Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Iguatemi São Paulo anuncia a 10ª edição do FOODSPOT

São Paulo, por Kleber Patricio

Fotos: Divulgação/Iguatemi.

O Iguatemi São Paulo celebra a 10ª edição do FOODSPOT durante os dias 17 e 18 de agosto. O festival ao ar livre acontece no boulevard das 12h às 21h, é apresentado pelo Cartão XP Visa Infinite e conta com patrocínio da marca Defender e apoio das marcas Campari, Aperol e Casillero del Diablo. Desde 2015 oferecendo uma experiência gastronômica exclusiva, com restaurantes renomados na gastronomia paulistana apresentando pratos, doces e sobremesas, a edição deste ano traz, como de costume, novos participantes que estão nos principais prêmios gastronômicos da cidade.

Os restaurantes destaques da décima edição são Casa Rios, Preto, Make Homus. Not War, Ama.zo, Jiquitaia, Holy Burger, Petí, Feriae, Tasca da Esquina, LosDos Cantina, Carrito Organic, Animus, Chocolat du Jour, Davvero Gelato, Navarro Cheesecake, Mil Confeitaria e MZP Marzipan.

No evento, o visitante terá a oportunidade de provar o arroz de polvo (R$40) – arroz caldoso que leva tentáculos generosos de polvo, leite de coco, açafrão, ervilha torta e queijo da canastra curado – do Preto, a coxinha de galinha caipira (R$25) – na brasa e requeijão da casa – do Casa Rios, burrito chilli e cheese (R$40) – tortilla de trigo, queijo e chili – do Carrito Organic, empanada de abóbora, queijo quina e chimichurri (R$38), duas unidades, do Feriae, nhoque frito (R$35) – fonduta de parmesão, tomate confit e manjericão – do Animus, vuelve la vida (R$40) – coquetel de frutos do mar, suco de tomate temperado, avocado, cebola roxa, pepino e coentro – do LosDos Cantina, caldinho de siri (R$30) e o caju amigo (R$35) do Jiquitaia, além do cardápio completo com valores até R$40,00.

Para completar a lista, doces e sobremesas conhecidas na capital confirmaram presença, como Chocolat du Jour, Navarro Cheesecake, MZP Marzipan e os mil folhas (R$20), da Mil Confeitaria, com opções de baunilha, pistache e baunilha com frutas vermelhas.

O evento apresenta também oficinas infantis com a Brigaderia durante os dois dias de evento das 12h às 18h, com duração de 20 minutos cada e máximo de 8 crianças por turno, e um palco com atrações kids e uma programação especial, recebendo durante os dois dias apresentações de teatro e viola mágica e com destaque para sábado, que apresenta Beatles para Crianças.

A venda do ingresso antecipado na Sympla acontece entre os dias 26 de julho a 16 de agosto e custará R$35,00 a inteira e R$17,50 a meia, e nos dias de evento, 17 e 18 de agosto, a venda acontece somente na bilheteria física e custará R$40,00 a inteira e R$20,00 a meia. Os clientes Iguatemi One e com Cartão XP Visa Infinite têm 15% de desconto na compra e crianças até 12 anos entram gratuitamente.

“O FOODSPOT é um conjunto diversificado de experiências gastronômicas, apresentando mais de 20 estações com cardápios criados para o evento com pratos exclusivos. Além disso, teremos atrações musicais ao vivo e uma oficina infantil, garantindo entretenimento para os visitantes durante os dois dias do evento”, declara Renata Zitune, diretora de Marketing e Patrocínios da Iguatemi S.A.

Para acompanhar as comidinhas, palco com atrações de jazz e blues serão responsáveis pela música ao vivo. O evento também contará com diversos artistas circenses para animar o público, como pernas de pau, equilibrista no monociclo, mímico, mágico close up, skyrunner, malabaristas e esculturistas de balões.

Cota Apresenta: XP | VISA

Patrocínio: Defender

Apoio: Casillero del Diablo, Campari e Aperol.

Serviço:

FOODSPOT ao ar livre, com cardápio especial, música ao vivo e atividades para as crianças

Data: 17 e 18 de agosto (sábado e domingo) | Horário: das 12h às 21h

Preços: Ingresso na pré-venda, até 16/8 no Sympla: R$35,00 inteira e R$17,50 meia. Os ingressos nos dois dias do evento serão vendidos somente na bilheteria física e saem por R$40,00 inteira e R$20,00 meia (quantidade limitada) | Crianças até 12 anos têm entrada gratuita.

