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Estreia no SescTV a série “100 Anos de Cultura e Conflitos” dirigida pelo cineasta João Batista de Andrade

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: divulgação/SescTV.

No dia 29, às 21h, estreou no SescTV a série “100 Anos de Cultura e Conflitos”, uma produção da PaleoTV, com direção de João Batista de Andrade, cineasta, produtor de cinema e televisão, roteirista e escritor brasileiro.

A série “100 Anos de Cultura e Conflitos” explora, ao longo de 16 episódios e a partir da análise de importantes historiadores e pensadores contemporâneos, os eventos históricos que moldaram a política e a cultura brasileira atuais. Movimentos como a Semana de Arte Moderna e o Tenentismo, ambos ocorridos em 1922, são investigados, assim como outros marcos fundamentais na história do Brasil. A partir do dia 29, a série também estará disponível sob demanda pelo sesctv.org.br/100anos.

Para o diretor João Batista de Andrade, a produção busca investigar o emaranhado de contextos históricos que constituem a cultura brasileira e o funcionamento da sociedade. A série guia o espectador em um diálogo sobre uma sequência de eventos que sofreram a influência das ideologias disponíveis no início do século XX e que se moldaram a partir da herança cultural do século XIX, definindo a trajetória incerta da República e da Democracia.

Os 16 episódios da série abordam, respectivamente, os seguintes temas: A Revolta dos Tenentes; a Revolução de 24 e a Coluna Prestes; A Semana de Arte Moderna; A Guerra do Paraguai; A “libertação” dos escravizados; primeira República – partes 1 e 2; 1930, Enfim a Revolução; A Rádio Nacional e o Cinema Sonoro; A revolução de 32; A intentona comunista; O Plano Cohen; Getúlio, o Eterno Retorno; JK, Jango e o Golpe de 64; A Questão Indígena no Brasil; 100 Anos de Política e de Golpes.

Serviço:

100 Anos de Cultura e Conflitos

Classificação indicativa: 10 anos

Duração: Aproximadamente 26 min. cada

Direção: João Batista de Andrade

Produção: Paleo TV

Sinopses dos episódios: leia aqui

Assista ao teaser.

Sobre o diretor | João Batista de Andrade iniciou sua carreira no cinema em 1963 e, desde então, dirigiu mais de 30 produções, atuou e escreveu doze livros e recebeu diversas premiações por suas obras em alguns dos principais festivais do planeta. Foi secretário da Cultura do Estado de São Paulo, quando criou o ProAC – Programa de Ação Cultural. Foi também presidente do Memorial da América Latina e ministro interino da Cultura em 2017.

Sobre o SescTV | O SescTV é um canal de difusão cultural do SESC em São Paulo, distribuído gratuitamente, que tem como missão ampliar a ação do Sesc para todo o Brasil. Sua grade de programação é permeada por espetáculos, documentários, filmes e entrevistas. As atrações apresentam shows gravados ao vivo com grandes nomes da música e da dança. Documentários sobre artes visuais, teatro e sociedade abordam nomes, fatos e ideias da cultura brasileira. Ciclos temáticos de filmes e programas de entrevistas sobre literatura, cinema e outras artes também estão presentes na programação.

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(Fonte: SescTV)

Theatro Municipal do Rio de Janeiro oferece masterclass gratuita com o tenor Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

O tenor e diretor artístico do TMRJ, Eric Herrero. Foto: Daniel A. Rodrigues.

Diretor artístico do Theatro Municipal, o tenor Eric Herrero vai ministrar uma masterclass gratuita para tenores no Rio de Janeiro. Com experiência internacional, Herrero vai abordar o repertório operístico dedicado ao registro de tenor. Com o patrocínio Ouro Petrobras, serão selecionados quatro tenores com idades entre 18 e 40 anos. As inscrições estão abertas até 7 de junho e podem ser feitas pelo e-mail master.tmrj@gmail.com enviando os seguintes dados: nome, data de nascimento, bio resumida, dois links para gravações, duas árias em PDF a serem apresentadas na masterclass que acontecerá no dia 14 de junho, entre 14h e 18h e contará com a participação do público.

Sobre Eric Herrero

O tenor Eric Herrero, atual diretor artístico do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, é natural de São Paulo. Iniciou seus estudos musicais no Conservatório Musical Debussy. Foi aluno de Antônio Garófalo e da Maestrina Vânia Pajares até passar a se aprimorar com o soprano húngaro Sylvia Sass.

Desde 2009, vem ao Rio de Janeiro para se apresentar em grandes óperas, mas chegou definitivamente à cidade maravilhosa, em 2017. Casado com o soprano Flávia Fernandes, integrante do Coro do Municipal, é pai de Rodrigo, de três anos.

