Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Casa Museu Ema Klabin recebe edição de Natal do Bazar da Cidade

São Paulo, por Kleber Patricio

Além de ser um programa agradável, Bazar da Cidade estimula a economia criativa, valorizando o pequeno produtor, o artesão e o designer brasileiro. Foto: Arquivo do Bazar da Cidade/Divulgação.

Nos dias 7 e 8 de dezembro, a Casa Museu Ema Klabin, localizada no Jardim Europa, em São Paulo, receberá a edição de Natal do Bazar da Cidade, evento que conecta o público a uma grande variedade de produtores autorais de moda, design, decoração e gastronomia. Sempre ao final da tarde, os visitantes podem relaxar tomando um drink com os amigos ao som do jazz com o duo Shy no Jardim projetado por Roberto Burle Marx.

Um dos diferenciais do bazar é a diversidade de produtos autorais selecionados em ateliês de várias regiões do país. A curadoria privilegia pequenos produtores e peças feitas em menor escala, incentivando a economia criativa. Entre os itens disponíveis estarão roupas de seda, linho e algodão, bordados, joias produzidas com diferentes técnicas, bolsas em fibras naturais e objetos utilitários e de decoração.

Estreando no Bazar da Cidade, a e:croch traz bolsas estilosas em crochê em diversos tamanhos e cores. Foto: Cristina Sasaki/Divulgação.

Há uma grande opção de presentes para toda a família. Para quem já se programa para o verão, um dos destaques são os produtos da Conto de Areia, marca de acessórios de praia inspirada no fundo do mar que produz bolsas, cangas, organizadores de viagem, saias pareô, chapéus e semijoias com detalhes marítimos. Para quem valoriza moda, o bazar apresentará produções têxteis autorais de linho, seda, viscose e algodão, além de diferentes tipos de joias autorais. Os produtos disponíveis no bazar não são encontrados em grandes centros comerciais, destacando-se pela originalidade de pequenos produtores. De vários modelos, estilos, cores e tamanhos, os pijamas são ótimas opções de presentes para familiares e amigos. Entre os expositores selecionados para esta edição está a Bossa Pijamas, uma marca criada na pandemia por mãe e filha que apoia costureiras em situações de vulnerabilidade social, contribuindo para um ciclo de moda mais consciente e inclusivo. Além dos tamanhos convencionais, as peças podem ser feitas sob medida, permitindo que os consumidores escolham estampas, detalhes e tamanhos e criando uma experiência personalizada.

Elementos da natureza

Além dos produtos artesanais, o Bazar da Cidade sempre traz histórias inspiradoras de pequenos produtores. Um exemplo é o ateliê Ambá Ambá, da cidade de Bragança Paulista (SP), dirigido por Françoise Otondo. Filha de pai francês e mãe argentina, Françoise desenvolve aquarelas e giz de cera a partir de pigmentos minerais e vegetais extraídos de terras e plantas.

Delícias portuguesas da Santa Nata. Foto: Divulgação.

Seu mais recente projeto, Terra Paulistana, envolveu a coleta de diferentes cores de terra em um canteiro de obras no Butantã ao longo de oito meses. Com os pigmentos recolhidos, ela criou uma paleta de seis cores de giz de cera, que foram entregues aos trabalhadores da obra. “Foi incrível, mudou a relação deles com a terra. Não conseguiam acreditar que era giz de cera feito com a terra”, contou ela.

Segundo a artista, sua missão é criar materiais de arte que contem a história da natureza de forma sustentável. Em apenas dois anos, suas pesquisas revelaram 24 cores provenientes da natureza, com amostras coletadas em Bragança Paulista, Cunha, São Paulo (SP), no Ceará, na Argentina e no Uruguai.

Gastronomia

Na gastronomia, um dos destaques é a culinária da Box54Food, que preparou especialmente para esta edição uma deliciosa massa rigattoni em formato de coração, com opção de ragu de carne ao molho sugo e a versão ao queijo sem lactose. O prato será servido em uma charmosa marmitinha que poderá ser levada como presente.

Salada da Box54Food: macarrão com tomatinhos confitados, milho doce, edamame e molho de homus. Foto: Divulgação.

