São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Campinas
Idealizada e produzida pelas renomadas curadoras e galeristas Ligia Testa e Rosita Cavenaghi, exposição mundial será lançada em Campinas no dia 10 de março
Campinas, SP
Sessão acústica crua “Feito à Mão” acontece no auditório do Instituto, em Campinas, das 14h às 16h, e busca fortalecer as redes femininas
São Paulo
Lançada juntamente com a abertura de uma exposição, publicação reúne 30 anos de trajetória do artista, marcada por intervenções urbanas, pintura e ações educativas
São Paulo, SP
Peça do Grupo Caleidoscópio trata de bullying, preconceito e padrões de beleza, e utiliza a técnica japonesa de manipulação de bonecos Bunraku em montagem sem palavras
Indaiatuba
Evento acontece no dia 14 de março no Espaço Louvada de Eventos, com programação musical ao longo do dia e opções gastronômicas
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Manaususp
Região de Manaus abriga de quatro a sete vezes mais andorinhas por dia do que os Grandes Lagos, nos EUA, mostra estudo da USP e da Universidade Estadual do Colorado
Foto: Rafael Salvador.
Como forma de encerrar a temporada de 2024, o Theatro Municipal de São Paulo apresenta quatro concertos ligados às celebrações natalinas. Em um repertório amplo e com a participação de quatro corpos artísticos da casa, além de solistas convidados, o público poderá ouvir durante a série de espetáculos obras atreladas à tradição natalina, como Oratório de Natal, de Sebastian Bach, Have yourself a Merry Little Christmas, de Hugh Martin e Ralph Blane, La Bohème, de Giacomo Puccini, ópera clássica no repertório natalino de várias casas do mundo, e O Quebra Nozes, Suíte nº 1, de Piotr Ilyich Tchaikovsky, entre outros.
A iniciar pelos dias 13, sexta-feira, às 20h, e 14, sábado, às 17h, na Sala de Espetáculos, será realizado o espetáculo Bach: Oratório de Natal. A apresentação conta com a Orquestra Sinfônica Municipal e o Coral Paulistano, sob regência de Luis Otavio Santos, com a soprano Marisú Pavón, a mezzo-soprano Clarissa Cabral e o tenor Anibal Mancini e o baixo Vicente Sampaio. O repertório terá Oratório de Natal BWV 248, e Cantadas 1, 2 e 3, de Johann Sebastian Bach. Os ingressos variam de R$12 a R$66, a classificação é livre e duração de 120 minutos, sem intervalo.
Na Escadaria Interna do Theatro Municipal, no dia 18, quarta-feira, às 13h, acontece o Concerto de Natal, com o Coral Paulistano e participação especial do Coral dos Colaboradores do Theatro Municipal de São Paulo abrindo o espetáculo, ambos sob as regências de Maíra Ferreira e Isabela Siscari. O repertório terá as seguintes canções O Magnum Mysterium, de Giovanni Gabrieli, Northern Lights, de Ola Gjeilo, Tantum ergo in G-flat major, de Gabriel Fauré, e Have yourself a Merry Little Christmas, de Hugh Martin e Ralph Blanc, com arranjo de Angelo Fernandes, entre outras. A entrada é gratuita, por ordem de chegada até atingir a capacidade, a classificação é livre e a duração de 50 minutos.
Já nos dias, 20, sexta-feira, às 20h, e 22, domingo, às 17h, na Sala de Espetáculos, a Orquestra Sinfônica Municipal, sob regência de Roberto Minczuk, ao lado do Coro Lírico, sob regência de Érica Hindrikson, apresenta a ópera em concerto La Bohème, de Giacomo Puccini. O elenco conta com Gabriella Pace como Mimi, Matthew White como Rodolfo, Michel de Souza como Marcello, Raquel Paulin como Musetta, Johnny França como Schaunard, Andrey Mira como Colline, Sandro Christopher como Alcindoro e Benoit. Os ingressos custam de R$12 a R$66, classificação livre e duração de 150 minutos, com intervalo.
O encerramento da programação anual será realizado no dia 22, domingo, às 11h, na Sala de Espetáculos, com a apresentação Noite, Luzes e Sons da Orquestra Experimental de Repertório, sob regência de Wagner Polistchuk. O repertório terá A Christmas Fanfare, de James A. Beckel, Blue Cathedral, de Jennifer Higdon, e O Quebra Nozes, Suíte nº 1, de Piotr Ilyich Tchaikovsky, entre outros clássicos natalinos. Os ingressos variam de R$12 a R$33, a classificação é livre e a duração, de 60 minutos sem intervalo. Mais informações disponíveis no site.
(Com André Santa Rosa/Assessoria de imprensa do Theatro Municipal)
Fotos: @tribezen.
