Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

Continuar lendo...

Inscreva seu e-mail e participe de nossa Newsletter para receber todas as novidades

Pinacoteca de São Paulo apresenta 3ª edição do projeto Pinafamília

São Paulo, por Kleber Patricio

Imagem: Chris Ruffato.

A Pinacoteca de São Paulo apresenta a 3ª edição do projeto Pinafamília, organizado pelo Núcleo de Ação Educativa do museu. Lançado pela primeira vez em 2014, o projeto reúne uma série de atividades para grupos de famílias de todas as configurações a partir do contato com as obras de arte. A programação acontece todos os segundos domingos de cada mês, de março a dezembro.

Para a 3ª edição do projeto, cujo lançamento aconteceu no dia 10 de dezembro de 2023, o Pinafamília propõe atividades que exploram novos elementos visuais, como o corpo, espaço e movimento, a partir de obras do acervo e de exposições temporárias na Pina Luz, assim como nas exposições temporárias do novo edifício, a Pina Contemporânea. As atividades são gratuitas e não há necessidade de inscrição prévia.

Fazem parte do projeto o jogo Pinafamília, distribuído gratuitamente às famílias participantes atualizado com novas obras e propostas, e o Guia de Visitação, elaborado como uma espécie de caça ao tesouro, para o qual será distribuído um mapa com pontos de parada específicos e QR Codes, que, ao serem escaneados, apresentarão informações e sugestões de atividade para cada ponto de parada, estimulando a circulação entre esses dois prédios do museu. Complementando as atividades estão os impressos investigativos, um material impresso para estimular a visita autônoma das famílias às exposições do acervo do museu, e o Pinapequenos, um espaço lúdico e interativo com jogos, brincadeiras e mobiliários de uso coletivo e livre para bebês de 0 a 4 anos, sob supervisão de seus responsáveis e cuidadores.

Por ocasião do lançamento da 3ª edição do projeto, no dia 10/12 foi apresentado o espetáculo Musicriando, com Edi Holanda e Robson Matos, na Praça da Pina Contemporânea.

Confira a programação de dezembro:

Pina Luz

Distribuição de Jogo + Guia de visitação + Impressos investigativos

Às 10h – na recepção do museu, 1º andar (distribuição gratuita)

Atividades criativas para famílias, com educadores

Às 10h45, 13h15 e 14h45 – no lobby, 1º andar.

Pina_Contemporânea

Atividades criativas para famílias, com educadores

Às 11h30 e 15h00 – no ateliê 2

Apresentação Musical Musicriando, com Edi Holanda e Robson Matos

Às 10h30 e 14h00 – na Praça da Pina Contemporânea.

Em 2023, o Núcleo de Ação Educativa conta com o patrocínio de Grupo Volvo no Brasil, na cota Platinum, BB Seguros, na cota Ouro, Bloomberg, White Martins, Unipar, na cota Prata, e Magazine Luiza, na cota Bronze.

Sobre a Pinacoteca de São Paulo | A Pinacoteca de São Paulo é um museu de artes visuais com ênfase na produção brasileira do século XIX até a contemporaneidade e em diálogo com as culturas do mundo. Museu de arte mais antigo da cidade, fundado em 1905 pelo Governo do Estado de São Paulo, vem realizando mostras de sua renomada coleção de arte brasileira e exposições temporárias de artistas nacionais e internacionais. A Pina também elabora e apresenta projetos públicos multidisciplinares, além de abrigar um programa educativo abrangente e inclusivo.

Pinacoteca de São Paulo

De quarta a segunda, das 10h às 18h (entrada até 17h)

Gratuitos aos sábados – R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia-entrada), ingresso único com acesso aos três edifícios – válido somente para o dia marcado no ingresso

Quintas-feiras com horário estendido na Pina Luz, das 10h às 20h (gratuito a partir das 18h).

