se constrói, sobretudo, a partir das experiências individuais e dos relatos de pessoas comuns — mais do que pelos grandes acontecimentos históricos. “Svetlana desenvolve em seus livros um trabalho minucioso de escuta e reconstrução da memória e do passado. Como seria inviável levar todos os depoimentos do livro O fim do homem soviético para o palco, buscamos compreender o método da autora e criar nossa própria experiência cênica, partindo da ideia de que o fim, na verdade, é uma ilusão”, explica Canhameiro.

O trabalho conta com interlocuções cênicas de Maria Thaís, Jé Oliveira e Janaina Leite. O projeto foi contemplado pela 43ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a cidade de São Paulo – Secretaria Municipal de Cultura.

Atividade paralela – Cine Conserto

A Cia. LCT também se destaca por suas produções audiovisuais em parceria com a Brutaflor Filmes. Como parte das comemorações de seus 20 anos, a companhia exibirá gratuitamente quatro obras cinematográficas na sala de cinema do Cine Dom José.

As exibições contarão com trilha sonora ao vivo do quarteto À Deriva e intervenções cênicas dos atores e atrizes da companhia. As obras escolhidas são o documentário Medusa in Conserto e as videoartes Música para Poltronas Vazias, in.verter à deriva e omuroreverorumo. Cada título terá três sessões, sempre às segundas, terças e quartas-feiras, às 20h, ao longo do mês de agosto. O ponto de encontro com o público será na Galeria Olido. Entrada gratuita.

Sinopse

Sinfonia Capital – em tempos de segunda mão é a nova criação da Cia. LCT com o quarteto À Deriva, celebrando 20 anos de trajetória conjunta. Livremente inspirada em O fim do homem soviético, de Svetlana Aleksiévitch, a peça ocupa o Cine Dom José, transformado em cozinha soviética, e propõe uma sinfonia em quatro movimentos onde música e memória constroem a cena. Entre ruínas afetivas e ecos históricos, a peça é uma elegia documental sobre o que resiste a desaparecer em tempos de vidas de segunda mão.

Ficha Técnica

Encenação: Cia. LCT & quarteto À Deriva

Dramaturgia: Carlos Canhameiro a partir do livro O fim do homem soviético, de Svetlana Aleksiévitch

Elenco: Beto Sporleder, Carlos Canhameiro, Daniel Gonzalez, Daniel Muller, Guilherme Marques, Michele Navarro, Paula Mirhan, Rodrigo Bianchini e Rui Barossi

Criação musical e música ao vivo: quarteto À Deriva e Paula Mirhan

Iluminação: Daniel Gonzalez

Cenário: José Valdir Albuquerque

Figurinos: Anuro e Cacau Francisco

Interlocução cênica: Janaina leite, Jé Oliveira e Maria Thaís

Pensamento Corporal: Andreia Yonashiro

Preparação vocal e canto: Yantó

Videocenografia: Vic von Poser

Técnico de som: Pedro Canales

Técnico de luz: Cauê Gouveia

Produção: Mariana Pessoa

Assistência de produção: Leonardo Inocêncio

Estagiária: Beatriz Guelfi

Estudos teóricos: Elena Vassina, Jean Tible, Marcela Morgana e Mario Ramos Francisco

Apoio: FJ Cines

Este projeto foi contemplado pela 43ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a cidade de São Paulo – Secretaria Municipal de Cultura.

Serviço:

Sinfonia Capital – em tempos de segunda mão

Data: 31 de julho a 31 de agosto, de quinta a domingo, às 20h

Local: Cine Dom José – ponto de encontro: Galeria Olido (entrada lateral)

Endereço: Rua Dom José de Barros, 312 – República, São Paulo – SP

Atenção – Ingressos reservados somente pela Sympla. Não há bilheteria física no local e não poderá entrar após o início do espetáculo. A meia-entrada é R$20; a inteira R$40

Duração: 90 minutos

Classificação: 14 anos

Capacidade: 50 lugares

Acessibilidade: o espaço não conta com infraestrutura acessível para pessoas com dificuldade de locomoção.

(Com Daniele Valério/Canal Aberto Assessoria de Imprensa)

Casa Pacheco Leão apresenta Duo Quintes & Lima com voz, violão e poesia

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

Foto: Marco Lima.