Outra delícia é uma refrescante salada de macarrão com tomatinhos confitados, milho doce, edamame e molho de homus, receita da empresária Ana Paula Pina Cavagnoli, que cursou a Le Cordon Bleu em São Francisco (EUA). Ela também servirá baião de dois, xaxado e polenta com pesto e cogumelos. Quem ficar na dúvida pode pedir o menu degustação, que vem com essas três opções. Entre as bebidas, destaque para o drink de gin tônica com purê de pera ou calda de frutas.

Quem aprecia a culinária portuguesa poderá experimentar delícias como toucinho do céu, barriga de freira e pastel de nata da Santa Nata. O público também encontrará queijos diversos, balas de ovo, pé de moleque, torrones, doces árabes, geleias, pães de queijo da Serra da Canastra, petiscos gourmet com conservantes naturais, vinhos e cervejas artesanais.

Quem vem | Akemi Cerâmica, Allwood, Amarra.Design, Ambá Ambá, Âme Cerâmica Artesanal, Andrea Maria Puro Linho Italiano, Aram artesanato, Ateliê Alaine Colucci, Ateliê das duas, Atelier Ana Barcellos, Atomy, Bacca Desings, Balsa, Batthô, Beladi, Bossa, Botteghe Dona Júlia, Cand Concept, Casa Avignon Aromas e Velas, Casa Olência, Chez nous, Companhia das Flores, Conto de Areia, Dafna Edery, Design do Lajeado, Domenica112, Dudabyduda, Due Pijamaria, e:croch, EmmE joalheria artesanal, Emne Gha, Ivone Rigobello, Just Silk, Kazue Matsuoka Cerâmica, Lambari Ateliê Têxtil, Lapso, Le Diable – Sex Toy, Mafagafo, Mangi bone e Trinki, Marcelo Lopes Jewelry, Maria Estrela, Martina Vaz e Júlia acessórios, Miemy Stillo, Miriam Pappalardo, Mirol, Ninho, Nossa!, Pablo Lozano e Akemi, Paper Poetry, Patua.atelier, Pequena Pedra Polida, Pertence Diferente, RB_artesão, Rosana Rehder Joalheria Artesanal, Sbrubles, Sollar, Studio Bocabello, Studio ONM, Tutu Upcyncling Design, Vedanã, Viviann Thums, Aya Chocolates, Aziza Gastronomia, Balas da Kah, Da Fazenda, Wafa Delicatessen, Box54Food, Café Santa Mônica, Cervejaria Los Compadres, Gostei desse vinho, Lá de Passos, Rincón Chileno, Santa Nata, Seizetheday Drinks e Frutos italianos, Simel Doces, Tholci Bakery, Apiário Lenk, OaOa Design e Dio Mio Antepastos.

Exposição

Vaso de cerâmica da cultura Nasca (100 a.C – 650 d.C) com representação de ser mítico antropomorfo, da Coleção Ema Klabin. Foto: Massapê Audiovisual/Sergio Zacch.

Durante o Bazar da Cidade, o público ainda poderá visitar a Casa Museu Ema Klabin e conhecer a exposição América pré-colombiana: corpo e território, que apresenta mais de 90 peças arqueológicas de diversas civilizações pré-colombianas que habitaram as Américas por mais de 15 séculos. Com curadoria de Daniela La Chioma e Emerson Nobre, a exposição reúne peças da Coleção Ema Klabin, do Museu de Arqueologia e Etnologia da USP (MAE-USP), da Coleção Ivani e Jorge Yunes e de coleções particulares. A mostra apresenta peças datadas entre 1800 a.C. e 1750 d.C. produzidas em cerâmica, metais, têxteis, pedra e concha. Muitos destes artefatos estão expostos pela primeira vez.

A residência onde viveu Ema Klabin de 1961 a 1994 é uma das poucas casas museus de colecionador no Brasil com ambientes preservados e conta com uma rica coleção de arte, incluindo pinturas do russo Marc Chagall (1887–1985) e do holandês Frans Post (1612–1680), além de pintura moderna brasileira, artes decorativas e peças arqueológicas.

