São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Campinas
Idealizada e produzida pelas renomadas curadoras e galeristas Ligia Testa e Rosita Cavenaghi, exposição mundial será lançada em Campinas no dia 10 de março
Campinas, SP
Sessão acústica crua “Feito à Mão” acontece no auditório do Instituto, em Campinas, das 14h às 16h, e busca fortalecer as redes femininas
São Paulo
Lançada juntamente com a abertura de uma exposição, publicação reúne 30 anos de trajetória do artista, marcada por intervenções urbanas, pintura e ações educativas
São Paulo, SP
Peça do Grupo Caleidoscópio trata de bullying, preconceito e padrões de beleza, e utiliza a técnica japonesa de manipulação de bonecos Bunraku em montagem sem palavras
Indaiatuba
Evento acontece no dia 14 de março no Espaço Louvada de Eventos, com programação musical ao longo do dia e opções gastronômicas
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Manaususp
Região de Manaus abriga de quatro a sete vezes mais andorinhas por dia do que os Grandes Lagos, nos EUA, mostra estudo da USP e da Universidade Estadual do Colorado
Foto: Pietro Dream.
A Ocupação Cultural Jeholu apresenta ‘Awon Ohùn, Okun, Orun Aiyé – Vozes do Oceano, do Céu e da Terra’ no teatro do Sesc Bom Retiro de 6 a 8/12, de sexta a domingo. O espetáculo musical e cênico, dividido em 4 Atos/Cena representativos de cada orixá encenado, traz os cânticos tradicionais de matrizes africanas em arranjos para solistas, coro e conjunto musical, com performance de dança no contexto da deidade de cada passagem do espetáculo. As cenas apresentarão os cantores como elemento central cênico a partir de movimentações coreográficas inspiradas nas simbologias dos orixás representados.
Reunindo cânticos dos orixás Exu, Omolu, Nanã Iemanjá e Oxalá feitos majoritariamente em terreiros de tradição nego/ketu, o show traz cânticos ancestrais negros e de domínio público, interpretados por corpo artístico que envolve percussão, violoncelo, piano, flauta e contrabaixo, além de dançarinos, arranjadores e pesquisadores. Projeção e recortes de trabalho audiovisual anteriores da Ocupação Jeholu e a narração pontual costurando os diferentes momentos completam a dramaturgia cênica do espetáculo.
Segundo informações coletadas em matéria no site Alma Preta Jornalismo, o diretor geral e artístico do projeto Felipe Brito destaca a importância dessas produções artísticas no combate à desinformação em uma perspectiva antirracista. De acordo com Brito, “A performance cênico-musical na linguagem audiovisual, no contexto aplicado neste projeto, tem como sentido apresentar a riqueza da musicalidade, da corporeidade existente dentro dos terreiros de candomblé, bem como em todo universo das matrizes africanas na diáspora africana no Brasil. É, ao meu ver, um potente instrumento de combate ao racismo religioso, por meio da sensibilidade, da musicalidade existente nas nossas comunidades”, afirma.
