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Lazer & Gastronomia

São Paulo, SP

Quatro viagens no tempo, um só lugar: o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual

por Kleber Patrício

Devido ao sucesso das três expedições em realidade virtual iniciadas em setembro de 2025, o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual anuncia a prorrogação de suas atividades. Além da extensão do prazo, o centro cultural traz uma novidade de peso: a exibição simultânea de quatro roteiros distintos que transportam os visitantes por bilhões de anos de […]

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Estudio Guto Requena reabre exposição de arte e design no SESC Sorocaba

Sorocaba, por Kleber Patricio

Após fechamento por mais de seis meses, o espaço reabre com a mostra, que tem como intuito aproximar pessoas e gerar mais empatia por meio da tecnologia. Foto: divulgação.

Inaugurada no dia 12 de março, no SESC Sorocaba, a primeira exposição individual do Estudio Guto Requena, intitulada Entre bits, átomos e afetos, teve sua programação suspensa poucos dias após a abertura em função da pandemia mundial da Covid-19. Agora, a partir de 27 de outubro, a mostra reabre ao público com projetos emblemáticos e premiados e também com uma obra de arte interativa inédita. Com um tom de retrospectiva, a exposição tem curadoria do próprio Estudio e explora a tecnologia como recurso para aproximar pessoas e gerar empatia.

Precursor em um campo até então inabitado no design brasileiro, o arquiteto e designer Guto Requena é um investigador da tecnologia, empatia e afetividade. Constantes em sua trajetória, os temas o tornaram reconhecido e premiado por projetos sensíveis traduzidos pela complexidade de softwares. “Movido por uma incessante curiosidade e disponibilidade para o novo, Guto Requena decifra a complexidade do mundo atual e a traduz em seus projetos”, comenta Adélia Borges, crítica convidada para escrever o texto expográfico. Para ela, o arquiteto tem uma destreza para estabelecer vínculos entre objeto e público. “Ao dar forma a memórias, sensações e sentimentos em seus projetos, Guto favorece a interação com o usuário e incentiva ciclos de vida longa – um contraponto à descartabilidade dos dias atuais”, completa Adélia.

Os projetos que integram a mostra são aqueles mais emblemáticos na carreira do Estudio Guto Requena, entre peças de design e instalações – uma delas, a cadeira Noize, que tem como referência as formas da icônica cadeira Girafa, da ítalo-brasileira Lina Bo Bardi. “A Girafa é a minha peça de design preferida e, a partir de seu desenho, concebi uma versão digital feita por impressão 3D com interferências estéticas extraídas de ruídos urbanos captados no centro de São Paulo”, conta Guto.

Um experimento de design, ciência e tecnologia deu origem ao LOVE PROJECT, que transforma emoções captadas em objetos do cotidiano. As histórias de amor, de caráter íntimo e pessoal, são extraídas por meio de sensores e os dados coletados dão forma às peças de design. O conceito de sustentabilidade afetiva é o mote do projeto, que insere o público final no processo de criação e desmistifica o uso de tecnologias numéricas.

Emoções e empatia originaram também a coleção de vasos de cristal Era uma vez, criada a partir de um registro de fábulas contadas pela avó de Guto durante sua infância. As peças são resultado da interpretação dos arquivos de áudio e, suas curvas, marcam o drama narrativo dos contos. Entre as instalações que integram a exposição, destaca-se Estímulos Emocionais, obra imersiva inédita que convida os visitantes a se conectarem uns com os outros, buscando estimular a empatia. Com a ajuda de sensores de frequência cardíaca e de ondas cerebrais, os dados de biofeedback emocional dos participantes são coletados e projetados em uma mesa redonda. Dessa forma, o projeto oferece uma arquitetura performativa ativada em tempo real, que provoca reflexões sobre a qualidade das nossas conexões, trocas e afetos com as pessoas e a cidade que habitamos.

