São Paulo, SP
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Campinas, SP
Alterações visuais podem ocorrer, especialmente em contextos de mudanças rápidas no organismo
São Paulo, SP
Levantamento revela a preferência nacional pelos vira-latas, mas alerta que dificuldades financeiras e problemas de comportamento ainda ameaçam a posse responsável pós-adoção
Campinas
Evento gratuito do Instituto de Física Gleb Wataghin celebra o Dia Internacional das Mulheres e é voltado a professores e professoras do Ensino Médio, e demais interessados no assunto
São Paulo, SP
Thriller “Canil dos condenados” apresenta uma história sobre tradição familiar, submissão e o impacto de um poder sombrio que atravessa gerações
São Paulo, SP
“A Força da Água”, vencedor do Prêmio Shell de Teatro 2025 na categoria Destaque Nacional, e “Há Uma Festa Sem Começo Que Não Termina Com o Fim” refletem sobre um projeto de país e são apresentados em abril e maio
São Paulo, SP
Livro do professor da UnB João Lanari Bo investiga como o cinema dos dois países representa o atual conflito e a sociedade deles no presente
Rio de Janeiro, RJ
Sob regência do maestro Sammy Fuks, concerto une samba e música de concerto em uma experiência inédita e gratuita
São Paulo, SP
Devido ao sucesso das três expedições em realidade virtual iniciadas em setembro de 2025, o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual anuncia a prorrogação de suas atividades. Além da extensão do prazo, o centro cultural traz uma novidade de peso: a exibição simultânea de quatro roteiros distintos que transportam os visitantes por bilhões de anos de […]
São Paulo, SP
Apresentações acontecem de 2 a 5 de julho e ingressos já estão disponíveis em feverup.com
São Paulo, SP
Esse importante alimento, que está na base nutricional de várias populações mundo afora, tem sido vítima de informações falsas e mitos que não têm nenhuma comprovação
Patagônia, Chile
Com início da transformação das paisagens em tons de cobre e ouro, hotel oferece uma noite cortesia para viagens entre abril e maio de 2026
Brasília, DF
Europa e EUA já têm data marcada para eliminar completamente a prática em animais, enquanto a recém-publicada Estratégia Nacional de Ciência Tecnologia Inovação 2024-2034 aponta de maneira tímida e sem detalhar as abordagens que evitaria crueldade animal
Amazônia
Histórias de jovens voluntárias e dados sobre leitura mostram como iniciativas comunitárias na Amazônia ajudam a enfrentar a escassez de livros e formar novos leitores
Indaiatuba, SP
Programa integra ações de saúde e meio ambiente com foco em prevenção, equilíbrio e segurança
Tetiaroa, Polinésia Francesa
Com apoio do The Brando, associação Te mana o te moana realiza desde 2006 o monitoramento desses animais fascinantes
Ovo Coupole Galeries Lafayette de Vincent Salur.
Na Galeries Lafayette, a Páscoa não se limita ao calendário: ela ocupa vitrines, pop-ups e a imaginação de alguns dos maiores nomes da confeitaria francesa e europeia. A tradicional loja de departamentos parisiense antecipa a celebração com uma curadoria de criações desenvolvidas especialmente para a ocasião por chefs consagrados.
A partir de março, a Lafayette Gourmet se transforma em cenário de uma verdadeira caça aos ovos — oficialmente celebrada em 5 de abril — onde esculturas comestíveis em forma de galinhas, pintinhos e coelhos dialogam com técnicas refinadas e matérias-primas de excelência. Mais do que doces, são objetos de desejo pensados para marcar a temporada.
A seleção reúne tanto chefs estrelados quanto casas históricas da confeitaria francesa. Ladurée, L’Éclair de Génie, Pierre Marcolini, Philippe Conticini, Louis Fouquet e Yann Couvreur também assinam criações concebidas exclusivamente para a Galeries Lafayette, reforçando o espírito da data.
Entre os destaques, o ovo “La Ruche”, criado por Julien Dugourd, chef pâtissier do Mandarin Oriental Paris, propõe um diálogo entre a cidade e a natureza. Inspirado no mel produzido pelas colmeias urbanas instaladas no telhado do hotel, o chocolate abriga um caramelo de mel de notas florais e quentes, equilibrado por uma praliné cremosa de avelã e a crocância precisa de avelãs caramelizadas. Disponível na pop-up Julien Dugourd by Mandarin Oriental, de 11 de março a 29 de abril.
Ovo La Ruche de Julien Dugourd pour le Mandarin Oriental.