15% de desconto para compras efetuadas com o Cartão XP Visa Infinite pelo site ou na porta e para Clientes One

Local: Boulevard do Iguatemi São Paulo

Endereço: Av. Brigadeiro Faria Lima, 2232 – Jardim Paulistano

Estacionamento pago no local.

(Fonte: Com Glaucia Bertazzoni, Maria Clara Maruchi e Luise Goulart – Index Estratégias de Comunicação)

Museu do Café celebra Dia Nacional do Patrimônio Histórico com roteiro especial de bonde pelo Centro de Santos

Santos, por Kleber Patricio

Atividade começará às 15h com uma visita ao edifício da antiga Bolsa Oficial de Café, tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) em 2009. Foto: Divulgação.

O próximo sábado, 17 de agosto, é considerado o Dia Nacional do Patrimônio Histórico. Para celebrar a data, o Museu do Café (MC) promove um roteiro especial pelo Centro de Santos.

A atividade começará às 15h com uma visita ao edifício da antiga Bolsa Oficial de Café, tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) em 2009. Acompanhados por um educador do Museu do Café, os participantes serão introduzidos aos conceitos de patrimônio e também poderão visualizar pontos turísticos presentes nas obras do pintor Benedicto Calixto.

Depois o roteiro continua com um passeio de bonde que, partindo da Rua Tuyuti, passará pela Estação e pelos Casarões do Valongo, Armazéns do Porto, Paço Municipal e Casa da Frontaria Azulejada. Ao longo do percurso, o público conhecerá curiosidades desses locais que, repletos de detalhes arquitetônicos, culturais e religiosos, retratam boa parte da história do país. Para participar do roteiro, que é gratuito, é necessário realizar inscrição prévia.

Agenda de agosto do Museu do Café

Além da ação em alusão ao Dia Nacional do Patrimônio Histórico, o MC tem outras atividades programadas durante agosto. O Ciclo de Formação, direcionado a professores, guias de turismo e interessados em geral, se divide em três encontros virtuais com foco em diferentes aspectos da história e cultura do café. O tema do primeiro encontro será a história da Bolsa Oficial de Café, enquanto o segundo abordará a importância das cafeterias como espaços culturais e sociais ao longo do tempo. A última aula da formação se concentrará no artista Benedicto Calixto, conhecido por retratar paisagens e acontecimentos históricos de Santos.

Outro destaque na agenda é a primeira edição do curso on-line Café & Imigração, que busca proporcionar uma compreensão mais aprofundada da relação entre a cultura do café e os movimentos migratórios no Brasil. O curso será ministrado por Henrique Trindade, historiador pela USP e coordenador de formação e educativo do Museu do Café e do Museu da Imigração.

No final do mês, o Núcleo Educativo do Museu do Café convida professores, educadores, estudantes e o público em geral para conferir uma apresentação virtual gratuita sobre o projeto O Museu é Aqui. Iniciado em 2019, o projeto já realizou quatro edições em parceria com diferentes escolas municipais de Santos. As informações completas estão disponíveis no site do MC.

Museu do Café

Rua XV de Novembro, 95 – Centro Histórico – Santos/SP

Telefone: (13) 3213-1750

Funcionamento: de terça a sábado, das 9h às 18h, e domingo, das 10h às 18h (fechamento da bilheteria às 17h)

R$16 e meia-entrada para estudantes e pessoas acima de 60 anos | Grátis aos sábados e, todos os dias, para as crianças até 7 anos

Acessibilidade no local – não possui estacionamento – www.museudocafe.org.br.

(Fonte: Com Larissa Fonseca e Thâmara Malfatti – Museu do Café/Assessoria de Comunicação)

Violões Artes Trio realiza concerto gratuito no Conservatório Carlos Gomes

Campinas, por Kleber Patricio

Fotos: Dayball Bernardo.

O Conservatório Carlos Gomes, em Campinas, recebe neste sábado, 17 de agosto, o concerto Valsa das Flores, com o Violões Artes Trio, liderado pelo violonista Welton Nadai. A apresentação é gratuita e será realizada a partir das 16h30. O espetáculo tem duração de aproximadamente 50 minutos e classificação indicativa para todas as idades. No repertório, W.A. Mozart, Heitor Villa Lobos, J.S. Bach, J. Offenbach, Jacob Gade, Ray Anthony, José de Azpiazu e Tchaikovski, além de obras escritas originalmente para o trio.