Ocupação Cultural Jeholu
Com 6 anos, a Ocupação Cultural Jeholu é um movimento político e cultural antirracista fundado pelo ativista Felipe Brito, que enlaça performances cênicas e musicais com ciclos formativos em educação antirracista. Em 2022 foram contemplados em dois editais culturais: o 2° Edital de Apoio à Cultura Negra, da Prefeitura Municipal de São Paulo, e o ProAC 39/2022, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, nos quais apresentaram, respectivamente, a websérie documental Enítí Lànà – Aquele que Abre o Caminho e Awon Ohun Okun, Orun Aiye – Vozes do Céus, do Oceano e da Terra. O primeiro apresenta a trajetória de Rafael Pinto, figura importante do ativismo negro nacional, em atividade, e foi exposto na 19ª Edição da Mostra Internacional do Cinema Negro – MICINE. O segundo é uma obra organizada em arranjos e gravações de cânticos das comunidades tradicionais de matrizes africanas, terreiros de candomblé, recriados em formato coral, com músicos, cantores e instrumentistas negros, que estreou em novembro de 2023, nas plataformas digitais da Ocupação Jeholu. Junto ao Hamburger Knabenchor – ALE (Meninos Cantores de Hamburgo) e Osusp – Orquestra Sinfônica da USP, o Jeholu esteve com coristas e cantores solistas negros na composição do 4º Festival de Música de Câmara do Sesc (2022), com a direção artística e musical do Maestro Luiz de Godoy, na execução da Missa de Santa Cecília do Padre José Maurício Nunes. Tem parceria com o Diversitas – Núcleo de Estudos das Diversidades, Intolerâncias e Conflitos, integrado ao Programa de Pós-Graduação em Humanidades, Direitos e Outras Legitimidades da FFLCH-USP. Integra a Coalizão Negra Por Direitos, tendo distribuído mais de três mil cestas básicas junto a campanha Tem Gente com Fome, no período da pandemia de Covid-19. Realizou mais de 60 atividades educativas e artísticas de agosto de 2018 a dezembro de 2021 e conta com mais de 50 parcerias em suas diversas áreas.
Serviço:
Ocupação Cultural Jeholu
Show Awon Ohùn, Okun, Orun Aiyé – Vozes do Oceano, do Céu e da Terra
De 6 a 8/12 | sexta e sábado às 20h; domingo às 18h
Ingressos: R$18 (Credencial Plena), R$30 (Meia) e R$60 (Inteira)
Local: teatro (291 lugares) – 10 anos
Venda de ingressos disponíveis pelo APP Credencial Sesc SP, no site sescsp.org.br/bomretiro, ou nas bilheterias
Estacionamento do Sesc Bom Retiro – (vagas limitadas): O estacionamento do Sesc oferece espaço para pessoas com necessidades especiais e bicicletário. A capacidade do estacionamento é limitada. Os valores são cobrados igualmente para carros e motos. Entrada: Alameda Cleveland, 529. Valores: R$8 a primeira hora e R$3 por hora adicional (Credencial Plena). R$17 a primeira hora e R$4 por hora adicional (Outros). Valores para o público de espetáculos: R$11,00 (Credencial Plena). R$21,00 (Outros).
Horários: Terça a sexta: 9h às 20h; sábado: 10h às 20h; domingo: 10h às 18h. Importante: Em dias de evento à noite no teatro, o estacionamento funciona até o término da apresentação.
Transporte gratuito: O Sesc Bom Retiro oferece transporte gratuito circular partindo da Estação da Luz. O embarque e desembarque ocorre na saída CPTM/José Paulino/Praça da Luz. Consulte os horários disponíveis de acordo com a programação no link https://tinyurl.com/3drft9v8.
Sesc Bom Retiro
Alameda Nothmann, 185 – Campos Elíseos, São Paulo, SP
Telefone: (11) 3332-3600
Siga o @sescbomretiro nas redes sociais: Facebook, Instagram, Youtube
Fique atento se for utilizar aplicativos de transporte particular para vir ao Sesc Bom Retiro: É preciso escrever o endereço completo no destino, Alameda Nothmann, 185; caso contrário, o aplicativo informará outra rota/destino.
(Com Flávio Aquistapace/Assessoria de Imprensa Sesc Bom Retiro)
O Theatro São Pedro apresenta o recital de gala da Academia de Ópera do Theatro São Pedro no sábado, 7 de dezembro, às 20h, no encerramento da temporada de música de câmara. Na ocasião, os cantores da Academia, um dos grupos de formação ligados ao teatro, estarão acompanhados dos pianistas Daniel Gonçalves e Michiko Licciardi em uma noite que apresenta ao público diversas composições marcantes da ópera mundial. O programa inicia com Cantos 63.7 e 16, de Hildegard Von Bingen (1098–1179), tendo na sequência A Flauta Mágica KV 620, de Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) e Cinderela, de Pauline Viardot (1821–1910).
