Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Arte & Cultura

Rio de Janeiro

Etc e Tal transforma “Dom Quixote” em uma experiência visual arrebatadora e reafirma a força da mímica brasileira no cenário contemporâneo

por Kleber Patrício

Uma das companhias mais importantes do teatro físico brasileiro, a carioca Etc e Tal apresenta Dom Quixote, espetáculo infanto-juvenil sem palavras que reinventa o clássico de Miguel de Cervantes por meio da mímica, da comicidade gestual e de uma sofisticada dramaturgia visual. A estreia acontece no dia 7 de março de 2026 no Teatro Glaucio […]

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Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Semana do Piano Brasileiro acontece de 26 a 31 de janeiro em Sorocaba

Sorocaba, por Kleber Patricio

Lucas Thomazinho. Foto: José Luiz de Souza.

A 12ª Temporada de Música Clássica de Sorocaba inicia 2026 com a Semana do Piano Brasileiro, uma programação especial que articula formação e performance, tendo o piano como fio condutor da música clássica produzida no Brasil. A Semana acontece de 26 a 31 de janeiro e envolve três oficinas e três recitais – tudo gratuito.

As oficinas, que são abertas a todos os públicos e acontecem na Unesp Sorocaba, são conduzidas pelo Prof. Dr. Sergio Molina, compositor e pesquisador referência nos estudos sobre música brasileira. Os encontros propõem uma escuta aprofundada do piano, conectando tradição europeia, modernidade e matrizes populares brasileiras a partir de obras de Beethoven, Villa-Lobos, Tia Amélia e Ernesto Nazareth. As atividades são gratuitas e não exigem conhecimento prévio.

Inscrições gratuitas: WhatsApp MdA International – (15) 3211-1360 ou diretamente pelo link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe5uwA3WekuYExVgM-EiV9Qoet4ljfion7PUx0MBs7MASv46g/viewform.

PROGRAMAÇÃO OFICINAS

26 de janeiro (segunda-feira) | 19h

BEETHOVEN: Sonata para Piano nº 23 em Fá menor, Op. 57, “Apassionata” [1806]

O sentido de unidade na música instrumental

27 de janeiro (terça-feira) | 19h

VILLA-LOBOS: Prelúdio e Ária das Bachianas Brasileiras No.4 [1930]

O diálogo das encruzilhadas: música moderna, música clássica e música popular

28 de janeiro (quarta-feira) | 17h

TIA AMÉLIA: Jaboatão [1953] e ERNESTO NAZARETH: Escorregando [1923]

Matrizes rítmicas africanas e harmonias europeias no piano brasileiro no século XX

Local das oficinas: Unesp Sorocaba – Av. Três de Março, 511.

RECITAIS | Teatro do Sesi Sorocaba

R. Gustavo Teixeira, 369

Entrada gratuita – Os ingressos para os recitais estarão disponíveis a partir de 16 de janeiro, gratuitamente, pelo site do SESI.

A programação artística acontece no Teatro do Sesi Sorocaba, com três recitais de pianistas de destaque nacional e internacional. Lucas Thomazinho apresenta um repertório que dialoga entre o clássico europeu e a música brasileira; Clélia Iruzun, pianista brasileira radicada em Londres, traz sua reconhecida atuação internacional e a defesa do repertório nacional, e Cristian Budu encerra a semana com um programa inteiramente dedicado ao piano brasileiro, reunindo obras e compositores fundamentais.

PROGRAMAÇÃO RECITAIS

29 de janeiro (quinta-feira) | 20h

Lucas Thomazinho, piano

30 de janeiro (sexta-feira) | 20h

Clélia Iruzun, piano

31 de janeiro (sábado) | 20h

Cristian Budu, piano

A 12ª Temporada de Música Clássica de Sorocaba é apresentada pelo Ministério da Cultura, com patrocínio da Vitafor, em parceria com o Sesi Sorocaba e a Unesp Sorocaba. Conta com direção artística e produção executiva de Marco de Almeida, produção da MdA International e é realizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).

(Com Beatriz Deboni/MdA Assessoria)

Tóquio lidera crescimento entre brasileiros em 2025 e se consolida como tendência de viagem para 2026

São Paulo, por Kleber Patricio

Tóquio é o destino que mais cresce entre brasileiros, e passeio ao Monte Fuji lidera vendas na cidade. Fotos: Divulgação/Civitatis.

