Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Lazer & Gastronomia

São Paulo, SP

Quatro viagens no tempo, um só lugar: o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual

por Kleber Patrício

Devido ao sucesso das três expedições em realidade virtual iniciadas em setembro de 2025, o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual anuncia a prorrogação de suas atividades. Além da extensão do prazo, o centro cultural traz uma novidade de peso: a exibição simultânea de quatro roteiros distintos que transportam os visitantes por bilhões de anos de […]

Continuar lendo...

Inscreva seu e-mail e participe de nossa Newsletter para receber todas as novidades

Inverno: experiência de vinho ao ar livre encanta turistas na serra Gaúcha

Gramado, por Kleber Patricio

Realizada em um bosque de araucárias em Gramado (RS) inclui vinhos e fondue de chocolate. Fotos: Divulgação.

O inverno é aquele momento do ano em que os brasileiros aproveitam para buscar destinos que fogem do clima tropical. E Gramado, na Serra Gaúcha, segue sendo um dos preferidos. Por lá, a combinação entre paisagens frias e charme europeu transforma qualquer experiência em algo memorável — especialmente quando ela envolve vinho e fondue ao ar livre. É nesse clima que o Wish Serrano Resort apresenta a experiência “Fogo e Vinho”, realizada em meio ao bosque de araucárias que envolve o hotel. Com inspiração alpina, o ambiente mistura arquitetura bávara, jardins amplos e detalhes em madeira que criam uma atmosfera acolhedora e perfeita para curtir o frio da serra. Ali, os hóspedes são convidados a viver uma imersão sensorial, com direito a lareira, céu estrelado e o aroma do vinho aquecendo a noite.

O cardápio oferece três opções de menu. O Completo (R$ 398 + 10%) inclui sanduíche, tábua de frios, fondue de chocolate e vinho da vinícola Lidio Carraro. A opção Tábua de Queijos (R$ 282 + 10%) reúne frios variados harmonizados com o mesmo rótulo. Já a Fondue de Chocolate (R$ 250 + 10%) aposta na combinação de morangos, marshmallows e vinho tinto, servidos em um cenário intimista. É uma proposta romântica, pensada especialmente para casais, com duração de duas horas.

A curadoria dos vinhos contempla rótulos tintos intensos, brancos aromáticos e espumantes, escolhidos para harmonizar com os diferentes acompanhamentos oferecidos. A experiência está disponível exclusivamente para hóspedes e pode ser agendada durante a estada. Como as vagas são limitadas, é recomendável reservar com antecedência.

Serviço – Fogo e Vinho

Para mais informações ou para agendar a experiência, entre em contato com o Wish Serrano Resort:

WhatsApp: (54) 3295-8029

Telefone: (54) 3295-8000

Site: www.grupowish.com.br.

Sobre o Grupo Wish

Com 20 anos de história na hotelaria, o Grupo Wish se consolidou como referência no mercado hoteleiro, refletindo um novo posicionamento. Administrando uma diversificada carteira de hotéis e resorts próprios em sete estados brasileiros, o grupo se destaca com três resorts e um prestigiado hotel na Bahia sob a marca Wish Hotels & Resorts. A bandeira Prodigy abrange hotéis no Rio de Janeiro (RJ) e Gramado (RS), enquanto a bandeira Linx atende ao segmento econômico nos aeroportos do Galeão (RJ) e Confins (MG). O Grupo detém mais de dois mil apartamentos e um portfólio que inclui dez hotéis das bandeiras Wish Hotels & Resorts em Salvador (BA), Foz do Iguaçu (PR), Gramado (RS) e Natal (RN), Prodigy Hotels em Gramado (RS) e Rio de Janeiro (RJ), Marupiara Resort em Porto de Galinhas (PE) e Linx Hotels nos aeroportos Galeão (RJ) e Internacional de Belo Horizonte (MG).

(Com Gabriele Pereira Cunha/Mapa 360)

Globo Livros lança “Tá na história Brasil”, novo livro do jornalista e historiador Thiago Gomide

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

Capa do livro. Imagens: Divulgação.

Chega às livrarias pela Globo Livros “Tá na história Brasil”, novo livro do jornalista e historiador Thiago Gomide. Criador do canal Tá na História, fenômeno nas redes sociais com mais de 4 milhões de seguidores, Thiago ficou conhecido por transformar temas históricos em histórias leves, divertidas e cheias de curiosidades.

Apresentado pela primeira vez ao público na Bienal do Livro Rio 2025, o título já mostrou a que veio: foi o livro de não-ficção mais vendido no estande da editora. Na obra, Thiago reúne episódios e personagens dos 26 estados brasileiros e do Distrito Federal que escaparam dos livros de história e das narrativas oficiais. “Eu sou um apaixonado pelo nosso país, e acredito que a gente precisa aprender mais da trajetória de cada estado”, conta o autor. “Não adianta dizer que somos brasileiros sem entender, nem que seja de forma simples e rápida, um pouco dos desafios, das vitórias, dos risos e choros de cada cantinho desse Brasil.

