São Paulo, SP
Ação faz parte do fenômeno editorial “Café com Deus Pai 2026” e propõe uma onda de gentileza em todo o Brasil
Campinas, SP
Alterações visuais podem ocorrer, especialmente em contextos de mudanças rápidas no organismo
São Paulo, SP
Levantamento revela a preferência nacional pelos vira-latas, mas alerta que dificuldades financeiras e problemas de comportamento ainda ameaçam a posse responsável pós-adoção
Campinas
Evento gratuito do Instituto de Física Gleb Wataghin celebra o Dia Internacional das Mulheres e é voltado a professores e professoras do Ensino Médio, e demais interessados no assunto
São Paulo, SP
Companhia Jovem leva ao Teatro Liberdade quatro apresentações com trechos de “O Quebra-Nozes”, “Don Quixote” e “O Corsário”, além da premiada coreografia “Kaori”
São Paulo, SP
Concerto em São Paulo revisita os grandes sucessos de Frank Sinatra e interpreta clássicos da música internacional e brasileira
Campos do Jordão, SP
Evento possibilita uma experiência única pelo universo dos samurais e das tradições japonesas, com artes marciais, música, história e vivências especiais no Parque da Cerejeira, nos dias 22 e 23 de agosto
São Paulo, SP
Grupo celebra mais de quatro décadas de trajetória reunindo clássicos da canção latino-americana e textos de grandes nomes da literatura do continente
Bonito, MS
No auge da seca, baixa das chuvas leva os rios de Bonito (MS) ao pico de transparência; flutuações, trilhas e cachoeiras ganham visibilidade máxima e lideram as reservas no destino
Ásia
Em um mesmo roteiro, é possível passar por megacidades modernas, vilas antigas, florestas tropicais, templos vivos, mercados e montanhas sagradas
São Paulo, SP
Chef Cafira Foz, do Fitó, assina pratos em homenagem aos sabores da culinária nordestina
Rio de Janeiro, RJ
Iniciativa reconhece o maior aquário marinho da América do Sul por suas pesquisas, programas de conservação de espécies e atuação na proteção dos oceanos
Oranjestad, Aruba
Aruba é uma das únicas nações insulares cujo todo o território possui o título
Toledo, PR
Microplásticos já foram identificados em sal de cozinha, açúcar, água potável, cerveja, frutas, vegetais e alimentos ultraprocessados
Recife, PE
Fundação Ellen MacArthur está firmando uma parceria com a Prefeitura do Recife e com o governo federal para aproveitar descobertas de um novo relatório para enfrentar resíduos e poluição plástica
Antonina, PR
Segunda fase do projeto Olha o Clima, Litoral! prevê restauração de ecossistemas costeiros, apoio aos municípios, mobilização de pescadores e novas ações de educação ambiental
Registro da primeira edição da Caminhada. Foto: Eliandro Figueira.
O Conselho de Promoção de Igualdade Racial de Indaiatuba – município da Região Metropolitana de Campinas (SP) – realizará, com o apoio da Prefeitura, a 2ª edição da Caminhada Antirracista no dia 12 de novembro a partir das 7h30. O objetivo é sensibilizar a população sobre a importância de batalhar pela igualdade racial, bem como celebrar as conquistas do movimento negro.
O evento tem como finalidade buscar mudanças de modo a assegurar que todos tenham acesso aos direitos instituídos pela Constituição. O Dia da Consciência Negra, comemorado no dia 20 de novembro, tem como inspiração o líder quilombola Zumbi dos Palmares, que lutou até a morte para libertar o seu povo. O trajeto começará no Parque Pet, localizado no Parque Ecológico, e terminará em frente à Praça Elis Regina.
De acordo com a presidente do Compir e advogada Claudenice da Silva Souza, a caminhada visa uma sociedade igualitária. “Esta é a segunda caminhada em alusão ao Dia da Consciência Negra que realizamos. Sabemos da importância de concretizar essas ações para que seja um ato de tomada de consciência e mudança e garantir que a causa não caia no esquecimento. Com isso, buscamos construir uma sociedade antirracista, sem preconceito e discriminação, com um ambiente onde todos possam se respeitar independente de etnia, crença ou características físicas”, pontua.
