São Paulo
“Não se combate a violência com um único modelo de enfrentamento. Cada geração exige uma abordagem diferente”, segundo advogado criminalista Davi Gebara
Goiânia
Estudo da UFG identificou bactéria Listeria monocytogenes em 7,3% das amostras de alimentos como queijos, carnes de frango e embutidos; nas amostras de carne mecanicamente separada de frangos, contaminação atingiu 84% das amostras
Cerquilho
Projeto inédito feito com mulheres cis e trans une arte, sustentabilidade e economia circular para fortalecer a autonomia feminina
São Paulo
Pesquisadores da USP e do Hospital Sírio-Libanês alertam para impactos da pandemia e recessão no cenário atual
São Paulo
Em ‘Fade Out’, poeta David Biriguy aborda a arte e a poesia como formas de ressignificar o sentido da vida
Campinas
Apresentações musicais, gastronomia, cerveja artesanal, vinhos, discos de vinil e feira de economia criativa e exposições serão destaques na Praça Durval Pattaro, em Barão Geraldo
São Paulo
Dueto de dança contemporânea propõe imersão poética e visceral nas contradições do tempo presente, misturando sonho e realidade
Rio de Janeiro
Com 11 faixas, novo trabalho é uma celebração da riqueza cultural do Brasil e um marco na carreira do cantor, que se consolidou como um dos artistas mais versáteis e criativos da música brasileira
Rio de Janeiro
Casa de shows serve o prato tradicional aos domingos com apresentações musicais até o meio da tarde
Estados Unidos
Emvídeo, Vitor Vianna chama atenção para os riscos de levar remédios sem o devido cuidado e documentação
São Paulo
Bar focado em coquetelaria, pizza clássica e com sistema acústico artesanal terá área de arquibancada, jardim e bares internos e externos, além de experiência musical imersiva com curadoria
Brasil
Trabalho está sendo realizado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) em parceria com o Centro Nacional de Pesquisa e Conservação de Cavernas (ICMBio/Cecav)
Brasília
Iniciativa é parte da Estratégia Nacional de Economia Circular (ENEC) e propõe transformar os atuais sistemas de produção e consumo, priorizando a redução de resíduos, a valorização de materiais e a regeneração dos ecossistemas
Rio de Janeiro
Cadeia do aço é responsável por 7% a 9% das emissões globais de CO2, aponta estudo do projeto Descarbonização e Política Industrial da UFRJ
Campinas
Segundo livro reúne fotografias e relatos produzidos durante a expedição que levou atendimento médico e odontológico a comunidades do Tapajós; lançamento será no dia 21 de maio em Campinas (SP)
Bahia
Nota de repúdio ressalta que animais correm risco de extinção e que seu abate é proibido pela Constituição Federal
Obras serão postadas diariamente no Instagram do museu (@pinacotecasp) juntamente com o link para a lista das músicas. Foto: Levi Fanan.
A Pinacoteca, Museu da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, inova e lança mais uma iniciativa online, o #pinadecasa acústico, um diálogo entre artes visuais e música. Para isso, cerca de 45 pessoas, entre artistas, curadoras, curadores, dirigentes de instituições culturais, jornalistas e funcionários do museu, foram convidadas a escolher uma obra favorita de arte brasileira e montar uma playlist inspirada nela que estará disponível no Spotify da Pina.
As obras serão postadas diariamente no Instagram do museu (@pinacotecasp) juntamente com o link para a lista das músicas. Desde 16 de março de 2020, quando a Pinacoteca de São Paulo suspendeu temporariamente suas atividades presenciais, um novo projeto online de engajamento nas redes sociais foi lançado, o #pinadecasa. A partir disso, as ações foram intensificadas nas plataformas digitais (site, Facebook, Twitter, Instagram, Youtube e Linkedin) apresentando conteúdos acessíveis sobre o acervo artístico do museu, lives com profissionais internos e convidados, tours virtuais, exposição virtual e conteúdo educativo. Natural, portanto, que passados quase 100 posts, 14 lives e um público estimado de cerca de 300 mil pessoas alcançadas por essas inciativas, o #pinadecasa parta para uma segunda fase de conteúdos, desta vez, de forma colaborativa, com convidados.