O comportamento do viajante brasileiro segue em constante transformação e os dados de 2025 já ajudam a antecipar as grandes tendências para 2026. Um levantamento da Civitatis, plataforma de reservas de visitas guiadas e experiências turísticas presente em mais de 160 países, revela os destinos que registraram o maior crescimento percentual em reservas no último ano e que devem continuar em alta nos próximos meses.

O ranking é liderado por Tóquio, que confirmou a tendência e registrou crescimento de +346%, seguida especialmente por destinos do centro e leste europeu, com Zurique, na Suíça alemã (+212,9%); Viena, capital da Áustria (+115,7%); e a polonesa Cracóvia (+114,0%) na lista.

Para Alexandre Oliveira, Country Manager da Civitatis Brasil, o movimento reflete um viajante mais curioso, conectado e disposto a explorar destinos além do óbvio. “Os dados e a presença de passeios como o Museu Belvedere, em Viena, e Auschwitz, na Polônia, entre os mais vendidos mostram que o brasileiro está cada vez mais aberto a experiências culturais profundas, cidades que misturam tradição e modernidade e destinos que oferecem boa infraestrutura com vivências autênticas. Esse crescimento ajuda a antecipar o que estará no radar em 2026”, afirma.

Destinos clássicos, hype nas redes sociais, leste europeu e Auschwitz

Auschwitz é o passeio mais vendido de Cracóvia, na Polônia, colocando o país no ranking de destinos que mais crescem entre brasileiros.

O hype nas redes sociais ajuda a explicar o ranking. Destinos como Tóquio e Seul (+107,9%) ganham força impulsionados por conteúdos virais ligados à cultura pop oriental, gastronomia e tecnologia, além de destinos de natureza, como na Excursão ao Monte Fuji, o passeio mais reservado por brasileiros na capital japonesa.
No centro e leste europeu, Zurique surpreendeu na segunda colocação, com destaque para a excursão para os vilarejos pitorescos de Interlaken e Grindewald, ao passo que Viena viu o Ingresso para o Museu Belvedere ser o passeio mais vendido para brasileiros, colocando o destino na quarta colocação. Cracóvia, na Polônia, é a grande surpresa na lista, impulsionada pelo passeio para Auschwitz.

Alguns clássicos entre os brasileiros também surpreenderam com crescimento expressivo, como Orlando (+199,7%), que voltou ao centro das atenções com a abertura do Universal Epic Universe, novo parque da rede e passeio mais vendido da Civitatis na cidade, e San Andrés (+111,7%), no Caribe colombiano, que segue atraindo viajantes com praias de águas cristalinas e clima agradável durante todo o ano, com passeios como a Excursão a Johnny Cay.

Em oitavo na lista aparece a Cidade do Panamá (+109,3%), que se consolida como escala estratégica para destinos do Caribe e da América do Norte, combinando atrativos de natureza, compras e cultura urbana. Completam o top 10 a cidade de Cairo, capital do Egito, e Oranjestad, capital de Aruba.

Ranking: os 10 destinos que mais cresceram em reservas de brasileiros em 2025

1 – Tóquio (+346,0%)

2 – Zurique (212,9%)

3 – Orlando (+199,7%)

4 – Viena (+115,7%)

5 – Cracóvia (+114,0%)

6 – San Andrés (+111,7%)

7 – Cidade do Panamá (+109,3%)

8 – Seul (+107,9%)

9 – Cairo (+102,6%)

19 – Oranjestad (+100,9%).

(Fonte: Civitatis)

CAIXA Cultural São Paulo promove visita guiada e oficina gratuita com o artista Marcone Moreira

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Divulgação.

No dia 23 de janeiro (sexta-feira), às 14h30, a CAIXA Cultural São Paulo recebe o público para uma visita guiada seguida da oficina gratuita “Entre margens e ruínas”, conduzida pelo artista Marcone Moreira, em diálogo direto com a exposição Entre Ruínas: o mundo em trânsito de Marcone Moreira.

Durante a atividade, o artista compartilha registros de campo — fotografias, vídeos, sons e memórias — que revelam tanto seu processo de criação quanto a realidade geográfica, social e humana dos territórios amazônicos que atravessam sua poética. A partir de sua vivência no Pará, Marcone aborda o trânsito entre paisagens, materiais e pessoas, trazendo elementos do cotidiano — como barcos, caminhões, caixas de isopor, tabuleiros e hélices — que, ao serem deslocados e recombinados, se transformam em obras de arte.