Serviço:
2ª Caminhada Antirracista
Data: 12 de novembro – Horário: a partir das 7h30
Local de Início: Parque Pet (Parque Ecológico)
Local de Término: em frente à Praça Elis Regina.
(Fonte: Secretaria de Relações Institutucionais e Comunicação/Prefeitura de Indaiatuba)
Abdias Nascimento, “Teogonia Afro-Brasileira n. 2: Iansã, Obatalá, Oxum, Oxóssi, Yemanjá, Ogum, Ossaim, Xangô, Exu”. Acrílica sobre tela, 102 x 152 cm. Búfalo, EUA, 1972. Coleção Museu de Arte Negra/Ipeafro/divulgação.
O Instituto Inhotim anuncia a abertura de uma nova exposição, uma obra comissionada e uma peça de teatro como parte de sua programação artística em novembro. No dia 11/11, será inaugurado o último Ato do Programa Abdias Nascimento e o Museu de Arte Negra, “Quarto Ato – O Quilombismo: Documentos de uma Militância Pan-Africanista”, em curadoria conjunta com o Instituto de Pesquisas e Estudos Afro-Brasileiros (Ipeafro) na Galeria Mata. Na data, apresenta ainda a obra “Giro” (2023), da artista Luana Vitra, na Galeria Marcenaria. Outra atração inédita no Instituto é a encenação de versão adaptada da peça “Sortilégio – Mistério Negro”, de Abdias Nascimento, apresentada nos dias 11 e 12/11, no Inhotim.
Quarto Ato – O Quilombismo: Documentos de uma Militância Pan-Africanista
Inhotim e Ipeafro iniciaram uma parceria inédita em 2020 e inauguraram em dezembro de 2021 a primeira exposição dentro do Programa Abdias Nascimento e o Museu de Arte Negra. O Quarto Ato traça um panorama da vida de Abdias Nascimento (1914–2011) tendo como eixo Xangô, orixá da justiça, presença forte no pensamento, no discurso e nas pinturas do artista.
Dividida em oito núcleos, a exposição percorre as múltiplas realizações do poeta, dramaturgo, ator, escritor, artista e político Abdias Nascimento. Sob a perspectiva da resistência e criatividade quilombista, ele inaugurou novas lógicas de produção, cultura e vida, para além de seu tempo. “O quarto ato, que se dedica ao Quilombismo, conceito que permeia a vida, a obra e a prática desse artista e intelectual, é o fechamento desse projeto que reverencia todo um legado. Ao longo desses três anos da presença de Abdias no Inhotim, observamos suas ideias extravasarem para outras mostras, para a estrutura da instituição. Esta exposição sinaliza o último ato do Programa e apresenta a consolidação da produção de Abdias como marco da cultura brasileira e internacional”, explica Douglas de Freitas, curador coordenador do Inhotim.
O ciclo de exposições Abdias Nascimento e o Museu de Arte Negra ressalta a perenidade da trajetória de Abdias, trilhada no ativismo e no combate ao racismo. “Nesta parceria, avançamos nas discussões sobre as questões relacionadas à presença do povo preto nos museus. Ainda que o trajeto seja longo e os desafios constantes, hoje podemos afirmar que Inhotim caminha em direção a construir um espaço mais amigável à pessoa negra, resultado das iniciativas a partir da presença do legado de Abdias Nascimento no museu”, afirma Julio Menezes Silva do Ipeafro, jornalista, pesquisador e cocurador da mostra.
Abdias Nascimento se pronuncia da tribuna da Câmara dos Deputados na Convenção Nacional do Partido Democrático Trabalhista (PDT), 1982. Foto: Elisa Larkin Nascimento/Acervo Ipeafro.
