São Paulo, SP
Ação faz parte do fenômeno editorial “Café com Deus Pai 2026” e propõe uma onda de gentileza em todo o Brasil
Campinas, SP
Alterações visuais podem ocorrer, especialmente em contextos de mudanças rápidas no organismo
São Paulo, SP
Levantamento revela a preferência nacional pelos vira-latas, mas alerta que dificuldades financeiras e problemas de comportamento ainda ameaçam a posse responsável pós-adoção
Campinas
Evento gratuito do Instituto de Física Gleb Wataghin celebra o Dia Internacional das Mulheres e é voltado a professores e professoras do Ensino Médio, e demais interessados no assunto
Campinas, SP
Mostra, com curadoria de Ligia Testa e Rosita Cavenaghi, integra programação do XVI Festival Hercule Florence e fica em cartaz de 5 a 29 de agosto
São Paulo, SP
“Sambadouro” traz composições da carreira do músico carioca com arranjos tradicionais do samba, além de uma faixa inédita
São Paulo, SP
Companhia Jovem leva ao Teatro Liberdade quatro apresentações com trechos de “O Quebra-Nozes”, “Don Quixote” e “O Corsário”, além da premiada coreografia “Kaori”
São Paulo, SP
Concerto em São Paulo revisita os grandes sucessos de Frank Sinatra e interpreta clássicos da música internacional e brasileira
Bonito, MS
No auge da seca, baixa das chuvas leva os rios de Bonito (MS) ao pico de transparência; flutuações, trilhas e cachoeiras ganham visibilidade máxima e lideram as reservas no destino
Ásia
Em um mesmo roteiro, é possível passar por megacidades modernas, vilas antigas, florestas tropicais, templos vivos, mercados e montanhas sagradas
São Paulo, SP
Chef Cafira Foz, do Fitó, assina pratos em homenagem aos sabores da culinária nordestina
Rio de Janeiro, RJ
Iniciativa reconhece o maior aquário marinho da América do Sul por suas pesquisas, programas de conservação de espécies e atuação na proteção dos oceanos
Oranjestad, Aruba
Aruba é uma das únicas nações insulares cujo todo o território possui o título
Toledo, PR
Microplásticos já foram identificados em sal de cozinha, açúcar, água potável, cerveja, frutas, vegetais e alimentos ultraprocessados
Recife, PE
Fundação Ellen MacArthur está firmando uma parceria com a Prefeitura do Recife e com o governo federal para aproveitar descobertas de um novo relatório para enfrentar resíduos e poluição plástica
Antonina, PR
Segunda fase do projeto Olha o Clima, Litoral! prevê restauração de ecossistemas costeiros, apoio aos municípios, mobilização de pescadores e novas ações de educação ambiental
Pesquisadores da UFMG coordenam braço brasileiro da iniciativa. Foto: Antenna/Unsplash.
Podem cidadãos comuns (não cientistas) discutir temas muito complexos? Há um grupo de pesquisadores que quer demonstrar não apenas que eles podem, mas que isso é essencial para a construção de decisões que têm profundas implicações morais. Para tanto, estão conduzindo um experimento para que pessoas leigas ao redor do mundo possam debater um tema bastante complicado: o uso da edição genética. O projeto de participação deliberativa é único pelo escopo e amplitude transnacional e tem participação de dois cientistas brasileiros da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). As ideias que o alicerçam foram publicadas no periódico científico Science da última semana, com edição disponível desde quinta (17), às 15h. O estudo integral está disponível para jornalistas cadastrados na plataforma Eurekalert e pode ser obtido por jornalistas com os autores do trabalho (ver contatos na ficha técnica).
Coordenado pelo professor John Dryzek, do Centre for Deliberative Democracy and Global Governance da Universidade de Canberra, Austrália, o projeto Global Citizen Deliberation on Genome Editing mobiliza pesquisadores vinculados a 22 instituições para organizar Assembleias de Cidadãos em diversos países e, na sequência, uma Assembleia Global de Cidadãos. Ancorado em uma tradição de estudos sobre participação e democracia, a iniciativa busca criar condições adequadas de informação e discussão para que pessoas comuns reflitam conjuntamente.
A edição genética, que é o tema de debate do experimento, é uma técnica que permite a alteração de trechos específicos do DNA de organismos para vários fins. Seria possível, por exemplo, modificar mosquitos para eliminar a transmissão de enfermidades, criar plantas mais resistentes e com maior produtividade ou, mesmo, alterar gerações futuras de seres humanos para prevenir o aparecimento de certas doenças. O uso de tal técnica é, contudo, atravessado por muitas controvérsias, incluindo aquelas relativas a riscos desses avanços científicos. A quem caberia decidir se, quando e como tal técnica deveria ser empregada? Deveriam cientistas decidir isso sozinhos, já que, em última instância, as consequências são compartilhadas por toda a humanidade?