Herrero também foi sempre uma voz importante para a cultura nacional – é conselheiro estadual de Política Cultural do Rio de Janeiro, recebeu os títulos de Cidadão Honorário da Câmara de Vereadores da capital e, recentemente, o título de Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro e acaba de ser eleito vice-presidente do Conselho Estadual de Políticas Culturais do Rio de Janeiro. Vencedor do VII Concurso Brasileiro Maria Callas, Eric Herrero canta com regularidade nas principais salas de espetáculo do país. Dentre os mais de quarenta personagens em sua carreira, vale destacar Roberto (“Le Villi” – G. Puccini) no Theatro Municipal de São Paulo, Cavaradossi (“Tosca” – G. Puccini) e Don José (“Carmen” – G. Bizet) no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Andrea Chénier no Palácio das Artes de Belo Horizonte, Boris (“Katia Kabanová” – L. Janáček) e Maurizio di Sassonia (“Adriana Lecouvreur” – F. Cilea) no Theatro São Pedro de São Paulo, e Lisandro (“A Midsummer Night’s Dream” – B.Britten) junto a OSB Ópera & Repertório. Na América do Sul, interpretou Princ na estreia argentina de “Rusalka” (A. Dvořák), junto a Buenos Aires Lírica. Sua estreia no Teatro Solís de Montevidéu se deu como Bacchus “(Ariadne auf Naxos” – R. Strauss) e no Chile, na Gala Lírica do Festival Internacional de Ópera Laguna Mágica. Foi um dos cantores convidados pelo Theatro Municipal de São Paulo para a celebração dos 90 anos da Semana de Arte Moderna de 1922. Participou da estreia europeia de “Pedro Malazarte” (Camargo Guarnieri) no Feldkirch Music Festival/ Áustria. De seu repertório sinfônico, destacam-se “Die erste Walpurgisnacht”, “Elias” e “Lobgesang” de F. Mendelssohn, “Nona Sinfonia” e “Missa Solemnis” de Beethoven, “Messa da Requiem” de Verdi, “Tedeum de Bruckner, Maria Zeller Mess” de Joseph Haydn, “Theresienmesse” de Michel Haydn, “El pesebre” de Pablo Casals. O tenor possui também importantes estreias nacionais em seu curriculum, dentre elas,” Florencia en el Amazonas” de Daniel Catán, “Ça Ira” de Roger Waters e “Poranduba” de Villani-Côrtes, no Festival Amazonas de Ópera, “Le Rosignol” de I. Stravinsky no Theatro Municipal de São Paulo, “Jenufa” (versão Brno.) no Theatro Municipal do Rio de Janeiro e “Katia Kabanová” no Theatro São Pedro/SP. Interpretou ainda o papel-título de “Les Contes d’Hoffmann” (J. Offenbach), no TMRJ.

Serviço:

Masterclass gratuita com o tenor Eric Herrero

Data: 14 de junho – quarta-feira

Horário: 14h às 18h

Local: Sala Mário Tavares

Endereço: Av. Alm. Barroso, 14/16 – Centro – Anexo do Theatro

Entrada franca

Classificação: Livre

A abertura da Sala Mário Tavares inicia às 13h30 e a entrada do público será por ordem de chegada.

(Fonte: Claudia Tisato Assessoria de Imprensa)

“Lisbela e o prisioneiro”, peça de maior sucesso de Osman Lins, ganha nova edição pelo selo Tusquets

São Paulo, por Kleber Patricio

Capa do livro. Foto: divulgação.

Original de 1964, “Lisbela e o prisioneiro” – texto dramático que inspirou o filme de Guel Arraes em 2003 – retorna às livrarias em nova edição pelo selo Tusquets. Em comemoração aos 20 anos da Editora Planeta do Brasil e da estreia do longa homônimo, esta é a primeira obra dramaturga que integra o acervo de títulos do selo, permitindo ao público entrar em contato com o texto de um autor detalhista no uso da palavra e na arquitetura da peça.

Fruto de um meticuloso trabalho preparatório, já que Lins ingressou no curso de Dramaturgia da Escola de Belas-Artes de Recife, onde foi aluno de Joel Pontes, Hermilo Barba Filho e Ariano Suassuna, “Lisbela e o prisioneiro” foi a primeira obra do autor a ser encenada com retumbante sucesso e a que até hoje teve mais alcance de público. Popularizada pelo filme protagonizado por Débora Falabella e Selton Mello, a comédia romântica acompanha a história de amor de Lisbela, filha do Tenente Guedes, delegado da Cadeia de Santo Antão, e o funâmbulo Leléu, um Don Juan nordestino. Formando um par anticonvencional, os dois personagens assumem riscos em nome de sentimentos intensos.