Serviço:

Bazar da Cidade

7 e 8 de dezembro | sábado e domingo, das 11h às 20h

Apresentação de Jazz com o duo Shy

Sábado e domingo, às 14h e 16h

Gratuito

Valet no local

Rua Portugal, 43 – Jardim Europa – São Paulo, SP

Acesse as redes sociais:

Instagram: @emaklabin

Instagram: @bazardacidade

Facebook: https://www.facebook.com/fundacaoemaklabin

Linkedin: https://www.linkedin.com/company/emaklabin/?originalSubdomain=br

YouTube: https://www.youtube.com/c/CasaMuseuEmaKlabin

Site: https://emaklabin.org.br

Vídeo institucional: https://www.youtube.com/watch?v=ssdKzor32fQ

Vídeo de realidade virtual: https://www.youtube.com/watch?v=kwXmssppqUU.

(Com Cristina Aguilera/Mídia Brazil Comunicação Integrada)

Sesc Pinheiros comemora centenário do compositor e flautista Altamiro Carrilho

São Paulo, por Kleber Patricio

Altamiro Carrilho. Foto: Reprodução/Divulgação/Correio do Povo.

Altamiro Carrilho [1924–2012], flautista e compositor nascido no Noroeste Fluminense do Rio de Janeiro, foi responsável por importantes contribuições ao samba, choro e à música instrumental brasileira. Para comemorar o centenário do artista, o grupo Ó do Borogodó, composto por Alexandre Ribeiro, Lula Gama, Roberta Valente e Ildo Silva, sobe ao palco do Teatro Paulo Autran do Sesc Pinheiros ao lado de convidados nas noites de 7 e 8 de dezembro para interpretarem as composições do álbum Grupo Ó do Borogodó interpreta Altamiro Carrilho, gravado em 2007 pelo selo Lua Discos.

Idealizado pela pandeirista, produtora e integrante do grupo, Roberta Valente, o projeto nasceu de uma admiração pessoal, o que explica a escolha do homenageado: “era um sonho meu gravar um disco celebrando a obra de Altamiro. Sou apaixonada pelas composições dele e, claro, por ele também, um dos maiores flautistas do Brasil, certamente”.

Roberta aprendeu as músicas de Altamiro na noite paulistana com chorões que conheciam profundamente a obra autoral do artista. Alguns deles tiveram, inclusive, a oportunidade de acompanhar Altamiro Carrilho em muitos shows. Nomes como Zé Barbeiro, João Poleto, Izaias e Israel Bueno de Almeida, Milton de Mori, Stanley Carvalho, Cleber Silveira, Verônica Ferriani, Júlio Cesar Barro e Morgana Moreno estarão presentes no show 100 anos de Altamiro Carrilho para comemorar o centenário de nascimento do mestre. Para a produtora, o convite é uma forma de agradecimento: “chamei para estas duas noites todos os músicos que me ensinaram as composições do Altamiro – alguns deles participaram do disco de 2007, trabalho que teve participação especial do mestre na faixa ‘Não resta a menor dúvida’”.

Conhecido pelo domínio no improviso e como um virtuoso da flauta transversal Altamiro Carrilho chegou à marca de mais de 100 discos. Viajou por mais de 50 países tocando com grandes nomes da música dentro e fora do Brasil. Altamiro morreu em 2012, aos 87 anos, tendo deixado um legado para gerações posteriores com suas inúmeras composições que vão do popular ao erudito.

Foto: Leo Rodrigues/ Reprodução/Divulgação.

Sobre o grupo Ó do Borogodó | Formado por Lula Gama (violão), Ildo Silva (cavaquinho), Alexandre Ribeiro (clarinete) e Roberta Valente (pandeiro), o grupo foi criado para se apresentar semanalmente no bar Ó do Borogodó, em São Paulo, local considerado como referência em bares de samba e choro da cidade. O repertório inclui diversos choros de Altamiro Carrilho presentes no primeiro CD do grupo Ó do Borogodó, de 2007, com a participação especial do flautista.

REPERTÓRIO

Atraente – Altamiro Carrilho

Baião na Síria – Altamiro Carrilho/Ari Duarte

Esquerdinha na Gafieira – Altamiro Carrilho

Bem Brasil – Altamiro Carrilho

Carioquinhas no Choro – Altamiro Carrilho

Lyra – Altamiro Carrilho

Meu sonho é você – Altamiro Carrilho/Átila Nunes

Guaracy – Altamiro Carrilho

Vida Apertada – Altamiro Carrilho

Elegante – Altamiro Carrilho

Não resta a menor dúvida – Altamiro Carrilho

Perdão, Amor – Sebastião Silvestre /Altamiro Carrilho

Gracioso – Altamiro Carrilho

Deixa o breque pra mim – Altamiro Carrilho

Rio Antigo – Altamiro Carrilho.