Os pesquisadores Ricardo Fabrino Mendonça, do Departamento de Ciência Política da UFMG, e Yurij Castelfranchi, do Departamento de Sociologia da UFMG, são responsáveis por organizar o braço brasileiro da iniciativa. Convém lembrar que o Brasil é reconhecido internacionalmente pelo escopo e efetividade de muitas inovações democráticas desde os anos 1980. O mundo tem mudado, contudo, e a dimensão dos dilemas colocados à humanidade também ganha novas configurações e proporções. Pensar práticas democráticas capazes de atravessar fronteiras nacionais e lidar com problemas complexos parece ser não mais apenas uma opção, mas uma necessidade para a sobrevivência tanto da democracia como da humanidade.
Para saber mais sobre o trabalho, acesse aqui.
(Fonte: Agência Bori)
Na plataforma digital do evento estarão reunidos estandes virtuais, palestras, workshops, apresentações, sala de negócios, exposição, e-vouchers, brindes para os visitantes e muito mais. Fotos: divulgação.
O Rio de Janeiro sediará, entre os dias 24 e 25 de outubro, a primeira edição do Rio Coffee Nation, evento dedicado exclusivamente ao segmento de cafés especiais e orgânicos. Diante do novo cenário, o evento foi reestruturado para garantir a segurança do público, expositores e palestrantes. Na plataforma digital do evento estarão reunidos estandes virtuais, palestras, workshops, apresentações, sala de negócios, exposição, e-vouchers, brindes para os visitantes e muito mais. Serão realizadas algumas atividades presenciais, que terão transmissão nas plataformas digitais. Todos os protocolos de segurança serão respeitados.
O Brasil é o maior produtor e exportador de café do mundo. Além desta liderança, cresce também o interesse dos brasileiros para o consumo de produção de cafés especiais, que seguem algumas premissas em sua produção: seleção qualificada dos grãos, produção com certificado de qualidade, além das diferenças de fragrância, sabor, acidez e corpo. A programação do Rio Coffee Nation vai mostrar a evolução do mercado de cafés especiais – da cereja à xícara, para consumidores, produtores, profissionais e empresas do setor. O público poderá ainda conferir uma exposição virtual sobre as regiões do cultivo dos grãos especiais no Brasil, bem como, os terroirs e métodos de produção.
Serão cerca de 30 estandes virtuais de cafeicultores e outros produtos ligados ao segmento. Entre os participantes já confirmados estão:
– Ilha “Cafés do Rio de Janeiro”: Grupo de 16 marcas de café especial do estado; entre elas, café Fazenda Florença (melhor café especial do Rio de Janeiro em 2019), Vale do Er, Café da Serra.
– Café Terras de São Francisco
– Café Klem
– Café Gran Monteiro
– Leite de aveia NAVEIA
– Café Clessico
– Café Flô
– Cerveja de café Matisse
O francês Hippolyte Courty, fundador da L’Arbre à Café e um dos maiores especialistas em cafés orgânicos e especiais, participa da primeira edição do Rio Coffee Nation.
Uma loja virtual/marketplace funcionará para que os visitantes possam comprar os produtos expostos.
O francês Hippolyte Courty, fundador da L’Arbre à Café e um dos maiores especialistas em cafés orgânicos e especiais, participa da primeira edição do Rio Coffee Nation. “O maior valor dos cafés especiais está em conhecer o sabor, dar valor ao processo agrícola de produção e a função social que podemos exercer com este trabalho”, diz Hippolyte Courty.
Em paralelo, acontecem palestras e apresentações com especialistas nacionais e internacionais sobre produção, importação e exportação, torrefação, métodos de extração dos grãos (soft, espresso, filtração), diferentes formatos de preparo de café, sustentabilidade, café na gastronomia, turismo e receitas, entre outros.
Palestras confirmadas
– Café & Saúde – Monica Pinto – Diretora ABIC
– Passo a passo para produzir um café especial – Flavio Borem – Professor da UCLA
– Sustentabilidade na distribuição de produtos orgânicos – Rafael Coimbra – Empresário
– Modo de preparo do café coado – Adriana Valinhas – Barista
– Entrevista com Presidente da Ascarj – Moacyr Santos – Produtor de café especial
– Receita de sobremesa com café – Frederic Monnier – Chef
– Receita com café – Frederic Monnier – Chef
– Ministério da Agricultura – Marcia Nejaim
– Tendências do mercado de cafés especiais no Brasil – Leonardo Gonçalves – Empresário
– Métodos de preparo de café: Prensa Francesa e Aeropress – Ana Paula Zerbini – Barista
– Protagonismo feminino na cadeia de café – Isabel Vilela – Produtora de café especial e diretora da IWCA
– A importância do marketing para as estratégias da indústria do café – Benedito Cantanhede – Consultor
– A quarta onda no mercado de café – Paula Dulgherof – Barista e empresária
– Articulação dos cafés especiais do Brasil – Vanusia Nogueira – Diretora BSCA
– Fazendas de café na rota do turismo – Paulo Roberto Santos – Produtor e empresário
Cafés da Fazenda Terras de São Francisco, de Carmo de Minas/MG, que participa do evento.
