São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
São Paulo
Quinteto apresenta fusão inédita de gêneros musicais revitalizando as possibilidades sonoras que refletem a diversidade cultural do Brasil
Rio de Janeiro
Uma das companhias mais importantes do teatro físico brasileiro, a carioca Etc e Tal apresenta Dom Quixote, espetáculo infanto-juvenil sem palavras que reinventa o clássico de Miguel de Cervantes por meio da mímica, da comicidade gestual e de uma sofisticada dramaturgia visual. A estreia acontece no dia 7 de março de 2026 no Teatro Glaucio […]
São Paulo
Espetáculo da Cia do Pássaro resgata e honra a história de Jacinta Maria de Santana, tensionando memória, racismo científico e apagamento histórico
São Paulo
“Mercado de Opinião Política” examina radicalização política no país entre 2013-2018
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
Campinas, SP
Restaurante une tradição das casas de carne argentinas à paixão pela música e dança típicas do país vizinho
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Manaususp
Região de Manaus abriga de quatro a sete vezes mais andorinhas por dia do que os Grandes Lagos, nos EUA, mostra estudo da USP e da Universidade Estadual do Colorado
A cantora, maestra e compositora Sonia Di Morais, uma das vozes mais expressivas da cena cultural de Indaiatuba, sobe ao palco do Ciaei no dia 16 de maio, às 20h, para apresentar o espetáculo Sonia Di Morais canta Gilberto Gil, uma homenagem emocionante a um dos maiores nomes da música brasileira. O evento, com entrada gratuita, é também o momento escolhido por Sonia para o lançamento de seu primeiro EP autoral, que estará disponível nas principais plataformas de música no mesmo dia do show.
Com vasta experiência como intérprete e regente, Sonia propõe neste projeto uma viagem pela diversidade rítmica, melódica e poética da obra de Gil, conectando gerações e valorizando a riqueza da cultura brasileira. A direção musical é assinada por Sonia Di Morais e Eron Guarnieri, que também é responsável pelos arranjos e pela produção musical do espetáculo.
Ao lado de Sonia, o palco será ocupado por músicos de excelência: Kuki Stolarski (bateria), Serginho Carvalho (contrabaixo), Marcelo Pereira (flauta transversal), além de lindas participações especiais que prometem emocionar o público e dar ainda mais brilho à apresentação.
Mais do que uma homenagem, o projeto se insere em um momento simbólico: a despedida dos palcos de Gilberto Gil após décadas de contribuições à música e à cultura do Brasil. O espetáculo surge como um gesto de reconhecimento e gratidão, reforçando a importância de manter viva a memória de artistas que moldaram nossa identidade artística.
Radicada em Indaiatuba desde a infância, Sonia Di Morais tem trajetória marcada por seu trabalho dedicado à formação musical, à valorização da música brasileira e à inclusão cultural. Agora, com o lançamento de seu primeiro EP autoral, ela dá mais um passo importante em sua carreira, apresentando ao público composições próprias que dialogam com suas raízes e vivências.
Serviço:
Sonia Di Morais canta Gilberto Gil | Lançamento do EP Autoral
Teatro Ciaei – Indaiatuba/SP
16 de maio – 20h
Entrada gratuita
EP disponível nas plataformas digitais no mesmo dia
Acessível em Libras.
No dia 15 de maio, às 20h, o Teatro Municipal Castro Mendes, em Campinas, recebe uma noite dedicada às grandes óperas italianas com entrada gratuita. O espetáculo integra o projeto ‘A Caminho do Interior’, idealizado pelo Consulado Geral da Itália em São Paulo, em parceria com o Istituto Italiano di Cultura San Paolo e o Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas e da Associação Paulista dos Amigos da Arte (APAA). Com legendas em português, o concerto celebra os 90 anos de nascimento do tenor Luciano Pavarotti, um dos maiores nomes da história da ópera.
A apresentação contará com trechos consagrados de óperas de Verdi, Donizetti, Rossini e Puccini interpretados por um conjunto de excelência: a Orquestra Sinfônica da Unicamp (OSU), sob regência de Cinthia Alireti, e o Collegium Vocale Campinas, coro dirigido por Sérgio Akira Kawamoto.