Welton Nadai explica que o Violões Artes Trio vai levar ao público um repertório leve, composto por clássicos e composições contemporâneas. Com uma técnica impecável e interpretação única, o renomado trio de violinistas promete fascinar até mesmo quem não está habituado com a música erudita. “Além das composições originais, oferecemos ao público uma jornada envolvente através dos séculos, explorando a diversidade de estilos e expressões que definiram o panorama da música clássica e romântica. Desde as melodias encantadoras de Mozart até a paixão intensa de Villa-Lobos, cada composição é uma peça do quebra-cabeça da história da música, uma narrativa emocional que transcende o tempo”, comenta.

Além de Welton Nadai, Violões Artes Trio é formado por Pedro Cameron e Priscila Giusti. Juntos, eles têm levado, gratuitamente, para as cidades do interior paulista, um espetáculo com belíssimas transcrições para trio de violões de uma seleção de peças de compositores que são referência em salas de concerto de todo o mundo.

Welton Nadai nasceu em Rio Claro e se interessou pelo universo do violão erudito ainda na adolescência. Estudou no Conservatório Dramático e Musical de Tatuí/SP e é formado em Licenciatura em Música pela Faculdade Unincor (Universidade Vale do Rio Verde em Três Corações/MG). É Pós-Graduado em Arte e Educação pela Faculdade Integrada Claretianas de Rio Claro/SP e, atualmente, desenvolve diversos trabalhos com o violonista Pedro Cameron, a quem também deve boa parte da sua formação.

Em 2012, lançou o álbum ‘Violões Artes Trio’ com os violonistas Pedro Cameron e Lucas Penteado e, em 2018, como produtor, o álbum do Brasilis Guitar Duo ‘O Violão bem Temperado’, formado por Edson Lopes e Guilherme Sparrapan.

Em 2019 lançou o EP ‘Circuito do Violão’, com participação da Orquestra de Violões e Violões Artes Trio. Em 2020, produziu a web série Violão na Escola e em 2021 lançou seu primeiro álbum solo ‘Pedro Cameron’, com obras contemporâneas do violonista homenageado.

Paralelamente, Welton Nadai está à frente de diversos projetos culturais, como o Projeto Violão nas Escolas, que incentiva a música erudita e instrumental entre estudantes e professores, e a produção de conteúdo para diferentes plataformas digitais. São diversas iniciativas com o mesmo propósito: conceber e executar ações culturais no interior paulista.

Concerto A Valsa das Flores – Violões Artes Trio

Ficha técnica

Produção:

Aline Pinton Produções

Auto Reverse Produção Multimídia

Favoretto Produções

Rede Vinil Produtora

Patrocínio:

Comercial João Afonso

Pisoforte Revestimentos Cerâmicos

Companhia Metalgraphica Paulista

Realização:

Ministério do Turismo

Instituto Lumiarte.

Serviço:

Concerto A Valsa das Flores – Violões Artes Trio

Quando: 17 de agosto, sábado | Horário: 16h30

Local: Conservatório Carlos Gomes – Rua José Freitas Amorim, 155 Jardim, Fazenda Santa Cândida, Campinas (SP)

Classificação: Livre

Acessibilidade: serviços em Libras, materiais em Braille, área para cadeirantes

Entrada gratuita.

(Fonte: Com Ivone Moreira/ImPauta Comunicação)

Museu de Arte Brasileira da FAAP recebe exposição ‘Olho do Peixe’, do fotógrafo paulistano Aleko Stergiou

São Paulo, por Kleber Patricio

Aladin – Maresias, São Sebastião.

No dia 13 de agosto, terça-feira, o Museu de Arte Brasileira da FAAP inaugurou, pela primeira vez, uma exposição individual de um fotógrafo de surfe, o paulistano Aleko Stergiou. A exposição ‘Olho do Peixe’ reúne 25 imagens realizadas ao longo de 25 anos de carreira do fotógrafo, que já viajou o mundo captando imagens de surfistas, ondas e campeonatos. Dentre os destaques, estão imagens dos atletas medalhistas Olímpicos Gabriel Medina, da brasileira Tatiana Weston-Webb (Bronze e Prata, respectivamente, nas Olimpíadas de Paris), Ítalo Ferreira (medalha de Ouro em Tóquio) e um registro histórico dos campeões Kelly Slater e Andy Irons.

