São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Campinas
Idealizada e produzida pelas renomadas curadoras e galeristas Ligia Testa e Rosita Cavenaghi, exposição mundial será lançada em Campinas no dia 10 de março
Campinas, SP
Sessão acústica crua “Feito à Mão” acontece no auditório do Instituto, em Campinas, das 14h às 16h, e busca fortalecer as redes femininas
São Paulo
Lançada juntamente com a abertura de uma exposição, publicação reúne 30 anos de trajetória do artista, marcada por intervenções urbanas, pintura e ações educativas
São Paulo, SP
Peça do Grupo Caleidoscópio trata de bullying, preconceito e padrões de beleza, e utiliza a técnica japonesa de manipulação de bonecos Bunraku em montagem sem palavras
Indaiatuba
Evento acontece no dia 14 de março no Espaço Louvada de Eventos, com programação musical ao longo do dia e opções gastronômicas
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Manaususp
Região de Manaus abriga de quatro a sete vezes mais andorinhas por dia do que os Grandes Lagos, nos EUA, mostra estudo da USP e da Universidade Estadual do Colorado
No dia 9 de maio às 19h, o Instituto GABRIEL realizará uma live pelos seus canais de comunicação para o marcar a abertura das inscrições do 4º Salão de Humor sobre Doação de Órgãos e 1º Salãozinho de Humor sobre Doação de Órgãos.
A live será comandada pelo cartunista Mário Dimov Mastrotti, presidente do Salão de Humor, e por Maria Inês Toledo de Azevedo Carvalho, presidente do Instituto GABRIEL. A live contará também com a presença ilustre da artista Thina Curtis, poeta, quadrinista, roteirista, arte educadora, palestrante e produtora cultural, que foi convidada pelo Instituto para ser a Embaixadora do Humor do Salão junto com o apresentador João Silva, filho do também apresentador Fausto Silva. Também participará da live o Embaixador do Salãozinho, o professor Roque de Ávila, artista visual, escritor e professor de Arte no Ensino Fundamental público na região de Campinas-SP. Durante a live será apresentado o calendário para as inscrições, assim como o regulamento, premiação e as novidades preparadas para esta edição.
Além do já consagrado concurso para artistas gráficos do humor de todo o território nacional maiores de 18 anos, este ano o Instituto GABRIEL inovará por meio do lançamento do Salãozinho de Humor sobre Doação, onde crianças e adolescentes serão convidados a participar com suas próprias interpretações sobre esse tema tão importante para a sociedade. As faixas etárias para as inscrições serão de 6 a 10 anos, de 11 a 14 e 15 a 17 anos completos.
O tema escolhido para este ano, será a ‘recusa familiar’ que gira em torno de 47%, o que diminui bastante as chances de quem aguarda na Lista de Espera. Hoje o Brasil conta com aproximadamente 71 mil pessoas na Lista de espera, sendo 43 mil para órgãos e 28 mil para córneas.
A novidade para este ano, além do Salãozinho, será o Prêmio Especial Valdir de Carvalho para Caricatura que irá homenagear duas figuras importantes do cenário dos transplantes no país.
O primeiro será o ilustre médio Dr. Euryclidis de Jesus Zerbini (1912–1993). Dr. Zerbini foi um importante médico brasileiro e primeiro cirurgião vascular a realizar transplantes de coração na América Latina no ano de 1967. O outro homenageado será o apresentador Faustão (Fausto Silva), que recebeu dois transplantes entre 2023 e 2024, sendo um de coração e outro de rim. Serão dados dois prêmios de 1º lugar para a melhor caricatura de cada homenageado.
Além dos prêmios em dinheiro, serão concedidas menções honrosas, troféus, brindes e medalhas.
Mais informações poderão ser obtidas pelo WhatsApp do Instituto: (19) 98700-0466
(Fonte: Instituto GABRIEL)
Fotos: Rapha Garcia.
