Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Inscreva seu e-mail e participe de nossa Newsletter para receber todas as novidades

Série Dança #EmCasaComSESC apresenta Marina Guzzo e São Paulo Companhia de Dança dias 18 e 20/8

São Paulo, por Kleber Patricio

Marina Guzzo. Crédito da foto: Gui Galembeck.

Prestes a completar dois meses no ar, a programação da série Dança Em Casa Com SESC traz na próxima semana a apresentação Floresta, com Marina Guzzo, na terça-feira, 18/8, e Cartas para um Outro Tempo, com os bailarinos Letícia Forattini e Otávio Portela, da São Paulo Companhia de Dança, na quinta-feira, dia 20/8. A série mostra novos trabalhos todas as terças e quintas, sempre às 21h30, através do YouTube do SESC São Paulo e da página do SESC Ao Vivo no Instagram, sempre com um espetáculo ao vivo de dança apresentado direto da casa do artista.

Como num sonho pandêmico, a proposta da live-performance Floresta, de Marina Guzzo, é ativar um desejo de floresta no espaço improvável da sala de casa ou de qualquer lugar – a obra parte do corpo, da ficção, das plantas e objetos. A experiência recupera formas de ação presentes tanto no pluralismo dos conhecimentos originários como nas práticas de reflorestamento. O que se apresenta é um movimento em direção à capacidade de encantamento do mundo como estratégia de redesenho do real e do presente. O sonho da regeneração, da cura, da festa e da fartura como saídas ao deserto da monocultura. Transformar o corpo, a sala, a dança, a cidade, o Brasil, o mundo, as relações, o futuro, o medo, o vírus, os afetos, o mercado, as encruzilhadas, o desejo. A concepção, coreografia e performance são da própria artista, acompanhada de João Simão, que também assina a paisagem sonora. Artista e pesquisadora das artes do corpo, Marina concentra suas criações na interface das linguagens artísticas e a incerteza da vida contemporânea, misturando dança, performance e circo para explorar os limites do corpo e da subjetividade nas cidades e na natureza.

São Paulo Companhia de Dança – Letícia Otavio. Crédito da foto: Charles Lima.

Na quinta-feira, dia 20/8, acontece a apresentação Cartas para um Outro Tempo, com Letícia Forattini e Otávio Portela, da São Paulo Companhia de Dança. O trabalho reflete sobre o momento atual provocado pela pandemia do novo coronavírus e questiona: como será a nossa realidade daqui a alguns anos? Como vamos olhar, então, para o que estamos vivendo agora? O duo, que conta com dramaturgia do artista convidado Bastian Thurner, tem como ponto de partida a conexão à distância – única comunicação disponível durante o isolamento – e as sensações provocadas por esses tempos. Para retratar inquietações pessoais e coletivas de hoje, os artistas resgatam a memória afetiva da correspondência por meio de cartas e se inspiram em mensagens cheias de esperança sobre o futuro e o presente, escritas por seus familiares e amigos próximos. A criação é inédita e será dançada pelos artistas no espaço doméstico, um lugar de memória e de estabelecimento de relações afetivas e de onde se observa a passagem dos dias. Cartas para um Outro Tempo, uma jornada poética através de afetos e do próprio tempo, propõe uma conexão que ultrapassa o momento presente.

A ação #EmCasaComSESC proporciona o encontro do público com artistas das mais diversas linguagens e estilos, em ambiente digital. Desde abril, o SESC São Paulo oferece transmissões ao vivo, direto da casa do artista ou do atleta convidado para a casa do público, com conteúdos voltados à música, teatro, dança, circo, contação de histórias e esportes. Parte das atividades estão disponíveis no canal da instituição no YouTube: http://www.youtube.com/SESCsp.

Sempre às terças e quintas-feiras, às 21h30, acontece uma apresentação de dança no formato de solos, duplas ou com mais integrantes – desde que estes já estejam dividindo o mesmo espaço neste período de quarentena – podendo ser coreografias inéditas, criadas para este espaço digital, trechos de obras ou adaptações de trabalhos existentes, de acordo com o espaço e proposta de cada obra. As apresentações têm duração de até 40 minutos. Dentro desta linguagem, a experiência das diversas edições da Bienal SESC de Dança, que teve sua 11ª edição realizada em setembro de 2019, possibilita a expansão da atuação digital da instituição. A programação terá como foco abranger o maior número de vertentes e movimentos da dança, em suas expressões, diversidades e poéticas de corpos, dentro das muitas áreas de pesquisa, como a clássica, urbana, contemporânea, performática e experimental.

