Rio de Janeiro
Número de mortes maternas em 2021 excedeu 57% o número de mortes do mesmo tipo em 2020
Campinas
Atividades fazem parte do projeto Clique Jovem, que será realizado nos meses de maio e junho
Brasil
Trilhas, cachoeiras, escaladas, passeios de barcos e esportes radicais estão entre os atrativos oferecidos aos turistas
São Paulo
Víktor Waewell é escritor, autor do livro “Guerra dos Mil Povos”, uma história de amor e guerra durante a maior revolta indígena do Brasil
Campinas
O Festival Arreuní! 2024 trará músicos, cantadores e compositores ao Centro Cultural Casarão, em Barão Geraldo, Campinas (SP) para uma série de apresentações a partir de 5 de maio (domingo), às 15h, com entrada gratuita. A proposta é divulgar as diferentes vertentes da música tradicional brasileira, reunindo artistas de culturas distintas para compartilhar a diversidade e […]
São Paulo
Na apresentação, músico dá uma prévia de seu novo álbum a ser lançado em 2024
São Paulo
Marcado para o dia 10 de agosto, espetáculo – produzido pela 30e – foi anunciado pelo artista de forma inusitada em noite no Love Cabaret, em São Paulo
Brasília
Encontro ocorreu no último dia 26 no Memorial dos Povos Indígenas e teve como foco a valorização e a preservação da diversidade cultural dos povos originários
São Paulo
Menus exploram a diversidade e a riqueza da culinária internacional, proporcionando momentos memoráveis em quatro endereços distintos na cidade
Lisboa
Com atrações altamente tecnológicas e imersivas, a capital portuguesa oferece arte, design e cultura
Litoral norte de SP
Observar o espetáculo de nado, saltos e esguichos desse incrível mamífero é uma atividade que vem ganhando cada vez mais apreciadores
Ilha da Madeira
Neste ano, evento será realizado de 25 de agosto a 15 de setembro
Baía de Sepetiba
O monitoramento identificou regiões de conflito territorial entre os pescadores artesanais e a indústria de minérios em quatro comunidades
Pernambuco
Jovens de até 29 anos consomem três vezes mais ultraprocessados do que adultos mais velhos
Amazonas
Referência no manejo sustentável do pirarucu há mais de uma década, os Paumari ampliam o manejo da pesca em 2024 com o início do trabalho com uma nova espécie
Ceará
Segundo um levantamento apresentado pelo MapBiomas, o desmatamento na Caatinga cresceu 70% em apenas um ano, de 2020 para 2021
Homem solitário visita suas lembranças em peça de Anselmo Dequero. Foto: divulgação.
As experiências vivenciadas por um paciente angustiado pela solidão emocional e social mostram a realidade dos que procuram compreender e superar esta condição – este é o fio condutor de “Estágios da Solidão”, de Anselmo Dequero, peça teatral com estreia marcada para este sábado, dia 25 de junho, às 20h, no Museu da Imagem e do Som (MIS) de Campinas, com entrada gratuita. A apresentação tem o apoio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo. Os ingressos estarão disponíveis na portaria do MIS uma hora antes do horário de início do espetáculo.
A peça mostra os dramas, as frustrações e incertezas de Aníbal, um homem de meia idade confinado em uma ala do hospital psiquiátrico entre livros envelhecidos e cartas escritas para os amigos que julgava ter conquistado em sua vida. Alguém preso entre as poucas lembranças – por vezes perturbadoras – de uma época em que acreditava estar cercado pelos “grandes e velhos amigos”.
O elenco é formado por Anselmo Dequero, Cleiton Carlos, Gabriel Mazon, Kate Dias e Lara Oliver. A direção é de Anselmo Sheiquellann. “Este texto inédito fala não somente sobre a ausência afetiva do outro, mas também da sensação de estar só. Na prática, um convite às discussões sobre solidão, sobre conhecer e reconhecer os nossos próprios medos e as nossas angústias sobre o tema. Afinal, em frente ao espelho, vemos no outro o reflexo daquilo que, às vezes, apenas queremos esquecer”, acrescentou o diretor.
Serviço:
Estágios da Solidão
Data: 25/6/2022
Horário: 20h
Local: MIS Museu da Imagem e do Som
Rua Regente Feijó, 859 – Centro – Campinas/SP
Entrada franca
Informações: (19) 99715-6060
Site: https://bit.ly/Solidao2506
Reserva de ingressos: https://www.even3.com.br/solidao2506/.
(Fonte: Secretaria de Comunicação | Prefeitura de Campinas)
Prato do Vila Paraíso. Fotos: Matheus Campos.