“Ao longo da parceria, tivemos o privilégio de caminhar rumo à materialização de sonhos. Ao idealizar o Museu de Arte Negra a partir de 1950, Abdias Nascimento e seus companheiros vislumbravam a transformação do conceito de museu. Em oposição à instituição excludente e inerte do etnocentrismo europeu, eles propunham valorizar a pessoa e a arte dos excluídos, e que estes tomassem as rédeas e definissem seus rumos, para interagir em pé de igualdade na construção de espaços vivos e dinâmicos. O Ipeafro tem o mesmo sonho ao levar adiante o legado de Abdias. A parceria com o Inhotim abriu espaços para novas dinâmicas em direção à justiça, princípio de Xangô que preside este Quarto Ato. Esperamos que esses espaços continuem a crescer no Inhotim, no mundo das artes e na sociedade como um todo”, relata Elisa Larkin Nascimento, diretora do Ipeafro e cocuradora da mostra.
A exposição tem o Patrocínio Master do Itaú e o Patrocínio Prata da Petrobras por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Pela Petrobras, o projeto foi contemplado na Chamada Petrobras Cultural Múltiplas Expressões 2022.
Obra de Luana Vitra marca nova vocação da Galeria Marcenaria
Giro (2023), de Luana Vitra, também será aberta no dia 11/11 e está sendo comissionada especialmente para a Galeria Marcenaria. A obra da artista dá início a uma nova vocação para esta galeria, que passa a receber exposições temporárias no Inhotim, assim como as galerias Lago, Fonte, Mata e Praça.
Entre os elementos materiais de Giro, estão vasos de cerâmica feitos em parceria com Benedikt Wiertz, do Ateliê Xakra, também localizado em Brumadinho, e Alex Santana (Cerâmica Santana). Outro diálogo com o entorno é que as pedras usadas no trabalho foram coletadas no próprio Inhotim. A obra apresenta peças em cobre produzidas por Aitam Camilo (ArteTude). No trabalho, a artista questiona sobre a nossa relação com a paisagem, principalmente a de Minas Gerais.
A obra se relaciona com diversos aspectos da vida de Luana, artista plástica, dançarina e performer. A multiartista foi criada em Contagem (MG), cidade industrial que fez seu corpo experimentar o ferro e a fuligem, e gestada entre a marcenaria (pelo pai) e a palavra (pela mãe, professora).
A exposição tem o Patrocínio Prata da Construtora Barbosa Mello, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Sortilégio – Mistério Negro
Integrando o Programa Abdias Nascimento e o Museu de Arte Negra, uma adaptação da peça escrita pelo artista Sortilégio – Mistério Negro será encenada no Inhotim sob a direção de Adyr Assumpção. A peça foi originalmente apresentada pelo Teatro Experimental do Negro (TEN), outra iniciativa encabeçada por Abdias, e hoje é considerada um clássico do teatro negro brasileiro.
No enredo da adaptação, um grupo de artistas encenam o trágico destino de Emanuel, um ser em conflito com suas origens. Entre os destaques do roteiro, estão as forças femininas ganhando a importância de protagonistas na transformação do personagem.
A adaptação tem uma relação estreita com Brumadinho, território onde vive parte do elenco e o diretor Adyr Assumpção. Figura importante do teatro brasileiro, Adyr traz para a encenação um repertório que reúne sua experiência pessoal com Abdias Nascimento, o universo local e a releitura de questões raciais contemporâneas.
A peça será encenada no Teatro do Centro de Educação e Cultura Burle Marx, no Inhotim, nos dias 11 e 12 de novembro. Para as pessoas visitantes do Inhotim, a entrada na peça é gratuita, e os ingressos devem ser retirados no dia dos eventos, no próprio Teatro (sujeito à lotação).
A apresentação de Sortilégio tem a Vale como Mantenedora Master e o Patrocínio Master da Cemig, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais e da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Programa Abdias Nascimento e o Museu de Arte Negra no Inhotim
Relembre os outros três atos do projeto:
Primeiro Ato: Abdias Nascimento, Tunga e o Museu de Arte Negra (dez/21) – retratou o diálogo entre a obra de Abdias, Tunga e o acervo do MAN.