Assista: youtube.com/sescsp instagram.com/sescaovivo.

Experiência JHSP Online oferece um encontro com o Japão em casa

São Paulo, por Kleber Patricio

Após o sucesso da primeira edição, a Japan House São Paulo anuncia mais uma Experiência JHSP Online: um encontro com o Japão em casa para o dia 26 de agosto, às 19h30. Nesta ocasião, a iniciativa será realizada em conjunto com o Restaurante Aizomê e as lojas Shin e Furoshiki – negócios independentes localizados dentro da instituição nipônica. A ação é inspirada pelo provérbio japonês Ichigo ichie (一期一会), que transmite a ideia de transitoriedade de forma simples e profunda e enfatiza que todos os encontros em nossas vidas são únicos. Com origem na Cerimônia do Chá, a expressão valoriza os esforços de cada um dos envolvidos em fazer com que aquele momento aconteça.

Inspirados por essa reflexão, o encontro online promete uma nova experiência sensorial, agora focada na gastronomia japonesa, incluindo todos seus símbolos, aromas e sabores e ressignificando a maneira de estar junto para compartilhar histórias da cultura japonesa em uma rica troca com outras pessoas e profissionais. Realizada por meio da plataforma Zoom, a experiência será comandada por Telma Shiraishi, chef do restaurante Aizomê, que ensinará o chawanmushi (茶碗蒸し), uma preparação japonesa levíssima, muito tradicional e rica em sabores e texturas. O passo a passo de Telma começa com o dashi – o caldo básico da culinária japonesa que carrega a essência do umami –, e segue com todas as dicas para a montagem e o cozimento do prato. Umami é o quinto gosto básico do paladar humano: é a percepção de “deliciosidade” presente em alguns preparos e alimentos. O chawanmushi é uma das receitas que são exemplo de exaltação do umami, concentrando muitos sabores em uma preparação simples e leve, mas surpreendente pela profundidade e complexidade.

Nesta edição estarão disponíveis três modalidades de participação (pagas e gratuita), permitindo que mais pessoas possam participar desta vivência no conforto de suas casas. Embalado por um furoshiki especial de linho, o kit completo oferece os ingredientes para a receita, uma yunomi de cerâmica assinada pela artista Hideko Honma, especialmente escolhida para montagem do chawanmushi. Uma segunda possibilidade é o kit básico com todos os ingredientes para execução do prato e, por fim, a opção de acesso livre à live e a lista de ingredientes, para que os participantes possam providenciá-los e preparar seu próprio chawanmushi. É necessário realizar inscrições por meio do link https://bit.ly/experienciaJHSP  para participar de qualquer uma das modalidades, sendo que as versões pagas possuem vagas limitadas.

Receita tradicional no Japão, o chawanmushi engloba elementos que remetem ao conforto de casa e promove uma sensação de tranquilidade com o ritual de seu preparo. Considerado um pudim, flan ou creme de ovos salgado, traz ingredientes variados para enriquecer a receita como frango, frutos do mar, cogumelos e vegetais. Típico da culinária japonesa, o prato tem seus registros desde o século 18 e acredita-se que seja originário de regiões como Kyoto e Osaka, sendo posteriormente difundido para outros locais como Edo (antigo nome da capital, Tóquio) e Nagasaki. Atualmente a receita segue extremamente popular e pode ser encontrada por todo o arquipélago, sendo comumente servida como entrada ou acompanhamento, seja em preparações caseiras ou como parte de sofisticados banquetes em restaurantes luxuosos, demonstrando sua versatilidade e popularidade.