Ficha Técnica:

Roberta Valenta (pandeiro, direção e produção)

Alexandre Ribeiro (clarinete e clarone)

Ildo Silva (cavaquinho)

Lula Gama (violão 7 cordas)

Israel Bueno de Almeida (violão 7 cordas)

Cleber Silveira (acordeom)

Izaías Bueno de Almeida (bandolim)

João Poleto (saxofone)

Julio Cesar Barro (percussão)

Stanley Carvalho (clarinete)

Zé Barbeiro (violão de 7 cordas)

Morgana Moreno (flauta)

Milton de Mori (bandolim)

Verônica Ferriani (cantora).

Serviço:

100 Anos de Altamiro Carrilho

Dias: 7 e 8 de dezembro, sábado, às 21h e domingo, às 18h

Duração: 90 minutos

Local: Teatro Paulo Autran

Classificação: 12 anos

Ingressos: R$70 (inteira); R$35 (meia) e R$18 (credencial plena)

Sesc Pinheiros – Rua Paes Leme, 195

Estacionamento com manobrista: Terça a sexta, das 7h às 21h; sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h.

Mais informações sescsp.org.br.

(Com Andréia Lima/Assessoria de imprensa Sesc Pinheiros)

Paulista Cultural celebra 133 anos da Av. Paulista com programação cultural gratuita

São Paulo, por Kleber Patricio

Casa das Rosas. Foto: André Hoff.

A Paulista Cultural – Casa das Rosas, Centro Cultural Fiesp, Instituto Moreira Salles – IMS Paulista, Itaú Cultural, Japan House São Paulo, MASP e Sesc Avenida Paulista – promove uma série de atividades especiais e gratuitas em homenagem aos 133 anos da Avenida Paulista, no dia 8 dezembro, das 10h às 17h. A programação conjunta busca ampliar o acesso à arte e à cultura, reforçando a Avenida Paulista como um importante destino turístico e artístico. Para incentivar a visita e o passeio pelos 2.700 metros da avenida, que é o maior corredor cultural da cidade, o evento promove apresentações de dança performática, contação de histórias, aulas de dança, oficinas de arte, bonecos, fotografia e máscaras. Confira a programação completa aqui.

Esta é a quarta edição do evento promovido pela Paulista Cultural e o destaque será o intercâmbio entre as instituições culturais localizadas na tradicional avenida de São Paulo. A proposta reforça a união entre as participantes e a pluralidade das programações. Neste ano, cada instituição vai propor atividades que serão realizadas em uma localidade diferente do corredor, oferecendo novas perspectivas para o público desfrutar da avenida.

Mural feito por Kleber Pagu, região central SP. Foto: Ricardo Yamas.

Durante o evento, os visitantes poderão retirar gratuitamente o Passaporte Sou Paulista Cultural, que estará disponível na recepção das sete instituições a partir de 8 de dezembro e será válido para visitas ao longo das férias. A cada visita, os participantes poderão coletar um carimbo, registrando suas experiências culturais de forma interativa.

PROGRAMAÇÃO

Japan House São Paulo no Sesc Avenida Paulista: A Japan House São Paulo traz a Vivência da Dança do Dragão de Nagasaki, uma apresentação conduzida pelo Grupo Nagasaki Jya Odori, único no Brasil a manter viva essa tradição. A dança, realizada com um dragão de mais de 100kg e com 20 metros de extensão confeccionado artesanalmente no Japão, é inspirada em uma antiga lenda que diz que o dragão traz prosperidade e fertilidade àqueles que o conhecem. Após a apresentação, haverá um workshop em que o público poderá aprender os movimentos básicos dessa dança.

IMS Paulista no Centro Cultural Fiesp: a oficina Paulista de Ponta Cabeça propõe uma experiência imersiva com câmeras escuras, permitindo aos participantes explorar o entorno do Centro Cultural Fiesp e comparar o passado e o presente da Avenida Paulista através de monóculos com fotos históricas. A oficina é uma oportunidade de interação com a história da cidade.