Também será remontada para a exposição a obra Empatias Mapeadas, outra instalação imersiva interativa do Estudio Guto Requena, com produção e montagem da GTM Cenografia, anteriormente apresentada na inauguração do SESC Paulista, em São Paulo. “Pesquisando definições sobre empatia, li: ‘Empatia é sentir com o coração do outro’. Na minha busca sobre como mesclar novas tecnologias digitais a emoções surgiu o desejo de criar uma obra imersiva que convidasse as pessoas a se desconectarem e, por alguns instantes, se conectarem ao outro, ao visitante desconhecido sentado ao lado”, finaliza Guto.

Sobre o Estudio

O Estudio Guto Requena reflete sobre memória, cultura e poéticas narrativas nas diferentes escalas do design, como objetos, espaços e cidades. O Estudio se divide em quatro núcleos de projeto: Núcleo de Arquitetura, onde criam interiores, cenografias e edifícios. Núcleo de Produto, em que desenham objetos e mobiliário. Núcleo de Comunicação e Mídias, desenvolvendo programas para TV e web, consultorias, livros, palestras e eventos. E, finalmente, o Núcleo Juntxs – Laboratório para Estudos de Empatia, Design e Tecnologia, em que concebem instalações imersivas e experiências interativas. O que conecta todos os projetos do Estudio Guto Requena é seu desejo em investigar design e tecnologias digitais de modo emocional, para estimular a empatia e o coletivo. Sua grande paixão está em hibridar o analógico ao virtual.

Guto Requena, nascido em 1979 em Sorocaba, graduou-se em Arquitetura e Urbanismo em 2003, na USP – Universidade de São Paulo. Durante nove anos foi pesquisador do NOMADS.USP – Centro de Estudos de Habitares Interativos da Universidade de São Paulo. Em 2007, obteve o seu mestrado na mesma Universidade com a dissertação Habitar Híbrido: Interatividade e Experiência na Era da Cibercultura.

Em 2008, Guto fundou o Estúdio Guto Requena. Desde então, recebeu diversos prêmios, palestrou e expôs em mais de 20 países. Entre 2012 e 2015, foi colunista de design, arquitetura e urbanismo no jornal Folha de São Paulo, além de colaborar com diversas revistas. Desde 2011, Guto cria, roteiriza e apresenta séries para TV, Web e cinema.

Serviço:

Entre bits, átomos e afetos

Período expositivo: 27 de outubro de 2020 a 31 de dezembro de 2020.

Horário de funcionamento: terças a sextas, das 16h às 20h, sábados das 10h às 14h

Local: SESC Sorocaba – Rua Barão de Piratinga, 555, Jardim Faculdade – Espaço de Exposições

Telefone: (15) 3332-9933

SESCsp.org.br/sorocaba.

Jockey abre canteiro de obras de seu restauro à visitação pública

São Paulo, por Kleber Patricio

Mostra sobre o restauro do Jockey Club de São Paulo é aberta à visitação pública. Foto:
Divulgação/JCSP.

Desde o início de julho, o pórtico de entrada principal e o passadiço de acesso às arquibancadas sociais do Jockey Club de São Paulo estão passando por um minucioso processo de restauro. A principal diferença entre o restauro e uma reforma comum é que no restauro os profissionais precisam estudar e conhecer profundamente como era o projeto original do prédio, buscando assim a fidelidade da obra no momento em que a mesma foi tombada pelas entidades de proteção do patrimônio histórico e arquitetônico.

Por essa especificidade do trabalho, o Jockey decidiu permitir que o público possa visitar o canteiro de obras e conhecer o que tem sido feito para restaurar o complexo de edifícios do hipódromo. “Muitas pessoas perguntam se temos imagens de como o Jockey Club ficará depois do restauro. A resposta é que ele deverá ficar exatamente igual ao que é hoje, só que novo”, explica Wolney Unes, diretor da Elysium Sociedade Cultural, entidade responsável pelo projeto de restauro.