Participam ainda os solistas Laura Duarte (soprano), Richard Bauer (tenor), Rafaela Duria (mezzo-soprano) e Willian Donizetti (barítono). A Direção Cênica e Artística é de Paulo Abraão Esper.
Essa união de forças entre instituições culturais brasileiras e italianas proporciona ao público uma rara oportunidade de mergulhar no repertório lírico com alto nível artístico, acessível e gratuito.
Serviço:
A Caminho do Interior – Homenagem a Pavarotti
Quando: 15 de maio de 2025, às 20h
Local: Teatro Municipal Castro Mendes | Rua Conselheiro Gomide, 62 – Vila Industrial, Campinas/SP
Entrada: gratuita, por ordem de chegada.
(Fonte: Centro de Integração, Documentação e Difusão Cultural da Unicamp – CIDDIC)
Giancarlo Giannelli lança dia 21 de maio no Museu da Cidade de Campinas (SP) – Casa de Vidro, o livro ‘Amazônia – Rio Tapajós’. Foto: Divulgação.
“A gente às vezes enxerga a Amazônia como algo distante, mas ela faz parte do que somos” – o fotógrafo e jornalista Giancarlo Giannelli lança no dia 21 de maio, em evento gratuito que acontece no Museu da Cidade de Campinas (SP) – Casa de Vidro, o livro ‘Amazônia – Rio Tapajós’. Com figuras de linguagem que permeiam o livro fotográfico, a obra apresenta registros visuais e reflexivos realizados no maior bioma tropical do mundo durante a expedição Barco da Saúde, iniciativa da Faculdade São Leopoldo Mandic, realizada em 2018 na região do rio Tapajós, no Pará.
O projeto Barco da Saúde é uma iniciativa da Faculdade São Leopoldo Mandic, que leva atendimento médico e odontológico a comunidades indígenas e ribeirinhas da Amazônia. Nessa expedição, mais de dois mil moradores de localidades como Parauá, Anumã, Vila Amorim, Suruacá, Cabeceira do Amorim, Paricatuba, Paraná-Pixuna e outras, no entorno do rio Tapajós, nos municípios de Santarém, Belterra e Aveiro, receberam cuidados básicos, orientações e atenção. “A experiência, para eles e para quem foi atender, foi transformadora. A gente ouve, observa, toca, sente. Tudo de forma mais profunda, porque a vida ali exige mais sensibilidade”, conta Giannelli.
Profissionais e estudantes da expedição Barco da Saúde prestam cuidados médicos e odontológicos a comunidades indígenas e ribeirinhas da Amazônia. Foto: Giancarlo Giannelli.
As fotografias registram cenas de atendimentos, momentos de cuidado, brincadeiras das crianças com os estudantes, paisagens do Tapajós e retratos da rotina em territórios onde a floresta e o rio são partes da vida diária. Ao lado das fotos, o livro traz os contrastes entre a natureza e as políticas públicas. “A água oferece muito, mas a capacidade de gerirem o próprio alimento ainda é limitada. Os problemas estão se acumulando e a pressão sobre essas comunidades só aumenta.”
Além das fotos, Giancarlo, durante a expedição, percebeu a importância de registrar o que estava por trás das lentes e refletiu sobre a experiência, a realidade da floresta e a vivência dessas populações. “Mais do que falar de beleza, o livro mostra como é importante estar ali, ver de perto, ouvir as pessoas e entender como vivem. A gente às vezes enxerga a Amazônia como algo distante, mas ela faz parte do que somos”, diz o fotógrafo.
Este é o segundo livro de Giannelli sobre a Amazônia. Sua primeira obra, também baseada em registros do Barco da Saúde, deu origem à exposição ‘Amazônia: o Pulmão, o Sangue e os Glóbulos Verde Amarelos’, exibida no Museu da Imagem e do Som de Campinas em 2023. Durante as expedições, o autor também produziu um documentário com depoimentos de moradores, alunos e professores. O projeto audiovisual, citado neste novo livro, reforça o olhar sensível que está presente em toda a obra. O registro amplia a experiência vivida na expedição, revelando, os encontros, os aprendizados e as realidades de quem vive às margens do Tapajós.
A floresta e o rio são partes da vida diária nas paisagens do Tapajós. Foto: Giancarlo Giannelli.