A Competição de Melhor Café Torrado e Moído para Espresso, com chancela da BSCA, será presencial para os participantes e terá transmissão ao vivo para o público na plataforma. Serão cerca de 10 horas de competição e o vencedor terá sua marca exposta na Paris Coffee Nation 2021. A coordenadora da competição é Adriana Valinhas, barista e brewer profissional formada pela SCA Education, membro da BSCA e da IWCA – aliança internacional das mulheres do café – que ministra aulas na escola Le Cordon Bleu do Rio de Janeiro. Ela também é fundadora e idealizadora do LANGUAGECAFÉ, cafeteria escola de proposta cultural e conceito educacional que harmoniza café, livros e idiomas, reunindo pessoas, música e arte.
“Promover o Rio Coffee Nation tem como objetivo incentivar o mercado de cafés especiais no Brasil, desde a cereja à xícara. É também uma forma de estimular os produtores destes grãos e apresentar a excelência dos terroirs obtidos em plantações nacionais e que estão cada dia mais presentes nas xícaras dos brasileiros e conquistam cada dia mais admiradores no exterior. Queremos que, com nossa iniciativa, os consumidores passem a conhecer e exigir cafés de melhor qualidade e que um dia tenhamos uma carta de cafés nos restaurantes – como a de vinhos. Será uma oportunidade enriquecedora para os fãs da bebida e para toda a categoria”, afirma Martina Marina Barth d’Avila, idealizadora do evento e proprietária da SonImage. Para a realização do Rio Coffee Nation, Martina conta com a parceria da Take the Lead, de Vania Tavares.
O Rio Coffee Nation é parceiro exclusivo do Paris Coffee Show, considerado o maior evento de café da França, com 35 anos de existência e referência no ramo de cafés. Os ingressos para a primeira edição do Rio Coffee Nation custam a partir de R$25 e podem ser adquiridos pelo site www.riocoffeenation.com.
O Rio Coffee Nation tem patrocínio da Secretaria da Agricultura do Estado do Rio de Janeiro e da Melitta. O evento tem como apoiadores BSCA, ABIC, SindRio, IWCA (International Women Coffee Association), Ascarj, Paris Coffee Show, L’Arbre à Café, Escola Languagecafé, Casa do Barista, Gran Coffee (fornecedor do equipamento oficial da competição), Castanhal e Café ao Leo.
Serviço:
Dias: 24/10 – 10h às 18h
25/10 – 10h às 18h
Local: Plataforma Digital Rio Coffee Nation
Ingressos: www.riocoffeenation.com
Quem comprar ingresso até o dia 24 de setembro ganha uma amostra de café de um dos expositores do evento.
Instagram: http://www.instagram.com/riocoffeenation/
#riocoffeenation #purosabordocafe.
MIA virtual terá encerramento com João Bosco e Hamilton de Holanda. Crédito da foto: Marcos Hermes.
Realizado pelo Governo do Estado de São Paulo por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Poiesis e Oficinas Culturais, o MIA foi criado em 2015, em Araçatuba, no interior paulista. O festival já levou atividades para mais de 20 mil pessoas, em mais de 100 ações de formação e difusão. Em 2020, sua primeira edição virtual tem como pressuposto o encontro e a experimentação de possibilidades de conexão entre diferentes contextos, geografias e gerações, tornando as redes de Oficinas Culturais palco de um recorte da diversidade da música instrumental que acontece agora.
Com foco na formação, na troca e na interação, o Festival traça um panorama da música instrumental brasileira e reflete sobre seus lugares, mercados e caminhos por meio do diálogo com diversos nomes, olhares, linguagens, gêneros e estilos, transitando entre jazz, erudito, popular, eletrônico, experimental e improvisação livre. A programação estará disponível nas páginas do YouTube, Facebook e Instagram das Oficinas Culturais. Nos dias 27 de setembro e 4 de outubro, a programação terá acessibilidade em libras. No dia 15 de outubro, o conteúdo da transmissão ao vivo do festival será disponibilizado no YouTube com audiodescrição.
INTRO
No dia 27 de setembro às 16h, o MIA Convida receberá Charles Raszl para uma conversa sobre música e acessibilidade com Luis Zanetti e Walker de Souza, respectivamente professor e orientador social do Instituto Adhara, organização criada com o objetivo de promover a inclusão de crianças, adolescentes e jovens surdos na sociedade.