Os distritos mais charmosos de Campinas aguardavam ansiosos a liberação dos festejos presenciais. Quem conhece Sousas e Joaquim Egídio sabe o quanto o povo é acolhedor e festeiro, com cadeiras na calçada em ruas de pedra, num polo gastronômico que oferece experiências para todos os gostos. Após dois anos de pandemia, a tradicional festa de abertura do Festival Gastronômico de Inverno, acontece na Praça Beira Rio, em Sousas, nos dias 24, 25 e 26 de junho, com entrada gratuita. O evento, que começa na sexta-feira a partir das 18h, sábado (25) das 11h às 22h e domingo (26) das 11h às 21h, conta com a participação de 12 operações de gastronomia incluindo cerveja artesanal.
Nessa abertura, o público poderá experimentar um pouco do que será servido nos restaurantes, além de outras iguarias locais, a preços populares. Shows com artistas da região e área kids completam as atrações.
Prato do Estação Marupiara.
Inserida em Área de Proteção Ambiental formada entre montanhas e matas, flora e fauna nativas e antigos casarões e fazendas dos áureos tempos do café, a região possui um clima mais frio – afinal, a Serra das Cabras, morraria que serve de divisa natural entre Joaquim Egídio e Morungaba, corresponde ao ponto mais alto de Campinas. A natureza exuberante e belas paisagens serranas são um convite para saborear as iguarias de inverno nos ambientes pra lá de acolhedores dos bares e restaurantes locais. A festa na praça é o abre alas do festival nos restaurantes, que acontece de 27 de junho a 31 de julho e é considerado um dos mais importantes eventos gastronômicos do calendário anual de Campinas. Nessa edição, serão 14 participantes, sendo 11 servindo menu completo (entrada, prato principal e sobremesa) ao valor fixo de R$75,00 e 3 com combos a preços diferenciados.
Valorização do produtor local
Prato da Casa Belga.
A região serrana também esconde riquezas atrás de porteiras e cercas com pequenos produtores que vão de orgânicos a produção de vinhos e destilados. Essas riquezas inspiraram a temática da 16ª edição – “Tomates da Garoa” – da entrada à sobremesa. Garoa é o nome da associação dos produtores rurais dos distritos e chefs e cozinheiros foram desafiados a utilizar o tomate, que está em plena temporada, e os visitantes poderão provar o resultado nos menus. “Esse evento tem como objetivo fomentar a cultura e o turismo, valorizar a economia local com os pequenos produtores e resgatar o sentimento festivo do período, trazendo a gastronomia de alta qualidade de Sousas e Joaquim Egídio a preços populares, fortalecendo ainda mais os distritos como Polo Gastronômico”, pontua Jaime Marcelino Pissolato, atual presidente da Associação dos Dirigentes de Estabelecimentos de Gastronomia de Sousas e Joaquim Egídio – Adegas, entidade que organiza o festival.
No site www.sousasejoaquimegidio360.com.br o visitante poderá conferir todas as informações de dias e horários de funcionamento das casas participantes, menus com fotos e opções oferecidas.
Campanha do agasalho
Novamente o festival abraça a campanha do agasalho promovida pela Prefeitura Municipal de Campinas. Todas as casas participantes serão pontos de arrecadação e os visitantes podem levar roupas e cobertores, deixando-os nas caixas de coletas. Também é possível fazer doação durante a festa de abertura na Praça Beira Rio, em Sousas, de 24 a 26 de junho.
O festival é realizado pela Adegas com apoio das Subprefeituras de Sousas e de Joaquim Egídio com a correalização da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Campinas. O patrocínio é do empreendimento Ville Saint Anne e a organização, da Elo Produções & Eventos.
Programação musical da festa de abertura do Festival Gastronômico de Inverno de Sousas e Joaquim Egídio
Sexta-feira 24/6: 18h – Fabinho Azevedo / MPB (Trio) | 20h30 – Alexis Bittencourt – Jazz/MPB (Trio)
Sábado 25/6: 12h – Grupo De Viola De Joaquim Egídio – Viola Caipira | 13h – DJ Deddy | 18h -Marcílio Menezes – MPB e Forró (Duo) | 20h30 – Banda Distrito 19 – Rock, MPB, Folk (Trio)
Domingo 26/6: 10h – DJ Daddy | 13h – Wagner e Faty – MPB | 15h30 – Agnaldo Araújo e Banda Digital / Rock (Quarteto) | 17h30 – Kbelo E Jimmy / MPB (Duo) | 20h – Lonza & Candeias.