Para Sandra Nitrini, que assina o posfácio, a fidelidade de Osman Lins à busca de uma expressão própria na ficção, decorrente de uma recusa à cômoda retomada do já conquistado e de uma fé inabalável no poder criador da palavra, foi reconhecida e admirada pela crítica brasileira e estrangeira. Mas o autor ainda é pouco difundido. “O reaparecimento desta obra é especial porque […] revela um aspecto decisivo de sua personalidade literária e cultural no sentido de procurar dar o melhor de si, mesmo na esfera que, a rigor, não é a de sua preferência”, escreve.

Dividida em três atos e ilustração de capa do artista Antônio Poteiro, “Lisbela e o prisioneiro” é uma comédia de caracteres na qual cada personagem interpreta peculiaridades da sociedade em geral. Na obra repleta de referências nordestinas, Osman Lins reflete satiricamente os usos e costumes da própria época. Modelo do ideário do teatro tradicional, a peça é ideal para quem busca uma leitura divertida e de entretenimento, mas também para aquela pessoa mais exigente, que busca os diferentes níveis de significação que o clássico oferece.

Ficha técnica:

Título: Lisbela e o prisioneiro

Autor: Osman Lins

Páginas: 128 p.

Preço: R$52,90

ISBN: 978-85-422-2137-4

Editora Planeta | Selo Tusquets.

Sobre o autor | Osman Lins nasceu em Vitória de Santo Antão (PE) em 1924. Sempre envolvido com as artes nas suas mais variadas formas, foi jornalista, dramaturgo e escritor. Morreu em 1978, deixando uma vasta obra literária. “Lisbela e o Prisioneiro” foi sua primeira peça encenada, obtendo grande sucesso de público e de crítica. O texto foi roteirizado e transformado em filme por Guel Arraes em 2003, tornando-se um fenômeno no mercado cinematográfico brasileiro.

Sobre o selo Tusquets | Criado em 1969, na Espanha, e presente no Brasil desde 2016, Tusquets é o selo de ficção literária da Planeta. Publica autores como Alejandro Zambra, J.P. Cuenca, Camila Sosa Villada, Xico Sá, Marina Colasanti, José Eduardo Agualusa, Shusaku Endo, Javier Cercas, Marguerite Duras, Ferréz, Bob Dylan, Leila Slimani e Édouard Louis.

(Fonte: Editora Planeta)

Momentos lúdicos entre mães e filhos geram impactos duradouros no desenvolvimento infantil

Belo Horizonte, por Kleber Patricio

Foto: Jake Lyell.

Brincadeiras simples, um olhar zeloso e uma escuta atenta podem fazer grande diferença na vida de uma criança. O brincar está entre as principais linguagens da infância e é indispensável para o desenvolvimento cognitivo, emocional, social e motor, e gera ainda mais benefícios quando envolve a participação das mães. O engajamento materno em atividades lúdicas com os filhos fortalece os laços afetivos e proporciona momentos marcantes que impactam na constituição da identidade infantil.

Além de assegurar diversão para toda a família, os momentos de lazer são repletos de descobertas e permitem que as crianças compreendam e interajam com o mundo. Quando há a presença materna, os filhos se sentem cuidados e se aproximam ainda mais da mãe, enxergando nela uma figura carinhosa e protetora, na qual podem confiar. Brincar também melhora a qualidade de vida dos adultos, pois alivia o estresse, flexibiliza pensamentos e emoções e estimula a criatividade, o senso de humor, o trabalho em equipe e as relações sociais.

Para incentivar esses momentos, o ChildFund Brasil desenvolveu o projeto Brinca e Aprende Comigo, que atende crianças em situação de vulnerabilidade no Ceará e em Minas Gerais desde o início de 2022. O projeto conta com o apoio da The LEGO Foundation e promove ações para fortalecer a parentalidade lúdica e tem atuação em 37 municípios por meio de 12 organizações sociais parceiras do ChildFund Brasil.

“Há evidências de que o brincar é protagonista no processo de aprendizagem e desenvolvimento infantil. O lúdico faz parte da dimensão humana; as crianças são curiosas e trazem consigo o impulso da descoberta. Quando as mães brincam com os filhos, há repercussões positivas tanto no âmbito pessoal quanto familiar, já que isso cria uma atmosfera de carinho e confiança”, pontua Maurício Cunha, diretor de país do ChildFund Brasil.