Já Vincent Salur presta homenagem à arquitetura parisiense com o ovo “Coupole Galeries Lafayette”, que reproduz em chocolate os vitrais da emblemática cúpula da loja Haussmann. No interior, uma miniatura da Lafayette Gourmet surge em chocolate ao leite e pralinê de avelã. À venda até 6 de abril.
Alain Ducasse, por sua vez, opta por uma abordagem mais gráfica com a Tablette Poussin: uma barra de chocolate amargo decorada com pintinhos e recheada com praliné de amêndoa e avelã, além de fragmentos de amendoim e caramelo, pontuados por uma discreta nota salgada.
Jean-Paul Hévin brinca com contrastes em seu pintinho no ovo, no qual o chocolate ao leite envolve um ovo de chocolate amargo recheado com confeitos e pequenos ovos de praliné, criando camadas de textura e intensidade.
Fechando a seleção, Yannick Alléno apresenta uma leitura contemporânea da Páscoa com seu Toque de Ouro, combinação de chocolate ao leite e cevada torrada. No interior, pequenas guloseimas revelam notas de cereais e pipoca — uma assinatura inesperada que traduz o espírito inventivo do chef.
Galinha de chocolate da Eclair de Génie.
Na Galeries Lafayette, a Páscoa se apresenta como um exercício de estilo: menos tradição literal, mais interpretação. Um convite para provar, observar e — inevitavelmente — escolher.
Sobre Galeries Lafayette
Com mais de 130 anos de tradição, a Galeries Lafayette foi inaugurada em 1894 no Boulevard Haussmann. Hoje, é uma marca de notoriedade mundial, sinônimo de estilo parisiense e de elegância à francesa. Primeira loja de departamentos da Europa e com 70.000 m2 de espaços de venda dedicados à art de vivre à la française, incluindo um edifício inteiramente dedicado à gastronomia, recebe, atualmente, cerca de 100.000 visitantes/dia. Internamente, são mais de 5 mil colaboradores de 42 diferentes nacionalidades. A todos os clientes oferece serviços sob medida de alta qualidade, que inclui personal shoppers e atendentes que falam português, salões privativos, entrega de compras no hotel e orientação no serviço de reembolso de impostos. Mais informações, acesse haussmann.galerieslafayette.com/pt-br/.
(Com João Jacques/Baobá Comunicação)
Lucia Lang – Régis, Cadê Você?
A fotógrafa Lucia Lang inaugura sua exposição individual no Museu da Imagem e do Som, após ser selecionada pelo projeto Nova Fotografia 2026. O Museu é reconhecido por mapear e impulsionar a produção contemporânea em fotografia. O programa contempla até seis séries inéditas, destacadas por sua originalidade técnica, estética e conceitual.
Na mostra, Lucia apresenta a série “Régis, Cadê Você?”, um ensaio construído a partir de longas caminhadas pelo centro de São Paulo. Com olhar atento e sensível, a artista percorre ruas, becos e zonas de sombra da cidade em uma busca que é, ao mesmo tempo, urbana e existencial. O trabalho parte da procura quase infrutífera por alguém que partiu para revelar um centro em transformação, marcado pela diminuição do fluxo de pessoas, pelo esvaziamento afetivo e por mudanças profundas no tecido social.
A curadora Helena Rios destaca que Lucia, caminhando sozinha pelas vias do centro, parece sentir-se em casa. “Nos traz de lá sopros de uma beleza crua, singela, sincera. Uma beleza que nasce em seus olhos, em sua maneira peculiar de ver as ruas – e a vida – com a densidade daquilo que é genuinamente necessário e belo.”
Longe de registros meramente documentais, as imagens constroem paisagens urbanas associadas a um estado de alma. A cidade deixa de ser pano de fundo e passa a atuar como agente ativo, influenciando sentimentos, percepções e modos de estar no mundo. O centro de São Paulo surge, assim, como um organismo vivo, marcado por desalento, memória, perda e resistência.
Graduada em Química pela Universidade de São Paulo (USP), Lucia Lang descobriu a fotografia autoral em 2014, após realizar cursos na Escola Panamericana de Artes e a Capacitação Profissional no Instituto Internacional de Fotografia (IIF). Desde então, sua produção tem como eixo central a investigação do entorno como forma de compreender a própria existência, explorando as relações de afetação entre indivíduo e meio. Suas fotografias abordam temas como pertencimento, deslocamento, memória e permeabilidade ao mundo.