O concerto terá duas obras de Georges Bizet (1838–1875), O Pescador de Pérolas e Carmen, assim como as peças Guillaume Tell, de Gioachino Rossini (1792–1868), Lakmé, de Léo Delibes (1836–1891) e Candinho, do brasileiro João Guilherme Ripper (1959-). No encerramento, destaque para as composições La montagne noire, de Augusta Holmès (1847–1903) e Le Nozze di Figaro, de Mozart.
Por meio de conteúdo programático ligado ao gênero operístico, a Academia promove oportunidades práticas de desenvolvimento artístico aos jovens cantores com a realização de espetáculos encenados com orquestra e formações de câmara. A proposta pedagógica contempla uma grade contínua de atividades, como aulas, workshops, concertos cênicos e montagens líricas, a fim de preparar os alunos para o mundo profissional.
A temporada da Academia de Ópera do Theatro São Pedro conta com patrocínio do Bank of America (Master), Crédit Agricole (Prata) e Cultura Inglesa (Bronze), com apoio cultural Haganá, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, e é uma realização da Santa Marcelina Cultura, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas de São Paulo, Governo do Estado de São Paulo, Ministério da Cultura e Governo Federal.
Serviço:
Recital de Gala – Academia de Ópera do Theatro São Pedro
Academia de Ópera do Theatro São Pedro
Daniel Gonçalves, piano
Michiko Licciardi, piano
HILDEGARD VON BINGEN (1098–1179)
Cantos 63.7 e 16
Deus enim rorem / Caritas
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791)
A Flauta Mágica KV 620
Zuhilfe, zuhilfe!
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791)
A Flauta Mágica KV 620
Bei Männern, welche Liebe fühlen
PAULINE VIARDOT (1821–1910)
Cinderela
Nous sommes assaillis par cette vile engeance
GEORGES BIZET (1838–1875)
O Pescador de Pérolas
Léïla! Léïla!…Dieu puissant, le voilà! Ton coeur n’a pas compris le mien
GIOACHINO ROSSINI (1792–1868)
Guillaume Tell
C’est lâ, cet archer redoutable
LÉO DELIBES (1836–1891)
Lakmé
Dôme Épais (Dueto das Flores)
GEORGES BIZET (1838–1875)
Carmen
Nous avons en tete une affaire
JOÃO GUILHERME RIPPER (1959-)
Candinho
Será que ela vem?
AUGUSTA HOLMÈS (1847–1903)
La montagne noire
Aslar, vous a sauvés
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791)
Le Nozze di Figaro
Finale Atto Secondo
Concerto: 7 de dezembro | sábado, 20h
Classificação etária: Livre
Ingressos: R$20 (meia) e R$40 (inteira)
Acesse aqui.
Theatro São Pedro
Com mais de 100 anos, o Theatro São Pedro, instituição do Governo do Estado de São Paulo e da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas, gerido pela Santa Marcelina Cultura, tem uma das histórias mais ricas e surpreendentes da música nacional. Inaugurado em uma época de florescimento cultural, o teatro se insere tanto na tradição dos teatros de ópera criados na virada do século XIX para o XX quanto na proliferação de casas de espetáculo por bairros de São Paulo. Ele é o único remanescente dessa época em que a cultura estava espalhada pelas ruas da cidade, promovendo concertos, galas, vesperais, óperas e operetas. Nesses mais de 100 anos, o Theatro São Pedro passou por diversas fases e reinvenções. Já foi cinema, teatro, e, sem corpos estáveis, recebia companhias itinerantes que montavam óperas e operetas. Entre idas e vindas, o teatro foi palco de resistência política e cultural e recebeu grandes nomes da nossa música, como Eleazar de Carvalho, Isaac Karabtchevsky, Caio Pagano e Gilberto Tinetti, além de ter abrigado concertos da Osesp. Após passar por uma restauração, foi reaberto em 1998 com a montagem de La Cenerentola, de Gioacchino Rossini. Gradativamente, a ópera passou a ocupar lugar de destaque na programação do São Pedro, e em 2010, com a criação da Orquestra do Theatro São Pedro, essa vocação foi reafirmada. Ao longo dos anos, suas temporadas líricas apostaram na diversidade, com títulos conhecidos do repertório tradicional, obras pouco executadas, além de óperas de compositores brasileiros, tornando o Theatro São Pedro uma referência na cena lírica do país. Agora o Theatro São Pedro inicia uma nova fase, respeitando sua própria história e atento aos novos desafios da arte, da cultura e da sociedade.