No dia seguinte, às 19h, Ivan Vilela, virtuose da viola de dez cordas, e Juliana Andrade, afilhada de Inezita Barroso e uma das maiores violeiras do Brasil, conversarão sobre suas produções musicais, cultura caipira, tradição e cultura popular pelas páginas de YouTube e Facebook das Oficinas Culturais. Ivan Vilela, virtuose da viola de dez cordas, e Juliana Andrade, afilhada de Inezita Barroso e uma das maiores violeiras do Brasil, irão compartilhar a respeito de suas produções musicais, cultura caipira, tradição e cultura popular no dia 28 de setembro, às 19h. No dia 29, também às 19h, dois dos maiores bateristas da atualidade, Mariá Portugal e Sergio Machado, trarão suas perspectivas sobre processo criativo, produção musical, colaborações, trabalhos solos, projetos em andamento e refletem sobre os desafios do contexto atual. Ambas as atividades serão transmitidas pelo Instagram das Oficinas Culturais.
A revelação baiana Josyara e o veterano paulistano Kiko Dinucci irão refletir sobre música, composição, seus trabalhos recém-lançados e sobre ser artista na atualidade. Foto: divulgação.
François Muleka, artista visual, cantautor e multi-instrumentista, e Ana Karina Sebastião, baixista do programa Conversa com Bial e integrante da banda de Chico César, conversarão sobre seus trabalhos, referências, processos criativos e pontos artísticos em comum no dia 30 de setembro, às 19h no Instagram.
Aorelio Domingues, mestre rabequeiro e idealizador e músico da Orquestra Rabecônica do Brasil, e Felipe Gomide, músico e fundador do Curso Livre de Rabeca e do Bloco de Pífanos de São Paulo, abordarão a música e cultura tradicional, relembrando mestres da cultura popular e a paixão pela rabeca. A atividade será transmitida pelo Instagram no dia 1 de outubro, às 19h.
Duas gerações, intensas produções e um tempo complexo: a revelação baiana Josyara e o veterano paulistano Kiko Dinucci irão refletir sobre música, composição, seus trabalhos recém-lançados e sobre ser artista na atualidade. O encontro acontecerá pelo Instagram no dia 2 de outubro, às 19h.
Por fim, no dia 3 de outubro às 19h, Dois dos mais criativos e inquietos talentos da música brasileira, Arthur Joly, criador do estúdio Reco-Master, e Donatinho, vencedor do Prêmio da Música Brasileira pelos álbuns Zambê e Sintetizamor, conversarão sobre produção musical, sintetizadores e trabalhos autorais. A transmissão será realizada pelo Instagram.
FESTIVAL
Badi Assad. Foto: divulgação.
O festival acontecerá no dia 4 de outubro, das 16h às 21h pelo YouTube e Facebook das Oficinas Culturais. O conteúdo da transmissão ao vivo do festival será disponibilizado no YouTube com audiodescrição no dia 15 de outubro.
As trajetórias de Badi Assad e Simone Sou estão impressas na história da música brasileira. Na abertura deste MIA virtual de encontros e conexões, a parceira musical que começou há mais de 25 anos traduz a força da palavra colaboração.
Em seguida, às 16h20, Letieres Leite, Maria Beraldo e Rafael Barone, artistas de diferentes bagagens e gerações, refletirão sobre os impactos deste cenário pandêmico em seus processos criativos com mediação de Ana Morena em Processo criativo em confinamento.
Com produção musical de Monica Agena, MIA promoverá este encontro inédito entre os instrumentistas Ariane Bego (piano), Beatriz Marques (bateria) e Viviane Nukamoto (guitarra), da região de Araçatuba; Bruno Barbosa (baixo), de Ribeirão Preto e Esdras Nogueira (sax), de Brasília. O primeiro Conexão MIA terá início às 17h10.
Desde o início de sua história na década de 1970, no Pará, a guitarrada é executada, comumente, por homens. Em 2017, Beá (sintetizadores e programações) e Renata Beckmann (guitarra) invertem essa lógica e criam o duo que alia experimentalismo instrumental e sonoridade regional: Guitarrada das Manas, símbolo do protagonismo feminino em um cenário amazônico. A apresentação se iniciará às 17h20.
Parceria de Hamilton de Holanda e João Bosco já rendeu shows, turnê e o álbum recém-lançado ‘Canto da Praya’. Foto: Gustavo Marra.
Na conversa Festivais Instrumentais Agora, às 17h30, realizadores de quatro dos mais relevantes festivais instrumentais da atualidade no Brasil conversam sobre a diversidade musical da cena instrumental contemporânea, novos artistas, circuito de festivais, curadoria e produção cultural nestes tempos. Com mediação de Barral Lima do Circuito Instrumental, os integrantes desta atividade são Bruno Braz Golgher (Savassi Festival), Luciana Simões (Festival BR135) e Renée Chalu (Festival Sonido).