Sesc Avenida Paulista na Casa das Rosas: no jardim da Casa das Rosas, o Sesc Avenida Paulista promove a aula aberta Casa das Rosas no Ritmo, que combina movimentos aeróbicos com ritmos latinos, como salsa, mambo, merengue e reggaeton. A atividade visa promover o condicionamento físico de forma divertida e acessível a todas as idades. Vale lembrar que no dia 9 de dezembro é aniversário do museu Casa das Rosas. Uma boa oportunidade para também conhecer as atividades desse casarão dos anos 1930 que resgata a memória da região.

Centro Cultural Fiesp no Itaú Cultural: Para o público infantil, a contação de histórias Histórias da Gaveta, da Cia Teatro InComum, será realizada no espaço Bulevar do Rádio, ao lado do Itaú Cultural. ‘Guarda Pó’ e ‘Tira Poeira’ convidam as crianças a abrir gavetas cheias de surpresas, com poemas, trava-línguas e adivinhações, mostrando a importância da leitura e da literatura de forma lúdica.

Casa das Rosas no IMS Paulista: o museu Casa das Rosas leva uma Oficina de arte urbana com o artista e produtor cultural Kleber Pagu para o térreo do IMS Paulista. O público poderá criar o próprio estêncil, do molde à aplicação da tinta, inspirado em elementos arquitetônicos da Casa das Rosas e nas demais instituições que marcam a paisagem da Avenida Paulista. A atividade aborda a conexão entre arte urbana e patrimônio cultural, guiada no visual da região.

MASP na Japan House São Paulo: o MASP Oficinas apresenta Máscaras-manifesto: ocultar e revelar, conduzida por Gustavo Inafuku. Inspirada no romance Confissões de uma máscara, de Yukio Mishima, a oficina convida os participantes a realizar intervenções gráficas em máscaras de papel, abordando a formação da identidade pessoal e as vivências de grupos minoritários. Utilizando técnicas de gráfica de guerrilha, como estêncil e colagem, o objetivo é criar e compartilhar mensagens de forte impacto visual, promovendo um espaço de reflexão e expressão criativa. Durante o evento do dia 8 de dezembro, a entrada no MASP será gratuita; os ingressos poderão ser reservados antecipadamente no site do MASP.

Itaú Cultural no MASP: o IC propõe aos visitantes do MASP a oficina A Linha de Cada Um, criada e promovida pelo Grupo Caixa de Imagens. Por quais caminhos as linhas nos levam a percorrer? Que linhas traçamos em e com nossas mãos? Esta oficina consiste na criação e confecção de bonecas miniaturas feitas de palitos de fósforos, linhas e papéis de vários tipos e cores. A inspiração para criação vem dos tradicionais bonecos da Guatemala. O Grupo Caixa de Imagens, formado por Mônica Simões e Carlos Gaúcho, completou 30 anos de carreira em 2024.

Sobre a Paulista Cultural

IMS Paulista. Foto: Pedro Vannucchi.

A Paulista Cultural busca valorizar a diversidade cultural da tradicional avenida inaugurada em 8 de dezembro de 1891. A origem da Paulista Cultural remonta a 2017, quando, em meio a um período de revitalização da Avenida Paulista, o MASP deu início à proposta, motivada pela inauguração de três novas instituições: IMS Paulista, Japan House São Paulo e Sesc Avenida Paulista. Essa expansão cultural foi vista como uma oportunidade para fortalecer a identidade artística da avenida, que já abrigava importantes centros como a Casa das Rosas, o Centro Cultural Fiesp, o Itaú Cultural e o MASP. Inspirada no sucesso do Museum Mile de Nova York, a Paulista Cultural nasceu com o objetivo de criar um corredor de arte e cultura em São Paulo. O Museum Mile, localizado na 5ª Avenida, reúne dez museus ao longo de 1,6 km no Upper East Side. Iniciado na década de 1970, transformou a região em um dos mais prestigiados destinos culturais do mundo, com museus, eventos ao ar livre e programas educativos. A Paulista Cultural segue esse exemplo, integrando instituições para fortalecer o potencial cultural e a diversidade da Avenida Paulista.