Ao longo de sua trajetória, realizou os ensaios “Vibe” e “Tudo Flui”, voltados à experiência urbana, além de “Palavras Perdidas” e “Travessia”, de caráter mais íntimo e autobiográfico. Em 2025, lançou o fotolivro “Travessia”, selecionado para a Lisbon Photobook Fair e para o Ephemere Photo Fest, em Tóquio.
A partir de 2020, seu trabalho passou a receber amplo reconhecimento, com destaque para a condição de finalista no Miami Street Photography Festival, com exposição coletiva no History Miami Museum, além das mostras “Fluxus”, “Outras Fronteiras” e “Dualidades”, todas com curadoria de Juan Esteves. Lucia também teve portfólio selecionado no 1º Festival de Fotógrafas Latino-americanas, foi finalista do Paraty em Foco 2024 e, agora, integra o Nova Fotografia 2026 com sua primeira exposição individual no MIS.
A exposição reafirma o compromisso do MIS com a valorização da fotografia contemporânea brasileira e convida o público a um mergulho sensível e crítico na cidade de São Paulo, observada não apenas como espaço físico, mas como experiência emocional, histórica e humana.
Sobre o programa
O Nova Fotografia é um projeto anual do MIS – instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo – que seleciona, através de convocatória aberta ao público, seis novos fotógrafos para uma exposição individual no museu. A seleção fica a cargo do Núcleo de Programação, com supervisão e coordenação da curadoria geral do MIS. São selecionadas séries fotográficas inéditas, de profissionais que se destacam por sua originalidade técnica e estética. Após o período em exposição, as séries escolhidas passam a integrar o acervo do MIS.
SERVIÇO:
Abertura: 10/2/26, às 19h até o dia 10/4/26
Ingresso: gratuito
Local: Espaço expositivo térreo do MIS | Av. Europa, 158, Jd. Europa – São Paulo – SP
+55 (11) 2117-4777.
(Com Gretha Rossini/Tag&Line Comunicação)
Publicado pela Emó Editora, o livro “Complexo de Princesa Isabel e outros ensaios antirracistas”, do historiador e jornalista Prof. Adriano Viaro, chega ao mercado como um ensaio de leitura acessível sobre o racismo no Brasil e seus desdobramentos no cotidiano, nas relações e na formação da identidade nacional. Sem recorrer ao jargão acadêmico, Viaro articula observação, pesquisa histórica e análise social para produzir um texto que convoca o leitor à escuta e à autocrítica — duas práticas frequentemente ausentes em um país que fala muito sobre racismo, mas raramente o enfrenta.
A obra parte da desconstrução do mito da “Princesa Isabel redentora”, que atribui a abolição da escravidão a um gesto de benevolência branca. Segundo Viaro, essa narrativa ajudou a consolidar uma forma específica de racismo simbólico: ao transformar a abolição em um “presente”, apaga o protagonismo negro, dilui a violência histórica e desloca a responsabilidade coletiva pelo enfrentamento do racismo estrutural. Esse enredo — ensina o autor — ainda reverbera no imaginário, moldando comportamentos, discursos e expectativas sociais.
Mais do que um exame histórico, o livro se dedica ao antirracismo contemporâneo, discutindo como pessoas e instituições reproduzem o racismo mesmo quando se percebem como antirracistas. Viaro identifica mecanismos afetivos e sociais que sustentam práticas excludentes — da “branquitude benevolente” ao silêncio confortável — e desmonta a ideia de que basta repudiar o racismo para deixar de operá-lo. Para o autor, o antirracismo exige revisão de privilégios, coragem diante do conflito e abertura para escutar dores e pautas que não são as próprias.
Com texto fluido e contundente, a obra aproxima a discussão de leitores que desejam compreender o racismo para além do evidente. Não se trata de um manual, nem de um discurso acusatório, mas de um convite à complexidade. A presença de relato pessoal — atravessada pela trajetória do autor, filho da periferia de Alvorada (RS), que retomou os estudos aos 30 anos — adiciona profundidade à análise, conectando vivência e teoria.
Para a Emó Editora, o livro amplia a linha do catálogo dedicada a autores e obras que tensionam a realidade social. “A obra de Viaro propõe reflexão e deslocamento. Ela implica o leitor. Isso tem valor literário e político”, afirma a equipe editorial.
Complexo de Princesa Isabel e outros ensaios antirracistas já está disponível para compra no site da editora e segue em circulação para resenhas, clubes de leitura, podcasts e entrevistas com o autor.
Serviço:
Link de venda: https://loja.emoeditora.com.br/sociologia/complexo-de-princesa-isabel-e-outros-ensaios-antirracistas.