Cardápio da festa de abertura
Ají com Mel – Empanadas: carne (R$17), pernil (R$16), abobrinha com queijo (R$16), vegana (R$16) / Alfajor 2 unidades (R$20) / Combo de 3 empanadas (R$45)
Assim Assim & Assado – Sanduíche de pernil – pernil desfiado, queijo e vinagrete de tomates italianos e cebola (R$25) / Combo sanduiche + fritas (R$35) / Pasteis: Queijo (R$15), Costela no bafo com purê (R$25) ou Frango defumado com requeijão (R$25)
AVA Gastrobar – Porção de 3 unidades de mini hamburguinhos com pasta de tomate seco, queijo e pãozinho (R$25)
Bebidas: Drinks variados com Gin Larios, whisky Jim Beam White Bourbon, Vodka e Campari. (R$30): Negroni (Gin Larios, Campari, Vermouth e twist de laranja) | Boulevardier (Whisky Jim Beam Bourbom, Campari, Vermouth e twist de laranja) | Moscow Mule Amora (Vodka, limão, soda, xarope de gengibre, amoras e espuma cítrica de amora) | Kentucky Mule Amora (Whisky Jim Beam Bourbon, limão, soda, xarope de gengibre, amoras e espuma cítrica de amora) | Lynchburg Pink lemonade (Whisky Jim Beam Bourbon, limão, soda limonada, xarope de gengibre e amora) | G&T tradicional (Gin Larios, suco de limão e tônica) | G&T AVA (Gin Larios, suco de limão, hortelã, xarope de blueberry com cardamomo e tônica) | G&T Floral (Gin Larios, suco de limão, hortelã, xarope de morango com hibisco e tônica)
Bar do Marcelino – Risoto de tomate com entrecôte e molho gorgonzola (R$40) / Lanche de entrecôte com molho gorgonzola (R$25) /Pimenta recheada com carne moída empanada no Doritos (R$15)
Café Maritaka – Croissant recheado de queijo brie e geleia de tomate (R$15) / Lasanha de berinjela com tomate seco (veg) (R$30) / Lasanha de berinjela com tomate seco (ragu bovino) (R$35) / Cheesecake com geleia de tomate (R$15) / Café espresso (R$5)
Casa Belga – Polenta italiana com fonduta de gorgonzola dolcce (R$25) / Gnocchi de mandioquinha com ragu de costela, tomates assados, crocante de bacon e ervas frescas (R$30) / caixa de brigadeiros Belga (R$30)
Estação Marupiara – Risoto de camarão com tomates confitados (R$ 35) / Polenta italiana com ragu de linguiça (R$ 25,00) / Fondue de chocolate com frutas (R$ 20)
Nero Gelato – Copinhos: P (R$16) M (R$18) G (R$20) – Sabores: Belga 70, Frutas vermelhas, Doce de Leite, Flocos de Nutella ou Limão siciliano
Pasta Per Tutti – Polpetone: (R$15) OU com molho e parmesão (R$18) / Nhoque: com molho sugo ou branco (R$24), com pesto (R$28), com funghi (R$35) / Ravioli de limão: com molho sugo ou branco (R$30), com pesto (R$35), com funghi (R$40) / Polpetone + nhoque (R$40)
Toca da Mangava – *Copos de 300 ml: Misty/ lager (R$9) / Sousas lager (R$12) / Seo Joaquim Ale com mel da Fazenda Belmonte (R$12) / Summertime – American Pale Ale (R$12) / Body and Soul – Belgian Blonde Ale (R$12) / Black Bird – Smoked Porter (R$12) / Red Tomatoes – fruit Spice Beer com tomate e um toque de Jalapeno (R$12) / 1961 IPA (R$14) / Fly Me To The Moon – barley wine (R$16) / Caneca acrílico Inverno Sousas e Joaquim, 350 ml reutilizável (R$6)
Vila Paraíso – Paella Caipira (R$20)
YakissoBom – Rolinho Primavera (R$10) / Rolinho Romeu Julieta (R$10)/ Combo com 2 rolinhos (R$15) / Yakisoba de legumes (R$25) / Yakisoba tradicional com legumes carne e frango R$35.