Segundo Ato: Dramas para negros e prólogo para brancos (dez/22) – abarcou a trajetória do Teatro Experimental do Negro (TEN) e a concepção inicial da coleção do MAN de 1941 até 1968, ano em que Abdias foi exilado nos EUA e na Nigéria.
Terceiro Ato: Sortilégio (mar/23) – abordou o período de exílio do artista, entre 1968 e 1981, evidenciando a difusão da arte negra brasileira no exterior.
Serviço:
Quarto Ato – O Quilombismo: Documentos de uma Militância Pan-Africanista, na Galeria Mata
Data: a partir de 11 de novembro
Luana Vitra, Giro (2023), na Galeria Marcenaria
Data: a partir de 11 de novembro
Sortilégio – Mistério Negro, no Teatro do Centro de Educação e Cultura Burle Marx, no Inhotim
Datas/horários: 11 de novembro às 12h e às 14h. 12 de novembro às 12h.
Ingressos para a peça são gratuitos para quem tem ingresso para o Inhotim e devem ser retirados no Teatro, por ordem de chegada (capacidade: 200 lugares). Duração da peça: 35 minutos
Sobre o Programa Abdias Nascimento e o Museu de Arte Negra: clique aqui
INFORMAÇÕES GERAIS
INSTITUTO INHOTIM
Horários de visitação: de quarta-feira a sexta-feira, das 9h30 às 16h30, e aos sábados, domingos e feriados, das 9h30 às 17h30
Entrada: R$50,00 inteira (meia-entrada válida para estudantes identificados, maiores de 60 anos e parceiros). Crianças de até cinco anos, moradores do Inhotim cadastrados no programa Nosso Inhotim e Amigos do Inhotim não pagam entrada.
Entrada gratuita: Quarta-gratuita Inhotim (todas as quartas-feiras são gratuitas) e Domingo Gratuito Inhotim + B3 (último domingo do mês)
Localização: O Inhotim está localizado no município de Brumadinho, a 60 km de Belo Horizonte (aproximadamente 1h15 de viagem). Acesso pelo km 500 da BR-381 – sentido BH/SP. Também é possível chegar ao Inhotim pela BR-040 (aproximadamente 1h30 de viagem). Acesso pela BR-040 – sentido BH/Rio, na altura da entrada para o Retiro do Chalé.
Inhotim Loja Design | A loja do Inhotim, localizada na entrada do Instituto, oferece itens de decoração, utilitários, livros, brinquedos, peças de cerâmica, vasos, plantas e produtos da culinária típica regional, além da linha institucional do Parque. É possível adquirir os produtos também por meio da loja online.
(Fonte: Comunicação Ilimitada)
Danilo Caymmi. Foto: reprodução Instagram.
Uma homenagem a Dorival Caymmi apresentada pelo filho de um dos maiores nomes da música brasileira – o Blue Note Rio recebe neste sábado, dia 28/10, Danilo Caymmi, em apresentação dupla, com o show “Viva Caymmi”, onde o cantor vai levar as canções de seu pai ao lado de histórias do baiano que marcaram a trajetória da música popular brasileira. Ao longo do show, Danilo vai interpretar músicas inesquecíveis e memoráveis conhecidas por todos. O artista se apresenta às 20h e às 22h e os ingressos podem ser adquiridos aqui.
Na terça-feira, dia 31, o guitarrista de jazz americano Kurt Rosenwinkel se apresenta na casa em dois horários, às 20h e às 22h30. O público poderá conferir o compositor, multi-instrumentista e uma das vozes musicais mais célebres do jazz.
Kurt Rosenwinkel. Foto: divulgação.