(Com Vivian Roberta Borges Batizelli Koqui/Emó Editora)
Banda Cucamonga lança álbum unindo jazz com brasilidade. Fotos: José de Holanda.
Uma produção que traduz em música a mistura vibrante entre o jazz tradicional de New Orleans e a brasilidade rítmica e festiva. Assim é “Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim”, primeiro álbum da Banda Cucamonga, de São Paulo, disponível em todas plataformas de streaming pelo link.
Formada há 13 anos por Mesaac Brito (trompete), Marcos Lúcio (clarinete), Fernando Thomé (banjo), José Renato (tuba/souzafone), Ricardo Reis (washboard), a Banda Cucamonga tem a missão de levar ao público música e alegria com improviso e muita criatividade.
E a proposta pode ser conferida no álbum Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim, composto por faixas autorais e inéditas e dois bônus, gravado em 2025 no Estúdio Arsis, com produção musical e direção artística da própria banda, em um processo 100% intuitivo e colaborativo; ou seja, onde cada faixa soa como se estivesse sendo tocada ao vivo, de forma orgânica, no meio da rua, em algum ponto imaginário.
O processo criativo da Banda Cucamonga fundamenta-se na articulação entre os pressupostos estético-musicais do jazz tradicional — em especial o Dixieland — e matrizes rítmicas e expressivas da música brasileira. “Isso ocorre por meio da improvisação coletiva, entendida não apenas como recurso performativo, mas como método composicional estruturante. Nesse contexto, a improvisação assume papel central na geração, desenvolvimento e organização do material musical, operando como dispositivo de interação, escuta ativa e construção colaborativa”, detalha o trompetista Mesaac Brito.
A incorporação de elementos da música brasileira, como samba, choro, baião, maracatu e marchinhas, ocorre de maneira transversal, influenciando aspectos como acentuação rítmica, condução do pulso, articulação fraseológica e organização formal. “O caráter aberto dos arranjos e a centralidade da improvisação conferem às obras da Banda Cucamonga um elevado grau de variabilidade interpretativa. Cada performance atualiza o material composicional, estabelecendo uma relação direta com o espaço, o contexto sociocultural e a interação com o público, reafirmando a música como prática processual, situada e em constante transformação”, afirma Brito.
Para celebrar o lançamento do álbum Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim, a Banda Cucamonga promoveu a partir de setembro de 2025, uma turnê por São Paulo, com apresentações gratuitas na capital, litoral e interior. Ao vivo, o público presenciou o espírito do álbum no palco, com figurinos irreverentes, interações e performances de alta energia, fazendo dos shows uma extensão viva do disco.
A gravação do álbum e os shows das turnês foram viabilizados por editais do Programa de Ação Cultural (ProAC) e da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB). Conheça a Banda Cucamonga:
Instagram: @bandacucamonga
Youtube: https://www.youtube.com/@bandacucamongaoficial
As faixas do álbum:
Corjass
Dona Siriema
Brues com R
Oito, 4 ou meia
Melgreen
Chegança
Gui
Corda Bamba
Mr. Guga
Tupiniquim
Faixas Bônus:
Circus
St. Inês
FICHA TÉCNICA
Álbum: Banda Cucamonga – Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim
Ano de gravação: 2025
Local de gravação: Estúdio Arsis
Produção viabilizada pelo: PROAC – PNAB
Produção Musical: Banda Cucamonga
Composição e Arranjos: Banda Cucamonga
Direção Artística: Banda Cucamonga
Gravação e Mixagem: Adonias – Estúdio Arsis
Masterização: Adonias – Estúdio Arsis
Coordenação de Produção: João Gomes de Sá e Banda Cucamonga
Design Gráfico/Capa: Raro de Oliveira
Fotografia: José de Holanda
Banda Cucamonga
Trompete – Mesaac Brito
Clarinete – Marcos Lúcio
Banjo – Fernando Thomé
Tuba/ Souzafone – José Renato
Washboard: Ricardo Reis
Letras – João Gomes de Sá
Coro de vozes – Banda Cucamonga.
(Com Ellen Fernandes/EBF Comunicação)
Bike Tour da Casa Perini une lazer, paisagem e degustação em roteiro inspirado em destinos clássicos do vinho. Foto: Divulgação.
Nem toda viagem precisa começar com pressa ou terminar em linha de chegada. Na Serra Gaúcha, o turismo do vinho ganha um novo ritmo, guiado pelo prazer de pedalar, observar a paisagem e parar quando o cenário convida. É essa a proposta da Bike Tour Experience da Vinícola Casa Perini, em Farroupilha (RS), uma experiência que transforma o ato de andar de bicicleta em uma forma leve e diferente de conhecer os vinhedos.