Do rigor da pesquisa ao humor na narrativa, Tá na história Brasil é um convite para quem quer mergulhar nos causos mais peculiares e pouco conhecidos do nosso país — tão diverso e cheio de surpresas. “O público pode esperar desse livro muitos Brasis dentro de um só”, adianta Thiago. “Vão ter revoluções, amores proibidos, personagens quase desconhecidos, resistências, quilombos… O Tá na história Brasil é um convite para as pessoas mergulharem na história não convencional do nosso país.

Depois de conquistar leitores na Bienal, Thiago se prepara para encontrar o público no primeiro evento de lançamento no Rio de Janeiro. Mais do que uma coletânea de causos, Tá na história Brasil é para quem gosta de uma boa conversa — e de dar boas risadas enquanto entende um pouco mais de quem somos e das nossas raízes.

Serviço:

Lançamento “Tá na História Brasil”

1/8 (sexta-feira), às 19h

Livraria da Travessa Leblon

Av. Afrânio de Melo Franco, 290 – Loja 205 A – Leblon, Rio de Janeiro – RJ.

Sobre o autor:

Thiago Gomide nasceu em Petrópolis, na Região Serrana do Rio de Janeiro, é historiador, jornalista e mestre em Bens Culturais, Política e História pela Fundação Getúlio Vargas. Além de criador do Tá na História, fenômeno das redes sociais, é colunista do jornal O Globo e da CBN.

Título: Tá na história Brasil

Autor: Thiago Gomide | Páginas: 264 | Formato: 16cm x 23cm |

ISBN: 9786559872756 | Preço: R$ 64,90 | Preço e-book: R$ 44,90.

(Com Mariana Keller/Assessoria de imprensa Globo Livros)

Cinemateca Brasileira exibe títulos raríssimos da Vera Cruz nos dias 26 e 27 de julho

São Paulo, por Kleber Patricio

Frame de Santuário. Imagem: Acervo Cinemateca.

Há 75 anos, a Companhia Cinematográfica Vera Cruz, idealizada por Francisco Matarazzo Sobrinho e Franco Zampari, lançava no circuito nacional uma nova forma de pensar e fazer filmes. Com produções suntuosas, estrelas do calibre de Tônia Carrero, Ziembinski, Eliane Lage, Anselmo Duarte, entre outros, e técnicos internacionais recrutados por Alberto Cavalcanti, o projeto visava a fazer frente aos filmes carnavalescos cariocas que inundavam as salas do Brasil. Em pouco tempo, ficou claro que a megalomania das aspirações de Matarazzo e Zampari faria o enorme complexo de estúdios em São Bernardo do Campo fracassar. Os filmes eram emocionantes, vistosos, imponentes, mas internacionais demais. Não agradavam o público e muito menos a crítica.

Somente por volta de 1952 é que a empresa compreendeu que era preciso trabalhar com ideias menos europeias e mais populares ao gosto do brasileiro. Foi por essa época que surgiu o fenômeno “Mazzaropi e O Cangaceiro”, de Lima Barreto, ganhou o mundo. Porém já era tarde. Quatro anos apenas após seu nascimento, a Vera Cruz, como havia sido pensada originalmente, colapsou. Mas, para além das megaproduções e da relativa projeção internacional, a empresa também realizou filmes mais modestos, voltados exclusivamente ao mercado interno e à tentativa de um cinema de gênero, tendo o cosmopolitismo da classe média paulistana como foco.

Veneno. Imagem: Divulgação.

Esta breve retrospectiva apresenta alguns filmes muito menos lembrados da Vera Cruz, que oferecem um panorama da diversidade e do potencial que este grande momento do cinema brasileiro precisa reverenciar. A cada sessão será apresentado, como aperitivo ao programa principal, um curta-metragem documental de Lima Barreto, para que o espectador sinta um pouco do clima original daquelas sessões nos anos 1950.

DONNY CORREIA

Donny Correia é poeta, cineasta, escritor e pesquisador; mestre e doutor em Estética e História da Arte pela Universidade de São Paulo (USP), com pós-doutorado em videoarte brasileira pelo Museu de Arte Contemporânea da USP. É membro da Associação Brasileira dos Críticos de Cinema e da Associação Brasileira dos Críticos de Arte. Autor de cinco coletâneas de poemas, entre as quais Balletmanco ([e] editorial, 2009), Corpocárcere (Patuá, 2013) e Touro Medusa (Desconcertos, 2022).