(Com Julian Schumacher/Santa Marcelina Cultura)
Foto: Carina Baumgartner/Unsplash.
A Itália é mundialmente reconhecida como uma das maiores referências culturais e artísticas da humanidade, abrigando um vasto e impressionante acervo de obras que transcendem gerações e continentes. Do Renascimento ao Barroco, o país foi o berço de artistas visionários cujas obras definiram não apenas a estética de sua época, mas estabeleceram padrões que continuam a influenciar o mundo. Personalidades como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Caravaggio e Botticelli são figuras centrais dessa tradição artística que fez da Itália um ícone da criatividade e do conhecimento humano.
A grandiosidade das obras desses mestres italianos e o valor cultural que a Itália preserva são elementos que tornam o país um verdadeiro santuário para amantes da arte e do patrimônio histórico. Para Lucas Regiolli, sócio-fundador da Pátria Cidadania, que auxilia brasileiros na obtenção da cidadania italiana, o interesse pelo país é mais do que uma atração pela beleza; é uma conexão com uma herança universal. “Muitos brasileiros têm um vínculo familiar com a Itália e, para muitos, esse vínculo se amplia pela paixão pela arte e pela cultura italianas. A Itália oferece algo único: a chance de viver em um local onde a história e a arte estão em cada esquina, em cada praça, em cada museu”, comenta Regiolli.
As contribuições da Itália para a arte mundial são vastas. Durante o Renascimento, Florença se tornou o centro de uma revolução artística e cultural que deu ao mundo obras como a Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, e a icônica escultura Davi, de Michelangelo. O movimento não só introduziu novas técnicas, como o uso da perspectiva e do realismo nas representações humanas, mas também ajudou a consolidar uma visão humanista que influenciou filosofias e artes ao redor do mundo. “Viver em um país com um legado artístico tão profundo é uma experiência transformadora. É como estar cercado por um museu a céu aberto, onde a beleza e a história são parte do dia a dia”, explica Lucas Regiolli.
Além do Renascimento, o Barroco italiano, com mestres como Caravaggio e Bernini, trouxe uma explosão de dramatismo e intensidade emocional, influenciando artistas em toda a Europa. Roma e seus arredores ainda preservam algumas das obras mais significativas dessa época, como as impressionantes esculturas de Bernini na Basílica de São Pedro. “A Itália não é só sobre admirar obras de arte; é sobre sentir a intensidade de cada período histórico”, afirma Regiolli. “Muitas das pessoas que nos procuram na Pátria Cidadania relatam que um dos motivos para querer viver na Itália é a sensação de conexão profunda com a história que o país oferece. É um privilégio poder experimentar essa riqueza cultural de forma tão próxima.”
Além dos grandes mestres, a Itália também desempenhou um papel vital na arquitetura, com edifícios icônicos que vão desde as catedrais góticas até os palácios renascentistas e barrocos. A Capela Sistina, com o famoso teto pintado por Michelangelo, e a Basílica de São Pedro são alguns dos tesouros arquitetônicos que atraem milhões de turistas todos os anos e reafirmam a importância da preservação da arte e da história.
A influência da Itália no mundo da arte também se estende à moda, ao design e ao cinema. No século XX, movimentos como o Neorrealismo Italiano no cinema, liderado por diretores como Federico Fellini e Roberto Rossellini, trouxeram uma nova maneira de contar histórias visuais, que influenciou cineastas em todo o mundo. Além disso, o país é líder no design e na moda, consolidando-se como uma referência que vai além das galerias e museus, alcançando também as ruas e as passarelas.