Nesta fase da obra, os restauradores já removeram todas as esquadrias enferrujadas e passaram as peças por diferentes técnicas de retirada da oxidação. “Este primeiro momento ainda era complicado para permitir visitas por conta dos andaimes, mas agora que as esquadrias foram recolocadas, estudantes de arquitetura, engenharia, história e, é claro, todo e qualquer cidadão paulistano, são bem-vindos para vir até aqui e visitar as obras”, completa Unes.

Todos os visitantes recebem capacetes e óculos. Não é permitida a entrada de pessoas trajando chinelos ou calçados que não cubram o pé inteiro. Caso queira fazer uma visita em grupo, o visitante pode agendar um horário por meio do site www.restaurojockeysp.com.br/agende-sua-visita/ segundo a disponibilidade de guias para acompanhar o grupo.

Jockey Club de São Paulo

Av. Lineu de Paula Machado, 1263 – Cidade Jardim – São Paulo/SP

www.jockeysp.com.br

Horário de visitas: de quinta a sábado, das 10h às 17h. Devido às obras, entrada apenas pelo estacionamento tanto para carros quanto pedestres, na Rua Dr. José de Queiroz, s/nº.

Sobre o Jockey Club de São Paulo

Fundado em 14 de março de 1875 sob o nome de Club de Corridas Paulistano, ainda no bairro da Mooca, o Jockey Club de São Paulo se mudou para o Hipódromo Cidade Jardim em 1941, onde hoje ocupa uma área de 600 mil m² às margens do Rio Pinheiros, na cidade de São Paulo. O clube é aberto ao público e oferece atrações como corridas de cavalo, eventos, restaurantes, bares e áreas de caminhada.

O projeto arquitetônico do Jockey Club de São Paulo foi feito pelo brasileiro Elisário Bahiana, sendo mais tarde alterado pelo arquiteto francês Henri Sajous. Atualmente, o Jockey Club de São Paulo passa por um processo de completo restauro de suas instalações, tombadas pelo patrimônio histórico.

Eataly apresenta ‘Le Settimane Gastronomiche’

São Paulo, por Kleber Patricio

De 2 a 15 de novembro, espaço promove semana gastronômica com receitas icônicas de seus restaurantes. Foto: divulgação/Eataly Brasil.

Para iniciar as celebrações de fim de ano, o Eataly traz de volta Le Settimane Gastronomiche. Serão duas semanas dedicadas a entradas e sobremesas icônicas dos restaurantes por preços atrativos e workshops exclusivos no Instagram com chefs que fazem parte da família Eataly.

A primeira semana, de 2 a 8 de novembro, vai contar com entradas selecionadas nos restaurantes por R$15. No Pasta & Pizza, a receita escolhida foi a Panzanella, uma salada de pão com cebola, tomates, azeite extravirgem, vinagre e manjericão. No Bistecca, o cliente poderá degustar o Vitelo Tonnato, um prato típico do Piemonte preparado com lâminas de carne cozida em baixa temperatura e molho à base de atum, alcaparras e anchovas. No Brace, o saboroso Baccalà Mantecato, um bacalhau cremoso com azeite, salsinha e limão siciliano, servido sobre crostini de pão rústico, promete agradar os fãs da iguaria. Por último, na Trattoria, a entrada escolhida para a primeira semana foi a Insalata di Mare, que leva mix de folhas, cenoura, salsão, lula e azeitonas. Em todos os restaurantes, além das entradas, o Tiramisú foi a sobremesa escolhida para ação e sai por R$10.

De 9 a 15 de novembro, a seleção de entradas e sobremesa muda, mas os valores permanecem. No Pasta & Pizza, a Bruschetta Pomodoro é a receita participante. No Bistecca, o Carpaccio clássico com molho de mostarda e Grana Padano é a opção perfeita para os apaixonados por carne. No Brace, é a vez da Caponata Siciliana e crostini e, na Trattoria, será possível degustar a famosa Insalata Caprese. Para a segunda semana, a sobremesa escolhida foi o Cannoli, de diferentes sabores. As entradas disponíveis no Brace durante a Settimane Gastronomiche também estarão disponíveis para delivery no Ifood pelo mesmo valor.