Estabelecimentos participantes de 27 de junho a 31 de julho – Menu completo (entrada + principal + sobremesa) R$75
Ají com Mel – Endereço: Av. Antônio Carlos Couto de Barros, 475 (dentro do Platz Mall), Sousas – Tel.: (19) 99223-0189
Assim Assim & Assado – Endereço: Av. Mario Garneiro, 450, Sousas – Tels.: (19) 3258-8367 e 97420-7710
AVA Gastrobar – Endereço: Rua Dr. Heitor Penteado, 1426, Joaquim Egídio – Tel.: (19) 97412-7302
Bar do Marcelino – Endereço: R. Dr. Heitor Penteado, 1113, Joaquim Egídio – Tels.: (19) 3203-8525
Café Maritaka – Endereço: R. Dr. Heitor Penteado, 1580, Joaquim Egídio – Tel.: (19) 99155-0038
Casa Belga – Endereço: R. Dr. Heitor Penteado, 1195, Joaquim Egídio – Tels.: (19) 3381-0950 e 99350-0279
Estação Marupiara – Endereço: R. Manuel Saturnino Amaral, 29, Joaquim Egídio – Tel.: (19) 99243-1715
Fogão Mineiro – Endereço: Rua Coronel Alfredo Augusto do Nascimento, 1052, Sousas – Tels.: (19) 3258-6026 e 99965-6566
Pasta Per Tutti – Endereço: R. Maneco Rosa, 74, loja 6, Sousas – Tels.: (19) 97407-0451
Sulina Parrilla & Restaurante – Endereço: Av. Antônio Carlos Couto de Barros, 633, Sousas – Tel.: (19) 3258-1970
Toca da Mangava – Endereço: Av. Antônio Carlos Couto de Barros, 475 (Platz Mall), Sousas – Tels.: (19) 3305-5517 e 98734-4442
Velho Valentim – Endereço: R. Heitor Penteado, 1092, Joaquim Egídio – Tel.: (19) 3298-6674 e 99171-9685
Vila Paraíso – Endereço: R. Doutor Heitor Penteado, 1716, Joaquim Egídio – Tel.: (19) 3298-6913
YakissoBom – Endereço: R. Antônio Gonçalves, 666, Sousas – Tel.: (19) 99457-3792.
Serviço:
16º Festival Gastronômico de Inverno de Sousas e Joaquim Egídio
Festa de Abertura: de 24 a 26 de junho – Praça Beira Rio em Sousas – sexta das 18h às 22h e sábado (25) das 11h às 22h e domingo (26) das 11h às 21h – Entrada gratuita
Festival nos bares e restaurantes: de 27 de junho a 31 de julho
Onde: em 14 estabelecimentos dos dois distritos de Campinas
Site: www.sousasejoaquimegidio360.com.br
Redes sociais: Instagram @a_adegas e Facebook /adegassousasejoaquim
Realização: Adegas – @a_adegas
Patrocínio: Ville Sainte Anne – @residencialvillesainteanne
Apoio: Prefeitura Municipal de Campinas, Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Campinas e Subprefeituras de Sousas e de Joaquim Egídio
Apoio de mídia: Prazer em Comer
Organização: Elo Produções & Eventos – @eloproducoes.
(Fonte: Elo Produções)
Fotos: Sergio Coimbra.
“Em muitas culturas do mundo, as pedras e os cristais representam uma conexão com uma forma mais antiga e profunda de conhecimento. Acredita-se que sejam possuidoras de energias específicas, sabedoria e poder de cura. Na obra de Denise Milan, muitas vezes vemos cenas dramáticas nas quais as forças geológicas – envolvidas em conflitos, suspensões e resoluções – servem como metáforas, ou, antes, metonímias, das forças que moldam a nossa consciência”, analisa Gabriel Pérez-Barreiro, curador da exposição “Petrafagia”, individual de Denise que tem participação especial do fotógrafo Sérgio Coimbra, em cartaz na DAN Contemporânea até o dia 30 de julho. Além disso, Marcello Dantas, curador da 13ª Bienal de Artes do Mercosul, selecionou a artista para participar da próxima edição do evento, que acontece em setembro deste ano, em Porto Alegre (RS).
“Vamos sobreviver ou desaparecer? Têm guerras, mudanças climáticas, Covid, crises… Vamos sobreviver? As pedras trazem esperança. Conseguem superar os obstáculos e encontrar maneiras de permanecer no planeta”, explica Denise, que traça um paralelo entre essa força da natureza e questões humanas e convida o público para “degustá-las visualmente e digeri-las metafisicamente”.
Em tom otimista e de celebração, a artista desloca pedras e cristais da posição de objetos e os valoriza em um protagonismo conceitual. Na mostra ‘Petrafagia’, Milan apresenta o terceiro capítulo dessa série, denominado ‘Banquete Magmático’. Criada durante a pandemia, a obra única e provocante consiste em uma mesa sobre a qual são dispostos múltiplos objetos. Assim como na gastronomia, trata-se de um banquete repleto de diferentes texturas, cores, brilhos e transparências, porém de pedras. A mesa, que convida o visitante a “degustar” o que é exposto, tem geodos de ametista (chamadas por ela de entidades vulcânicas e testemunhas de criação da Terra) que conferem escala humana e dramaticidade à cena.
As fotografias de Sergio Coimbra preenchem o segundo espaço da galeria. Inspirado pelo banquete, o fotógrafo gastronômico fez uma série de imagens que percorrem os universos individuais da artista. Adaptando sua técnica para o tema de ‘Petrafagia’, Coimbra captou o diálogo único entre o mundo dos cristais e a sua imaginação humana.