Em um concerto memorável, a Orquestra Ouro Preto revisita a obra de Duke Ellington, um dos maiores nomes do jazz, levando ao palco uma mistura impecável do piano e dos metais com os acordes de violinos, violas e violoncelos que promete transportar o público para a época áurea do jazz norte-americano. O concerto Orquestra Ouro Preto: Duke Ellington retorna ao Grande Teatro do Sesc Palladium para única apresentação no dia 12 de maio, às 11h, pela série Domingos Clássicos. Os ingressos estão à venda no Sympla e na bilheteria do teatro a preços populares.
Sempre buscando novos desafios e repertórios marcados pela excelência e pela versatilidade, a formação mineira iniciou por Duke seu mergulho no universo do jazz. A fusão da música clássica com a popular, presente nas criações da lenda, encontra um terreno fértil na orquestra mineira e o resultado é uma experiência emocionante que celebra a vida e a obra de um gênio sem fronteiras.
O repertório cuidadosamente selecionado inclui clássicos como ‘Take The ‘A’ Train’, ‘In a Sentimental Mood’, ‘Caravan’ e ‘Sophisticated Lady’, eternizados por grandes nomes como Billie Holliday e Ella Fitzgerald. Os arranjos de Maurício de Souza garantem uma roupagem especial às composições, elevando a experiência musical a outro nível.
Para a apresentação, além dos tradicionais pianos, baixo e bateria, a Orquestra Ouro Preto também terá a companhia no palco de um sexteto de metais, numa atmosfera jazz sinfônica, e a participação especial da pianista Luísa Mitre.
Com mais de 200 álbuns gravados, o artista nova-iorquino, cuja história se confunde com a história do próprio jazz, foi um músico inovador que influenciou profundamente não só o gênero, mas toda a música norte americana. Compositor, pianista e multi-instrumentista, Duke Ellington era também um maestro, visto que liderava a Duke Ellington Orchestra, que o acompanhava em suas apresentações. Juntos, fizeram imenso sucesso entre 1920 e 1960, mas sua influência resiste até os dias atuais.
Sua genialidade se manifestou na combinação do jazz com o blues e na criação de arranjos únicos para sua orquestra. O concerto da Orquestra Ouro Preto é uma homenagem à sua criatividade ímpar e ao seu legado musical atemporal. “O concerto é um convite para o público viajar conosco ao mundo do jazz e conhecer a música de excelência de Duke Ellington, um artista gigante, referência por sua criatividade ímpar, com uma musicalidade que tem todo um refinamento próprio”, afirma o Maestro Rodrigo Toffolo, diretor artístico e regente titular da Orquestra.
Sobre a Série Domingos Clássicos
A Série Domingos Clássicos é realizada pelo Sesc em Minas e pelo Instituto Ouro Preto por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Em cartaz desde 2015, a Série tem como objetivo democratizar o acesso à música e todos os seus concertos têm uma programação pautada na excelência e versatilidade como forma de inspirar e encantar o público de todas as idades e classes sociais.
A série Domingos Clássicos é uma iniciativa que visa democratizar o acesso à música clássica, oferecendo concertos de alta qualidade a preços acessíveis. Ao longo do ano, a série apresenta uma variedade de programas, com obras de compositores clássicos e contemporâneos.
As manhãs musicais no Grande Teatro do Sesc Palladium já se tornaram programa obrigatório para amantes da música de concerto, atraindo um grande público para prestigiar um repertório diverso e com a assinatura da Orquestra Ouro Preto. “São sempre momentos especiais e de grande emoção. A plateia que sempre lota o Palladium em nossas apresentações é parte indissociável do nosso sucesso”, reconhece o maestro Rodrigo Toffolo.
Sobre a Orquestra Ouro Preto
Uma das mais prestigiadas formações orquestrais do país, a Orquestra Ouro Preto tem como diretor artístico e regente titular o Maestro Rodrigo Toffolo. Premiado nacionalmente, o grupo vem se apresentando nas principais salas de concerto do Brasil e do mundo. Seu trabalho ousado e plural é reconhecido com importantes premiações nacionais e aplausos efusivos do público nas salas e casas de espetáculo por onde passa.