(Fonte: Pinacoteca SP)

Champanhe Vollereaux é eleito ‘Maison de L’année’ no Trophées Champenois 2023

Epernay, por Kleber Patricio

Feito monumental coincide com o centenário da primeira garrafa produzida do champanhe. Fotos: divulgação.

O renomado champanhe Vollereaux alcançou o ponto mais alto do reconhecimento ao ser nomeado ‘Maison de L’année’ no Trophées Champenois 2023, um feito monumental que coincide com o centenário da primeira garrafa produzida do champanhe.

A premiação anual, que celebra as contribuições notáveis para a promoção do champanhe em escala global, é uma referência na indústria e reconhece não apenas a excelência na produção, mas também diversas facetas que compõem o universo do champanhe.

A história da Maison Vollereaux remonta à era pós-Primeira Guerra Mundial, embora a família Vollereaux estivesse enraizada na região desde 1805. O primeiro engarrafamento documentado remonta a 1923, quando o fundador, Victor Vollereaux, compartilhou sua produção com amigos próximos. Esse gesto simples evoluiu para uma tradição anual, solidificando não apenas um estoque robusto, mas também uma base de clientes fiéis.

Hoje, a S.A. Vollereaux é liderada por Frank Vollereaux, mantendo-se fiel à tradição familiar enquanto busca aprimorar as conquistas anteriores. Localizada no coração dos vinhedos de Epernay, a Maison se estende por 40 hectares abrangendo os principais crus de Champanhe. Uma característica distintiva é seu abastecimento constante de uvas, garantindo qualidade e supervisão contínua na elaboração dos vinhos Vollereaux.

A diversidade do vinhedo permite o cultivo de três variedades de uvas – Chardonnay, Pinot Noir e Meunier – fundamentais para a produção dos distintos champanhes. A expertise da Maison em assemblage é notória, sendo uma marca registrada em seus vinhos.

O reconhecimento como “Casa do Ano” no Trophées Champenois é a culminação de décadas de dedicação à arte da produção de champanhes de qualidade excepcional. Esta honraria solidifica ainda mais a posição de Vollereaux entre os 20 champanhes mais vendidos no Brasil.

A marca é importada pela Chez France.

Sobre a Chez France | Fundada em 2011, importa cerca de trezentos rótulos de oitenta produtores criteriosamente selecionados pelo sócio Philippe Ormancey – entre eles o champanhe da Maison Vollereaux, que está entre os top 20 mais vendidos no Brasil –, Domaine de Saint Ser Provence, Calmel & Joseph Languedoc, Maison Jaffelin Bourgogne, Domaine CasaNova da Corsega; Theotoky Estates da Grécia Villa Saletta, Toscana Itália Cinco Forais, Alentejo, Portugal, e Bodegas Tabula, Ribeira del Duero, Espanha.

A importadora dispõe de um clube de vinhos com cinco opções de assinatura, além de vendas via e-commerce. Em maio de 2023, adquiriu a Sociedade da Mesa, maior clube de assinaturas de vinho do Brasil, que tem hoje cerca de cinco mil assinantes. https://loja.chezfrance.com.br.

(Fonte: Onix Press)

Casa de Vidro ganha exposição permanente da coleção de arte popular dos Bardi

São Paulo, por Kleber Patricio

A Casa de Vidro. Imagem: Keiny Andrade/Folhapress.

O Instituto Bardi abriu no último sábado, 9 de dezembro, na Casa de Vidro, a exposição permanente de arte popular e tecidos de Lina Bo e Pietro Maria Bardi. A exposição, resultado da Parceria de Fomento CAU/SP – Conselho de Arquitetura e Urbanismo de São Paulo, reúne centenas de objetos de uso doméstico, ferramentas, bonecos, cerâmicas e uma variedade de outras peças que traduzem o gosto do casal Bardi pelo fazer humano, em especial, do povo brasileiro.