Com uma abordagem inovadora que mescla humor, autoconhecimento e música ao vivo, o humorista e palestrante Murilo Gun apresenta seu novo espetáculo, Fé no Flow, no Teatro B32, em São Paulo. Dirigido por Márcio Ballas, a montagem oferece uma experiência imersiva que transcende o stand-up tradicional, convidando o público a explorar a relação entre ordem e caos e refletir sobre a busca por uma vida mais alinhada e fluida.
Fé no Flow é o resultado de um experimento pessoal que Gun desenvolve há mais de 20 anos ‘sem saber’, como ele mesmo explica. “Nos últimos anos, venho fazendo isso de forma intencional, buscando entender como podemos viver em harmonia com o fluxo da vida, abraçando tanto a ordem quanto o caos”, comenta. O espetáculo reflete essa jornada e convida o público a fazer o mesmo, em uma reflexão profunda, porém leve, sobre criatividade e autoconhecimento.
Com uma proposta única que combina teatro, humor, e música ao vivo, Murilo Gun usa metáforas e provocações inteligentes para despertar a consciência do espectador, levando-o a reflexões profundas e sugerindo formas claras de mudar a maneira como encara a vida. O equilíbrio entre diversão e autoconhecimento é a chave da narrativa, reforçando a mensagem de que aceitar tanto a ordem quanto o caos é essencial para viver em harmonia com o fluxo natural das coisas.
Com um cenário visualmente impactante e uma banda ao vivo para complementar a narrativa, Fé no Flow une tecnologia e arte em uma produção de alta qualidade, oferecendo uma experiência sensorial envolvente. O espetáculo conta com o patrocínio da Eduzz, além do apoio de Boali, Expert Integrado, Espaço Mabu, Reserva e Sloul. A produção fica a cargo da C.A. Produções.
Sobre Murilo Gun | Murilo Gun é um dos nomes mais respeitados do humor no Brasil, tendo sido pioneiro na internet e no stand-up comedy. Com passagens por grandes palcos, programas de TV e plataformas como o Netflix, Gun decidiu explorar novos horizontes ao estudar futurismo na Singularity University, localizada em um centro de pesquisas da NASA. Desde então, tem se dedicado a explorar temas como criatividade e inteligência emocional, transformando essas reflexões em conteúdo acessível e inspirador.
Serviço:
Fé no Flow
Local: Teatro B32 – Av. Brg. Faria Lima, 3732 – Itaim Bibi, São Paulo/SP
Datas: 21 de dezembro (sábado), às 19h e às 21h30
Ingressos: A partir de R$70,00 (meia entrada) – https://teatrob32.com.br/fe-no-flow/
Vendas: Bilheteria do Teatro B32 e online pelo site oficial teatrob32.byinti.com
Classificação: 10 anos
O artista é representado pela C.A. Produções (https://caproducoes.com.br/).
(Com Valentina Dewers/Agência Taga)
Capa e Contracapa do livro. Foto: Divulgação.
A atriz, apresentadora e empresária Antônia Frering lança no dia 10 de dezembro seu livro ‘Carmen&Antônia – Duas gerações à mesa’ em um evento exclusivo na Livraria da Travessa, no Shopping Iguatemi, em São Paulo. A obra é uma homenagem à arte de receber, à memória afetiva de sua mãe, Carmen Mayrink Veiga, e traz à tona uma série de receitas e relatos que marcaram a vida das duas. Com uma abordagem intimista, o livro, além de um manual culinário, convida o leitor a mergulhar nas experiências que Antônia Frering compartilhou ao longo dos anos, desde os almoços familiares até eventos especiais que se tornaram parte de sua história.
O projeto nasceu de uma descoberta pessoal: ao encontrar o caderno de receitas de sua mãe, Antônia Frering se deparou com uma rica coleção de registros e lembranças que serão eternizadas. Com o objetivo de transcender o universo gastronômico, Carmen&Antônia – Duas gerações à mesa integra as receitas maternas com relatos sobre as mesas que marcaram sua infância, unindo-as com as próprias vivências da autora.
Foto: Acervo pessoal.
“Entendo e respeito o fato de minha mãe nunca ter concordado que alguém publicasse sua biografia. Partindo daí, pensei: por que não publicar um livro de suas receitas? Será? Só isso? Muito pouco! Idealizei um projeto que pudesse abranger suas receitas no contexto de suas mesas com nossas conversas. Por meio dessas lembranças, convido o leitor a partilhar comigo essas vivências, passando por paladares, aromas e cores”, afirma Antônia Frering.
O lançamento promete atrair fãs de Antônia Frering e admiradores da história de sua mãe, Carmen Mayrink Veiga, além de todos que apreciam a combinação entre gastronomia e memórias afetivas.