“Assim como na gastronomia, observei um mundo rico e infindável de formas e texturas, percebi uma relação única de beleza em cada ‘prato escultura’, onde poderia explorar toda aquela magia proporcionada pela natureza”, declara o fotógrafo.
A terceira parte da exposição é composta por 12 obras em menor escala, objetos e intervenções denominados ‘Tesouros’ pela artista. Esses trabalhos mais intimistas, criados por Denise também durante a pandemia, despertam o olhar para a riqueza mineral de uma forma que o espectador possa vivenciar o diálogo entre o mundo natural dos cristais e as questões humanas, proposto pela escultora e artista multidisciplinar contemporânea brasileira. Denise Milan, pesquisadora em cristalografia e geologia há mais de 40 anos, mergulhou nesse assunto que revela a poética da sua criação.
“Identifico na obra da Denise um potencial de transformação enorme que quebra um paradigma da arte contemporânea. Com 50 anos de história, faz todo sentido a DAN Contemporânea trabalhar com Denise, porque a obra dela faz uma ponte entre concretismo e o neoconcretismo e a arte contemporânea, revelando uma geometria oculta na estrutura mineral”, reflete Flávio Cohn, diretor da DAN Contemporânea.
No campo visual, é imprescindível destacar a geometria das obras de Milan, que se apropria de linhas naturais e revela uma verdade das formas geométricas por meio das suas criações. “Quando trabalhamos juntos no livro ‘Cadumbra’, Haroldo de Campos fez uma relação entre o meu trabalho e o concretismo e disse: ‘nós, poetas concretos, trabalhamos com a geometria das estruturas minerais, e você também’. Ou seja, há uma questão estrutural na minha produção”, declara a artista.
Sobre Denise Milan
Denise Milan nasceu em São Paulo, em 1954. Escultora e artista contemporânea, interage com especialistas em ciência e tecnologia, antropologia, filosofia, literatura e música. Suas obras estão expostas em várias instituições e espaços nacionais e internacionais. Utiliza a pedra como eixo criativo em esculturas, performances urbanas, poesias, projetos multimídia, óperas e assemblages.
Pioneira e ativista do movimento da Arte Pública no Brasil e exterior, algumas de suas obras públicas incluem performances: “U Ura Muta Uê”, em Belém (PA), “Redenção do Pelourinho”, em Salvador (BA), “Sectiones Mundi”, no Museu de Arte Moderna (SP), “Entes” SESC (SP), no Améfrica, em Brasília e no CCBB – Centro Cultural do Banco do Brasil. Esculturas públicas em São Paulo: “Drusa”, no Anhangabaú; “Ventre da Vida”, no metrô Clínicas; “Um Furo no Espaço”, no Museu de Arte Contemporânea; “Palas Atenas”, no Campus da USP; “Tempos de Cura”, no Hospital Albert Einstein, “Planitude”, no Instituto Fleury, e “Pedra Brasilis”, na Natura.
No exterior, “Americas’ Courtyard”, no Adler Planetarium, em Chicago, “Genetic Blue Stone”, no Kennedy Center, em Washington, D.C.; “In the Realm of Love and Forgiveness”, em Assis, Itália; “COP22, DO-FEST”, no Emerson Collective, “tríptico: Oceanic, Cosmic and Earth Womb”, em Marrakech, no Marrocos; na Glasstress, durante a 58ª Bienal de Artes de Veneza, e recentemente “Unbreakable Women in Glass”, ambas na Fundação Berengo, Itália.
Em São Paulo, participou da 20ª, 21ª e 33ª, Bienal Internacional de Arte de São Paulo; exposições no Museu de Arte Moderna de São Paulo – MAM SP; Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – MASP; Museu de Arte Contemporânea; Galeria São Paulo; Galeria Nara Roesler; Galeria Virgílio; Galeria Lume; SESC; CCBB – Centro Cultural do Banco do Brasil, Rio de Janeiro; SP ARTE e ArtRio. No exterior, suas exposições principais foram: Barbican Centre, em Londres; MoMA PS1 em Nova York; EXPO 2000 em Hannover; Hakone e Museu Open-Air em Osaka; Museu de Arte Contemporânea, Art Institute e Sectiones Mundi no Museu de Arte Moderna; Chicago Cultural Center em Chicago; Palazzo del Monte Frumentario em Assis: Wilson Center em Washington D.C.; Galeria D’Architecture em Paris; Georgetown University, Washington D.C.; University of Utah, em Salt Lake City e Brighan Young University, em Provo; COP22 – DO-FEST, Emerson Collective, em Marrakech e na Glasstress, Fundação Berengo, Veneza.