Em setembro de 2022, o Projeto de Conservação e Expografia: Coleção de objetos e tecidos de arte popular de Lina Bo e P. M. Bardi foi contemplado no edital de chamamento público 006/2022 PAT – Cultural, Apoio à Assistência Técnica a Preservação de Patrimônio Cultural e às ações do CAU/SP, que visa reconhecer e valorizar a atuação de arquitetos e urbanistas no processo de preservação e conservação de bens culturais para além das edificações.

O projeto buscou solucionar questões museais relacionadas à conservação e exposição de objetos de valor cultural e histórico reunidos em armários nas dependências da Casa de Vidro e desconhecidos do público visitante, pesquisadores, profissionais e sociedade em geral.

Nesse contexto, os arquitetos Marcelo Ferraz e André Vainer, que integraram a equipe de Lina Bo Bardi, elaboraram um plano de conservação para os armários do vestuário da arquiteta, conhecido como closet de Lina, em resposta aos desafios de espaço e condições ambientais adequadas para compartilhar com o público parte da coleção de objetos e tecidos de arte de popular dos Bardi.

Com o projeto, dois armários foram transformados para receber a exposição permanente na Casa de Vidro com objetos que já viajaram o mundo em mostras de importantes museus e foram apresentados na exposição inaugural da sede do MASP na Avenida Paulista em 1969: “A mão do povo brasileiro”, com curadoria e design expositivo de Lina Bo Bardi. A exposição foi realizada no museu também em 2016.

Para o curador do Instituto, Renato Anelli, a exposição permanente reforça um traço importante do casal Bardi – gerar conhecimento e compartilhá-lo. “Já o projeto, no contexto do PAT, incentiva a preservação da memória cultural do país, contribuindo para ampliar a percepção da arquitetura e do papel do CAU/SP nesse campo”, comenta Anelli.

O projeto foi idealizado por Anna Carboncini, conselheira do Instituto e responsável pelo acervo dos Bardi por quase duas décadas, que morreu em novembro de 2022.

Sobre o CAU/SP | O Conselho de Arquitetura e Urbanismo de São Paulo (CAU/SP) é uma autarquia dotada de personalidade jurídica de direito público, que possui a função de “orientar, disciplinar e fiscalizar o exercício da profissão de Arquitetura e Urbanismo, além de zelar pela fiel observância dos princípios de ética e disciplina da classe”.

Serviço:

Exposição permanente de arte popular e tecidos do casal Lina Bo e P. M. Bardi

Casa de Vidro – Rua General Almério de Moura, 200 – Morumbi, São Paulo – SP

Abertura: 9/12 | Visitação: quinta a sábado | Horários: 10h, 11h30, 14h e 15h30

Agendamento: visita@institutobardi.org.܂br

Parceria de fomento Conselho de Arquitetura e Urbanismo de São Paulo (CAU/SP).

(Fonte: Ink Comunicação)

Alê Espaço de Arte apresenta exposição “Romper da Carne”, de Thatiana Cardoso, com curadoria de Carol Mikoszewski

São Paulo, por Kleber Patricio

Imagens: divulgação.

O Alê Espaço de Arte (Rua Califórnia, 706, Brooklin – São Paulo – SP) apresenta a exposição individual “Romper da Carne”, de Thatiana Cardoso, com curadoria de Carol Mikoszewski.

Na exposição, Thatiana Cardoso apresenta uma série de trabalhos em fotografia, desenho e vídeo performance, nos quais busca estabelecer relações e deslocamentos em corpo e objetos do cotidiano doméstico. Em seu trabalho, objeto e humano são colocados em equivalência simbólica em uma tentativa incessante de diluir a linha tênue que separa elementos da vida doméstica do próprio corpo.

Thatiana Cardoso (São Bernardo do Campo, 1984) busca problematizar o engano e seus mecanismos, seja mimetizando o corpo humano a partir do registro de utensílios domésticos ou desdobrando-se sobre armadilhas da sedução em golpes de amor. Trabalhando principalmente com fotografia, vídeo, performance e pintura, sua produção transita entre as artes visuais e o cinema. A artista foi selecionada para a Temporada de projetos do Paço das Artes (2023), teve seu projeto aprovado no ProAC Exposições Inéditas em Artes Visuais 2023, contemplada pelo Edital Fama Meios e processos 2019.