Sobre Antonia Frering
Antonia Frering é casada, mãe de três filhos, avó de gêmeos e cofundadora do Instituto Desiderata. Atriz, já atuou em várias novelas, peças de teatro e filmes. É autora de dois livros infantis: Maricota Pipoca e Amigos da floresta. Neste livro, procurou entrelaçar a maneira pela qual sua mãe recebeu e lhe transmitiu o gosto pela arte de receber ao seu modo criativo, dinâmico e moderno de ser. Convida, assim, o leitor a acompanhá-la em meio a aromas, sabores e cores, transitando através de mesas, receitas e gerações.
Serviço:
Lançamento do livro Carmen&Antônia – Duas gerações à mesa
Data e Horário: 10 de dezembro de 2024 – terça-feira – 17h
Local: Livraria da Travessa – Shopping Iguatemi – Piso 3 Endereço: Avenida Brigadeiro Faria Lima, 2232 – Jardim Paulistano, São Paulo, SP.
(Com Lu Barbosa/Lu Barbosa Assessoria)
Carlos Lyra (1933–2023). Foto: Reprodução/Divulgação.
Afeto é um testemunho da relevância atemporal de Carlos Lyra (1933–2023), que, ao longo de sua carreira, se consolidou como um dos maiores melodistas da música brasileira. O álbum um projeto e direção artística de Regina Oreiro coletânea com 14 faixas, lançada pelo Selo Sesc em 2023, abrange clássicos da Bossa Nova e outras canções emblemáticas de sua carreira e será celebrada no palco do Sesc Pinheiros, em única apresentação, marcada para o dia 13 de dezembro. O show contará com as vozes de Wanda Sá, Paula Morelenbaum e Mônica Salmaso acompanhadas de um quarteto formado especialmente para a ocasião.
A apresentação trará ao público sucessos imortais como ‘Saudade fez um samba’, ‘Influência do jazz’, ‘Você e eu’ e ‘Primavera’, além de canções raramente interpretadas, como ‘Quando chegares’ e ‘Ciúme’. As três cantoras irão interpretar essas músicas tanto em números solos quanto em duetos e encontros inéditos, com a direção de Hugo Sukman e arranjos especiais de Adriano Souza.
A proposta de Afeto vai além da simples celebração de uma carreira; o projeto é uma verdadeira imersão no universo da Bossa Nova e da MPB, com a interpretação das músicas de Carlos Lyra por artistas que representam diferentes gerações da música brasileira. Para Wanda Sá, Paula Morelenbaum e Mônica Salmaso, participar desse tributo é uma oportunidade de reverenciar um dos maiores nomes da música brasileira e resgatar a profundidade e a beleza de suas composições.
Sobre Carlos Lyra – Carlos Eduardo Lyra Barbosa (1933–2023), carioca, foi compositor e intérprete da música popular brasileira. Considerado por Tom Jobim (1927–1994) o ‘maior melodista do Brasil’, Lyra teve sua obra marcada por suas composições e harmonias. Seu trabalho se inscreve na história da Bossa Nova, movimento do qual foi um dos principais nomes, e sua carreira se estendeu por mais de seis décadas. Seus álbuns dos anos 1960 e 1970, como Depois do Carnaval e Pobre Menina Rica, são referências para a música brasileira e ele segue sendo uma figura essencial para o entendimento da evolução da MPB.
Sobre Wanda Sá – Iniciou sua carreira ainda jovem em meados de 1962. Hoje com 80 anos e com a carreira consolidada como intérprete de Bossa Nova, cantora e violonista, carrega influências de Carlos Lyra, desempenhando um papel importante na popularização da música brasileira no exterior. Sua voz e suas interpretações de canções da Bossa Nova e da MPB a tornaram uma artista de renome internacional. Ao lado de artistas como João Gilberto (1931–2019), Wanda ajudou a levar a Bossa Nova para outros lugares com sua música marcada pela precisão rítmica.
Sobre Paula Morelenbaum | Representante da terceira geração da Bossa Nova, durante dez anos fez parte da banda de Tom Jobim, o que a consolidou como cantora e intérprete de MPB. Seu trabalho é caracterizado pela suavidade e pela profundidade de suas interpretações. Paula tem se destacado pela versatilidade e pela capacidade de transitar entre diferentes estilos musicais, mantendo sempre uma forte conexão com as raízes da Bossa Nova e da música brasileira.
Sobre Monica Salmaso | Uma das grandes vozes da atual geração da música brasileira. Seu trabalho é reconhecido por sua técnica vocal e pela forma que interpreta músicas de diferentes gêneros da MPB, incluindo a Bossa Nova. A cantora se destaca pela interpretação profunda e pessoal das canções, trazendo novos significados a cada uma delas. Ela já gravou diversos álbuns solo e trabalhou com grandes nomes da música, sempre com foco em preservar a tradição da música brasileira.