Conectados
A Pinacoteca de São Paulo possui dois tours virtuais, o Tour Virtual 3D, criado pela startup iTeleport Vivências Virtuais, que está disponível no site do museu (www.pinacoteca.org.br). Os acessos a esta plataforma este ano já superam 86 mil. Este número é três vezes maior que a totalidade dos últimos dois anos (2019 e 2018), onde foram cerca de 24 mil visitas, uma média de 1000 por mês. Ainda pelo Google Arts and Culture (http://bit.ly/3aG3jFA), é possível visitar a coleção.
Neste período, a instituição fez algo inédito e inaugurou, em maio, Distância: uma seleção de vídeos e filmes do acervo da Pinacoteca, a primeira exposição de vídeos e filmes pensada especialmente para os meios digitais. A ação reúne cinco trabalhos do acervo que poderão ser vistos até o dia 3 de agosto no site www.pinacoteca.org.br. Ainda no site da Pinacoteca, o público pode assistir a um dos espetáculos mais queridos do PinaFamília, o PinaCanção – uma história cantada entre pinturas.
Em nível global, no Twitter, o museu participou, de 11 a 17 de maio, do #museumweek, com 22 posts, e revisitou exposições, abordou projetos futuros, exemplificou como a tecnologia vem ajudando as instituições durante o confinamento social e prestou homenagens aos heróis nesta quarentena. Para isso, mostrou que a iluminação externa da Pina ficará na cor verde até o fim da pandemia, em referência aos profissionais de saúde. Em nível nacional, na semana seguinte, de 18 a 22 de maio, participou da 18° Semana de Museus com posts e live no Facebook sobre igualdade, diversidade e inclusão, em referência ao tema do evento este ano, coordenado pelo Ibram (Instituto Brasileiro de Museus).
O museu permanece promovendo conhecimento, debates, entretenimento e arte, auxiliando no confinamento social de quem está e pode ficar em casa. A instituição segue as orientações do Governo do Estado e dos órgãos oficiais de saúde. Todas as ações estão alinhadas com a inciativa #culturaemcasa, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo.
Imagem de felipe_grilo por Pixabay.
O Espaço de Memória Cocuruto, local no Bondinho Pão de Açúcar em que os visitantes podem conhecer melhor a história centenária do ponto turístico, completa 10 anos em 2020. Para comemorar, estreia, no Instagram do Bondinho Pão de Açúcar, uma websérie com conteúdo exclusivo extraído do acervo do local voltada a amantes de história, curiosos ou simplesmente aqueles que estão com saudades. A ideia é proporcionar a experiência de visitar o Bondinho Pão de Açúcar sem sair de casa e levar a história do ponto turístico para o lar das pessoas, uma vez que o Espaço de Memória permanecerá fechado mesmo após a reabertura do parque, por questões de segurança sanitária.
A programação da websérie é composta por oito episódios que contarão a história de mais de 107 anos do Bondinho desde a sua idealização. Os vídeos incluem ainda curiosidades sobre o acidente geológico que formou o conjunto, além do descobrimento do Rio de Janeiro, ocorrido aos pés do morro e como o Morro da Urca se tornou um palco nacional dos novos talentos da música brasileira na década de 80. Todos que lembram do Noites Cariocas poderão conferir depoimentos exclusivos de Nelson Motta sobre o surgimento de uma das cenas mais importantes da música no Rio de Janeiro.
Cada episódio será disponibilizado aos domingos, até agosto. “Ainda que estejamos sem receber visitantes e nos preparando para a reabertura, gostaríamos de levar o Bondinho e a sua história para dentro da casa das pessoas, para que se divirtam e aprendam sobre este que é um dos ícones do turismo no Brasil e no mundo. Mais do que nunca, as plataformas digitais estão nos ajudando a criar experiências que extrapolam a presença física e acreditamos que esse será um dos legados dessa crise”, comenta o CEO do Bondinho, Sandro Fernandes.