Sobre a galeria
A Dan Contemporânea surgiu como um departamento de Arte Contemporânea da Dan Galeria. Em 1985, Flávio Cohn, filho do casal fundador, juntou-se à Dan criando o Departamento de Arte Contemporânea, que ele dirige desde então. Assim, foi aberto espaço para muitos artistas contemporâneos tanto brasileiros, como internacionais, fortemente representativos de suas respectivas escolas. Posteriormente, Ulisses Cohn também se associa à galeria completando o quadro de direção da mesma.
Nos últimos vinte anos, a galeria exibiu: Macaparana, Sérgio Fingermann, Amélia Toledo, Ascânio MMM, Laura Miranda e artistas internacionais: Sol Lewitt, Antoni Tapies, Jesus Soto, César Paternosto, José Manuel Ballester, Adolfo Estrada, Juan Asensio, Knopp Ferro e Ian Davenport. Mestres de concreto internacionais também fizeram parte da história da Dan, tais como: Max Bill, Joseph Albers e os britânicos Norman Dilworth, Anthony Hill, Kenneth Martin e Mary Martin.
Dan Galeria incluiu mais recentemente em sua seleção importantes artistas concretos: Francisco Sobrino, François Morellet e Getúlio Alviani, bem como os artistas geométricos abstratos históricos Sandu Darié, Salvador Corratgé, Wilfredo Arcay e Dolores Soldevilla, só para mencionar alguns dos cubanos do grupo Los Once (The Eleven). Nestes últimos dois anos, os fotógrafos brasileiros Christian Cravo e Cristiano Mascaro; os artistas José Spaniol e Teodoro Dias (Brasil); os internacionais, Tony Cragg (G. Bretanha), Lab [AU] (Bélgica) e Jong Oh (Coréia) se juntaram ao departamento de Arte Contemporânea da galeria. A Dan Galeria sempre teve por propósito destacar artistas e movimentos brasileiros desde o início da década de 1920 até hoje. Ao mesmo tempo, mantém uma relação próxima com artistas internacionais, uma vez que os movimentos artísticos historicamente se entrelaçam e dialogam entre si sem fronteiras.
Serviço:
“Petrafagia”, de Denise Milan
Quando: até dia 30 de julho
Horário de visitação: de segunda a sexta-feira, das 10h às 19h; e sábado, das 10h às 13h Local: DAN Contemporânea
Endereço: Rua Amauri, 73 – São Paulo, SP
Entrada gratuita
Classificação indicativa: livre
Acesso para pessoas com mobilidade reduzida.
(Fonte: a4&holofote comunicação)
Foto: divulgação/TV Cultura.
Em homenagem aos 86 anos do multi-instrumentista, compositor e arranjador brasileiro Hermeto Pascoal, a TV Cultura e as rádios Cultura Brasil (77,9 FM e 1.200 AM) e Cultura FM (103,3) transmitem, na quarta-feira (22/6), o show de Hermeto Pascoal & Banda gravado na “Noite Brasileira” do 13º Montreux Jazz Festival, realizado em julho de 1979 no Auditório Stravinsky, em Montreux, na Suíça.
“Bem-vinda”, “Pintando o Sete”, “Fátima”, “Lagoa da Canoa” e “Montreux’ são algumas das composições de Hermeto Pascoal apresentadas junto à sua banda, formada pelos músicos Jovino José dos Santos Neto (piano), Itiberê Zwarg (baixo), Nenê (bateria, cavaquinho, clavinete e percussão), Cacau e Nivaldo Ornelas (saxofones), Zabelê e Pernambuco (percussão).
Serviço:
Dia 22/6
TV Cultura – 23h30
Versão adaptada
Rádio Cultura FM – Programa Cultura Jazz – 00h
Rádio Cultura Brasil – 21h
Versão na íntegra
Roteiro e produção: Angelo Mugia
Apresentação: Fernando Uzeda.
(Fonte: TV Cultura)
Foto: Walda Marques.
Sempre reverenciando a música brasileira e dando visibilidade aos nossos artistas, a União Brasileira de Compositores (UBC) realizará, no lendário Theatro da Paz, em Belém, a segunda edição do “Troféu Tradições”. Neste ano, o evento, que acontecerá no dia 22 de junho, dia do aniversário de 80 anos da UBC, homenageia a cantora e compositora Dona Onete. Estrela responsável por sucessos como “No meio do Pitiú”, “Jamburana” e “Banzeiro”, a artista com 82 anos de vida já soma mais de 300 composições e segue compondo boleros e tantas outras nos gêneros carimbó “chamegado”, “bangüês” e “lundus”, entre outros.