Confira os detalhes de cada modalidade

1 – Kit Completo: R$150 + frete, com inscrição obrigatória para acessar a live. Contempla um kit idealizado para todas as etapas da experiência:

– Ingredientes selecionados pelo Restaurante Aizomê para a realização da receita do chawanmushi (alga kombu e katsuobushi em quantidades exatas para as porções sugeridas; 6 ovos orgânicos; cubos de frango cozido; camarões limpos; grãos de soja verde (edamame); kamaboko; cenoura cozida; cogumelos shiitake e shimeji; shoyu usukuchi; mirin e sake);

– Uma yunomi de cerâmica (aproximadamente 150ml) assinada pela artista Hideko Honma e especialmente selecionada pela curadoria Shin para montagem e apresentação tradicional do chawanmushi;

– Embalagem em Furoshiki de linho japonês (uma técnica milenar japonesa que utiliza tecidos quadrados para envolver e proteger os mais variados tipos de objetos por meio de nós);

2 – Kit Básico: R$50 + frete, com inscrição obrigatória para acessar a live. Modalidade indicada para quem já possui os recipientes adequados para preparar e degustar seu chawanmushi:

– Ingredientes selecionados pelo Restaurante Aizomê para a realização da receita do chawanmushi (alga kombu e katsuobushi em quantidades exatas para as porções sugeridas; 6 ovos orgânicos; cubos de frango cozido; camarões limpos; grãos de soja verde (edamame); kamaboko; cenoura cozida; cogumelos shiitake e shimeji; shoyu usukuchi; mirin e sake);

3 – Livre: Modalidade gratuita com inscrição obrigatória para acessar a live. Ideal para quem está fora da cidade de São Paulo, mas não quer perder este encontro com a chef.

– Acesso à lista dos ingredientes com especificações para providenciar antecipadamente.

Experiência JHSP Online: um encontro com o Japão em casaAprendendo a fazer o chawanmushi

Quando: 26 de agosto, às 19h30

Onde: Plataforma Zoom

Inscrições: https://bit.ly/experienciaJHSP

Valores: R$150,00; R$50,00 ou gratuito

Vagas: limitadas somente para as modalidades pagas

Acompanhe a Japan House São Paulo nas redes sociais:

Site: www.japanhouse.jp/saopaulo

Instagram: @japanhousesp

Twitter: twitter.com/japanhousesp

Youtube: www.youtube.com/japanhousesaopaulo

Facebook: https://www.facebook.com/JapanHouseSP

Siga também os parceiros independentes:

Instagram Furoshiki Store: @furoshikistore

Instagram Aizomê Restaurante: @aizomerestaurante

Sobre a Japan House São Paulo

Foto: Estevam Romera.

A Japan House São Paulo é uma instituição dedicada a mostrar o melhor do Japão do século 21. Inaugurada em maio de 2017, foi a primeira a abrir as portas no mundo, seguida por Los Angeles (inauguração total em agosto/2018) e Londres (inaugurada em junho/2018). Desde sua abertura, o público brasileiro vem sendo convidado a ter uma experiência dos modos de viver do Japão contemporâneo. A Japan House São Paulo promove, em seus três andares, exposições, seminários, workshops e atividades que trazem ao Brasil os mais relevantes criadores e empreendedores japoneses da atualidade nas artes, no design, na moda, na gastronomia, na ciência e na tecnologia. A instituição já recebeu mais de dois milhões de visitantes.

Sobre o Aizomê

Com unidade no Jardim Paulista e na Japan House São Paulo, o AIZOMÊ tem um trabalho consistente baseado em fundamentais tradições japonesas. O restaurante, de ambiente tranquilo, tem como conceito o omotenashi – o melhor da hospitalidade japonesa. O menu, com pratos equilibrados entre receitas quentes e frias, é fundamentado na busca da chef e proprietária Telma Shiraishi pelos melhores ingredientes do campo e do mar e o cultivo de um círculo seleto de produtores, fornecedores e parceiros. A partir de uma base de sabores e técnicas tradicionais da culinária japonesa a chef elabora uma variedade de preparações com toques autorais seguindo o sabor das estações, do clima e de suas inspirações. Em 2020 a casa completou 13 anos, com uma história marcada tanto por oferecer comida deliciosa quanto por sua proposta de apresentar a grande variedade e a profundidade dessa culinária tão admirada e fundamentada no melhor de uma cultura milenar.