O primeiro evento da Paulista Cultural ocorreu em março de 2018, marcando o início da iniciativa que rapidamente conquistou o público com uma programação diversificada de teatro, música, dança, literatura e artes visuais, atraindo mais de 40 mil pessoas. Em 2019, a iniciativa cresceu, alcançando 46.500 participantes.

Em 2020, a terceira edição foi adiada devido à pandemia de Covid-19, mas a Paulista Cultural se adaptou ao transferir suas atividades para o ambiente virtual, criando um site para divulgar as programações e manter o diálogo com o público. Em 2021, o evento retornou no formato digital como Paulista Cultural #EmCasa, oferecendo cinco dias de atividades online. Nos anos seguintes, mesmo sem festivais presenciais, a iniciativa continuou a usar suas plataformas digitais para promover as instituições culturais e manter a conexão com seus seguidores.

A Paulista Cultural, em 2024, celebra seis anos de existência, consolidando-se como um ponto de referência para eventos artísticos e culturais na Avenida Paulista. Com uma presença ativa na internet, por meio do site e das redes sociais, a iniciativa conecta mais de 66 mil seguidores às programações das sete instituições culturais, reforçando o Corredor Cultural como um dos principais destinos de São Paulo.

Serviço:

Paulista Cultural 2024 + Lançamento do Passaporte Sou Paulista Cultural

Quando: domingo, 8 de dezembro de 2024

Todas as atividades são gratuitas, assim como o acesso às instituições; para visitar as exposições do MASP, é necessário agendar no site.

A seguir, o horário das atividades:

Japan House São Paulo no Sesc Avenida Paulista Vivência da Dança do Dragão de Nagasaki

Horário: apresentações às 14h e 17h

Local: Sesc Avenida Paulista – Avenida Paulista, 119, São Paulo, SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

Duração: 40 minutos | Classificação indicativa: livre

Gratuito

Sujeito à lotação do espaço.

Casa das Rosas no IMS Paulista – Oficina de arte urbana com Kleber Pagu

Horário: 10h30 e 14h – as sessões das oficinas são independentes

Entrada livre, mediante a capacidade do espaço

Local: Instituto Moreira Salles – Paulista (térreo)

Avenida Paulista, 2424, São Paulo, SP (Estação Consolação do Metrô)

Duração: 2 horas cada encontro

Classificação indicativa: livre – menores de 16 anos deverão estar acompanhados pelos responsáveis

Capacidade: 20 vagas por encontro

Gratuita.

Sesc Avenida Paulista na Casa das Rosas – Casa das Rosas no Ritmo – Aula aberta de dança

Horário: 11h e 15h
Local: jardim do Museu Casa das Rosas

Avenida Paulista, 37, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

Duração: 1 hora cada aula | Classificação indicativa: livre

Gratuito – Sujeito à lotação do espaço.

Centro Cultural Fiesp no Itaú Cultural – Contação de Histórias | Histórias da Gaveta Com Cia Teatro InComum
Infantil

Horário: 14h

Local: Bulevar do Rádio, ao lado do Itaú Cultural
Avenida Paulista, 149, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)
Duração: 1 hora

Classificação indicativa: livre

Gratuito – Sujeito à lotação do espaço.

MASP na Japan House São Paulo – Oficina | Máscaras-manifesto: ocultar e revelar, com Gustavo Inafuku

Oficina de máscaras de papel com estêncil e colagem

Horário: 11h e 15h – as sessões das oficinas são independentes

As senhas para participar ficam disponíveis para retirada na recepção 30 minutos antes da atividade
Local: Japan House São Paulo – Avenida Paulista, 52, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

Duração: 2 horas cada encontro

Classificação indicativa: 15 anos

Capacidade: 20 vagas por encontro

Acessibilidade: Interpretação em Libras e acessibilidade arquitetônica

Gratuita.

IMS Paulista no Centro Cultural Fiesp –  Fotografia | Paulista de Ponta Cabeça – Oficina de câmera escura

Horário: 10h

As senhas para participar ficam disponíveis para retirada 30 minutos antes da atividade

Local: Centro Cultural Fiesp – Avenida Paulista, 1313, São Paulo – SP (Estação Trianon-MASP do Metrô)

Duração: 2 horas

Classificação indicativa: 6 anos – menores de 16 anos deverão estar acompanhados pelos responsáveis

Capacidade: 20 vagas

Acessibilidade: Libras

Gratuita.