No dia 1/11, quarta-feira, será a vez de Maíra Freitas e o Jazz das Minas. Capitaneado por Maíra Freitas (piano, voz e direção musical), filha de Martinho da Villa, a jam session gira entre improvisos e poesias, músicas que as tocam, as libertam, refletem seus lugares no mundo e na sociedade, e músicas compostas por mulheres, que exaltam suas ancestrais, que falam do feminino, com uma pegada jazzística afro brasileira. Roda de afro-samba-jazz formada só com mulheres, o grupo conta ainda com Monica Avila (sax, flauta e voz), Cris Ariel (guitarra e voz), Paula Pardon (baixo e voz), Rapha Morret (percussão) e Flavia Belchior (bateria).
Ao longo da semana, o Blue Note Rio também vai receber Gabriel Gonti, Zé Paulo Becker e Banda Black Beatles.
Blue Note Rio
Emblemático clube de Jazz nascido em Nova York, o Blue Note Rio teve sua reabertura no dia 5 de outubro na Avenida Atlântica, em Copacabana, de frente para a praia. A franquia chegou ao Brasil por meio do empresário Luiz Calainho. Além do Rio, a casa funciona desde 2019 em São Paulo, na Avenida Paulista.
Maíra Freitas, Jazz das Minas. Foto: Taba Benedicto.
O Blue Note Rio conta com o parceiro e patrocinador master o Porto Bank, que oferece aos seus clientes uma série de benefícios como 30% de desconto nos ingressos e 15% de desconto no consumo de restaurante e bar. Também são patrocinadores do Blue Note Rio as cervejarias Heineken e Blue Moon.
Com ambiente sofisticado e intimista, o Blue Note Rio ocupa um espaço com aproximadamente 700 m², sendo dividido em três ambientes: Blue Bar, na área externa, em pleno calçadão de Copacabana, com capacidade para 110 lugares; área inferior com palco, restaurante e bar, com 140 lugares; área superior, que abrigará o palco principal, e varanda com capacidade para 200 pessoas.
Programação Blue Note Rio
Sexta-feira (27/10)
20h – Zé Paulo Becker Quarteto
22h30 – Banda Black Rio
Sábado (28/10)
20h e 22h30 – Danilo Caymmi – Show Viva Caymmi
Terça-feira (31/10)
20h e 22h30 – Kurt Rosenwinkel
Quarta-feira (1/11)
20h – Maíra Freitas e Jazz das Minas.
Blue Note Rio
Endereço: Av. Atlântica, 1910 – Rio de Janeiro – RJ
Veja aqui a programação completa.
(Fonte: Lupa Comunicação)
Sem título – lona, madeira, tela, tinta acrílica e cera – 2016. Coleção do artista.
No dia 28 de outubro, a partir das 11h, o Museu de Arte Contemporânea da USP apresenta a exposição “Rastro dos Restos”, individual de Ricardo Ribenboim com cerca de 80 obras de sua produção recente. Parte desse conjunto de obras foi exposto em 2022 no Paço Imperial do Rio de Janeiro tendo Yuri Quevedo como curador. Para a exposição no MAC USP, o artista convidou Rachel Vallego para uma outra leitura curatorial, explorando a oportunidade de mostrar ao público a produção artística de Ricardo Ribenboim, tão significativa quanto sua trajetória como produtor e gestor cultural.
Em “Rastro dos Restos”, Ribenboim evidencia seu procedimento de trabalho a partir da ação do tempo sobre ideias e materiais que recolhe, observa, avalia os significados e então utiliza na construção de suas obras – cacos, gravetos, retalhos, troncos calcinados, raízes do mangue, metais fundidos, chapas enferrujadas ou um giz de cera de seu neto encontram os restos do cotidiano do ateliê ao lado de suas memórias e dos registros de sua trajetória. “Tudo funcionando como peças de um jogo em que o primeiro movimento no tabuleiro é dado por um desses elementos. Cada movimento dessa partida imaginária resulta em obras que, por sua vez, alimentam a próxima jogada”, diz a curadora Rachel Vallego.