A Casa Pacheco Leão recebe neste sábado (26) o duo de câmara Quintes & Lima, formado pela cantora Alessandra Quintes e o violonista Marco Lima. O concerto acontece nos jardins da Casa, localizada no Jardim Botânico do Rio, em dois horários, às 11h e às 15h, e é gratuito. O repertório transita por diferentes épocas e culturas, e traz a delicadeza da música de câmara como ambientação por entre ervas, sabores e aromas.
“Pensamos em um repertório que criasse uma ponte entre culturas e emoções. A delicadeza do chá nos inspirou a escolher músicas que também convidam à pausa, à contemplação e à escuta sensível. Queremos que o público sinta a poesia de cada nota, como se fosse um aroma que se espalha no ar”, destaca a cantora.

O duo apresentará obras que vão do Renascimento ibérico ao século XX, passando por canções de Manuel de Falla, temas folclóricos de Benjamin Britten e o romantismo do século XIX com os lieder de Franz Schubert. Além disso, Alessandra também interpreta peças que fazem parte do cancioneiro brasileiro de compositores como Heitor Villa-Lobos, César Guerra-Peixe e Waldemar Henrique. “Mais do que uma apresentação, essa é uma experiência para os sentidos. A música, assim como o chá, tem o poder de aquecer, acolher e conectar. É esse encontro que queremos proporcionar ao público”, conclui Alessandra.

Sobre os artistas

Foto: Felipe Felizardo.

Natural de São Gonçalo e criada em Niterói, a atriz e mezzo-soprano Alessandra Quintes atuou em montagens premiadas e passou por palcos consagrados como o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sala Cecília Meireles, Teatro João Caetano, entre outros. Além disso, a bacharel em Canto pela UNIRIO se apresentou ao lado de importantes orquestras sinfônicas e é também preparadora vocal em produções teatrais e televisivas.

O violonista Marco Lima, também niteroiense, possui trajetória internacional, com formação na Alemanha e doutorado em Música pela UFRJ. Premiado em concursos nacionais e internacionais, já se apresentou em diversos países da Europa e integra importantes formações camerísticas, além de manter colaborações com nomes relevantes da música erudita.

Serviço:

Música na Casa Pacheco Leão – Duo Quintes & Lima

Data: sábado, 26 de julho

Horários: 11h e 15h

Gratuito (não é preciso adquirir ingresso para o arboreto)

Jardim Botânico do Rio de Janeiro – Rua Jardim Botânico, 1008.

(Com Fernanda Misailidis/Mis Comunicação)

Inverno: experiência de vinho ao ar livre encanta turistas na serra Gaúcha

Gramado, por Kleber Patricio

Realizada em um bosque de araucárias em Gramado (RS) inclui vinhos e fondue de chocolate. Fotos: Divulgação.

O inverno é aquele momento do ano em que os brasileiros aproveitam para buscar destinos que fogem do clima tropical. E Gramado, na Serra Gaúcha, segue sendo um dos preferidos. Por lá, a combinação entre paisagens frias e charme europeu transforma qualquer experiência em algo memorável — especialmente quando ela envolve vinho e fondue ao ar livre. É nesse clima que o Wish Serrano Resort apresenta a experiência “Fogo e Vinho”, realizada em meio ao bosque de araucárias que envolve o hotel. Com inspiração alpina, o ambiente mistura arquitetura bávara, jardins amplos e detalhes em madeira que criam uma atmosfera acolhedora e perfeita para curtir o frio da serra. Ali, os hóspedes são convidados a viver uma imersão sensorial, com direito a lareira, céu estrelado e o aroma do vinho aquecendo a noite.

O cardápio oferece três opções de menu. O Completo (R$ 398 + 10%) inclui sanduíche, tábua de frios, fondue de chocolate e vinho da vinícola Lidio Carraro. A opção Tábua de Queijos (R$ 282 + 10%) reúne frios variados harmonizados com o mesmo rótulo. Já a Fondue de Chocolate (R$ 250 + 10%) aposta na combinação de morangos, marshmallows e vinho tinto, servidos em um cenário intimista. É uma proposta romântica, pensada especialmente para casais, com duração de duas horas.

A curadoria dos vinhos contempla rótulos tintos intensos, brancos aromáticos e espumantes, escolhidos para harmonizar com os diferentes acompanhamentos oferecidos. A experiência está disponível exclusivamente para hóspedes e pode ser agendada durante a estada. Como as vagas são limitadas, é recomendável reservar com antecedência.