O evento também vai contar com uma série de workshops ministrados por chefs renomados, como o chef-executivo do Eataly, José Barattino, e Paolo Lavezzini, que já esteve à frente do Fasano Al Mare, no Fasano Rio de Janeiro, e Neto, do Four Seasons São Paulo. Eles acontecerão em formato de lives no Instagram do Eataly e os chefs vão ensinar a reproduzir as receitas disponíveis na Settimane Gastronomiche.

Programação de lives no Instagram @eatalybr:

2/11 – 18h – Camilla Gaspari ensina a clássica Panzanella

4/11 – 18h – Luis Vilela – Caprese com gelato especial

5/11 – 18h – Vanessa Zenke ensina o clássico Vitelo Tonnato

6/11 – 18h – Luana Castro ensina: Tiramisú clássico

7/11 – 11h – Ana Soares ensina sua versão do prato clássico Panzanela

7/11 – 17h – Lorenzo Ravioli ensina sua versão do prato clássico Vitelo Tonatto

8/11 – 11h – Renato Caironi ensina sua versão do prato clássico Baccalà Mantecato

8/11 – 17h – Rodrigo Ensfield ensina sua versão do prato clássico Insalata di Mare

9/11 – 18h – Camilla Gaspari ensina a clássica Caponata siciliana

10/11 – 18h – José Barattino ensina o clássico Baccalà mantecato

11/11 – 18h – Luis Vilela – Cannoli

12/11 – 18h – Thiago Saldiva ensina o clássico Carpaccio

13/11 – 18h – Luana Castro ensina a clássica Insalata Caprese

14/11 – 11h – Paolo Lavezzini ensina sua versão do prato clássico Insalata Caprese

14/11 – 17h – Giovanna Perroni ensina sua versão do prato clássico Bruschetta Pomodoro

15/11 – 11h – Henrique Schoendorfer ensina sua versão do prato clássico Carpaccio.

Eataly

Endereço: Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 1489 – São Paulo/SP

Telefone: (11) 3279-3300

Instagram: @eatalybr

Delivery através do Ifood

Horário de funcionamento:

Pasta & Pizza

Segunda a sexta, 12h às 16h e 19h às 23h – Fechamento da porta às 22h

Sábado e domingo, 12h às 23h – Fechamento da porta às 22h

Brace Bar e Griglia

Sexta – 12h às 16h – fechamento das portas às 15h | 19h às 23h – fechamento das portas às 22h

Sábado – 12h às 17h – fechamento das portas às 16h | 19h às 23h – fechamento das portas às 22h

Domingo – 12h às 19h – fechamento das portas às 18h

Bistecca

Terça das 12h às 16h (fechamento da porta às 15h)

Quarta a sexta das 12h às 16h | das 19h às 23h (fechamento da porta às 15h e às 22h)

Sábado das 12h às 17h | das 19h às 23h (fechamento da porta às 16h e às 22h)

Domingo das 12h às 19h (fechamento da porta às 18h)

Trattoria

Sexta a domingo das 12h às 19h (fechamento da porta às 18h).

Fóssil raro de inseto voador é encontrado na Bacia do Araripe, no Ceará

Nova Olinda, por Kleber Patricio

Rocha onde o fóssil foi encontrado pertence ao período Cretáceo Inferior, de 113 a 125 milhões de anos atrás. Crédito da foto: Pesquisadores/divulgação.