A alquimia da criação musical está em Zé Renato Gimenes e André Abujamra, dois multi-instrumentistas que atravessam gerações com suas obras inquietas e inventivas. Desde 2001, foram pontuais e memoráveis parcerias. No MIA virtual, invocamos a bruxaria de André Abujamra e o artesanato sonoro de Zé Renato Gimenes para este aguardado reencontro, que acontecerá às 18h20.
Às 18h30, Gabriela Pompermayer, Jonathan Ferr e Vince De Mira, com mediação de Nancy Silva, discutirão sobre as oportunidades e desafios do ambiente on-line para a música.
Com produção musical de Maria Beraldo, o segundo Conexão MIA promoverá mais um encontro inédito entre a baterista carioca ÀIYÉ, a percussionista baiana Lenynha Oliveira, a saxofonista paulista Mayara Almeida e o contrabaixista araçatubense Fernando Barbosa. O início desta atividade está previsto para as 19h25.
Amaro Freitas e Xenia França entram em cena às 19h35. Amaro Freitas, pianista pernambucano, representa um novo momento da música instrumental brasileira. Xenia França, cantora baiana, é uma das grandes vozes deste tempo e, juntos, em uma colaboração especial para o MIA virtual, expressarão a potência artística e criativa desta geração.
Na conversa Música & Comunicação, mediada por Pedro Antunes e com participação de Alexandre Matias, Katia Abreu e Nerie Bento, a reflexão será acerca dos impactos de 2020 para a comunicação na área da música. A atividade terá início às 19h45.
Com produção musical de Deep Leaks (Juliano Parreira e Gustavo Koshikumo), o último Conexão MIA, às 20h35, promoverá o encontro entre os paulistas Ana Karina Sebastião (baixo), Romulo Alexis (trompete), o mineiro Guilherme Peluci (sax, clarone, flauta) e os araçatubenses Angieli Queiroz (sax) e Daniel Freitas (bateria).
Dois dos maiores nomes da música brasileira encerrarão este simbólico MIA virtual. A parceria de Hamilton de Holanda e João Bosco já rendeu shows, turnê e o álbum recém-lançado Canto da Praya. O encontro de duas brilhantes trajetórias de comprometimento com a música acontecerá às 20h45.
Serviço:
INTRO
27 de setembro – 16h | Conversa
MIA CONVIDA
Charles Raszl, Luis Zanetti e Walker de Souza
Assista em:
youtube.com/OficinasCulturaisdoEstadodeSaoPaulo
facebook.com/OficinasCulturais
28 de setembro – 19h | Conversa
MIA CONVIDA
Ivan Vilela e Juliana Andrade
Assista em: instagram.com/OficinasCulturais
29 de setembro – 19h | Conversa
MIA CONVIDA
Mariá Portugal e Sergio Machado
Assista em: instagram.com/OficinasCulturais
30 de setembro – 19h | Conversa 30 de setembro – 19h | Conversa
MIA CONVIDA
Ana Karina Sebastião e François Muleka
Assista em: instagram.com/OficinasCulturais
1 de outubro – 19h | Conversa MIA CONVIDA 1 de outubro – 19h | Conversa
MIA CONVIDA
Aorelio Domingues e Felipe Gomide
Assista em: instagram.com/OficinasCulturais
2 de outubro – 19h | Conversa MIA CONVIDA Josyara e Kiko Dinucci2 de outubro – 19h | Conversa
MIA CONVIDA
Josyara e Kiko Dinucci
Assista em: instagram.com/OficinasCulturais
3 de outubro – 19h | Conversa
MIA CONVIDA
Arthur Joly e Donatinho
Assista em: instagram.com/OficinasCulturais
FESTIVAL
4 de outubro – domingo, das 16h às 21h
Apresentação Patricia Palumbo
Assista em:
youtube.com/OficinasCulturaisdoEstadodeSaoPaulo
facebook.com/OficinasCulturais
16h | Música
BADI ASSAD & SIMONE SOU
16h20 | Conversa
PROCESSO CRIATIVO EM CONFINAMENTO
com Letieres Leite, Maria Beraldo e Rafael Barone | Mediação: Ana Morena
17h10 | Música
CONEXÃO MIA
Ariane Bego (piano), Beatriz Marques (bateria), Bruno Barbosa (baixo), Esdras Nogueira (sax) e Viviane Nukamoto (guitarra) | Produção Musical: Monica Agena
17h20 | Música
GUITARRADA DAS MANAS
17h30 | Conversa
FESTIVAIS INSTRUMENTAIS AGORA
com Bruno Braz Golgher (Savassi Festival), Luciana Simões (Festival BR135) e Renée Chalu (Festival Sonido) | Mediação: Barral Lima (Circuito Instrumental)
18h20 | Música
ANDRÉ ABUJAMRA & ZÉ RENATO GIMENES
18h30 | Conversa
OPORTUNIDADES E DESAFIOS DO AMBIENTE ON-LINE
com Gabriela Pompermayer, Jonathan Ferr e Vince De Mira | Mediação: Nancy Silva
19h25 | Música
CONEXÃO MIA
ÀIYÉ (bateria e programações), Fernando Barbosa (contrabaixo), Lenynha Oliveira (percussão) e Mayara Almeida (sax) | Produção Musical: Maria Beraldo
19h35 | Música
AMARO FREITAS & XENIA FRANÇA
19h45 | Conversa
MÚSICA & COMUNICAÇÃO
com Alexandre Matias, Katia Abreu e Nerie Bento | Mediação: Pedro Antunes
20h35 | Música
CONEXÃO MIA
Ana Karina Sebastião (baixo), Angieli Queiroz (sax), Daniel Freitas (bateria), Guilherme Peluci (sax, clarone, flauta) e Romulo Alexis (trompete) | Produção Musical: DeepLeaks
20h45 | Música
HAMILTON DE HOLANDA & JOÃO BOSCO.