Recebeu o prêmio Aldir Blanc Projetos Inéditos Artes visuais (2020) e, em 2022, foi selecionada para a seção Artista Aposta do site Arte que acontece. A artista participou de diversas exposições e mostras no Brasil e no exterior; entre elas, “Os algoritmos te trouxeram até mim”. Agora, “o satélite me leva até você”, Temporada de Projetos do Paço das artes (2023); “Nós: Arte & Ciência por Mulheres”, Paço das Artes (2023); Experimental Film & Music Video Festival, Toronto, Canadá (2023); “Artistas mulheres do ABC e do acervo da Pinacoteca de São Caetano do Sul”, São Caetano do Sul (2022) e 21º Festival Internacional de Cinema Contis, França (2016). A artista possui bacharelado em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo (2016), onde também fez especialização em História da Arte: Teoria e Crítica (2020). A artista vive em São Caetano e trabalha em São Caetano e São Paulo.

Alê Espaço de Arte

Rua Califórnia, 706 – Brooklin, São Paulo – SP

Terça a sábado, das 14h às 18h

(11) 2548-8508

ale.espacodearte@gmail.com | @ale.espacodearte.

(Fonte: Marmiroli Comunicação)

Indaiatuba comemora cinco anos do Parque do Mirim

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Parque do Mirim: 5 anos de conexão com a natureza e sustentabilidade em Indaiatuba. Fotos: Saae.

O Parque do Mirim, uma das unidades do Serviço Autônomo de Água e Esgotos (Saae) de Indaiatuba, no interior de São Paulo, completou cinco anos de existência, no sábado, 9, e comemorou sua trajetória, marcada por preservação ambiental, entretenimento e educação. Inaugurado em dezembro de 2018 como fruto da parceria entre a Prefeitura de Indaiatuba e o Saae, o Parque se tornou um ícone local, atraindo visitantes de Indaiatuba e região.

Desde sua abertura, o Parque do Mirim recebeu milhares de pessoas, demonstrando um aumento constante no número de visitantes a cada ano. Em 2019, foram 350 mil visitantes; em 2020, ano da pandemia, 200 mil pessoas; em 2021, foram registradas 400 mil e, em 2022, 629.844 mil pessoas. Esse ano, 2023, até novembro, foram contabilizadas 693.082 mil visitas, consolidando o Parque como um ponto de referência em Indaiatuba.

O Parque abriga o maior reservatório de água bruta da cidade, cobrindo aproximadamente 1,3 quilômetros quadrados, incluindo a área de preservação permanente. O Parque do Mirim mantém o compromisso de promover a preservação dos recursos hídricos e ambientais, o que se reflete na atmosfera natural que envolve o local.

As opções de entretenimento no Parque do Mirim são inúmeras e atendem a todos os gostos e idades. Os visitantes podem desfrutar da fonte interativa e praticar esportes, como vôlei de areia e futebol, além de passeios relaxantes de pedalinho ou bicicleta. Os quiosques para lanches oferecem uma pausa agradável para recarregar as energias em meio à generosa área verde do parque. Vale lembrar que, para oferecer mais segurança para as crianças, o uso da fonte interativa do Parque do Mirim está restrito apenas a crianças e pais com crianças de colo.

Outra atração é o mirante de 25 metros de altura, que proporciona uma vista panorâmica da região e é um local privilegiado para momentos tranquilos em meio à natureza.

Com funcionamento diário das 6h às 20h e entrada gratuita, o Parque do Mirim se destaca pela acessibilidade e diversidade de atividades oferecidas. Quiosques, pedalinhos e aluguel de bicicletas estão disponíveis de terça a domingo, das 8h às 18h30.

Para mais informações e serviços adicionais, visite o site oficial do Saae: https://saae.sp.gov.br/parque-do-mirim/.

(Fonte: Prefeitura de Indaiatuba)