A proposta oferece ao público uma aproximação direta com o universo do artista, ampliando a compreensão dos temas que estruturam a exposição e promovendo um espaço de troca, escuta e experimentação.

Marcone Moreira. Foto: Nubia Suriane.

A atividade é gratuita, com 25 vagas disponíveis, e as inscrições devem ser realizadas pelo e-mail marconemoreiracaixa@gmail.com.

Serviço:

Visita Guiada + Oficina “Entre margens e ruínas”
Data: 23 de janeiro (sexta-feira)

Horário: 14h30

Local: CAIXA Cultural São Paulo

Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP

Entrada gratuita | 25 vagas

Inscrições: marconemoreiracaixa@gmail.com

Informações: (11) 3321-4400

Classificação: Livre

Período da exposição: até 15/02/2026

Visitação: Terça a domingo, das 8h às 19h

Instagram: @caixaculturalsp

Onde tem patrocínio, tem Governo do Brasil

Quem espalha fake news espalha destruição

Patrocínio: CAIXA e Governo Federal.

(Com Cristiane Del Gaudio/Studio Graphico)

Espetáculo “Felizarda” prolonga temporada até fevereiro no Teatro Glaucio Gill

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

Fotos de cena: Cassandra Mello/fotos de divulgação: Vida Fodona.

Ser a “felizarda” por conseguir uma vaga de emprego. Trabalhar. Ter colegas de mesa. Mas… para qual função? Em um mundo cada vez mais voltado à produtividade sem descanso, o espetáculo “Felizarda” mergulha nas inquietações contemporâneas e nos efeitos que essa dinâmica provoca na vida e na psiquê. A comédia, idealizada pelas atrizes Bella Camero e Louise D’Tuani, segue em cartaz no Teatro Glaucio Gill de 14 de janeiro a 6 de fevereiro, no Rio, devido ao sucesso — após ótima temporada em São Paulo –, com a história de uma pessoa que começa a trabalhar em uma empresa cujo produto ela desconhece.

Enquanto tenta incessantemente descobrir o que, afinal, está vendendo, ela precisa lidar com neuroses e histerias típicas do nosso tempo. Sintomas psíquicos brotam ao ritmo frenético da hiper produtividade e dos abismos da comunicação, compondo um retrato tragicômico da sociedade atual.

O projeto surgiu a partir do desejo das atrizes Bella e Louise de trabalharem juntas. A partir deste encontro, elas procuraram a escritora e dramaturga Cecília Ripoll, que apresentou possibilidades para a construção da dramaturgia. “Buscávamos algo para montarmos, que falasse da sociedade de hoje, sem perder o humor. Estamos tão focados em provar que podemos ser eficientes e produtivos 24 horas por dia que nos alienamos. Não nos conectamos mais nem com os nossos sentimentos e nem com as outras pessoas. Assim, ficamos cada vez mais sozinhos”, explica Louise D’Tuani.

Os personagens não têm nomes. “Queremos mostrar que, pela lógica do mundo corporativo, somos todos facilmente substituíveis”, comenta a atriz Bella Camero. Assim, os intérpretes são designados apenas como Vizinho de Mesa (Felipe Haiut), Mentora (Louise D’Tuani), Felizarda (Bella Camero) e Esposa da Felizarda (Sol Menezzes).

A encenação, assinada por Beatriz Barros, mistura situações profissionais e pessoais, dissolvendo a fronteira entre casa e trabalho. A cenografia de Pedro Levorin traz elementos híbridos que evocam esses dois ambientes, enquanto a iluminação de Wagner Antônio reforça o clima distópico e ao mesmo tempo cotidiano da peça. A trilha sonora original de Dani Nega cria para cada personagem uma linha melódica própria, inspirada na lógica improvisada do jazz. Ariel Ribeiro, responsável pelo figurino, com sua pesquisa Zootomia, desenvolveu para cada personagem peças que mostram os corpos contemporâneos e os possíveis colapsos que podem reverberar em sociedade.

Apesar de tratar de temas densos, a obra é permeada por humor e ironia. “‘Felizarda’ cria uma distopia contemporânea não situada no tempo — poderia acontecer no passado, no presente ou no futuro”, diz a diretora, Beatriz Barros.