Criada em 2000, a Orquestra Ouro Preto tem atuação marcada pelo experimentalismo e ineditismo, sob os signos da excelência e da versatilidade. Possui diversos trabalhos registrados em CD e DVD: Latinidade (2007), Oito Estações – Vivaldi e Piazzolla (2013), Valencianas: Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto (2014), Antonio Vivaldi – Concerto para Cordas (2015), Orquestra Ouro Preto – The Beatles (2015), Latinidade: Música para as Américas (2016), Música para Cinema (2017), O Pequeno Príncipe (2018), Suíte Masai (2019) e Quem Perguntou Por Mim: Fernando Brant e Milton Nascimento (2019), Gênesis – João Bosco e Orquestra Ouro Preto (2022), Valencianas II: Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto (2022), Orquestra Ouro Preto: Haydn & Mozart (2023) e Orquestra Ouro Preto: A-Ha (2023).
A Orquestra Ouro Preto também se destaca por sua atuação além dos palcos, à frente de projetos com viés educacional e social. É o caso do Núcleo de Apoio a Bandas, que dialoga diretamente com as bandas tradicionais em cinco estados do Brasil, e realiza ainda projeto de formação de jovens talentos para o mercado de trabalho da música orquestral, por meio de sua Academia. O projeto se destaca por oferecer amplo apoio aos bolsistas, com apoio financeiro, pedagógico e, por meio de parceria com a PUC Minas, psicológico e fisioterápico.
Serviço:
Orquestra Ouro Preto: Duke Ellington
Data: 12 de maio, domingo
Horário: 11 horas
Local: Grande Teatro do Sesc Palladium (rua Rio de Janeiro, 1046, centro)
Ingressos: R$30 e R$15 no Sympla ou na bilheteria do teatro.
Informações: www.orquestraouropreto.com.br.
(Fonte: A Dupla Informação)
Nei Lopes e Fabiana Cozza. Foto: Divulgação.
No ano em que completa 70 anos, o Conservatório de Tatuí traz para a Capital da Música Nei Lopes e Fabiana Cozza. O show, que faz parte da programação mensal do Conservatório de Tatuí, acontecerá no dia 11 de maio, a partir das 20h, no Teatro Procópio Ferreira. Os ingressos para o show estarão disponíveis por R$20 (inteira) e R$10 (meia-entrada) e poderão ser adquiridos pela plataforma INTI ou pela bilheteria do teatro, de terça a sexta-feira, das 13h às 16h e das 17h às 20h.
Nei Lopes é um renomado compositor, cantor, pesquisador e escritor reconhecido por sua contribuição à música brasileira. Ele, que é um estudioso das culturas africanas, teve suas canções gravadas por grandes artistas do Brasil, como Alcione, Beth Carvalho e Clara Nunes.
Para este show, ele une-se à Fabiana Cozza, talentosa cantora e intérprete aclamada por sua voz poderosa e sua versatilidade musical, especialmente no universo do samba e da música afro-brasileira. Essa colaboração ganha destaque com o álbum ‘Urucungo’, lançado por Fabiana no ano passado com composições inéditas do octogenário compositor carioca. ‘Urucungo’ é uma das palavras que nomeiam o berimbau no idioma quimbundo; nas músicas, há um repertório musical variado, mas onde o samba e o romance predominam.
A dupla apresentará no palco um álbum que evidencia a beleza e a força da obra de Nei Lopes em doze canções inéditas, que envolvem metalinguística, poesia, amor, política e a força da arte negra com muito samba e cultura.