O livro percorre o cotidiano das famílias indígenas, o acesso limitado à saúde, os aprendizados das equipes de atendimento, como essas populações estão diretamente ligadas ao rio e à floresta, e como essas relações têm sido impactadas pelas mudanças ambientais. “Fotografar a Amazônia é preservar a memória de um lugar que está mudando rápido demais. Em 2018, o Tapajós era um mar. Pouco tempo depois, o rio secou. Isso precisa ser dito”, comenta Giannelli, que também destaca a capa, com uma tarja amarela como símbolo de brasilidade: “É uma cor viva, solar, muito brasileira. E tem tudo a ver com o que vi por lá: a força e a simplicidade das pessoas, mesmo diante das dificuldades”, explica.
Com edição da Giannelli Produções Artísticas, o livro reúne textos, design gráfico e tratamento de imagens assinados por Giancarlo Giannelli. A publicação foi viabilizada com patrocínio da Faculdade São Leopoldo Mandic e apoio do Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).
FICHA TÉCNICA
Fotos, textos e design: Giancarlo Giannelli
Produção executiva: José Carlos da Silva
Projeto: Direção Cultura
Revisão: Cecília Testa
Editoração: Intermídia
Tratamento de imagem: Giancarlo Giannelli
Impressão: Ipsis
Editora: Giannelli Produções Artísticas Ltda.
Sobre Giancarlo Giannelli
Jornalista e fotógrafo, nascido em São Paulo em 1971, iniciou sua carreira aos 16 anos fotografando casamentos, books, e toda sorte de eventos sociais. Em 1990, ele se mudou para Turim, na Itália, onde, com novos equipamentos, passou a fotografar a arte contida no cotidiano. De volta a Campinas, cidade em que habita desde os 11 anos de idade, organizou a exposição Itália em Grãos de Prata no Centro de Convivência Cultural de Campinas e na escola de idiomas Europeo.
Com a nova perspectiva desenvolvida em solo italiano, começou a trabalhar no Brasil com comunicação corporativa para grandes empresas como IBM, Eaton, Coca-Cola, EPTV – Rede Globo, Editora Abril – Revista Veja do Interior, Unimed Campinas, Fumagalli, Motorola, CPFL, Arcor, Unilever, Tenneco, Takata, São Leopoldo Mandic, LuK Embreagens, Caterpillar, Magneti Marelli, 3M, Guabi além de tantas outras. Dessa experiência, acumula milhares de eventos como Salões de Automóvel, shows do Skank, Cidade Negra, Djavan, Lenine, Vanessa da Mata, Gilberto Gil, Paralamas do Sucesso, etc., além de eventos e personalidades políticas, dentre elas Lula, Geraldo Alckmin, Michel Temer e outros tantos.
Nos últimos anos tem explorado, cada vez mais, a linguagem própria da arte fertilizada na maturidade típica do homem, com o que compõe uma espécie de fotografia poética. Em 2008, preparou nova exposição chamada Campinas Hoje Como Ontem, devotada exclusivamente às fotos em preto e branco e à nova estética apurada com a nova forma poética que desenvolvia. Atualmente, dedica-se à elaboração de novas exposições, e para tanto, tem viajado a vários destinos como Itália, Nova Iorque, Miami, Los Angeles e outras cidades brasileiras.
Lançamento do livro Amazônia Rio Tapajós – Giancarlo Giannelli
Data: 21 de maio de 2025
Horário: às 19h
Local: Museu da Cidade de Campinas – Casa de Vidro – Av. Heitor Penteado, 2145 – Taquaral, Campinas – SP
Valor: Gratuito.
(Com Mariana Cruz/Agência ERA®)
Fotos: Divulgação.
Vinte e cinco mulheres de Cerquilho, no interior de São Paulo, estão participando de uma oficina gratuita de estamparia artesanal em tecidos e produção de estêncil. O projeto é inédito e fomenta a cultura do upcycling, estimulando as participantes a reutilizar materiais descartados na criação de peças exclusivas. A ideia é fortalecer a economia criativa e reforçar a importância da sustentabilidade na produção artística e comercial.