Sinopse | Felizarda é contratada por uma empresa, mas não sabe exatamente para quê. Enquanto tenta entender sua função, vê-se cercada por neuroses e angústias típicas de um mundo hiperprodutivo, onde a comunicação falha e o trabalho invade todas as esferas da vida. Entre o absurdo e o cotidiano, o espetáculo traça um retrato tragicômico da alienação contemporânea.

Ficha técnica

Texto: Cecília Ripoll

Direção: Beatriz Barros

Elenco: Bella Camero, Felipe Haiut, Louise D’Tuani e Sol Menezes

Assistência de Direção: Castilho

Direção de movimento e preparação corporal: Ariel Ribeiro

Cenografia e projeto Gráfico: Pedro Levorin

Assistente de cenografia: Annick Matalon

Figurino: Elias Kalleb

Assistente de figurino: Bruno Pereira

Luz: Wagner Antonio

Assistência de iluminação: Marina Meyer

Operador de luz: Thiago Menezes

Trilha Original: Dani Nega

Operação de som: Lucas Araújo

Fotos: Vida Fodona

Marketing Digital: Fábio Maraschin

Assessoria de Imprensa: Anna Luiza Muller, Fábio Dobbs e Guilherme Scarpa

Produção Executiva: Thiago Menezes

Idealização e Direção de Produção: Bella Camero e Louise D’Tuani

Administração: D’Tuani Produções e Curimba Produções.

Serviço:

Local: Teatro Glaucio Gill

Endereço: Praça Cardeal Arcoverde, s/n – Copacabana, Rio de Janeiro – RJ, CEP 22040-030

Temporada 2026: 14 de janeiro a 06 de fevereiro

Dias: quartas, quintas e sextas

Horário: 20h

Ingressos: R$ 60 (inteira) / R$ 30 (meia)

Classificação: 14 anos

Duração: 70 minutos.

(Com Fábio Dobbs/Dobbs e Scarpa)

Sesc Consolação recebe estreia do espetáculo infantil “PRISMA – eu sou assim”, que propõe um novo olhar sobre o autismo

São Paulo, por Kleber Patricio

Fotos: Cacá Bernardes.

Criado para refletir sobre as múltiplas formas de perceber o mundo, o espetáculo infantil “PRISMA – eu sou assim” é uma aventura que se passa dentro e fora da cabeça de uma menina autista. Idealizada pela atriz Tertulina Alves, da Cia Terralina, e dirigida por Cris Lozano, a peça faz sua temporada de estreia em São Paulo no Sesc Consolação (R. Dr. Vila Nova, 245 – Vila Buarque, São Paulo, SP) entre os dias 17 de janeiro e 14 de março, aos sábados, às 11h.

Com dramaturgia de Marcelo Romagnoli, a trama acompanha a trajetória de uma menina, desde o seu nascimento até os primeiros anos do período escolar. A convivência com familiares, amigos e professoras é encenada tanto no mundo externo quanto no universo interno da personagem. “O espetáculo busca gerar encantamento ao mesmo tempo em que explora temas que estão no nosso cotidiano: a diversidade e o pertencimento. Construímos uma história divertida para toda a família”, conta o autor.

A atriz e idealizadora do projeto, Tertulina, lembra que uma das frases que a provocou no texto é: “quando um acolhe o outro, o mundo se ajusta, cada vez menos avesso, cada vez menos estranho”. “Nossa ideia foi escutar formas singulares de ser e estar no mundo. Se cada pessoa tem suas particularidades, gostos e subjetividade, será que existe mesmo um ‘normal’ ou essa ideia foi construída? Precisamos ampliar a escuta, estar atentos e acolher todas as pessoas”, reflete Tertulina.

A diretora Cris Lozano acredita que a peça é um convite para o público se conectar com o mundo de uma maneira diferente, sensível. “Marcelo teve a ideia de ambientar a peça no cérebro da personagem autista. Assim, o público pode compreender, de forma sensível, como ela percebe e se relaciona com o mundo ao seu redor”. Nessa viagem divertida pela mente, os três artistas Amanda Nascimento, Alessandro Hernandez e Tertulina Alves interpretam 12 personagens.