Sobre Shin

Aberta em 2017 sob o olhar crítico do designer Kenya Hara, a Shin fica localizada dentro da Japan House São Paulo e apresenta o lado mais genuíno do Japão contemporâneo por meio de produtos de arte e design vindos de diferentes regiões do país.

O ideograma presente na marca Shin representa para a cultura japonesa o que é verdadeiro e autêntico e é sob esta ótica que o espaço seleciona itens que respeitam as tradições e valorizam o trabalho minucioso dos artesãos, que transmitem por meio de sua arte o senso estético japonês. Entre os produtos de destaque estão as peças em bambu de Kohchosai Kosuga e os tecidos únicos da Nuno Works.

Sobre Furoshiki

Criada em 2017 com objetivo de compartilhar a cultura do furoshiki contemporâneo, a Furoshiki Store fica localizada na Japan House São Paulo. Item essencial no cotidiano japonês, esta técnica milenar japonesa é conhecida por envolver objetos com tecidos quadrados utilizando nós. O furoshiki deu origem à considerada primeira ecobag. As aplicações da técnica vão de embalagens para presentes, obentôs, peças de vestuário até outros acessórios, reforçando seu aspecto ecofriendly.

Para a difusão dessa cultura, a marca traz uma seleção de tecidos importados do Japão repleta de significados, estampas e temas que variam conforme a estação do ano e festas comemorativas, além de acessórios feitos em madeira brasileira. A marca também desenvolve peças de vestuário atemporais, desenvolvidas pelo Estúdio Furoshiki, e comercializa modelos assinados pela estilista Fernanda Yamamoto.

A Furoshiki Store trabalha seguindo os valores do Mottainai para redução do desperdício, aprendendo a reconhecer o valor das coisas e respeitá-las, e o de Omotenashi, de tratar o próximo com hospitalidade e respeito mútuo, atitudes primordiais ao povo japonês.

Volacc anuncia realização virtual do Rock in Heart em 2020

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Banda Unha Encravada será novamente atração do evento. Fotos: divulgação.

O Rock in Heart vem se mostrando, a cada ano, o evento mais esperado dos seguidores da Volacc e daqueles que apreciam rock’n’roll. De modo a não deixar o evento passar em branco e levando em consideração a nova situação em que nos encontramos, que impossibilita a realização de eventos presenciais, a Volacc optou por manter o evento, mas no formato de live.

O avanço da pandemia e a impossibilidade de os músicos se reunirem para ensaios motivaram o atraso na definição dos detalhes do evento; com a estabilização do quadro, foram confirmadas as presenças das bandas Unha Encravada e Confraria D’asdrovnia — que acompanham a instituição na iniciativa desde a primeira edição do evento — em 2020.

O Rock in Heart é uma das grandes fontes de receita da Volacc. Sem o evento presencial, a instituição continua contando com a venda das camisetas e canecas e das doações espontâneas durante a live, de modo a garantir uma receita que permita a continuidade de seus projetos.

Confraria D’Asdrovnia: bandas são atrações principais do evento desde a primeira edição.

As vendas de camisetas e canecas personalizadas irão acontecer na Volacc (Av. João Ambiel, 1170 – Res. Duas Marias) e na loja Etiqueta Casual (Rua 11 de Junho, 1042 – Centro). O valor da camiseta é de R$30 e, o da caneca, R$15. 

PATROCÍNIO

Todos os patrocinadores se mantiveram leais à Volacc e continuarão apoiando o evento e nossa causa. São eles: 3468 Finance, Alfalux iluminação, Corpus Saneamento e Obras, Etiqueta Casual, EXSA Urbanismo, GTA Segurança, Hot Flowers, Machinvest e

Signa Treinamentos. Os apoiadores são Prefeitura Municipal de Indaiatuba e JG WebCom.

Data do evento: 3 de outubro de 2020

Horário de início: 19h30

Transmissão via Youtube e Facebook

Para outras informações, acesse o hotsite e as redes sociais do evento:

rockinheart.volacc.org.br

www.facebook.com/rockinheart.volacc

www.instagram.com/rockinheart.volacc

Sobre a Volacc

A Volacc – Voluntários de Apoio no Combate ao Câncer é uma organização sem fins lucrativos cujo trabalho essencial é oferecer apoio assistencial às famílias com pessoas portadoras de câncer e patologias hematológicas em todas as fases da doença de forma totalmente gratuita.