O projeto foi viabilizado pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de SP por meio do ProAC/ICMS. O público-alvo são mulheres cis e trans de baixa renda. Em Cerquilho, o curso vai até o dia 6 de junho, com apoio da Secretaria do Trabalho. O projeto vai chegar a outras duas cidades paulistas ainda este ano: Campinas e Lençóis Paulista. Cada uma com 25 alunas. As datas e aberturas de inscrições ainda serão divulgadas. As oficinas têm 40 horas de formação.
O stencil é uma técnica bastante versátil para criar e reproduzir desenhos e padrões de maneira rápida e precisa. O artesão utiliza tinta por cima de um molde vazado, que pode ser feito de papel, plástico, acetato ou até metal, para aplicar estampas nos tecidos. Uma das grandes vantagens do stencil é a possibilidade de replicar o mesmo design inúmeras vezes com consistência, por isso a técnica é muito usada na produção artística, como em serigrafia e personalização de produtos.
A proposta vai além do ensino técnico, integrando arte e economia circular. As mulheres terão aulas de empreendedorismo e noções de gestão para pequenos negócios para que possam comercializar a produção própria de estamparia. O objetivo é criar oportunidades em comunidades de restrito acesso à cultura e ao mercado de trabalho.
A iniciativa é da Frida!. produtora cultural, que há 14 anos promove ações sociais e criativas para levar arte e empreendedorismo para áreas de vulnerabilidade social. No final das oficinas, as peças serão reunidas numa exposição comunitária aberta ao público. A produção das alunas também está num site interativo do projeto, que vai disponibilizar uma videoaula, ampliando o impacto da iniciativa. “A periferia é um local de muita potência, inteligência e criatividade na resolução de problemas. O empreendedorismo é uma ferramenta essencial para o desenvolvimento desses locais, promovendo soluções eficazes a partir do protagonismo de seus próprios moradores”, destaca Ana Silvia Forgiarini, da Frida!.
A iniciativa acontece com o apoio exclusivo da Desktop. A empresa de telecomunicações eleita a melhor internet do Estado de São Paulo, reforça seu compromisso com ações de impacto positivo nas comunidades onde atua, promovendo acesso à cultura, geração de renda e empoderamento feminino por meio da educação e da arte. “Quando aliado a técnicas artísticas e à inclusão digital como ferramentas de desenvolvimento social, ele se torna um caminho potente para a promoção da equidade de gênero, que fortalece a autonomia econômica e valoriza a criatividade. Queremos estar ao lado de iniciativas que ampliem oportunidades e deem visibilidade aos talentos presentes nas comunidades”, destaca Para Érica Palhares, especialista em ESG da Desktop.
Serviço:
Oficina gratuita de estamparia e estêncil acompanhadas de técnicas de empreendedorismo em ambientes digitais
Cidades: Cerquilho, Nova Odessa e Lençóis Paulista
Público-alvo: Mulheres cis e trans de baixa renda
Vagas: 25 por cidade | Carga horária: 40 horas
Realização: Frida! Produtora Cultural
Patrocínio: Desktop.
(Com Amanda Galdino/DR Comunicação)
Bar e cozinha externa do Starlane de São Paulo. Fotos: Divulgação.
A partir desse mês, São Paulo receberá o Starlane, bar londrino criado em 2018. Sua primeira unidade internacional será inaugurada na Avenida Rebouças, trazendo uma fusão envolvente de coquetelaria, música e gastronomia – um palco de experiências unindo risos, conversas e amizades.
O espaço, de 480 metros quadrados e com capacidade para até 300 pessoas, terá uma alma paulistana unindo o despojamento a uma sofisticação atemporal. A casa ocupa um imóvel da década de 1940 — conservando o piso de taco original — e apresenta ao público uma reforma no espaço que revela detalhes da essência da edificação, deixando colunas e vigas à mostra. O ambiente também contará com um forno de pizza à vista do público, bares internos e externos, cozinha envidraçada, jardins com altas árvores, área de arquibancada e um sistema acústico sob medida. O novo bar de São Paulo funcionará de quarta-feira a domingo.
Detalhe do ambiente interno do Starlane na Avenida Rebouças.