“Amazônia” – Lona, folha de ouro e madeira da Amazônia calcinada – 2022 – Coleção do Museu Nacional de Belas Artes.
Todo esse processo de coleta, guarda, construção e reconstrução, pode ser visto em quatro grandes séries Riscos no Espaço, Mirandas, In Memoriam e Rastro dos Restos, que possibilitam diferentes leituras.
A admiração de Ribenboim por artistas brasileiros como José Resende, Frans Krajcberg e Waltércio Caldas pode ser vista nas esculturas em metal e madeira chamadas pelo artista de Riscos no Espaço ou por Mira Schendel e Willys de Castro nos objetos de parede em Miradas.
A série In Memoriam de pinturas sobre lona e folha de ouro que aborda a discussão política e ecológica tomando um corpo poético; e a série que dá nome a exposição Rastro dos Restos, em que o procedimento da colagem com todo tipo de material disponível no ateliê, incluindo obras antigas ou seus fragmentos, são continuamente transformados.
Sobre o artista | Ricardo Ribenboim foi aluno de Evandro Carlos Jardim e da Escola Brasil, sob a orientação de José Resende e Carlos Fajardo. Em 1974, participou da Bienal de São Paulo e trabalhou como designer gráfico até 1990. Nos anos 1980, criou o Museu Brasileiro do Papel, posteriormente incorporado ao MAC USP. Foi diretor do Paço das Artes e do Itaú Cultura, sendo responsável pela criação dos Eixos Curatoriais, das Enciclopédias em meio digital e do Programa Rumos – que considera uma de suas grandes obras.
Serviço:
Rastro dos Restos – Ricardo Ribenboim
Curadoria: Rachel Vallego
Abertura: 28 de outubro, sábado, às 11
Período expositivo: 28 de outubro a 10 de março de 2024
Local: Museu de Arte Contemporânea da USP
Endereço: Avenida Pedro Álvares Cabral, 1301 – Ibirapuera
Horários: terça a domingo, das 10h às 21h
Entrada gratuita
Mais informações: MAC USP – telefone: (11) 2648-0254.
(Fonte: A4&Holofote Comunicação)
Alunas da formação de bordado em pedraria com a artista Fernanda Nadal. Foto: Niemar Silva.
É tempo de bordar. Mulheres com mais de 16 anos e em situação de vulnerabilidade social podem adquirir um novo ofício, o de bordadeira. O projeto “A Arte de Bordar” acontece pela primeira vez no estado de São Paulo nas cidades de Campinas e Indaiatuba. O curso profissionalizante de formação de bordado em pedraria será ministrado pela artista Fernanda Nadal, referência nesse segmento no Brasil e exterior. As inscrições serão de 30 outubro a 22 de novembro.
Para Indaiatuba serão disponibilizadas 30 vagas e a trilha formativa ocorre entre os dias 27 de novembro a 2 de dezembro na Casa da Fraternidade, no Jardim Oliveira Camargo. No total, serão 25 horas de curso e haverá uma exposição para a comunidade dos trabalhos produzidos. Para participar, não é necessário ter experiência na área. As integrantes vão receber um kit de bordado composto por tecido, agulha, fio e pedrarias para que possam utilizar tanto durante a realização das atividades, quanto para iniciar a criação das suas primeiras peças após a qualificação.
Foto: Ana Chini.
Além disso, recebem cartilha com o passo a passo da arte de bordar para consulta durante e posteriormente às aulas. Entre as temáticas desenvolvidas nas formações, estão o aprendizado de dezesseis pontos de bordado em pedraria e formas de arremate. As participantes receberão uma bolsa-auxílio no valor de R$300,00, destinada a contribuir com o transporte até o local das atividades ou até mesmo para a aquisição de materiais para sua entrada no mercado de trabalho com bordados.