Pesquisadores da Universidade Federal do Espírito Santo (UFES), Universidade Regional do Cariri (URCA) e da Universidade Federal de Viçosa (UFV) encontraram um novo fóssil de inseto voador na Formação do Crato, na Bacia do Araripe, sul do estado do Ceará. Considerado raro pelos pesquisadores, esse é o segundo fóssil de adulto da família Oligoneuriidae a ser catalogado no mundo. O artigo que descreve o achado foi publicado na revista PLOS One nesta quarta (28).

O fóssil é um representante da ordem Ephemeroptera, também conhecidos como efêmeras, que são insetos voadores que vivem poucos dias durante sua vida adulta, às vezes até minutos. Durante a sua fase larval, as efêmeras são aquáticas. Ele foi coletado no município de Nova Olinda por uma equipe de paleontólogos da Universidade Regional do Cariri. Trata-se de um inseto adulto que representa, além de uma nova espécie, um novo gênero e também uma nova subfamília, dadas suas peculiaridades. A rocha onde o fóssil foi encontrado é datada do Cretáceo Inferior, entre 113 e 125 milhões de anos atrás, quando a África e América do Sul ainda estavam se separando.

Por causa do padrão das veias de suas asas, o fóssil foi nomeado pelos pesquisadores de Incogemina nubila, que significa ‘geminação incompleta’ em latim. O termo nubila significa nublado, dada a coloração acinzentada do calcário em que o fóssil se preservou.  Segundo o entomólogo Frederico Salles, um dos autores do estudo, “a distribuição das veias das asas de Incogemina combina um padrão no qual algumas veias longitudinais tendem a se juntar, como na maioria dos representantes da família Oligoneuriidae, com um padrão ancestral, típico das demais efêmeras. Essa é principal característica que faz essa nova espécie ser única”.

Os fósseis desta ordem de insetos aquáticos são abundantes na Formação Crato; porém, aqueles da família Oligoneuriidae, em particular, são muito raros. “Uma das explicações para a escassez de fósseis desse grupo pode se dar pelo seu hábito de vida. Durante a fase jovem, a maioria das larvas da família Oligoneuriidae vive em ambientes com fluxo de água corrente. Esse tipo de ambiente não é propício para a preservação de um inseto tão delicado, dado que a correnteza destruiria suas partes mais sensíveis, dificultando a fossilização”, explica a pesquisadora Arianny Storari, autora principal do estudo, fruto da sua pesquisa de mestrado no Programa de Pós-graduação em Ciências Biológicas da UFES.

A paleontóloga Taissa Rodrigues destaca que o espécime no qual Incogemina nubila foi baseado é um dos poucos fósseis da Bacia do Araripe do qual se conhece a proveniência. “Apesar de outras espécies de efêmeras serem conhecidas para este depósito fossilífero, elas foram coletadas de forma ocasional e não há nenhuma informação sobre o local do achado. Como conhecemos o local onde a Incogemina nubila foi encontrada, é possível planejar coletas para buscar mais fósseis dessa espécie rara”, comenta.

“Agora que a primeira escavação controlada na Formação Crato foi realizada pela equipe do Laboratório de Paleontologia da URCA, certamente novas informações acerca da evolução das efêmeras devem surgir, além de dados sobre o ambiente pretérito da Formação Crato, área de intensa exploração do calcário laminado”, explica o paleontólogo Antônio Álamo Saraiva.

Os pesquisadores acreditam que as informações obtidas através da análise desses insetos podem ajudá-los a conhecer o ambiente em que essa espécie viveu e até os estresses climáticos que essas espécies podem ter experimentado, principalmente suas larvas aquáticas. Segundo eles, muitos representantes do grupo das efêmeras podem ser considerados importantes bioindicadores de qualidade da água, já que são sensíveis às variações do meio onde vivem.

(Fonte: Agência Bori)

Teatro do Iguatemi Campinas retoma programação na próxima sexta-feira

Campinas, por Kleber Patricio

O Teatro Oficina do Estudante Iguatemi Campinas está fechado desde março devido o distanciamento social imposto pela pandemia. Foto: divulgação.