Como a representatividade é um dos pilares da criação artística, parte da equipe criativa é autista: a atriz Amanda, o ilustrador Bruno Urbanavicius e a diretora de movimento Ana Paula Lopez. “Outro ponto fundamental para PRISMA – eu sou assim foi romper estereótipos e estigmas. O autismo ainda é majoritariamente associado apenas a meninos, então optamos por dar protagonismo a uma menina. Isso dialoga com o fato de que o diagnóstico em mulheres costuma ser mais tardio, já que muitas aprendem a camuflar comportamentos”, comenta Tertulina.

Para Amanda, o teatro é uma ferramenta potente de transformação social. “Recebi meu diagnóstico de autismo de forma tardia, já na vida adulta, aos 30 anos. Por isso, nas minhas reflexões, estou sempre pensando em acessibilidade e em um fazer teatral que não reproduza opressões”, relata a atriz.

Gênese

Tertulina recorda como nasceu a inspiração para montar o espetáculo: “Minha pesquisa começou em 2022, quando meu companheiro Bruno Urbanavicius foi diagnosticado com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Artista plástico premiado e com superdotação, seus relatos sobre a infância chamavam atenção pelo sofrimento vivido e pelos traumas gerados. Para ele, a escola foi um espaço de difícil convivência, e seu questionamento recorrente era: ‘Por que sou assim?’”, conta Tertulina.

A montagem foi pensada para promover a inclusão. O espetáculo oferece recursos sensoriais, como fones de abafadores de ruído para redução dos impactos sonoros e massinha de modelar, como opção para manipulação sensorial.

A Cia Terralina também teve um cuidado especial com a sonoplastia e a iluminação da peça. “Nas conversas, especialmente com a Amanda, aprendemos que, para criar um ambiente mais confortável para pessoas autistas, a luz não poderia piscar rapidamente e o som não deveria ser excessivamente grave ou agudo. Esses aprendizados passaram a orientar todos os meus projetos futuros”, afirma a diretora.

PRISMA – eu sou assim foi contemplado pelo Edital Fomento CULTSP PNAB N32/2024- Produção e Temporada de Espetáculo Infantojuvenil Inédito.

Sinopse | PRISMA – eu sou assim é uma aventura cheia de graça que se passa dentro e fora da cabeça de uma menina autista. A peça é o ponto de vista bem-humorado e inusitado desta criança e a plateia acompanha sua história: o nascimento, a infância, as relações familiares, a escola, as interações com os amigos e as primeiras descobertas de vida.

Ficha Técnica:

Idealização: Tertulina Alves

Dramaturgia: Marcelo Romagnoli

Direção artística: Cris Lozano

Elenco: Amanda Nascimento, Alessandro Hernandez e Tertulina Alves

Trilha sonora original: Camila Couto

Cenário e luz: Marisa Bentivegna

Figurino: Chris Aizner

Direção de movimento: Ana Paula Lopez

Preparação de movimento: Leticia Sekito

Criação e confecção de boneco: Marco Lima

Consultoria de Acessibilidade e inclusão: Cris Muñoz

Adereços: Jorge Luiz Alves

Cenotecnia: Edilson Quina

Costura: Judite Lima

Operação de luz: Marina Gatti

Operação de som: Camila Couto

Microfonista: Pedro Semeghini

Ilustrador: Bruno Urbanavicius

Identidade visual: Andrea Pedro

Mídias sociais: Flávio Petins

Assessoria de Imprensa: Canal Aberto – Márcia Marques, Daniele Valério e Flávia Fontes

Produção: Corpo Rastreado – Leticia Alves.

Serviço:

Espetáculo infantil: PRISMA – eu sou assim

Temporada: 17/1 a 14/3/2025.

Horários: Sábados, às 11h.

Local: Teatro Anchieta (280 lugares) – Sesc Consolação – R. Dr. Vila Nova, 245 – Vila Buarque, São Paulo – SP, 01222-020

Duração: 60 minutos

Classificação: Recomendado para crianças a partir de 6 anos.

Ingressos: R$40 (inteira) / R$20 (meia) / R$12 (credencial plena). Gratuidade para crianças até 12 anos.

Venda on-line em centralrelacionamento.sescsp.org.br e no App Credencial Sesc SP

Venda presencial nas bilheterias do Sesc São Paulo.

(Daniele Valério/Canal Aberto Assessoria de Imprensa)