Além dos vídeos históricos, o Bondinho Pão de Açúcar vem apostando em outros conteúdos para entreter o público adulto e infantil, investindo em plataformas digitais e, principalmente, no conteúdo disponibilizado em suas redes sociais. É possível fazer um tour virtual pelo parque dividido em dois episódios no Instagram (IGTV) do Bondinho, além de assistir um tutorial para aprender a editar suas fotos tiradas pelo celular e garantir imagens incríveis na próxima visita. Os pequenos ainda podem se divertir com um passo a passo de como construir um brinquedo de bondinho em casa e, os adultos, consultar dicas de como manter uma vida saudável durante a pandemia.
A data de reabertura para visitação do Bondinho Pão de Açúcar ainda não está definida.
Veja a programação da websérie com um novo episódio a cada domingo, até agosto:
Episódio 1: A descoberta: cartografia, registros de navegação e origem do nome Pão de Açúcar. Já disponível em http://www.instagram.com/p/CBfsaoTlNPY/.
Episódio 2: Elemento de criação poética e artística: o primeiro registro panorâmico no topo do Pão de Açúcar foi executado por Marc Ferrez em 1890 e permaneceu sendo o único registro da vista até a inauguração do teleférico em 1912. Já disponível em http://www.instagram.com/p/CBsmhmsH6Dd/.
Episódio 3: Urbanismo Carioca: a priorização do Urbanismo Carioca, incluindo a criação de parte do Bairro da Urca com as terras do Morro do Castelo. Já disponível em http://www.instagram.com/p/CB-oPqvH-_s/.
Episódio 4: Exposição Nacional 1908, a origem de tudo: da criação da Exposição Nacional ao centenário de abertura dos portos em 1908 e o surgimento do interesse de Augusto Ramos em construir um teleférico no local. Será publicado em: 5/7.
Episódio 5: À frente do seu tempo, a modernização dos Bondinhos: o Bondinho durante a crise na década de trinta, o aumento do fluxo pós segunda guerra mundial e a modernização liderada por Cristóvão leite de Castro na década de 1970. Será publicado em: 12/7.
Episódio 6: O nascimento do berço da música: a reformulação do parque do Pão de Açúcar dando início a uma agenda de eventos e colocando o Morro da Urca no corredor cultural carioca com eventos como Dancing Days e Noites Cariocas. Será publicado em: 19/7.
Episódio 7: A Rocha: o reconhecimento do Pão de Açúcar como marco geológico de grande importância para a história da formação da Terra. Será publicado em: 26/7.
Episódio 8: Esporte por Natureza: a relação do Pão de Açúcar com a história do alpinismo e escalada no Brasil. Será publicado em: 2/8.
Foto: divulgação.
Antenado aos sabores caipiras e das especiarias, o chef Henrique Escábia, consultor da Sabor das Índias, oferece uma receita de Cuscuz Paulista. A ideia é ajudar no dia a dia com preparações práticas, rápidas e saudáveis.
Tempo de preparo: 1 hora
Grau de dificuldade: fácil
Rendimento: 6 porções
Utensílios: tábua, faca, colher, caçarola média e forma com furo no meio
Ingredientes:
3 colheres (sopa) de azeite
1 unidade pequena de cebola roxa bem picada
1 talo de alho-poró picado
2 latas de sardinha sem espinha no molho de tomate
3 colheres (sopa) de Antepasto de Biquinho com Cebola Caramelizada
2 unidades de tomate italiano, cortado em cubos sem semente
1 espiga ou 1 lata de milho verde cozido
3 colheres (sopa) de azeitona verde grande, sem caroço fatiada
2 xícaras (chá) de água
3 colheres (sopa) de cheiro verde picado
1 colher (café) de patê de pimenta Habanero
½ vidro ou 150 g de palmito cortado em rodelas
1 colher (sopa) de manteiga
Sal
2 xícaras (chá) de farinha de milho
Decoração:
Broto de alfafa
Tomate cereja
Modo de preparo:
Separe e corte todos os ingredientes. Aqueça uma caçarola, coloque o azeite e doure o alho-poró e a cebola roxa.
Acrescente as duas latas de sardinhas, o antepasto de pimenta biquinho com cebola caramelizada, o milho verde cozido, o tomate italiano em cubos, a azeitona verde fatiada, a água, o patê de pimenta habanero e o cheiro verde picado. Deixe cozinhar por 5 minutos em fogo baixo.