Itaú Cultural no MASP – Oficina | A Linha de Cada Um, com Grupo Caixa de Imagem
Horário: 11h e 15h

Local: MASP
Avenida Paulista, 1.578, São Paulo – SP (Estação Trianon-MASP do Metrô)
Duração: 45 minutos

Classificação indicativa: livre

Capacidade: 20 vagas por sessão

Gratuita

Inscrições até 5/12: masp.org.br/oficinas – formulário [sujeito a lotação]

Durante o evento, a entrada no MASP será gratuita; os ingressos poderão ser reservados antecipadamente no site do MASP.

Locais das atividades e pontos de retirada do Passaporte Sou Paulista Cultural

Casa das Rosas: Avenida Paulista, 37, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

Centro Cultural Fiesp: Avenida Paulista, 1313, São Paulo – SP (Estação Trianon-MASP do Metrô)
Instituto Moreira Salles – IMS Paulista: Avenida Paulista, 2424, São Paulo – SP (Estação Consolação do Metrô)

Itaú Cultural: Avenida Paulista, 149, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

Japan House São Paulo: Avenida Paulista, 52, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

MASP: Avenida Paulista, 1.578, São Paulo – SP (Estação Trianon-MASP do Metrô)

Sesc Avenida Paulista: Avenida Paulista, 119, São Paulo – SP (Estação Brigadeiro do Metrô)

Facebook: paulistaculturaloficial | Instagram: paulistacultural.oficial

A programação completa e as informações das atividades estão disponíveis no site da iniciativa.

(Com Jariza Rugiano/Poiesis)

Marcelo Lavrador apresenta “Violão Nordestino Instrumental, o show” na Casa da Cultura Salvador Ligabue

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Rita Perran.

A música faz parte da trajetória do paulistano Marcelo Lavrador desde a infância: aos 7 anos já se arriscava no violão Di Giorgio que ganhou de seu pai, influência de uma família musical e de sua profunda admiração por Baden Powell, Toquinho, Paulinho Nogueira e João Bosco, entre outros. Marcelo cresceu e o que era brincadeira tornou-se vocação, profissionalizou-se. Estudou no lendário Centro Livre de Aprendizagem Musical (CLAM), criado pelo Zimbo Trio na época de ouro, e cursou Licenciatura em Música no Instituto de Artes da Unesp. Nestes 30 anos de carreira, lançou seis discos.

O novo trabalho de Marcelo Lavrador busca valorizar a cultura da música regional nordestina permanecendo fiel à escolha do repertório, sem se importar com modismos e gêneros musicais. E assim é no seu novo trabalho ‘Violão Nordestino Instrumental’, que nos traz tem 13 músicas, sendo 12 autorais, e o clássico ‘Qui Nem Jiló’, de Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira, que serão apresentadas na noite do dia 12 de dezembro na Casa da Cultura Salvador Ligabue – Freguesia do Ó.

Além das músicas do álbum, a apresentação explora outros sucessos do compositor, como principalmente as canções do disco ‘Sem Pátria, Sem Mátria’. Entre os destaques, estão ‘De Volta ao Lagamar’, ‘Lavrador’ e ‘Quando a Nau dos Loucos Chegou na Terra de Ninguém’.

Foto: Rita Perran.

É de Marcelo a conclusão: “A arte de viver a música traz no íntimo o verdadeiro significado de ser e sentir… sentir a sonoridade do instrumento, seu ritmo musical, sentir a arte no que tem de mais perfeito”. É com essa ideia que ele nos brinda com as músicas de seu mais recente trabalho. E é com essa filosofia que Marcelo Lavrador sobe ao palco da Casa de Cultura da Freguesia do Ó – Salvador Ligabue acompanhado por André Rass e Thiago Fermino na percussão, Bruno Menegatti na rabeca, além de Renan Dias no contrabaixo.

Ficha Técnica do show

Marcelo Lavrador @marcelo.lavrador.oficial – violão e voz

Renan Dias @renandiasmusic – baixo

André Rass @andrerasss – percussão

Thiago Fermino @thiagoferminooliveira – percussão

Bruno Menegatti @brunobmenegatti – rabeca

Projeto contemplado pela 7ª Edição do Edital de Apoio à Música para a Cidade de São Paulo – Secretaria Municipal de Cultura.