É importante ressaltar que o Teatro Procópio Ferreira recebe mensalmente artistas importantes para o cenário da música nacional. Neste sentido, para fechar o primeiro semestre, no dia 15 de junho, às 20h, a compositora e instrumentista Angela Ro Ro chegará à Capital da Música. Com uma carreira de 40 anos e eleita pela revista Rolling Stone como a 33ª maior voz da música brasileira, ela percorreu trilhas que vão da bossa nova ao rock, deixando sua marca com clássicos cultuados desde o início de sua trajetória.
Já em julho, o Conservatório de Tatuí receberá dentro da programação do 29ª Fetesp (Festival de Teatro Estudantil do Estado de São Paulo) o show da cantora baiana Assucena, que despontou na cena musical com a banda ‘As Baías’, indicada ao Grammy Latino e duas vezes vencedora do Prêmio da Música Brasileira.
Em agosto, mês em que completará 70 anos de fundação, a instituição fará uma programação superespecial e as atrações ainda não foram anunciadas. Os detalhes dos shows e a atualização de toda a programação cultural do Conservatório de Tatuí podem ser acompanhados na Agenda Cultural da instituição.
Serviço:
Show Nei Lopes e Fabiana Cozza
Data: 11 de maio de 2024, sábado, às 20h
Local: Teatro Procópio Ferreira – Conservatório de Tatuí, Rua São Bento, 415, Centro, Tatuí-SP
Ingressos: R$20 (inteira) e R$10 (meia-entrada)
Ingressos podem ser adquiridos pela plataforma INTI ou pela bilheteria do teatro de terça a sexta-feira, das 13h às 16h e das 17h às 20h
Agradecemos aos patrocinadores do Conservatório de Tatuí e da Sustenidos Organização Social de Cultura que apoiam nossas atividades por meio da Lei Federal de Incentivo e por verba direta.
Patrocinador platina: Visa
Patrocinadores Bronze: Sicoob e Cipatex
Sobre o Conservatório de Tatuí | Fundado em 11 de agosto de 1954, o Conservatório Dramático e Musical ‘Dr. Carlos de Campos’ de Tatuí – ou apenas Conservatório de Tatuí (SP), como é conhecido internacionalmente – é uma das mais respeitadas escolas de música e artes cênicas da América Latina. Oferece mais de 100 cursos regulares, livres e de aperfeiçoamento, todos gratuitos, nas áreas de Música Erudita (instrumentos, canto e regência), Música Popular Brasileira, Artes Cênicas e Luteria. Atende aproximadamente 2 mil alunos anualmente, vindos de todas as regiões do Brasil e, também, de outros países, como Argentina, Chile, Coreia do Sul, Equador, Estados Unidos, Japão, México, Peru, Portugal, Síria, Uruguai e Venezuela. É considerado uma das mais bem-sucedidas ações culturais do Estado, oferece ensino de excelência, com a missão de formar instrumentistas, cantores, atores, regentes, educadores e luthiers de alto nível. Sua importância no cenário musical é tão acentuada que garantiu à cidade de Tatuí o título de Capital da Música, aprovado por lei em janeiro de 2007. A instituição é gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura.
(Fonte: Máquina Cohn&Wolfe)
Fotos: Ricardo Miyada.
O Instituto Tomie Ohtake prorrogou até 2 de junho ‘Roda dos Bichos’, exposição dedicada à produção de Maria Lira Marques. Tendo como curador Paulo Miyada e curadora assistente Sabrina Fontenele, a mostra reúne trabalhos de toda a carreira de Lira Marques, que nas últimas três décadas extrai o barro das encostas mineiras para produzir cerâmicas e pigmentos naturais para suas pinturas e esculturas. Com uma produção profundamente marcada pelo imaginário do semiárido mineiro, a artista se destaca por desenvolver uma linguagem singular, pintando em pedras ou sobre o papel, seres que habitam seu universo. A mostra conta com o patrocínio da Oliver Wyman, Dasa, Instituto SYN e Shopping Tietê Plaza, por meio da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo via Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais e do Ministério da Cultura, via Lei de Incentivo à Cultura.