Coloque o palmito fatiado e a colher de manteiga, corrija o sal e a pimenta se necessário. Finalize acrescentando a farinha de milho e mexa até que ela absorva bem todo o liquido do refogado.
Coloque o cuscuz em uma forma de pudim untada com azeite e espalhe bem, apertando com auxílio da colher para que forme bem. Leve à geladeira por 30 minutos.
Para desenformar, raspe as laterais com auxílio de uma faca e a parte do furo da forma, coloque um prato em cima da forma e vire. Retire a forma e decore com o broto de alfafa no meio do cuscuz e coloque nas laterais os tomates cereja.
Sirva como preferir, morno, quente ou temperatura ambiente.
Obra “Édipo e a esfinge” (1808), Jean-Auguste Dominique Ingres.
No mês de julho, o Museu de Arte Moderna de São Paulo promove novos cursos para o público participar virtualmente. São aulas de fotografia, arte, mitologia, imagem e identidade, lecionadas por especialistas em artes visuais e fotografia. Os cursos completos possuem duração de cerca de um mês, mas também há a opção de aulas avulsas. A programação tem início em 7 de julho, com aula aberta no Zoom do curso Movimentos artísticos fotográficos. Na ocasião, a fotógrafa Karina Bacci, que lecionará o curso, traz uma prévia do que será estudado nos encontros.
Confira a programação completa:
Movimentos artísticos fotográficos com Karina Bacci
O curso apresenta um panorama do uso da fotografia nas artes e de seus principais movimentos do século XIX à contemporaneidade. Aula aberta dia 7/7, das 18h30 às 19h30 via Zoom com transmissão ao vivo no YouTube do MAM.
Quando: 14 de julho a 11 de agosto | terças-feiras, das 18h30 às 20h
Duração: 5 encontros
Valor avulso: R$80/aula
Curso completo: R$390
Público: interessados em geral
Karina Bacci é fotógrafa, bacharel em fotografia pelo Senac/ SP e pós-graduada em Cinema, Vídeo e Fotografia pela faculdade de Belas Artes. Karina trabalha como fotógrafa freelancer e atua na área cultural com curadoria e como professora em oficinas e cursos de fotografia e vídeo em lugares como MAM, CCSP, SESC, USP e Casa Mario de Andrade, tendo ganho prêmios nessa área.
Arte e mitologia (módulo II) com Felipe Martinez
Em cinco encontros, este curso trata da representação artística dos mitos presentes nas grandes obras literárias da antiguidade. A partir de textos como a Eneida, de Virgílio, e Medeia, de Eurípedes, será estudado como artistas de diferentes épocas, como Delacroix, Velázquez e Rembrandt, encontraram os temas de suas obras na mitologia.
Quando: 20 de julho a 10 de agosto | segundas-feiras, das 19h30 às 21h
Duração: 4 encontros
Valor avulso: R$80/aula
Curso completo: R$320,00
Público: interessados em geral
Felipe Martinez é doutor em história da arte pela Unicamp. Defendeu mestrado sobre as obras de Van Gogh no acervo do MASP, onde também trabalhou como pesquisador. Atua como professor nos principais museus espaços culturais de São Paulo, como o MAM, o MASP e a Casa do Saber. É professor convidado do curso de Museologia e Formação Cultural da PUC de São Paulo e foi pesquisador associado do Nederlands Instituut voor Kunstgeschiedenis, na Holanda.
Imagem e identidade com Magnólia Costa
Neste curso, investiga-se o papel da imagem na consolidação da cultura da aparência, sua influência na percepção de mundo e na formação de valores. Também se discute o protagonismo da imagem na escolha do estilo de vida e na construção da identidade.
Quando: 16 de julho a 6 de agosto de | quintas-feiras, das 10h30 às 12h
Duração: 4 encontros
Valor avulso: R$105/aula
Público: interessados em geral
Magnólia Costa é bacharel, mestre e doutora em Filosofia pela Universidade de São Paulo, especializada em Estética. Realizou parte de suas pesquisas na Université de Paris I (Panthéon-Sorbonne) e na Université de Paris IV (Paris-Sorbonne). É tradutora, crítica de arte e curadora independente. Leciona história da arte no MAM desde 2001.