Crédito da foto: website da atriz – www.tathipiancastelli.com.
A atriz e ativista com síndrome de Down Tathi Piancastelli promove o trabalho de desmistificação das pessoas com deficiência de forma leve e criativa em seus projetos no teatro e nas redes sociais. Na próxima segunda-feira (21) será comemorado o Dia Nacional de Luta da Pessoa com Deficiência em todo o Brasil e, com o intuito de difundir o conhecimento sobre as pessoas com trissomia do cromossomo 21 e fomentar a inclusão, Tathi realizará uma live em celebração à data, com a participação da fotógrafa Nila Costa. O encontro será transmitido no Instagram, às 19h15, em um formato curto de 15 minutos. “As lives são para todo mundo – quero estourar bolhas e as pessoas saberem que faço coisas. Os meus convidados chegam para um papo descontraído. Muita gente nunca teve oportunidade de ouvir alguém com a síndrome de Down e perguntar coisas para mim. Esta é uma chance”, conta Tathi Piancastelli.
No formato express, com duração de 15 minutos, a influenciadora digital apresenta uma conversa espontânea e alegre sobre diversos temas conscientizando da importância da inclusão e diversidade. Para mostrar que existem outras possibilidades além do nosso universo, ao final do bate papo a atriz estoura bolhas de sabão de verdade, em alusão a quebra de barreiras e ao primeiro passo para conhecer pessoas novas e sair da bolha social. Com um público diversificado, já passaram pela live o chef Lucas Corazza, o ator Renato Liveira, a apresentadora Fernanda Pontes, o comediante Paulinho Serra e a empresária Mônica Sousa, filha de Maurício de Sousa. Os próximos participantes serão advogados, maquiadores e modelos, entre outros.
No teatro, Tathi Piancastelli realiza um trabalho artístico engajado, abordando a síndrome de Down de forma a encorajar a sociedade a perceber a importância da representatividade em todos os segmentos. Em parceria com o diretor Fabio Costa, co-escreveu o espetáculo solo com três atos Oi Eu Estou Aqui, que apresenta a jornada de Ana Vasconcelos, uma mulher com trissomia em busca da independência e autonomia. O projeto foi exibido durante a Bienal de Veneza e a versão longa, em um ensaio aberto em Miami. No próximo ano, a turnê abre no Brasil, no Itaú Cultural de São Paulo. Em 2016, Menina dos Meus Olhos, peça de teatro escrita e protagonizada por ela, com a participação de outros 10 artistas sem deficiência, recebeu o prêmio de Melhor Teatro/Espetáculo no Brazilian International Press Awards USA e indicação a Melhor Atriz.
Serviço:
Live Express Tathi Piancastelli
Data: 21 de setembro
Horário: às 19h15
Instagram: @tathipiancastelli.
Foto: Gabriela Zanardi e Mário Braga.
Fechado desde março deste ano em função da pandemia do novo coronavírus, o Instituto Pavão Cultural, em Barão Geraldo, retoma parcial e, por ora, virtualmente, suas atividades no final deste mês, com Trama Incomum, exposição realizada em parceria com o Serviço de Saúde Dr. Cândido Ferreira. Serão exibidas obras do acervo do Museu Vivo Cândido Ferreira produzidas pelos usuários da instituição a partir da década de 1990, ainda no âmbito do hospital psiquiátrico, até os dias atuais, em ateliês de arte ou como parte da terapia domiciliar.
Os arquitetos Teresa Mas e Mario Braga, gestores do Pavão, que assinam a curadoria junto com a artista visual Cecília Stelini, do Museu Vivo Cândido Ferreira, chamam a atenção para o valor não apenas artístico, mas documental, do projeto. “Esse acervo faz parte da história do processo de luta antimanicomial e da busca de um tratamento solidário, afetivo e inclusivo aos portadores de sofrimento mental, luta essa em que o Cândido é referência para todo o Brasil”, comenta Teresa.