Priorizando a apresentação de espetáculos que estavam agendados para março e abril, mas que tiveram que ser adiados devido à pandemia da Covid-19, o Teatro Oficina do Estudante Iguatemi Campinas retoma suas funções nesta sexta-feira, dia 30. Como forma de presentear o público pelos sete meses de inatividade, os espetáculos desta última semana de outubro (sexta e sábado), e a sessão vespertina do domingo, dia 1º de novembro, são gratuitos.

Na noite de domingo e na segunda-feira, dia 2, feriado, Diogo Almeida apresenta o stand-up Vida de Professor. Nos dois dias, as sessões serão às 19h. Os ingressos custam R$70,00 (inteira) e R$35,00 (meia) e devem ser adquiridos na bilheteria do Teatro ou no site www.ingressodigital.com. A orientação da administração do Teatro é que as pessoas adquiram os ingressos on-line e os apresente no aplicativo do celular ou imprima-os em casa. A validação dos ingressos comprados antes da pandemia deve ser feita no site https://www.ingressodigital.com/historico. Informações pelo telefone (19) 3294-3166.

Cena de “Memórias Póstumas de Brás Cubas”. Foto: divulgação.

Os espetáculos gratuitos serão apresentados pelos elencos da Cia. De Teatro Galhofas & Dramas e da Cia. Arte & Manhas. Na sexta-feira, dia 30, às 21h, será apresentada uma adaptação do clássico da literatura brasileira Memórias Póstumas de Brás Cubas. No sábado, 31, mais duas peças ocupam o palco: O Mágico de Oz, às 15h e O Alienista, às 21h. O Sítio do Picapau Amarelo completa a agenda gratuita, com apresentação às 15h no domingo, dia 1º de novembro. Para a retirada do ingresso, basta chegar com antecedência de uma hora. A liberação dos ingressos será de acordo com a lotação permitida.

Para a reabertura, o teatro implementou todas as normas sanitárias estabelecidas pela Secretaria Municipal de Saúde, como o distanciamento de 1,5m – com sinalização – entre as pessoas, seja na bilheteria, lobby ou na plateia, ocupação de até 60% da capacidade (312 dos 515 lugares), com  lugares demarcados, uso ininterrupto de máscaras de proteção e disponibilização de álcool em gel 70%.

Apoio do público

Cena de “O Alienista”. Foto: divulgação.

Mais do que nunca, os teatros precisam do apoio e da presença do público. De acordo com Douglas Nascimento, diretor do Teatro Oficina do Estudante Iguatemi Campinas, a situação está sendo muito difícil desde o início da pandemia para todos os que trabalham no setor de entretenimento. “Enquanto outros segmentos puderam seguir de alguma forma, oferecendo delivery ou outras maneiras de vendas, os teatros e casas de espetáculos tiveram que permanecer totalmente fechados e os artistas realizaram lives para a própria sobrevivência. Tivemos que demitir toda a equipe, pagando indenizações trabalhistas e arcando com as despesas fixas mensais. Muitos teatros do eixo São Paulo/Rio de Janeiro fecharam as portas. O prejuízo é grande, mas estamos nos dedicando ao máximo para que as pessoas que trabalham com cultura possam retornar ao trabalho e o público tenha entretenimento, o que ajuda a descontrair e a relaxar nesse momento de tão forte tensão social”, explica.

Embora a prioridade seja o reagendamento dos espetáculos previstos para o final de março e para abril, para os quais o público já havia adquirido ingressos, muitos artistas estão em isolamento social e não querem ou preferem não realizar viagens, principalmente aéreas, outros já assumiram outros compromissos e, por isso, é preciso coincidir as novas datas. “Além disso, temos que atender também as restrições de grandes elencos ou de montagem de cenários que exijam muita gente envolvida. Desta forma, optamos para reabrir com stand-ups e com espetáculos cujos cenários sejam menos elaborados”, diz.