Curso online de desenho e HQ com Tiago Judas
As aulas propõem despertar a capacidade de contemplação e criação, explorando o desenho em diversos suportes e materiais. Tiago Judas traz exercícios como desenho de observação e expressão individual e convida os alunos a explorem a prática com o objetivo de encontrarem um significado simbólico para as representações.
Quando: 21 a 23 de julho | terça a quinta-feira, das 16h30 às 17h30
Valor: R$240,00 (venda somente do curso completo)
Faixa etária recomendada: 11 a 16 anos
Tiago Judas é bacharel em Artes Plásticas pela Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP (São Paulo, SP, Brasil, 2001) e possui licenciatura plena em Arte pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo (São Paulo, SP, Brasil, 2009). Sua produção artística inclui desenhos, objetos e vídeos, além de histórias em quadrinhos. Desde 2000, Judas tem exposto em instituições culturais brasileiras e também expôs trabalhos em países como Alemanha, Áustria, Espanha, EUA e Peru. Em 2007, foi contemplado com o Prêmio Aquisição do 14º Salão da Bahia (Salvador, BA, Brasil). Participou da criação do fanzine Sociedade Radioativa, que lançou grandes nomes dos quadrinhos alternativos brasileiros nos anos 2000. É autor de Hídrico (Veneta, 2016).
Sobre o MAM São Paulo
Fundado em 1948, o Museu de Arte Moderna de São Paulo é uma sociedade civil de interesse público sem fins lucrativos. Sua coleção conta com mais de 5 mil obras produzidas pelos mais representativos nomes da arte moderna e contemporânea, principalmente brasileira. Tanto o acervo quanto as exposições privilegiam o experimentalismo, abrindo-se para a pluralidade da produção artística mundial e a diversidade de interesses das sociedades contemporâneas.
O museu mantém uma ampla grade de atividades, que inclui cursos, seminários, palestras, performances, espetáculos musicais, sessões de vídeo e práticas artísticas. O conteúdo das exposições e das atividades é acessível a todos os públicos por meio de visitas mediadas em libras, audiodescrição das obras e videoguias em Libras. O acervo de livros, periódicos, documentos e material audiovisual é formado por 65 mil títulos. O intercâmbio com bibliotecas de museus de vários países mantém o acervo vivo.
Localizado no Parque Ibirapuera, a mais importante área verde de São Paulo, o edifício do MAM foi adaptado por Lina Bo Bardi e conta, além das salas de exposição, com ateliê, biblioteca, auditório, restaurante e uma loja onde os visitantes encontram produtos de design, livros de arte e uma linha de objetos com a marca MAM. Os espaços do museu se integram visualmente ao Jardim de Esculturas, projetado por Roberto Burle Marx para abrigar obras da coleção. Todas as dependências são acessíveis a visitantes com necessidades especiais.
http://www.instagram.com/MAMoficial
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Ela Volta na Quinta, de André Novais Oliveira, conta a história de um casal de Contagem, Minas Gerais, que vive há 35 anos juntos e desgastado pelo tempo o relacionamento está em crise. Foto: divulgação.
A programação de filmes em streaming do SESC São Paulo, na plataforma SESC Digital, que reserva a cada semana um espaço exclusivo para as sessões, oferece mais quatro novos títulos a partir desta quinta-feira, 2 de julho. Basta acessar o Cinema Em Casa para conferir longas e documentários, sempre a partir de quinta-feira, com acesso gratuito a qualquer hora do dia para ver e rever e sem necessidade de cadastro. No ar desde 4 de junho, o novo serviço de streaming já ultrapassou 100 mil visualizações, atendendo ao público de diversas regiões do país.
Nesta semana, o #EmCasaComSESC exibe o clássico documentário Os Palhaços, do italiano Federico Fellini que, a partir de seu sonho de infância, revisita a arte do palhaço ao retratar a primeira ida de um garotinho ao circo. Outra opção é o espanhol Academia das Musas, de José Luis Guerín, que narra a história de um professor de filologia e sua relação com a mítica figura das musas que inspiram escritores.