Marcelo Lavrador apresenta Violão Nordestino Instrumental, o show

Casa de Cultura da Freguesia do Ó – Salvador Ligabue

Largo da Matriz de Nossa Senhora do Ó, 215 – Freguesia do Ó, São Paulo, SP

Quinta-feira, 12 de dezembro, às 19h30

Duração: 90 minutos

Classificação indicativa livre

Duração: 90 minutos

Grátis

Acessibilidade: sim.

Sobre o disco Violão Nordestino Instrumental

Lançado em setembro de 2023, Violão Nordestino Instrumental está disponível em todas as plataformas digitais e é uma celebração às raízes do violonista, que completa 30 anos de carreira. A produção do álbum é assinada pelo próprio artista ao lado de Ricardo Vignini.

O disco é formado por 12 faixas autorais e uma homenagem à Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira. Lavrador incluiu uma versão especial do clássico Qui Nem Jiló, gravada com violão, baixo elétrico, baixo acústico, percussão e sanfona.

As composições refletem o amor que Marcelo Lavrador sente por Pernambuco, pelo Quinteto Armorial e Ariano Suassuna, pela culinária típica, por sua família, por Dominguinhos e pela Bahia. Suas boas recordações estão gravadas em cada uma das notas.

Para ajudá-lo na construção deste trabalho tão carregado de emoções, o compositor contou com as participações especiais de Badi Assad, que é uma grande inspiração para a sua música, de Toninho Ferragutti, de Marcos Suzano, do próprio Ricardo Vignini, de Socorro Lira, de Bruno Menegatti e de André Rass.

Siga Marcelo Lavrador nas redes:

Facebook: https://www.facebook.com/marcelolavrador.music

Instagram: https://www.instagram.com/marcelo.lavrador.oficial/

YouTube: https://www.youtube.com/@marcelolavrador20

Spotify: https://open.spotify.com/search/Marcelo%20lavrador.

(Com Graciela Binaghi)

Orquestra Sinfônica da Unicamp apresenta a Nona Sinfonia de Beethoven em dois concertos especiais

Campinas, por Kleber Patricio

A Orquestra Sinfônica da Unicamp (OSU), sob a regência da maestrina Cinthia Alireti, se une ao Coro Contemporâneo de Campinas, regido por Angelo Fernandes, e ao Collegium Vocale Campinas, sob a direção de Akira Kawamoto, para dois concertos especiais em dezembro. As apresentações acontecem no dia 10 de dezembro, às 19h30, na Catedral de Santo Antônio, em Piracicaba, e no dia 12, também às 19h30, no Auditório da FCM, em Campinas.

No programa, a monumental Nona Sinfonia de Ludwig van Beethoven, que em 2024 completa 200 anos de sua estreia. Obra-prima do repertório sinfônico, a Nona é conhecida por seu grandioso quarto movimento, que incorpora o hino ‘Ode à Alegria’, com texto de Friedrich Schiller, simbolizando os ideais universais de fraternidade e união. Para além de um novo paradigma na música clássica ao incluir coro e solistas em uma sinfonia, a peça foi, durante o século vinte, utilizada por espectros políticos opostos, mostrando como as artes atingem a humanidade na totalidade e podem ser lidas de diversas formas.

Hoje, dois séculos depois, orquestras do mundo todo têm preenchido as salas de concertos com sua apresentação, buscando, como o autor mesmo expressou, colocá-la como um hino de fraternidade humana. Neste sentido, a OSU vem participar deste movimento como parte deste grande grupo musical que canta uma ode à alegria e união.

Os concertos são gratuitos e abertos ao público – uma oportunidade única para apreciar um dos pilares da música ocidental interpretado por mais de 100 músicos e cantores em duas noites inesquecíveis.

Serviço:

Sinfonia nº 9 de Beethoven

10/12 – Catedral de Santo Antônio, Piracicaba – 19h30 – R. Pr. da Catedral Dom Ernesto de Paula, s/n – Centro, Piracicaba

12/12 – Auditório da FCM, Campinas – 19h30 – R. Albert Sabin Cidade Universitária, Campinas

Entrada gratuita.

(Fonte: Centro de Integração, Documentação e Difusão Cultural da Unicamp – Ciddic)