Douglas diz que a equipe está atenta aos acontecimentos e preparada para ampliar a capacidade ou para reduzi-la para 40%, caso seja necessário. “Todos precisamos respeitar as normas sanitárias. Estamos reabrindo o Teatro com muito cuidado, pois não suportaríamos uma segunda onda da Covid-19”, comenta Douglas.

SOBRE OS ESPETÁCULOS

Memórias Póstumas de Brás Cubas | Inspirado em um dos mais famosos livros da língua portuguesa, Memórias Póstumas de Brás Cubas conta a trajetória de romances, sociedade e política no Rio de Janeiro do século XIX através da visão do protagonista que dá nome à obra.

A peça une a ironia, o humor e a psicologia do texto de Machado de Assis a uma trilha sonora incidental, produzida especialmente para a montagem, figurinos confeccionados de forma artesanal e uma solução cênica de impressionar: três atores interpretam Brás Cubas nas versões jovem, adulto e morto.

O Alienista | Mais um clássico de Machado de Assis, O Alienista conta a história do Doutor Simão Bacamarte, renomado médico psiquiatra que resolve construir um hospício – algo impensável para a época em que se passa a trama. Com uma visão exagerada sobre o comportamento humano, Bacamarte vai internando um a um em sua instituição, sem distinção – empresários, políticos e até mesmo a esposa do médico são levados para a tal Casa Verde. O final surpreendente, reflexivo e essencialista encerra com o questionamento: Afinal, quem é normal e quem é louco nessa história?

Esses dois espetáculos são parte do projeto da Cia. de Teatro Galhofas & Dramas, para aproximar o público dos clássicos literários brasileiros. Memórias Póstumas já viajou para mais de 35 cidades e foi assistido por cerca de 40.000 pessoas. O Alienista foi apresentado em 30 cidades do Estado de SP e visto por cerca de 20.000 pessoas.

O Mágico de Oz | Baseado no clássico do norte-americano Frank Baum, o espetáculo conta a história da menina Dorothy, que tem sua casa levada por um furacão até o incrível mundo de Oz. Junto do cãozinho Totó, ela segue pelo caminho dos tijolos amarelos na tentativa de voltar para casa. Nesta trajetória fantástica, conhece novos e bons amigos, como o Espantalho, que deseja ter um cérebro, o Homem de Lata, que almeja um coração e um Leão, que sonha em ser corajoso. A montagem da Cia. Arte & Manhas tem direção de Leonardo Cassano e texto adaptado por Tamires Faustino. Rafael Pio compôs a trilha especialmente para o espetáculo. Os figurinos também impressionam pela fidelidade ao clássico.

O Sítio do Picapau Amarelo | Um dos maiores clássicos infantis do Brasil foi adaptado para os palcos também pela Cia. Arte & Manhas. Publicado originalmente em 1921, a obra de Monteiro Lobato conta a história de Emília, a boneca de pano que resolve construir, no sítio onde vive, um Circo de Cavalinhos. Para tanto, conta com a ajuda fundamental dos amigos Pedrinho, Narizinho, Visconde de Sabugosa, Tia Nastácia e Dona Benta.

Diogo Almeida em Vida de Professor |Neste stand-up, o humorista e professor Diogo Almeida busca retratar de maneira inusitada e divertida as situações que envolvem cotidianamente os profissionais da Educação. Durante o espetáculo, ele aborda as particularidades do relacionamento conjugal de um professor, os tipos de docentes e de estudantes e as relações de professores com os pais de alunos e com a coordenação pedagógica.

A identificação com o mundo escolar não veio por acaso. Formado em Rádio e TV e em Jornalismo, Diogo Almeida já ministrou aulas para jovens e adolescentes, trabalhou na coordenação pedagógica de escolas e foi casado com uma professora. Seus vídeos ganharam notoriedade dentro do segmento e, hoje, ele recebe pedidos para falar, em suas apresentações, sobre disciplinas específicas e sobre assuntos escolares.