O show é apresentado pela UBC, conta com o apoio do Theatro da Paz e da Secretaria de Cultura do Governo do Pará e tem parceria da Libra. As vendas acontecem por meio do site Ticket Fácil e na bilheteria do teatro.
“Estou radiante de felicidade. Todas as homenagens que quiserem me fazer, que façam em vida, que eu quero ver o quanto eu sou querida (risos). Fico muito feliz por um reconhecimento desse, que é de ordem nacional. Nunca pensei que isso ia acontecer comigo. Eu sou de Cachoeira do Arari (interior do Pará), caí de paraquedas na música. É uma honra muito grande poder representar o povo do Pará e da Amazônia”, comenta a artista, que lançou seu primeiro álbum aos 72 anos.
A homenageada fará um show presencial, com venda de ingressos, e transmissão ao vivo pelo canal da UBC no YouTube. A apresentação contará com participações especiais de Fafá de Belém, Jaloo, Mestre Damasceno, Lucas Estrela, Félix Robatto, Aqno e o grupo de Carimbó Sancari. A direção ficará a cargo de Batman Zavareze, artista visual e designer responsável por trabalhos com Marisa Monte, Los Hermanos, Roberto Carlos, Rubel e Tribalistas, dentre outros.
Sobre a apresentação, Dona Onete adianta que será uma noite muito alegre e com muita cantoria. “Quero me preparar, ir bem bonita receber as homenagens e cantar minhas músicas com outros artistas importantes que cantam o Pará pro mundo também. Vamos cantar o que é nosso, viver o que é nosso, fazer a festa no Theatro da Paz e festejar o que temos de especial”, afirma.
Segundo Paulo Sérgio Valle, diretor presidente da UBC, “Dona Onete é a tradição que não tem tempo, que se renova como o vento e nos surpreende a todo momento”. Marcelo Castello Branco, diretor executivo, reforça o compromisso da UBC em valorizar a pluralidade da música brasileira: “O Troféu Tradições deste ano vai para o Pará, o Carimbó, outra expressão da excelência e diversidade da riqueza da música brasileira exemplarmente representada pelo talento e coragem de Dona Onete, uma vida dedicada à cultura e à música. Seguimos com nosso propósito de valorizar a pluralidade e singularidade de nossos titulares em suas maiores capacidades”.
Esta é a segunda vez que o troféu homenageia uma compositora. Na primeira edição do prêmio, em 2021, a UBC homenageou Anastácia, conhecida como “Rainha do Forró”. Natural do Recife, a artista é parceira de Dominguinhos em mais de 250 canções.
Segundo dados divulgados na edição deste ano do estudo “Por Elas Que Fazem a Música”, realizado pela própria UBC em 2021, dos quase 8 mil novos associados, 18% foram mulheres. Neste mesmo ano, elas representaram 16% do quadro total de associados, o que corresponde a um aumento de um ponto percentual em relação aos 15% de mulheres de 2020. Porém, mesmo com o aumento no número de associadas, pelo terceiro ano consecutivo, o valor distribuído para mulheres continua estagnado em 9% e, entre os 100 titulares com maior rendimento vindo do exterior, apenas 13 são mulheres.
A cantora e diretora da UBC Paula Lima fala sobre a representatividade de Dona Onete: “Dona Onete é referência, é representatividade. Uma paraense que traz na sua identidade a alegria, o orgulho do Norte, a liberdade em exercer o seu ofício de forma inspiradora”.
Quem é o fenômeno do Pará que conquistou o mundo
Foto: Adriano Fagundes.
Divertida, positiva, criativa e atenta a tudo. Aos 82 anos, Dona Onete é um fenômeno do Pará para o mundo. Lançando seu primeiro álbum aos 72 anos, a artista traz uma trajetória marcante como mulher forte e independente, professora e até secretária de cultura em cidades do interior, até chegar à sua carreira como cantora, compositora e artista pop. Dona Onete foi professora de História durante 25 anos, Secretária de Cultura e Fundadora de grupos de dança e música regional. Atualmente, segue compondo (soma mais de 300 composições) de maioria boleros e tantas outras nos gêneros carimbó “chamegado”, “bangüês”, lundus e mais.
Após ser uma das estrelas da série de espetáculos “Terruá Pará”, participar de importantes grupos folclóricos como o “Raízes do Cafezal” e do grupo pop com raízes regionais “Coletivo Rádio Cipó” e interpretar no cinema uma cantadora de carimbó no filme “Eu receberia as piores notícias dos seus lindos lábios”, é em 2012 Dona Onete grava e lança seu primeiro CD, “Feitiço Caboclo”, que marca seu primeiro hit, “Jamburana”.