A instituição presta serviços de convivência e fortalecimento de vínculos, oferecendo atendimento social por meio do acolhimento e grupos de convivência. Com a equipe técnica, auxilia os assistidos e suas famílias no tratamento necessário para o bem estar físico, psicológico e social.

Marcelo Bratke faz live nesta sexta-feira (14/8) no Festival #CulturaEmCasa

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: divulgação.

O pianista Marcelo Bratke estará nesta sexta-feira (14/8), às 21h30, em live do Festival Cultura Em Casa. A apresentação será pela plataforma #CulturaEmCasa, criada pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo e gerida pela Organização Social Amigos da Arte. O acesso é por meio do site http://www.culturaemcasa.com.br. Os conteúdos da plataforma podem ser assistidos gratuitamente por televisão, computador, tablets e celulares.

Marcelo Bratke tem se apresentado nas mais prestigiadas salas de concerto do mundo, como o Carnegie Hall, o Festival de Salzburg, o Queen Elizabeth Hall, o Konzerthaus de Berlim e o Suntory Hall, em Tóquio, entre outras.

Festival #CulturaEmCasa

Marcelo Bratke

14 de agosto (sexta-feira) às 21h30

Site: www.culturaemcasa.com.br

Redes Sociais:

http://www.facebook.com/culturaemcasasp/

http://www.instragram.com/culturaemcasasp/

http://twitter.com/culturaemcasasp.

Indaiatuba Clube reabre parcialmente nesta sexta-feira (14)

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Fotos: divulgação/IC.

Após permanecer fechado por 140 dias e respeitando todas as determinações impostas por conta da pandemia do novo coronavírus, o Indaiatuba Clube reabre nesta sexta-feira, dia 14 de agosto. Possibilitada pelo avanço da RMC (Região Metropolitana de Campinas) para a fase amarela do Plano São Paulo, a reabertura será feita de forma parcial e com horário restrito, seguindo o protocolo apresentado pelo IC à Prefeitura de Indaiatuba, que acatou o plano proposto.

Com permissão para abrir durante seis horas por dia, nesta primeira semana o clube vai funcionar no dia 14 das 7h às 10 e entre 17h e 20h. Nos sábados, a partir do dia 15, o funcionamento será das 7h às 13h e, aos domingos, a partir do dia 16, das 8h às 14h. Já a partir do dia 17, de segunda a sexta-feira o funcionamento será das 6h às 9h e das 17h às 20h.

Dentro dos horários mencionados, estarão abertos para uso dos associados a academia (somente a partir da segunda-feira, dia 17), as quadras de tênis de campo e as quadras de areia (vôlei, futevôlei e beach tênis). Essas, restritas para jogos individuais ou, no máximo, em duplas. O restaurante e a lanchonete também estarão abertos, respeitando os protocolos que integram a portaria 734.

Permanecem fechadas e interditadas as áreas infantis como o parquinho, todas as atividades sociais coletivas, sauna, quadras poliesportivas, campo de futebol, parque aquático e qualquer atividade física/esportiva orientada por profissionais (técnicos, instrutores e preparadores físicos).

Clube adotou protocolo de higienização

Buscando atender todas as exigências dos órgãos de saúde e oferecer ao associado um ambiente seguro, o Indaiatuba Clube adotou um protocolo de higienização das dependências e dos usuários.

Todas as salas e espaços que vão estar à disposição dos associados vão receber uma higienização mecânica feita por um equipamento profissional da empresa que executa a limpeza do IC. Dispensers com álcool em gel foram colocados por todo o clube, possibilitando a todos higienizar as mãos a qualquer momento.

O uso de máscaras é obrigatório e, antes de passar pelas catracas, o associado terá medida a temperatura corporal por um funcionário do clube.

Em locais como o restaurante, o espaço de acesso ao parque aquático (que está fechado), a portaria, as secretarias e demais salas, o chão está demarcado com adesivos orientando sobre o distanciamento mínimo de 1,5 metro entre as pessoas.