Lucas Regiolli. Foto: Divulgação.
Regiolli conclui que o fascínio pela Itália não é apenas uma questão de admiração, mas uma oportunidade de aprendizado e crescimento pessoal. “Quando você vive na Itália, aprende a valorizar o patrimônio cultural, a respeitar a história e a entender a importância da arte na construção da sociedade. É um aprendizado constante, e é esse desejo de conexão que leva muitos brasileiros a buscarem um lugar nesse país tão especial”, ressalta.
Para o mundo, a Itália é mais do que uma fonte de obras de arte inestimáveis; é um símbolo de uma tradição que preserva e celebra a criatividade humana. E para os brasileiros que escolhem fazer parte dessa história, é uma oportunidade de viver e apreciar um dos maiores legados artísticos e culturais que a humanidade já conheceu.
(Com Tadeu Chainça/Boost Assessoria de Imprensa)
Foto: Divulgação.
No próximo domingo, dia 1º de dezembro, a tradicional Feira de Antiguidades & Curiosidades vai movimentar o Espaço Fábrica São Luiz, em Itu/SP. Com entrada gratuita, o evento acontece das 9h30 às 17h e oferece uma programação recheada de atrações culturais e artísticas, consolidando o espaço como um importante polo de convivência e preservação histórica da região.
Logo às 10h, a magia do Natal invade o espaço com a apresentação do Coral Vozes de Itu, trazendo ao público um emocionante Concerto de Natal com músicas sacras.
Às 11h30, os visitantes poderão prestigiar a atleta ituana Mariana D’Andrea, a primeira brasileira a conquistar o bicampeonato paralímpico no halterofilismo (Tóquio 2021 e Paris 2024). Mariana compartilhará sua trajetória de superação e conquistas no esporte em uma roda de conversa com o público presente. Todos estão convidados.
A música de raiz toma conta às 13h com a apresentação dos Violeiros Regionais de Salto, que prometem encantar o público com clássicos da música sertaneja e caipira. Encerrando a programação, às 15h, será realizada uma visita guiada pelas instalações da antiga fábrica, um patrimônio histórico da cidade, permitindo que os visitantes conheçam de perto a riqueza arquitetônica e cultural do local.
No salão ao lado da feira, ocorre a 19ª Exposição de Presépios, uma das mais tradicionais do interior paulista. Desde sua criação em 2004, a mostra cresceu e hoje apresenta mais de 700 cenas do Menino Jesus, que totalizam cerca de 5.000 peças. Os presépios, pertencentes à coleção das irmãs Maria Sofia Vidigal Pacheco e Silva e Maria Teresa de Oliveira Ribeiro Vidigal, trazem uma diversidade fascinante, com exemplares de diferentes materiais e origens.
Coral Vozes de Itu. Foto: Juliano Cristofoletti.
A feira é uma excelente oportunidade para os amantes de antiguidades encontrarem peças únicas e raras enquanto desfrutam de uma experiência cultural enriquecedora. O espaço também reúne dezenas de expositores com itens variados, como peças de natal, decoração, objetos colecionáveis, moedas antigas e vinil, bijuterias, semijoias, artesanato local e um espaço dedicado à economia criativa com opções gastronômicas. Com atrações para todas as idades e um ambiente encantador, é um programa imperdível para este domingo.
Os interessados em participar da feira, com a venda de antiguidades, itens colecionáveis ou objetos que estão em casa e queiram se desfazer, podem entrar em contato pelo telefone/WhatsApp (11) 98680-1192 ou na administração do Espaço Fábrica São Luiz.
Espaço Fábrica | O Espaço Fábrica está instalado no prédio onde funcionou a Fábrica de Tecidos São Luiz, inaugurada em 1869, a primeira Indústria a vapor do Estado de São Paulo. Patrimônio Histórico Nacional, a antiga tecelagem, após o encerramento das atividades industriais, em 1982, tornou-se um Espaço Cultural desde 2004 e o prédio vem sendo restaurado pelos proprietários por meio da renda obtida nos eventos ali realizados. O Espaço Fábrica São Luiz está localizado na Rua Paula Souza, 492, Centro, Itu/SP. Visite o site do Espaço Fábrica São Luiz na internet: www.espacofabrica.com.br.