Localizada no Vale Trentino, região marcada pela imigração italiana e pela Indicação de Procedência da uva Moscato, a Casa Perini está entre as cinco maiores vinícolas do Brasil e amplia seu portfólio de experiências ao apostar em um passeio que conecta natureza, movimento e contemplação. A Bike Tour Experience segue uma tendência internacional já consolidada em destinos como o Vale do Douro, em Portugal, e a Borgonha, na França, onde pedalar entre vinhas se tornou parte do roteiro de lazer e turismo.
O percurso é autoguiado, com cerca de 2,3 quilômetros, e passa por trechos de asfalto e estrada de chão com subidas e descidas suaves. O nível de dificuldade é considerado fácil a intermediário, ideal para quem sabe pedalar e busca uma experiência prazerosa sem caráter esportivo ou competitivo. O trajeto convida a desacelerar e aproveitar o caminho, com liberdade para parar, observar e fotografar.
O ponto alto do passeio é a parada no Belvedere Casa Perini, um dos mirantes naturais mais bonitos da propriedade. Ali, os participantes fazem um piquenique ao ar livre, com tábua de frios e a escolha entre espumante, vinho ou suco de uva da vinícola, em um cenário que valoriza o silêncio, o verde e a vista do Vale Trentino. “A bike tour nasceu da ideia de oferecer uma experiência espontânea, sem formalidades. É sobre pedalar por prazer, sentir o ambiente e viver o vinho de um jeito mais descontraído, em conexão com a paisagem”, afirma Franco Onzi Perini, presidente do Conselho de Administração da Casa Perini.
As bicicletas são fornecidas pela vinícola e o passeio é voltado exclusivamente ao público adulto. A experiência tem duração média de uma hora e meia. Ao final do tour, os participantes levam como lembrança as taças de acrílico, o cooler e o saca-rolhas utilizados durante o piquenique.
Mais do que um passeio de bicicleta, a Bike Tour Experience consolida a Casa Perini como destino para quem busca turismo ativo, lazer ao ar livre e novas formas de vivenciar o enoturismo. Um convite para quem prefere descobrir lugares no próprio ritmo, pedalada após pedalada. Para mais informações, acesse: https://www.wine-locals.com/passeios/bike-tour-experience-na-vinicola-casa-perini.
Sobre a Casa Perini
Com raízes que remontam a 1929, a Casa Perini é uma das vinícolas mais representativas do Brasil, unindo tradição familiar, inovação e compromisso com a excelência. Localizada no Vale Trentino, em Farroupilha, na Serra Gaúcha, a vinícola mantém vivo o legado iniciado por João Perini e consolidado pelos sócios Benildo Perini e Maria do Carmo Onzi Perini, com o envolvimento direto das novas gerações da família, onde Franco Perini é presidente do Conselho Administrativo e Pablo Perini é diretor de Marcas e P&D.
Oficialmente fundada em 1970, a Casa Perini carrega em seu DNA a valorização do terroir local, o cuidado com cada etapa da produção e a busca constante pela qualidade. A empresa produz anualmente cerca de 10 milhões de litros, entre vinhos, espumantes e sucos. Com aproximadamente 100 produtos no portfólio, capacidade de armazenagem de 16,5 milhões de litros e um sistema completo de rastreabilidade — diferencial que garante a evolução contínua e a confiança do consumidor.
Com mais de 180 medalhas, nacionais e internacionais, a vinícola tem entre seus principais destaques o espumante Casa Perini Moscatel, eleito o 5º melhor vinho do mundo em 2017 pela WAWWJ (World Association of Writers & Journalists of Wine & Spirits). A Casa Perini também é reconhecida por sua forte atuação em responsabilidade social, com projetos ligados à saúde e à valorização da vida, como Instituto da Mama do Rio Grande do Sul (IMAMA RS), Federação Brasileira de Hemofilia e o programa Vida Urgente, além da realização de eventos que conectam o público à cultura do vinho, fortalecendo o enoturismo no Brasil.
Com 80 hectares de videiras, parcerias duradouras com produtores locais e uma estrutura moderna de 40 mil m² de área construída, a Casa Perini combina tecnologia de ponta com paixão pelo vinho, traduzindo em cada rótulo a essência de uma história com os olhos voltados para o futuro.
(Fonte: Dinâmica Conteúdo)