A mostra no Instituto Tomie Ohtake, a primeira institucional de sua carreira, é dividida entre as três salas à esquerda do grande hall. Na primeira, redonda, estão as pinturas em seixos de rio e outros trabalhos em papel. A segunda traz diferentes grupos de obras e famílias de bichos, reunindo grande parte dos trabalhos apresentados na exposição, enquanto a terceira sala, além de apresentar obras do início da carreira de Maria Lira, é dedicada sobretudo a contextualizar o seu trabalho e sua ligação com o Vale do Jequitinhonha por meio de documentos, objetos, cantos e fotografias. Um curta-metragem produzido especialmente para a exposição, exibindo seus cantos, trajetória e obra, completa a exposição.
Natural de Araçuaí, no Vale do Jequitinhonha, Maria Lira tem 78 anos, é ceramista, pintora e pesquisadora autodidata. O interesse pelo barro surgiu ainda na infância, observando a mãe criar presépios em barro cru para presentear vizinhos. Foi com a cera de abelha que o pai usava em sua sapataria que moldou seus primeiros objetos. Mais tarde, aprendeu o ofício com a vizinha Joana, ceramista que lhe ensinou a coleta correta do barro e sua queima em forno à lenha.
Com o auxílio de livros emprestados por familiares e vizinhos, passa a produzir bustos, que rapidamente são substituídos por obras que retratam a complexa realidade de sua região, historicamente marcada pela pobreza. Na década de 70, conhece Frei Chico, missionário holandês que vira seu grande amigo e parceiro profissional. Juntos, passam a documentar a memória cultural do Jequitinhonha gravando cantos e rezas tradicionais.
Acometida por uma tendinite, Maria Lira troca as esculturas pela pintura, usando o barro em diferentes tonalidades como pigmento para desenhar seus bichos. Segundo Paulo Miyada, “Os bichos do sertão de Lira vivem na paisagem imaginante que se forma na ressonância entre a artista e o território. Tomam assento na superfície arredondada de seixos de rio, delineiam-se entre manchas feitas de água, cola e pigmentos minerais. Reaparecem enquadrados em planos de tons de vermelho, ocre, branco e amarelo, sozinhos ou em grupo, muitas vezes junto a símbolos-runas que traduzem elementos mais-que-humanos. São bichos de terra, marcam-se na terra e estão sempre grávidos de movimento”.
Programa Público Gratuito
Dia 16/5, das 19h às 20h30
Conversa: Memória do Vale
Com Aline Carmona e Sirlene Giannotti
Mediação: Sabrina Fontenele
Mais informações e inscrições: https://www.institutotomieohtake.org.br/programas-publicos/conversa-memorias-do-vale/.
Exposição Maria Lira Marques – Roda dos Bichos
Curadoria: Paulo Miyada
Em cartaz até 2 de junho de 2024 – De terça a domingo, das 11h às 19h
Entrada franca.
(Fonte: Instituto Tomie Ohtake)
Santos terá o domingo do Dia das Mães mais surpreendente dos últimos tempos, com o show do ‘Rei’ Roberto Carlos. A cidade, que é a mãe da baixada santista, foi a escolhida para receber o evento que promete atrair as mães de toda a região. Por isso, não deixe para a última hora adquirir os seus ingressos e surpreender a sua mãe: as vendas já começaram no site da Bilheteria Digital a partir de R$500.
A ser realizado no Blue Med Convention Center às 20 horas, o show ‘Eu Ofereço Flores’ garante muitas emoções com a seleção de músicas escolhidas especialmente para as matriarcas da família. Roberto Carlos lançou 33 álbuns de e entrou para a lista da revista Global Concert Pulse como um dos 30 artistas de maior público dentre outros grandes nomes da música mundial.
Na região, o artista já teve a venda de ingressos esgotados, sendo a grande promessa da data de homenagem às mães da baixada santista, região central de outras cidades praianas. Adquira seu ingresso no site ou app da Bilheteria Digital.
(Fonte: Sheep Comunicação)