Como pesquisador em arte e cinema, organizou a antologia Cinematographos: antologia da crítica cinematográfica, de Guilherme de Almeida (Editora Unesp, 2016), e reuniu críticas e ensaios autorais em Cinefilia crônica: comentários sobre o filme de invenção (Desconcertos, 2019). Sua obra mais recente é o estudo inédito O cinema de Walter Hugo Khouri (COSAC, 2005). Entre 2017 e 2024, publicou artigos sobre arte, literatura e cinema em periódicos como Folha de S.Paulo, O Estado de S. Paulo, revista Cult, e, em Portugal, ArteCapital e Cinema Sé7ima Arte. Como cineasta, realizou, entre outros, Braineraser (2008), Totem (2009, selecionado para a 34ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo), e Era o tempo sofrendo de amnésia (2025, em colaboração com Rafael Bagnara). É professor dos departamentos de Cinema e Artes Visuais do Centro Universitário Belas Artes, em São Paulo, e criador do canal “Uma teia de ideias”, no Youtube, no qual discute arte, filosofia e psicanálise.

Cinemateca Brasileira

Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Mariana

Horário de funcionamento:

Espaços públicos: de segunda a segunda, das 8 às 18h

Salas de cinema: conforme a grade de programação

Biblioteca: de segunda a sexta, das 10h às 17h, exceto feriados

Sala Grande Otelo (210 lugares + 4 assentos para cadeirantes)

Sala Oscarito (104 lugares)

Retirada de ingresso 1h antes do início da sessão.

Sábado, 26 de julho

15h às 16h30 – Masterclass: Vera Cruz, a epopeia de um cinema interrompido, por Donny Correia

17h00 Caiçara, de Adolfo Celi (1950, 92min)

19h00 Painel, de Lima Barreto (1951, 16min)

Ângela, de Tom Payne e Abílio Pereira de Almeida (1951, 95min)

Domingo, 27 de julho

15h00 Santuário, de Lima Barreto (1952, 19 min)

Appassionata, de Fernando de Barros (1952, 80min)

17h30 Santuário, de Lima Barreto (1952, 19 min)

Veneno, de Gianni Pons (1952, 80min)

20h00 Painel, de Lima Barreto (1951, 16 min.)

Floradas na Serra, de Luciano Salce (1954, 100min)

CINEMATECA BRASILEIRA

A Cinemateca Brasileira, maior acervo de filmes da América do Sul e membro pioneiro da Federação Internacional de Arquivo de Filmes – FIAF, foi inaugurada em 1949 como Filmoteca do Museu de Arte Moderna de São Paulo, tornando-se Cinemateca Brasileira em 1956, sob o comando do seu idealizador, conservador-chefe e diretor Paulo Emílio Sales Gomes. Compõem o cerne da sua missão a preservação das obras audiovisuais brasileiras e a difusão da cultura cinematográfica. Desde 2022, a instituição é gerida pela Sociedade Amigos da Cinemateca, entidade criada em 1962, e que recentemente foi qualificada como Organização Social.

O acervo da Cinemateca Brasileira compreende mais de 40 mil títulos e um vasto acervo documental (textuais, fotográficos e iconográficos) sobre a produção, difusão, exibição, crítica e preservação cinematográfica, além de um patrimônio informacional online dos 120 anos da produção nacional. Alguns recortes de suas coleções, como a Vera Cruz, a Atlântida, obras do período silencioso, além do acervo jornalístico e de telenovelas da TV Tupi de São Paulo, estão disponíveis no Banco de Conteúdos Culturais para acesso público.

(Com Margarida Oliveira/Trombone Comunicação)

Bruna Moraes (SP) e Elder Costa (MG) se apresentam no Sesc Belenzinho

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Marcos Issa.

Bruna Moraes e Elder Costa se apresentam no Teatro do Sesc Belenzinho no dia 27 de julho, domingo, às 18h. Os ingressos estão disponíveis no portal sescsp.org.br e nas bilheterias físicas das unidades Sesc, a R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia-entrada) e R$ 18 (Credencial Sesc).

Bruna Moraes e Elder Costa se encontram pela primeira vez para a produção do álbum intitulado “Entre o Mar e o Céu”, protagonizando composições de Elder como poeta Madhav Bechara.

Dessa parceria resultou uma obra intimista de imensa riqueza interpretativa, num diálogo ao mesmo tempo expressivo e delicado entre a voz única de Bruna e o violão mineiro de Elder.

Tendo João Bosco e Aldir Blanc como referências maiores de sua arte, a paulistana Bruna (que acaba de lançar um single com Bosco) se lança na obra de Elder e Madhav com maestria de quem muito conhece os caminhos harmônicos de Minas Gerais onde Elder vem trilhando por muitos anos, apadrinhado por Milton Nascimento, que declarou que Elder Costa é um dos maiores compositores de sua geração.