Trama Incomum traz lonas pintadas em grandes formatos (1,60 x 1,60 m), paninhos bordados “muito pequenos e delicados”, retratos impressos em tecido e retrabalhados com materiais diversos pelos próprios retratados, máscaras grafitadas e envelopes desenhados com poesia. “São obras produzidas por cerca de 40 artistas. O número não é exato, pois há trabalhos feitos a muitas mãos e por pessoas de quem se perdeu o contato”, diz Braga.
Foto: Gabriela Zanardi e Mário Braga.
A mostra será aberta em dois dias, apresentando virtualmente o show de voz e violão Águas de dentro, dos músicos Guga Costa e Breno Lopes, gravado semana passada no Pavão, com inserção de clipes de vídeo-dança criados por Hellen Audrey e Raquel Gouvêa, dialogando com o espaço e as obras. O show será transmitido pelos canais do Pavão no Youtube e no Facebook (veja no quadro abaixo). Na sexta, dia 25, às 15h, será exibida uma versão pocket, seguida de uma conversa com o público sobre a exposição, via Zoom (link para a sala fornecido via chat durante a apresentação). No sábado será transmitido o show completo, às 20h, igualmente seguido de bate-papo via Zoom para os interessados.
Durante as transmissões será solicitada uma contribuição financeira dos espectadores, que poderá ser feita em ambiente seguro e certificado, por meio de QR Code e transferência bancária. “Em ambos os dias faremos uma introdução sobre a exposição e a importância desse apoio para a nossa manutenção das oficinas do Cândido e, também, para a remuneração dos músicos nesses tempos tão difíceis para a cultura”, explica Teresa.
As obras poderão ser conferidas em imagens e vídeos curtos que o Pavão divulgará em suas redes sociais ao longo do período da mostra, que vai até 21 de novembro de 2020. Um vídeo de visita mediada por arte-educadora sobre Trama Incomum deve ser gravado em breve, com todo o conteúdo da exposição.
Foto: Gabriela Zanardi e Mário Braga.
Nas semanas seguintes à abertura, sempre às quartas-feiras, às 15h, haverá uma série de rodas de conversa entre artistas e profissionais da saúde promovidas pelo Pavão com participação virtual do público, que abordarão, entre outros temas, arte e o contexto da saúde mental; trabalho dos atelieristas de espaços de saúde mental; luta antimanicomial; Museu Vivo e memórias do Cândido Ferreira. As condições para as inscrições serão divulgadas nas redes sociais do Pavão.
Visitas presenciais
As visitas acontecerão de forma agendada, assim que a cidade entrar na fase verde do plano de retomada, que permitirá a abertura de espaços expositivos com circulação maior, informa Mário Braga. “Receberemos, então, no máximo 20 pessoas ao mesmo tempo, o que corresponde a 25% da nossa capacidade. O espaço permanecerá com as janelas abertas para ventilação natural, será obrigatório o uso de máscaras e o teste de temperatura na entrada. Serão disponibilizados todos os itens de higiene recomendados pelas autoridades, bem como a comunicação visual interna lembrando a todos das precauções a serem tomadas”, garante.
Trama incomum
O título da mostra foi proposto a partir do recorte selecionado do acervo do Museu Vivo Cândido Ferreira, constituído principalmente por obras em lonas e tecidos, pintados e bordados e feitas, muitas vezes, de forma coletiva nos ateliês de arte da entidade.
Remete também ao histórico das artes de usuários de serviços de saúde mental no País, acrescenta Braga. “Em 1981, o curador Walter Zanini criou, no contexto da 16ª Bienal de São Paulo, um módulo formado apenas por artistas marginalizados, dentre eles pacientes de saúde mental. Esse módulo foi chamado de Arte Incomum. Tal termo, apesar dos anos corridos, ainda se mostra extremamente relevante, considerando as diversas dúvidas, mistérios e tabus que circundam a saúde mental e o papel das artes neste meio”, afirma o curador (para saber mais, acesse https://pavaocultural.org/trama-incomum).
Art Brut
Os curadores explicam que obras produzidas por usuários de serviços de saúde mental são categorizadas e reconhecidas no mundo das artes como Art Brut. “Esse conceito, ainda que controverso, foi apresentado em 1945 pelo artista Jean Dubuffet”, comenta Teresa Mas. Ela registra a designação dada por Christian Berst, um galerista francês especializado nessa arte: “Essas obras sem um destinatário claro são produzidas por personalidades que vivem na alteridade – seja mental ou social. Suas produções ora nos remetem à metafísica da arte – isto é, ao impulso criativo como tentativa de elucidar o mistério de estar no mundo – ora à necessidade de reparar este mundo, de curá-lo, de torná-lo habitável”.