“É bastante interessante para o MAB FAAP entrar neste universo mais jovem, tanto pelo tema quanto por usar uma tecnologia atual – o Aleko fotografa com o celular –, atrair novos públicos e tornar a arte mais acessível, inclusive para nossos próprios alunos. Esta exposição do Aleko nos pareceu a mostra ideal para dialogar tanto com uma geração que está se aproximando do universo da cultura, como com os mais entendidos e apreciadores de arte. Vemos um potencial incrível nesta exposição, que traz fotografias impactantes que, com certeza, vão atrair todos os públicos”, afirma Fernanda Celidonio, diretora administrativa do MAB FAAP.

David do Carmo – Vairao, Tahiti, 2009.

A exposição começou a ser desenhada há cinco anos. Desde o princípio, o surfista, jornalista e curador Fernando Costa Netto estava nos planos de Stergiou para assinar a curadoria. Foi ele quem abriu para Stergiou as portas do mundo da fotografia profissional e permitiu a ele apurar o olhar para além do surfe. “A exposição conta minha história de dedicação ao mar, de um vínculo eterno com a natureza e fala do meu amor incondicional à fotografia e à arte”, resume Aleko Stergiou.

Tendo começado a fotografar o surf nos anos 1990, Aleko já viajou para diversos países como Havaí, Tahiti, Indonésia, Espanha e Grécia, entre muitos outros. Um dos destaques da exposição, citado acima, é a imagem considerada ‘icônica’ pelo próprio fotógrafo, do registro dos campeões e rivais Slater, que acaba de anunciar a aposentadoria aos 52 anos, e Andy Irons, morto em 2010, com três títulos mundiais, num tubo. A imagem foi feita com câmera analógica. Stergiou credita à era analógica a sua capacidade de conseguir a foto decisiva: um rolo de 36 poses o ensinou a economizar cliques e esperar o momento certeiro. “É o que moldou o meu click seletivo de hoje.”

Do analógico ao celula

Moorea, Tahiti, 2012.

A chegada do digital pediu um novo salto e, de um rolo de 36 imagens feitas em um dia, ele passou a 1000 – e a quantidade o tornou também editor.  Hoje, ele usa o iPhone. “A câmera está 24 horas comigo. Isso aguça meu olhar e me possibilita captar uma cena a qualquer momento”. Stergiou é o primeiro profissional brasileiro a fotografar o surfe, seu entorno e sua cultura com a câmera do celular. “O resultado é surpreendente. Como curador, selecionando o material desta exposição – uma privilegiada viagem na minha memória de velho surfista – me vi muitas vezes com os olhos encantados de uma criança”, diz Costa Netto.

Reconhecido mundialmente, Stergiou deu as primeiras clicadas em Maresias. “Ali aprendi a gostar de tubo, minha manobra favorita, e aprendi a fotografar”, lembra. Com ondas tubulares, pesadas, consistentes, como define o fotógrafo, Maresias não foi apenas a grande escola, mas representa a realização de um sonho de infância. “Eu recortava imagens de revistas e colava nas capas do meu caderno de escola”. A praia paulista, que o preparou para as ondas de Fernando de Noronha e Saquarema, segue sendo um grande centro de treinamento. “Até hoje, com o mar mais difícil, eu apanho”. Mas é no Tahiti que o coração dele surfa melhor, para onde ele já foi 26 vezes – contra duas visitas ao Havaí. “A Polinésia é o lugar mais plástico, fotogênico, um estúdio a céu aberto”, diz. Isso não significa que necessariamente virão dali as ondas mais perfeitas. “Se eu estiver bem posicionado, pode ser 2 pés ou 20 pés de onda, o que conta é o envolvimento com o mar, o oceano é quem manda”, afirma o fotógrafo.

Sobre o MAB FAAP

Kelly Slater e Andy Irons – Teahuppo, Tahiti, 2007.