Serviço – Fogo e Vinho

Para mais informações ou para agendar a experiência, entre em contato com o Wish Serrano Resort:

WhatsApp: (54) 3295-8029

Telefone: (54) 3295-8000

Site: www.grupowish.com.br.

Sobre o Grupo Wish

Com 20 anos de história na hotelaria, o Grupo Wish se consolidou como referência no mercado hoteleiro, refletindo um novo posicionamento. Administrando uma diversificada carteira de hotéis e resorts próprios em sete estados brasileiros, o grupo se destaca com três resorts e um prestigiado hotel na Bahia sob a marca Wish Hotels & Resorts. A bandeira Prodigy abrange hotéis no Rio de Janeiro (RJ) e Gramado (RS), enquanto a bandeira Linx atende ao segmento econômico nos aeroportos do Galeão (RJ) e Confins (MG). O Grupo detém mais de dois mil apartamentos e um portfólio que inclui dez hotéis das bandeiras Wish Hotels & Resorts em Salvador (BA), Foz do Iguaçu (PR), Gramado (RS) e Natal (RN), Prodigy Hotels em Gramado (RS) e Rio de Janeiro (RJ), Marupiara Resort em Porto de Galinhas (PE) e Linx Hotels nos aeroportos Galeão (RJ) e Internacional de Belo Horizonte (MG).

(Com Gabriele Pereira Cunha/Mapa 360)

Globo Livros lança “Tá na história Brasil”, novo livro do jornalista e historiador Thiago Gomide

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

Capa do livro. Imagens: Divulgação.

Chega às livrarias pela Globo Livros “Tá na história Brasil”, novo livro do jornalista e historiador Thiago Gomide. Criador do canal Tá na História, fenômeno nas redes sociais com mais de 4 milhões de seguidores, Thiago ficou conhecido por transformar temas históricos em histórias leves, divertidas e cheias de curiosidades.

Apresentado pela primeira vez ao público na Bienal do Livro Rio 2025, o título já mostrou a que veio: foi o livro de não-ficção mais vendido no estande da editora. Na obra, Thiago reúne episódios e personagens dos 26 estados brasileiros e do Distrito Federal que escaparam dos livros de história e das narrativas oficiais. “Eu sou um apaixonado pelo nosso país, e acredito que a gente precisa aprender mais da trajetória de cada estado”, conta o autor. “Não adianta dizer que somos brasileiros sem entender, nem que seja de forma simples e rápida, um pouco dos desafios, das vitórias, dos risos e choros de cada cantinho desse Brasil.

Do rigor da pesquisa ao humor na narrativa, Tá na história Brasil é um convite para quem quer mergulhar nos causos mais peculiares e pouco conhecidos do nosso país — tão diverso e cheio de surpresas. “O público pode esperar desse livro muitos Brasis dentro de um só”, adianta Thiago. “Vão ter revoluções, amores proibidos, personagens quase desconhecidos, resistências, quilombos… O Tá na história Brasil é um convite para as pessoas mergulharem na história não convencional do nosso país.

Depois de conquistar leitores na Bienal, Thiago se prepara para encontrar o público no primeiro evento de lançamento no Rio de Janeiro. Mais do que uma coletânea de causos, Tá na história Brasil é para quem gosta de uma boa conversa — e de dar boas risadas enquanto entende um pouco mais de quem somos e das nossas raízes.

Serviço:

Lançamento “Tá na História Brasil”

1/8 (sexta-feira), às 19h

Livraria da Travessa Leblon

Av. Afrânio de Melo Franco, 290 – Loja 205 A – Leblon, Rio de Janeiro – RJ.

Sobre o autor:

Thiago Gomide nasceu em Petrópolis, na Região Serrana do Rio de Janeiro, é historiador, jornalista e mestre em Bens Culturais, Política e História pela Fundação Getúlio Vargas. Além de criador do Tá na História, fenômeno das redes sociais, é colunista do jornal O Globo e da CBN.

Título: Tá na história Brasil

Autor: Thiago Gomide | Páginas: 264 | Formato: 16cm x 23cm |

ISBN: 9786559872756 | Preço: R$ 64,90 | Preço e-book: R$ 44,90.

(Com Mariana Keller/Assessoria de imprensa Globo Livros)