A carreira no humor começou em Curitiba, em 2016, quando ganhou o primeiro Campeonato Paranaense de Stand-up. Já se apresentou nas casas mais tradicionais de comédia do país, como Curitiba Comedy Club, Comedians e Beverly Hills. Este ano, lançou no YouTube o seu primeiro especial de comédia, Vida de Professor, no qual baseia o seu espetáculo. Seus vídeos ligados à área da Educação já somam mais de 10 milhões de visualizações nas redes sociais.

Serviço:

Teatro Oficina do Estudante Iguatemi Campinas

Local: 3º Piso do Shopping Iguatemi Campinas (Av. Iguatemi, 777, Vila Brandina), em Campinas

Data: Dias 1 (domingo) e 2 (segunda-feira, dia, feriado)

Horário: ambos às 19h

Espetáculo: Stand-up Vida de Professor, com Diogo Almeida

Ingressos R$70,00 (inteira) e R$35,00 (meia)

Vendas: Bilheterias do Teatro e no site www.ingressodigital.com

A validação dos ingressos adquiridos antes da pandemia deve ser feita no site https://www.ingressodigital.com/historico

Informações pelo telefone (19) 3294-3166

Fique atento à programação outubro/novembro:

Sexta, 30 de outubro

Sessão 1: 21h, Memórias Póstumas de Brás Cubas

Ingresso: Gratuito

Sábado, 31 de outubro

Sessão 1: 15h, O Mágico de Oz

Ingresso: Gratuito

Sessão 2: 21h, O Alienista

Ingresso: Gratuito

Domingo, 1º de novembro

Sessão 1: 15h, O Sítio do Picapau Amarelo

Ingresso: Gratuito

Sessão 2: 19h, Diogo Almeida em Vida de Professor

Ingresso: R$70 (inteira) e R$35 (meia)

Segunda, 2 de novembro

Sessão 1: 19h, Diogo Almeida em Vida de Professor

Ingresso: R$70 (inteira) e R$35 (meia)

Sexta, 6 de novembro

Sessão 1: 21h, Murilo Couto

Ingresso: R$80 (inteira) e R$40 (meia)

Sábado, 7 de novembro

Sessão 1: 19h, Thiago Ventura

Ingresso: R$100 (inteira) e R$50 (meia)

Domingo, 8 de novembro

Sessão 1: 19h, Thiago Ventura

Ingresso: R$100 (inteira) e R$50 (meia)

Sexta, 13 de novembro

Sessão 1: 21h, Jokes

Ingresso R$80 (inteira) e R$40 (meia)

Sábado, 14 de novembro

Sessão 1: 21h, Jokes

Ingresso R$80 (inteira) e R$40 (meia)

Domingo, 15 de novembro

Sessão 1: 19h, Jokes

Ingresso R$80 (inteira) e R$40 (meia)

Quinta, 19 de novembro

Sessão 1: 21h, Jonathan Nemer

Ingresso R$100 (inteira) e R$50 (meia)

Sexta, 20 de novembro

Sessão 1: 21h, Emerson Ceará

Ingresso: R$70 (inteira) e R$35 (meia)

Sábado, 21 de novembro

Sessão 1: 21h, Thiago Ventura

Ingresso: R$100 (inteira) e R$50 (meia)

Domingo, 22 de novembro

Sessão 1: 19h, Thiago Ventura

Ingresso: R$100 (inteira) e R$50 (meia)

Sexta, 27 de novembro

Sessão 1: 21h, Léo Lins

Ingresso: R$70 (inteira) e R$35 (meia)

Sábado, 28 de novembro

Sessão 1: 21h, Renato Albani

Ingresso: R$70 (inteira) e R$35 (meia)

Domingo, 29 de novembro

Sessão 1: 19h, Léo Lins

Ingresso: R$70 (inteira) e R$35 (meia).