Serviço:
Feira de Antiguidades & Curiosidades
Espaço Fábrica São Luiz – Rua Paula Souza, 492, Centro, Itu, SP
Dia 1º de dezembro de 2024 | Horário – das 9h30 às 17 horas
Vídeo da visita guiada: https://www.youtube.com/watch?v=QkwL9-IWn8g&t=27s
Entrada gratuita.
(Com Regina Lonardi/RL Comunicação)
Paisagem do Parque Nacional da Chapada dos Veadeiros, em Goiás. Crédito da imagem: Rodolfo Marçal.
Os Parques Nacionais da Chapada dos Veadeiros e das Emas, em Goiás; da Serra da Bodoquena, no Mato Grosso do Sul; da Chapada das Mesas, no Maranhão, e a Reserva de Desenvolvimento Sustentável Nascentes Geraizeiras, em Minas Gerais, receberão apoio de R$5 milhões do Programa Copaíbas – Comunidades Tradicionais, Povos Indígenas e Áreas Protegidas nos biomas Amazônia e Cerrado, gerido pelo Fundo Brasileiro para a Biodiversidade (FunBio).
O Programa Copaíbas já apoia, desde 2021, a consolidação de 21 UCs estaduais do Cerrado a partir do aprimoramento da capacidade de gestão, da promoção do uso público e do apoio à implementação de iniciativas de manejo integrado do fogo. Agora, cinco UCs federais do bioma também serão beneficiadas em parceria com o Instituto Chico Mendes de Conservação da Biodiversidade (ICMBio). “A ampliação do apoio do Copaíbas para o fortalecimento de UCs do Cerrado com a inclusão de 5 UCs federais contribuirá ainda mais para a redução do desmatamento. Além da melhoria da gestão para que as UCs cumpram com seus objetivos de criação, as trocas entre os órgãos gestores parceiros e suas equipes, um dos resultados positivos do programa, serão ainda mais fortalecidas com a nova parceria com o ICMBio, referência para a gestão de Unidades de Conservação”, destaca Paula Ceotto, gerente do Programa Copaíbas.
O coordenador geral de Planejamento e Recursos Externos do ICMBio, Paulo Henrique Marostegan e Carneiro, fala sobre a importância desse apoio e sobre a expectativa para o início das ações: “A inclusão de quatro Parques Nacionais e da única Reserva de Desenvolvimento Sustentável Federal no Bioma Cerrado no Programa Copaíbas fortalece o Sistema Federal de Unidades de Conservação. O Programa apoiará diretamente ações essenciais para as UCs, como o funcionamento dos conselhos, as ações de proteção, o Manejo Integrado do Fogo e o uso público, além de facilitar o compartilhamento de boas práticas com os órgãos estaduais. A expectativa no ICMBio é alta para o início dessas atividades.”
Com a adição dos territórios federais, o Copaíbas passará a apoiar 26 unidades de conservação oferecendo as ferramentas necessárias para que possam executar suas atividades, tais como aquisição de materiais e equipamentos, sinalização, relação com as comunidades do interior e entorno das UCs, fortalecimento dos conselhos, proteção dos territórios e implementação de protocolos de manejo integrado do fogo. O objetivo do programa é contribuir para a redução do desmatamento por meio do apoio a estratégias que promovam a conservação de florestas e áreas de vegetação nativa da Amazônia e do Cerrado, resultando também em melhores condições de vida para populações tradicionais e povos indígenas.
O Programa Copaíbas é financiado pela Iniciativa Internacional da Noruega para Clima e Florestas – NICFI, por meio do Ministério das Relações Exteriores da Noruega, e gerido pelo Fundo Brasileiro para Biodiversidade – FunBio.
(Com Mariana Müller/Agência Febre)