Ficha Técnica
Wanda Sá – Voz
Paula Morelenbaum – Voz
Mônica Salmaso- Voz
Adriano Souza – Piano e Direção Musical
Jefferson Lescowich – Contrabaixo
Jurim Moreira – Bateria
Marcelo Martins – Sopro.
Serviço:
Afeto – 90 anos de Carlos Lyra
Dia: 13 de dezembro, sexta, às 21h
Duração: 60 minutos
Local: Teatro Paulo Autran
Classificação: 12 anos
Ingressos: R$70 (inteira); R$35 (meia) e R$18 (credencial plena)
Sesc Pinheiros – Rua Paes Leme, 195
Estacionamento com manobrista: Terça a sexta, das 7h às 21h; sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h.
(Com Gleice Nascimento/Assessoria de imprensa Sesc Pinheiros)
A Banda Santa Cecília. Fotos: Divulgação.
Resgatando a vida e a obra do maestro Ágide Azzoni, regente, músico, compositor, professor de música e arranjador ítalo-brasileiro, o documentário ‘Ágide Azzoni: Um Imigrante na Cena Cultural de Campinas’ será lançado em Campinas no dia 9 de dezembro (segunda-feira), às 19h30, no auditório da ADunicamp, na Av. Érico Veríssimo, 1479, na Cidade Universitária Zeferino Vaz. A noite de estreia é um evento gratuito, que vai contar com uma apresentação especial da Banda Sinfônica da Unicamp, que gravou quatro composições do Maestro para o documentário.
De forma intimista, a produção, idealizada pela produtora cultural e bisneta do maestro, Lúcia Bachiega, destaca não apenas a vida e a carreira musical do maestro, mas também suas contribuições como criador de bandas musicais que enriqueceram o cenário cultural de Campinas e região no início do século XX. Como regente, músico, compositor e arranjador, ele participou e fundou várias bandas instrumentais que marcaram essa época.
Com direção de Marcos Rogatto, o documentário é um curta-metragem que reúne depoimentos de familiares, além de profissionais da música, como o maestro Vilmar Sartori, a musicista Cláudia Felipe da Silva, da banda Lira de Serra Negra, e Fernando Helh, regente e coordenador da Banda Sinfônica da Unicamp.
A produção foi contemplada no Edital de Fomento nº 02/2023 – audiovisual e realizada com patrocínio da Prefeitura Municipal de Campinas, Secretaria Municipal de Cultura e Turismo, Governo Federal, Ministério da Cultura e Lei Paulo Gustavo.
Sobre Ágide Azzoni
Ágide Azzoni nasceu em 18 de agosto de 1855, em Gonzaga, na província de Mantova, Itália. Chegou ao Brasil em 1891, acompanhando seus pais e irmão, e estabeleceu-se no distrito de Sousas, em Campinas. Atuou como barbeiro e se dedicou ao ensino de música, tornando-se professor de diversos instrumentos. No início do século XX, fundou várias bandas musicais, como a Banda Santa Cecília, em 1916, com seus alunos, e a Banda Carlos Gomes, em 1929.
“Descobri que meu bisavô havia sido maestro ainda criança, quando eu e minhas irmãs achamos sua batuta num armário. Mas foi só há pouco tempo que encontrei partituras com composições de sua autoria, separadas em acervos de duas bandas locais e na Banda Lira de Serra Negra. Contar um pouco da sua história é resgatar também um pouco da história da música em Campinas e no interior paulista”, conta Lúcia, que elaborou o roteiro em parceria com Rogatto, que é jornalista e tem vários documentários no currículo, como ‘Flavio de Carvalho: O Revolucionário Romântico’ (1992) e ‘Sob o céu que nos inspira’ (2024), sobre o primeiro Observatório Municipal do Brasil, que fica em Campinas.
Próximas sessões | Depois da estreia, o documentário Ágide Azzoni: Um Imigrante na Cena Cultural de Campinas vai ser exibido em sessão única no dia 15 de dezembro, às 19h30, na Sala Glauber Rocha do Museu da Imagem e do Som de Campinas (MIS), que fica na Rua Regente Feijó, 859, no Centro.
Serviço:
Lançamento do Documentário Ágide Azzoni – Um Imigrante na Cena Cultural de Campinas
Grátis
Data: 9/12/2024 (2ªf) | Horário: 19h
Local: Auditório da Adunicamp
Endereço: Av. Érico Veríssimo, 1479 – Cidade Universitária Zeferino Vaz.
(Com Andréa Alves/A2N Comunicação)