Bruna Moraes, nascida em São Paulo, cresceu em um ambiente familiar musical. Suas interpretações intensas chamaram a atenção do cantor Zé Luiz Mazziotti, com a sua Orquestra Jovem Tom Jobim. Aos 18 anos, Bruna lançou o seu primeiro disco autoral, Olho de Dentro. Participou do programa The Voice Brasil e diversos festivais de música nos anos seguintes, do musical Gonzaguinha – O Eterno Aprendiz, Rio de Janeiro e gravou Nua, seu segundo disco autoral, com a participação dos violonistas Romero Lubambo e André Fernandes.

Em 2023, lançou seu terceiro álbum autoral, com direção artística de Zeca Baleiro, também seu parceiro de composições, numa nova abordagem sonora, contemporânea e profunda, sendo sua marca registrada.

Ainda neste ano, lançou um single com João Bosco, seu maior influenciador musical, da canção Das Dores de Oratórios.

Serviço:

Show Bruna Moraes e Elder Costa

Dia 27 de julho de 2025, domingo, às 18h

Valores: R$ 60 (inteira), R$ 30 (meia-entrada), R$ 18 (Credencial Sesc).

Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.

Limite de 2 ingressos por pessoa.

Local: Teatro (374 lugares). Classificação: 12 anos. Duração: 90 min.

Sesc Belenzinho

Endereço: Rua Padre Adelino, 1000 – Belenzinho – São Paulo (SP)

Telefone: (11) 2076-9700

sescsp.org.br/Belenzinho

Estacionamento

De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.

Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional.

Transporte público: Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m).

Sesc Belenzinho nas redes: Facebook | Instagram @sescbelenzinho.

(Com Priscila Dias/Assessoria de Imprensa Sesc Belenzinho)

São Paulo Escola de Dança oferece R$11 mil para Residência Artística

São Paulo, por Kleber Patricio

Atividades da Residência Artística ocorrem em agosto. Foto: Welington Severiano/Acervo SPED.

A São Paulo Escola de Dança abre processo seletivo para selecionar um grupo ou companhia de dança para uma Residência Artística de três semanas na SPED. O selecionado deverá compartilhar seu método de criação com os estudantes dos Cursos Regulares e receberá uma bolsa-artística de R$11 mil. As inscrições são direcionadas apenas para artistas ou companhias com Pessoa Jurídica e são feitas pelo site da instituição até 31 de julho.

Com atividades de 11 a 29 de agosto, essa será a 3ª Residência Artística de 2025 na São Paulo Escola de Dança. O último dia da Residência, 29 de agosto, será reservado para duas apresentações abertas ao público. O projeto visa mostrar aos estudantes em processo de profissionalização novas perspectivas do fazer dança. Ao mesmo tempo, a escola também dá a oportunidade da companhia ou artista se aprofundarem em sua pesquisa em um local equipado e preparado para recebê-lo.

A seleção é realizada por avaliação da proposta, do histórico do proponente e da viabilidade do plano. “Esta é uma maneira de fomentar trabalhos que dialogam com o presente, mostrando a potência da arte para refletir nosso mundo. Não só queremos aproximar os estudantes dessas criações, como também incentivar artistas e mostrar nossa escola como espaço de compartilhamento de saberes”, ressalta Inês Bogéa, diretora artística e educacional da São Paulo Escola de Dança.

Serviço:

3ª Residência Artística 2025

Inscrições: até 31 de julho, pelo site da SPED

Período: 11 a 29 de agosto, duas apresentações abertas ao público no último dia.

SÃO PAULO ESCOLA DE DANÇA

Criada por meio do Decreto Estadual nº 66.412/2021, a São Paulo Escola de Dança é uma instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, gerida pela Associação Pró-Dança e dirigida por Inês Bogéa, doutora em artes, bailarina, documentarista, escritora e professora. A SPED é uma instituição comprometida em dar voz e espaço consistente para a reflexão, o aprendizado e a troca de saberes a partir da especificidade da dança interligada com todas as linguagens artísticas com foco na valorização da pluralidade. Seu objetivo é o de proporcionar a construção do conhecimento no campo da dança, entendendo a diversidade de corpos e estéticas como premissas da formação e profissionalização dos estudantes a fim de ampliar a possibilidade de sua inserção no mercado de trabalho. A estrutura pedagógica tem 4 eixos de atuação: Cursos Regulares, que têm como objetivo oferecer formação em caráter técnico; Cursos Livres, que promovem o acesso à linguagem da dança para a população em geral; Cursos de Extensão Cultural, que contribuem para a criação, produção e discussão da dança; Oportunidades e Projetos Especiais, que possibilitam ações afirmativas e de permanência a estudantes de baixa renda e/ou em vulnerabilidade social.

(Com Brenda Anjos/Associação Pró-Dança)