O ChildFund realizou formações para as organizações sociais parceiras implementarem  atividades remotas e presenciais de promoção de práticas parentais lúdicas, além de conduzir ações de conscientização sobre a Covid-19 com foco na autoproteção. Para exercer a parentalidade lúdica e fortalecer o vínculo com as crianças, é importante que as mães dediquem atenção aos filhos e incentivem o diálogo. Dessa maneira, há mais compreensão sobre os sentimentos dos filhos e mais cumplicidade durante o lazer. As brincadeiras podem ser simples; basta usar a imaginação e elementos que estão no dia a dia das crianças para criar um ambiente saudável para toda a família.

Prevenção contra violência doméstica

O Brinca e Aprende Comigo foi colocado em prática em seis países (Brasil, Etiópia, Guatemala, Honduras, México e Uganda) e já impactou 12,5 mil crianças de zero a oito anos e mais de 6.200 mães, pais e outros cuidadores no Brasil. Ao incentivar um ambiente favorável para o desenvolvimento infantil, o projeto também auxilia na redução da violência contra crianças no ambiente doméstico, pois transforma atitudes e comportamentos por meio do brincar.

Dados da Pesquisa Nacional da Situação de Violência Contra Crianças no Ambiente Doméstico, lançada em março deste ano pelo ChildFund Brasil, com o apoio da The LEGO Foundation, mostram que mais de 90% dos casos de violência e agressões contra crianças no Brasil ocorrem dentro de casa. O estudo constatou que 72,7% dos casos acontecem onde mora a vítima e o acusado da agressão, 15,7% na casa da vítima e 5,2% na casa do acusado. Os percentuais restantes (em torno de 6%) estão distribuídos entre via pública (1,5%), casa de familiares (1%), ambiente virtual (0,8%), estabelecimento de ensino (0,5%) e de saúde (0,3%).

O levantamento, feito entre outubro de 2022 e janeiro de 2023, escutou 698 pessoas, entre crianças, adolescentes, familiares e professores de crianças de zero a oito anos. Segundo o estudo, a maioria dos casos está relacionada a violências contra a integridade física das crianças e dos adolescentes: 37,1% apresentaram maus-tratos, riscos à saúde, agressão, lesão corporal e tortura física. Na segunda posição, está a violência contra a integridade psíquica (exposição, constrangimento ou difamação), com 18,7% dos casos.

“A parentalidade lúdica é uma das estratégias para a diminuição dos casos de violência contra crianças no ambiente doméstico, pois os cuidadores mediam as interações das crianças com o mundo e constroem relações baseadas no vínculo afetivo e no respeito, o que resulta em um lar muito mais harmonioso e feliz para as crianças”, pontua Sofia Rebehy, gerente do projeto Brinca e Aprende Comigo.

Sobre o ChildFund Brasil

O ChildFund Brasil é uma organização que atua na promoção e defesa dos direitos da criança e do adolescente, para que essas pessoas tenham seus direitos respeitados e alcancem o seu potencial. Atualmente, a ONG está presente em sete estados brasileiros (Bahia, Ceará, Goiás, Minas Gerais, Paraíba, Piauí e São Paulo). Para realizar esse trabalho, que impacta positivamente na vida de mais de 110 mil pessoas, entre elas cerca de 60 mil de crianças e adolescentes, a organização conta com a doação de pessoas físicas por meio do programa de apadrinhamento de crianças e, também, de doações de empresas, institutos e fundações que apoiam os projetos desenvolvidos.

A fundação do ChildFund Brasil foi em 1966 e sua sede nacional se localiza em Belo Horizonte (MG). A organização faz parte de uma rede internacional associada ao ChildFund International, presente em 24 países e que gera impacto positivo na vida de 16,2 milhões de crianças e suas famílias. A organização foi eleita a melhor ONG de assistência social em 2022 e a melhor para Crianças e Adolescentes do país por três anos (2018, 2019 e 2021), além de estar presente, também, entre as 100 melhores por 6 anos consecutivos pelo Prêmio Melhores ONGs.  www.childfundbrasil.org.br.

(Fonte: DePropósito Comunicação de Causas)

Walério Araújo homenageia Elke Maravilha no SPFW N55

São Paulo, por Kleber Patricio

Fotos: divulgação/@agfotosite.

No último domingo, 28, o estilista Walério Araújo levou como inspiração para a passarela do SPFW N55 toda a grande figura de Elke Maravilha. Roupas extravagantes e modernas fizeram parte do espetáculo, que levaram tons da bandeira LGBTQIAP+, causa defendida pela modelo muito antes de o assunto ser pauta mundial.

Na passarela, a cartela foi do vermelho ao preto, representando as diferentes fases da história de Elke. Body, macacão, blazer, vestidos e botas de cano alto foram algumas das peças escolhidas pelo estilista. A ideia foi contar uma história de amizade e amor traduzida em roupas singulares e atemporais.

Confira mais fotos do desfile no Instagram em @kleberpatricioonline.

(Fonte: Agência Lema)