Fotos de usuários do CAPS Toninha fazem parte da mostra. Crédito: Lucas Justo.
“Nesse momento de pandemia, em que todos sofremos angústias pela falta de afeto, pela necessidade de isolamento, pela falta de liberdade, pelo medo ou luto, parece que estamos todos dentro da mesma trama. Não faz muita diferença um estado alterado de consciência transitório ou permanente, esses sentimentos expressados pela arte trazem a reflexão que esperamos dessa mostra”, opina Teresa.
“O Pavão Cultural é uma instituição dedicada a exposições e projetos culturais voltados para artes visuais, cênicas, música, e atividades educativas na cidade de Campinas. Sua estrutura física e de recursos humanos torna possível o compartilhamento de parte desse importante acervo com a comunidade. O reconhecimento da diversidade social e cultural se dá pela inclusão afetiva de diferentes atores no circuito artístico”, defende Braga.
“Será uma experiência incrível e uma oportunidade única de conhecer um acervo artístico vigoroso e um patrimônio da cidade de Campinas”, finaliza Teresa.
Ateliês
Participam de Trama Incomum os seguintes ateliês vinculados ao Serviço de Saúde Cândido Ferreira:
Acervo de Arte Cândido Ferreira: Acervo formado em grande parte a partir da produção de usuários da saúde mental no Espaço 8 Atelier (1992 a 2005), sob a orientação do artista plástico João Bosco, ainda no hospital psiquiátrico. Muitas obras foram selecionadas e premiadas em salões e bienais de arte. Atualmente gerido pela psicóloga Gal Soares de Sordi.
Ateliê de Livre Expressão do Centro de Convivência Casa dos Sonhos: espaço aberto à comunidade, reúne usuários da saúde mental, alunos da Fundação Municipal para Educação Comunitária (Fumec), artistas em geral, parceiros e voluntários. Fundado em 2009, ao longo de sua história foi coordenado por alguns profissionais da instituição. Atualmente está sob orientação de Larissa Camatta Zambon, do Cândido Ferreira, e Rodrigo Ribeiro, do Centro de Convivência Intergeracional e Inclusivo da Associação Cornélia. Em 2009, o Ateliê ganhou o Prêmio Loucos pela Diversidade – edição Austregésilo Carrano – Ministério da Cultura (MinC) e Ministério da Saúde – FIOCRUZ.
Arte Urbana do Centro de Convivência Casa dos Sonhos: voltado para público jovem, é um espaço aberto à comunidade para criações em grafite, sticker, estêncil, sobre a perspectiva da arte urbana como movimento libertário de ocupação do espaço público a partir de reflexões e reivindicações sobre a vida na sociedade. O ateliê é coordenado pelo artista plástico Mirs Monstrengo e pelo educador social Rodrigo Ribeiro e mantido pelo Centro de Convivência Intergeracional e Inclusivo da Associação Cornélia e pelo Cândido Ferreira.
Ateliê do Centro de Convivência Toninha: espaço aberto que reúne usuários da saúde mental e demais artistas da comunidade, alunos da Fumec, parceiros e voluntários. Coordenado pelo ator Marcelo Pinta.
Ateliê de Experimentação em Arte do CAPS Esperança: Trabalho coordenado por Caroline Ferreira Jorge, voltado aos usuários da saúde mental do Caps Esperança.
Serviço:
Mostra coletiva Trama Incomum
Abertura virtual – 25/9 às 15h – Vídeo do pocket show de voz e violão Águas de dentro, com os músicos Guga Costa e Breno Lopes, transmitido pelos canais do Pavão no Youtube (http://bit.ly/youtube_pavao) e no Facebook (www.facebook.com/pavaocultural). Na sequência haverá uma conversa sobre a exposição aberta à participação do público, via Zoom – os interessados devem entrar em contato pelo chat do canal (Youtube ou Facebook) durante o show para solicitar o link de acesso.
26/9 às 20h – Vídeo completo do show de voz e violão Águas de dentro, com os músicos Guga Costa e Breno Lopes, transmitido pelos canais do Pavão no Youtube (http://bit.ly/youtube_pavao) e no Facebook (www.facebook.com/pavaocultural). Logo depois do show também haverá um bate-papo via Zoom, com link fornecido nos chats dos canais durante a apresentação.
Durante as transmissões será solicitada uma contribuição financeira dos espectadores, que poderá ser feita em ambiente seguro e certificado, por meio de QR Code e transferência bancária.
Indicação etária: livre
O Instituto Pavão Cultural fica na Rua Maria Tereza Dias da Silva, 708, Cidade Universitária, Barão Geraldo, Campinas, SP. Telefone (19) 3397-0040 e WhatsApp (19) 99633-4104 (atendimento das 14h às 20h).