Além da alta coquetelaria e da famosa pizza – carro-chefe da unidade em Londres – o Starlane terá uma curadoria musical interessante e envolvente, reunindo os mais diferentes estilos musicais, que vão do jazz, hip-hop, trip-hop ao chill-out e, em especial, eletrônica, nas suas vertentes menos comerciais.
A experiência sonora também será um dos diferenciais da unidade brasileira. O sound system foi desenvolvido exclusivamente para o Starlane: as caixas de som, construídas do zero, resultam em duas torres de 2,7 metros de altura com grandes cornetas brancas, desenhadas especificamente para o espaço, após uma série de estudos acústicos. O design foi inspirado nos icônicos modelos vintage da Altec. Para complementar, a cabine do DJ é uma estrutura ‘flutuante’, feita inteiramente em concreto para máximo controle de vibração e performance acústica. Quem assina o sound system são os especialistas Cristiano Zanette e Daniel Campello; já a acústica foi assinada pelo engenheiro André Luiz Costa, referência em projetos acústicos no país.
“A nossa primeira unidade no Brasil foi pensada em oferecer uma experiência que reflete a essência londrina do Starlane com a cultura dos paulistanos, sendo o ponto de encontro perfeito entre a cultura do balcão de bar e o ritmo de uma pista de dança”, afirma Bruno Cabral, sócio do Starlane Londres.
Há sete anos aberto em uma região industrial do leste londrino, o Starlane Pizza Bar rapidamente se tornou o ponto de encontro preferido do bairro, reunindo jovens aficionados por cultura, combinando boa comida, eventos musicais esporádicos e uma atmosfera acolhedora que celebra a criatividade e as conexões.
Ao fundo, o sistema de som.
Além da música, o cuidado com os detalhes aparece também no bar e na cozinha. A carta de drinks é assinada por Gunter Sarfert — também responsável por casas como Cora, Lágrima e o antigo Caracol — em colaboração com Ingrid Shindo, chefe de bar e também ex-Cora. A gastronomia fica por conta do chef Thiago Cerqueira. Já a estação de bar foi projetada por Caique Freire, que desenhou triângulos de inox sob medida para compor a uma estação de bar 100% modular. A iluminação, sofisticada e intimista, leva a assinatura de Ana Laronga, do estúdio A Luzia.
A nova empreitada em São Paulo conta com a participação de outros dez sócios: Ale Tcholla, Antonio Goldmann, Felipe Morales, Gabriel Zeitunlian, Giulliano Araujo, Guilherme Borja, Lisa Uhlendorff, Pedro Gariani, Rodolfo Tavares e Thiago Germek.
“Nosso ambiente acústico e a curadoria por trás do projeto quer estimular os sentidos do público e expandir os horizontes musicais, oferecendo uma jornada sonora com inovação e criatividade, mergulhando numa seleção que ultrapassa fronteiras em gêneros”, conta Lisa Uhlendorff, sócia do Starlane São Paulo.
Cozinha à mostra e cardápio com pizzas clássicas estão entre os diferenciais do Starlane.
A casa, localizada em um dos endereços mais históricos e valorizados da cidade, quer se posicionar como ícone da cena paulistana para acompanhar o crescimento da região, reunindo também um público diverso em estilo e backgrounds – mas nada careta. “O Starlane, na sua essência, é simples: música, drinks e pizza. A diferença está na atenção e dedicação aos detalhes, que fazem da ‘arte’ de unir pessoas muito mais interessante”, comenta Ale Tcholla, sócio do Starlane São Paulo.
Serviço:
Starlane
Avenida Rebouças, 3642
Quartas e quintas-feiras – das 18 à meia-noite
Sextas-feiras – das 18 às 2 horas
Sábados – das 14 às 2 horas
Domingos – das 14 às 22 horas
Mais informações na página oficial no Instagram.
Sobre o Starlane | O Starlane Pizza Bar, um sonho compartilhado por amigos brasileiros no coração do leste de Londres, agora atravessa o oceano para plantar suas raízes em São Paulo, na Avenida Rebouças, em meio à revitalização urbana da região, que atrai um público interessante em busca de experiências gastronômicas e culturais de qualidade. O Starlane São Paulo promete ser um destino obrigatório para os amantes de música, coquetéis e uma boa pizza. Mais informações em na página oficial no Instagram.
(Fonte: Agência Lema)