Em 2013, tocou em muitos festivais de música nacionais e foi destaque de documentários sobre a música brasileira para TVs brasileiras e para a série “Music Journey”, da National Geographic, além de participações em importantes eventos de música e folclore como o FIFBA (Buenos Aires). Em 2014, seu CD “Feitiço Caboclo” foi lançado internacionalmente pela companhia “Mais Um Gringo Records”. Participou de grandes festivais europeus, tais como Womad e Black Power.
No ano de 2016, Dona Onete lança seu segundo álbum com músicas inéditas, “Banzeiro”. Este novo trabalho autoral trouxe um repertório inspirado no passado histórico-cultural da artista, relembrando as canções do rádio de outrora, e contando um pouco da história dos negros escravos que foram trabalhar nas lavouras de cana do Pará e trouxeram sua rica cultura de dança e ritmo que, mais tarde uniram-se aos caboclos, que lá já estavam, criando um ritmo denominado Bangüê. No final realizou tour norte americana com grandes shows em seis cidades. Sua música “Boto Namorador” foi destaque na novela da Rede Globo, “A Força do Querer”. Suas “Jamburana” e “Feitiço Caboclo” integraram novelas de sucesso também da TV Globo.
Em julho de 2017, Dona Onete foi capa da maior revista de world music no mundo, a Songlines, e fez sua quarta turnê na Europa passando por grandes festivais como Rudolstadt Festival na Alemanha, Zwarte Cross na Holanda e WorldWide Festival, em Sète – França.
Outra música de imenso sucesso é “No Meio do Pitiú”, com mais de 18 milhões de views no Youtube com seu clipe. A música foi eleita a melhor do ano na lista top 20 do super DJ Gilles Peterson da BBC de Londres e da Worldwide FM. No mesmo ano de 2018 mais turnês pelo México e Europa, sendo destaque de grandes festivais como Roskilde (Dinamarca) e Mimo (Portugal).
Em 2019, lança quatro novos videoclipes e seu terceiro álbum, “Rebujo” (o primeiro single lançado junto com seu vídeo dirigido por Lirio Ferreira & Natara Ney, “Festa do Tubarão”. Neste mesmo ano, volta ao primeiro lugar na World Music Charts Europe com a música “Rebujo” (Festa do Tubarão) e segue entre as 5 mais tocadas do ano. Também ponteou o ranking da Transglobal Music Charts e o álbum foi eleito “Vinil do Mês”pela The Arts Desk (associação de críticos do Reino Unido).
Ainda em 2019, fez incursão pela Oceania em vários festivais pela Austrália e Nova Zelândia, incluindo WomAdelaide e Womad NZ, além de shows culinários com Onete apresentando sua cozinha maravilhosa do Pará. Esses shows culinários foram apresentados com sucesso também em Londres (duas vezes), São Paulo e Belo Horizonte. Ao lado de sua banda, foi mestre de cerimônias do espetáculo Pará Pop, no Palco Sunset do Rock In Rio, recebendo seus conterrâneos Lucas Estrela, Jaloo, Fafá de Belém e Gaby Amarantos. Em seguida, indo para a Finlândia atuar como único representante da Womex (maior feira do mercado da música) com seu show arrebatador, além de apresentações na Espanha, Bélgica e França. Em 2020 começou o ano lançando remixes de “Festa do Tubarão” (Imperatore Remix) e “Musa da Babilônia” (remix DJ Mam com Jonnathan Ferr), sucesso nas rádios alemãs e belgas.
Dona Onete segue compondo, fazendo lives, receitas, e planejando seu próximo álbum e turnês no Brasil e exterior.
Sobre a UBC
A União Brasileira de Compositores – UBC é uma associação sem fins lucrativos dirigida por autores que tem como objetivo principal a defesa e a promoção dos interesses dos titulares de direitos autorais de músicas e a distribuição dos rendimentos gerados pela utilização das mesmas, bem como o desenvolvimento cultural.
A UBC foi fundada em 1942 por autores e atua até hoje com dinamismo, excelência em tecnologia da informação e transparência, representando mais de 50 mil associados, entre autores, intérpretes, músicos, editoras e gravadoras.
Serviço:
Troféu Tradições UBC
Segunda edição: homenagem à Dona Onete
Participações: Fafá de Belém, Jaloo, Mestre Damasceno, Lucas Estrela, Félix Robatto, Aqno Carimbó Sancari
Data e horário: 22 de junho, às 20h30
Local: Theatro da Paz (Av. da Paz, S/N – Campina, Belém)
Ingressos: a partir de R$50,00
Vendas: Ticket Fácil
Transmissão ao vivo através do Youtube da UBC.
(Fonte: Lupa Comunicação)