Desde que abriu suas portas pela primeira vez em 10 de agosto de 1961, com a mostra Barroco no Brasil, o Museu de Arte Brasileira da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) se comprometeu a incentivar e divulgar a arte brasileira. Além de seu acervo próprio, que conta com mais de 3 mil obras de arte a partir do final do século 19, no decorrer dos últimos anos, abrigou exposições marcantes para a história da cultura do País, como a exposição Toyota – O Ritmo do Espaço premiada pela APCA em 2018. Em 2016, foi criada a Coleção Moda-MAB, que reúne vestimentas, bonecas e acessórios de estilistas contemporâneos brasileiros, fortalecendo o vínculo entre o museu e a moda, que desde 1989 esteve presente por meio de desfiles e exposições vinculadas ao tema. Cabe destacar que, além da pesquisa e organização de exposições de temas pertinentes às artes visuais brasileiras, o MAB incorporou a apresentação de mostras de arte internacional com temáticas de interesse geral que trazem experiências significativas ao público e ampliam a compreensão do fazer artístico e cultural. Atualmente, está em cartaz a exposição Desafio Salvador Dalí: Uma Exposição Surreal na FAAP, sobre a vida e a obra do mestre do surrealismo espanhol Salvador Dalí, em cartaz até 1º de setembro, e a exposição Reverberações Surrealistas, com 138 obras de 88 artistas do acervo da FAAP, em cartaz até 29 de setembro.

Serviço:

Exposição Olho do Peixe – fotos de Aleko Stergiou

Curadoria: Fernando Costa Netto

Onde: Museu de Artes Brasileira da FAAP (Rua Alagoas, 903 – Higienópolis – São Paulo/SP)

Visitação:  de 13 de agosto a 6 de outubro de 2024

MAB FAAP – Mezanino

Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis

Horário de funcionamento: de terça-feira a domingo, das 9h às 20h (acesso até 19h30); fechado às segundas-feiras, inclusive quando feriado

Entrada gratuita

Patrocinadores: iCOLOR, Japi Studio, Starpoint

Apoio institucional: ECOSURF.

(Fonte: Com Aleko Stergiou e Mercedes Tristão – MAB/FAAP)

Matu Miranda lança novo single ‘Lunar’

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

Matu Miranda, músico, compositor e intérprete da nova geração, lança nas plataformas musicais no dia 16 de agosto a canção ‘Lunar’. O artista, natural de Mato Grosso do Sul, semifinalista da última edição do programa The Voice Brasil (TV Globo), conta na composição a história de um apaixonado pela lua, suas fases e sua influência sobre o mundo e as pessoas. A música faz parte de um novo álbum a ser lançado em setembro. “A canção explora a visão de possibilidades lúdicas sob a natureza, como o simples ato de observar a lua e sentir uma possibilidade de interação física”, explica.

Nesta faixa, Matu convida o acordeonista Bebê Kramer e o saxofonista Tunico, mais a performance dos músicos Giordano Gasperin no baixo e Adriel Santos na bateria, para celebrar a lua e suas fases. “A canção explora a visão de possibilidades lúdicas sob a natureza, como o simples ato de observar a lua e sentir uma possibilidade de interação física”, explica.

Ficha técnica

Vozes, violão: Matu Miranda

Saxofone: Tunico

Acordeom: Bebê Kramer

Baixo: Giordano Gasperin

Bateria: Adriel Santos

Mixagem e Masterização: Adriel Santos

Arte da capa: Pamela Dantas

Produção Executiva: Giovanna Bertolini, Naima Produções

Matu Miranda. Foto: Isabella Horta Moriconi.

Sobre Matu Mirandalinktr.ee/matumiranda | Cantor, compositor e violonista. Nasceu em Campo Grande – MS, atualmente mora no Rio de Janeiro – RJ. O trabalho artístico agrega influências da música instrumental brasileira, música nordestina, jazz, soul, MPB, pop, resultando em uma sonoridade singular. Em 2023, foi semifinalista da última edição do programa The Voice Brasil, pelo time de Carlinhos Brown. Com criatividade musical e poética, canto potente, sensível, jazzístico e de afinação precisa, vem conquistando um público cada vez maior. Com forte presença nas mídias, Matu possui mais de 135 mil seguidores nas redes sociais, acumulando fãs de sua música pelo Brasil inteiro. Com um EP e um single lançados, soma milhares de ouvintes mensais nas plataformas de áudio e participações em discos de artistas como Michael Pipoquinha, Arismar do Espírito Santo e Josiel Konrad, entre outros. O artista tem vivido uma experiência nômade, circulando com shows em diversos formatos. Nas apresentações, Matu Miranda traz composições autorais, além de releituras de obras que fazem parte de sua trajetória musical.

(Fonte: Com Claudia Tisato e Alexandre Aquino)