Entre linhas, agulhas e pedrarias, Fernanda Nadal pretende oferecer a oportunidade de mulheres terem suas vidas transformadas a partir da arte e da geração de economia e renda. A artista atua com grandes marcas do mundo da moda e ministrou cursos e oficinas além do Brasil, como Itália, França, Alemanha. “Estamos muito felizes em trazer este projeto para Indaiatuba. A sustentabilidade é o principal pilar da moda e técnicas de bordado são grandes aliadas nas transformações e na reutilização de muitas peças”, destaca.
O projeto A Arte de Bordar pelo Brasil – edição 1, ProNAC 230655, é realizado por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei 8.313/91) – Ministério da Cultura, Governo Federal, Brasil: União e Reconstrução, e conta com o patrocínio da empresa John Deere.
Plataforma digital para conexão entre empresas e bordadeiras
Foto: Niemar Silva.
O projeto contará com a criação de uma rede online de conexão entre as mulheres beneficiadas pela formação e empresas que buscam a mão de obra em bordado em pedraria – uma plataforma digital onde as participantes poderão estar cadastradas para se conectarem com as empresas que buscam um perfil de mão de obra correspondente ao que essas mulheres foram capacitadas pelo projeto.
A proposta é de que seja mais um recurso para reunir em um mesmo lugar oferta e demanda; ou seja, ter parte do trabalho das mulheres expostos, ao mesmo tempo, em que sirva como um espaço onde empresas possam direcionar suas necessidades e as mulheres se candidatem para a realização do trabalho.
Os cursos também serão documentados em vídeo para, ao fim do processo, compor um documentário em média-metragem que abordará a história do bordado no Brasil, apresentando sua técnica e sua poética sob a ótica da tradição e de suas relações com o que se entende por feminino e contando com imagens e entrevistas das mulheres beneficiadas pelos cursos. O documentário será finalizado com três recursos de acessibilidade diferentes: audiodescrição, legendagem descritiva e janela em Libras.
Quem é Fernanda Nadal | A artista Fernanda Nadal, do Atelier & Escola Fernanda Nadal, irá ministrar os dois cursos. Ela atua desde 2004 criando e ensinando a arte de bordar em pedraria por meio de projetos criativos que envolvem o universo da arte visual.
Foto: Ana Chini.
Já formou alunas em todo o Brasil e em seis países diferentes – Itália, França, Alemanha, Estados Unidos, Paraguai, Inglaterra e Suécia – com wokshops e cursos.
Fernanda é idealizadora e professora do projeto social Bordado com Amor e criadora do Clube de Bordado em Pedraria FN, primeiro clube de assinatura nesta área na América Latina.
Em 2021, foi convidada para participar da Exposição “A Arte da Moda” ao lado de nomes com Dior e Chanel no Farol Santander, em São Paulo. Em 2019, formou mais de 30 mulheres e muitas delas foram inseridas no mercado de trabalho em menos de 60 dias após a formação.
Foto: Niemar Silva.
Em 2022, mais de 130 mulheres foram capacitadas por Fernanda via Lei de Incentivo Federal na cidade de Montenegro/RS. Em 2023, mais de 90 mulheres foram alcançadas pelo trabalho da artista em João Monlevade/MG, também via Lei de Incentivo Federal.
Serviço:
A Arte de Bordar pelo Brasil – edição 1
Formação de bordado em pedraria com a artista Fernanda Nadal
Carga horária: 25 horas em 5 dias de curso e Mostra Final dos Trabalhos para a Comunidade
Indaiatuba
Inscrições: 30 de outubro a 22 de novembro
Como se inscrever: pelo link https://forms.gle/S82BMTLZ6jrjJUDG8 ou presencialmente na Casa da Fraternidade, de segunda a quinta-feira, das 14h às 17h
Vagas: 30 vagas que serão preenchidas por ordem de inscrição, para mulheres com 16 anos ou mais
Bolsa-auxílio de R$300,00
Local: Casa da Fraternidade – R. Antônio Vaciloto, 275 – Jardim Oliveira Camargo, Indaiatuba/SP
Data das atividades: 27 de novembro a 2 de dezembro.
(Fonte: Boas Histórias Comunicação)