A produção de cinema nacional também tem reservada duas salas (virtuais) que completam a programação desta semana. A partir de quinta, 2, o público pode conferir o documentário Ela Volta na Quinta, de André Novais Oliveira, que conta a história de um casal de Contagem, Minas Gerais, que vive há 35 anos juntos e desgastado pelo tempo o relacionamento está em crise. Maria José, mesmo com problemas de saúde, resolver viajar para Aparecida do Norte, no interior de São Paulo, para refletir sobre o momento. Já a animação infantil Garoto Cósmico, de Ale Abreu, conta a história de três amigos que vivem em um mundo futurista onde as vidas são inteiramente programadas. Uma noite eles se perdem no espaço, enquanto buscam obter mais pontos para ganhar um bônus na escola.
Cena de “Academia das Musas”, um dos filmes em exibição.
A programação do Cinema Em Casa Com SESC contempla quatro eixos principais neste primeiro momento. Uma curadoria de clássicos do cinema, em sua maioria cópias restauradas e exclusivas na plataforma; uma seleção contemporânea internacional, com filmes que tiveram uma trajetória relevante em festivais no mundo todo e que merecem uma nova oportunidade de exibição ao público; uma janela dedicada ao cinema nacional, com produções de grande alcance de público e filmes independentes que merecem maior espaço de exibição – haverá também destaque aos documentários, ponto forte na produção cinematográfica brasileira – e, por fim, uma seleção de filmes infanto-juvenis, visando à formação de público, desde os primeiros anos de vida, para a diversidade do cinema e ampliação do lastro de narrativas.
Os filmes ficam disponíveis por um período determinado, com alterações e novas estreias semanais a cada quinta-feira (considerando a semana de cinema de quinta à quarta-feira). Haverá ainda possibilidade de prorrogação da exibição, conforme a demanda do público, além de sessões especiais por períodos menores (como 24h, por exemplo). A curadoria do Cinema #EmCasaComSESC conta com a experiência do CineSESC, que segue fechado desde o mês de março, por conta da crise causada pelo novo coronavírus.
CINESESC
Um dos cinemas de rua mais queridos da cidade, o CineSESC iniciou seu funcionamento em 21 de setembro de 1979, no número 2075 da rua Augusta, na cidade de São Paulo, e se dedica à missão de fomentar a difusão do cinema de qualidade, exibindo obras que muitas vezes ficam fora do circuito comercial nas salas de cinema e plataformas online. Sua programação inclui grandes e pequenas produções do mundo todo.
Além de integrar o corpo de curadores em mostras especiais, o CineSESC também recebe festivais importantes do calendário cinematográfico paulistano, como a Mostra Internacional em São Paulo, Festival Mix Brasil e o Festival Internacional de Curtas Metragens de São Paulo, entre outros. O cuidado com a programação tem reconhecimento do público e da crítica, que o elegeu, por diversas vezes, a melhor sala especial de cinema na cidade de São Paulo.
PROGRAMAÇÃO – Cinema #EmCasaComSESC a partir de 2 de julho
Os Palhaços
(Dir. Federico Fellini, Itália/França/Alemanha,1970, 93 min, Documentário, 12 anos)
O universo circense possui uma grande variedade de personagens, mas certamente não teria a mesma importância sem a presença da figura do palhaço. As múltiplas sequências de atuação e as entrevistas de indivíduos que seguiram seu destino no circo comprovam a mudança de significado que esta instituição sofreu e preservam a valorização do papel do palhaço.
Academia das Musas
(Dir.: José Luis Guerín, Espanha, 2016, 92 min, Ficção, 10 anos)
Questionado por sua esposa sobre a abordagem pedagógica que pretende adotar no curso A Academia de Musas, sobre a reforma do mundo pela poesia, um professor de filologia fala da mítica figura das musas que inspiram escritores a criar algo inexistente. Mas o projeto toma rumos inesperados quando o professor se envolve com algumas alunas. Do mesmo diretor de Na cidade de Sylvia. Festival de Locarno 2015 e Melhor Filme no Festival de Sevilha.
Ela Volta na Quinta
(Brasil, 2014, 108 min, Ficção, Livre)
Ela Volta na Quinta conta a história de Maria José e Norberto, casal que vive há 35 anos juntos na cidade de Contagem, região metropolitana de Belo Horizonte, Minas Gerais. Bastante desgastado pelo tempo, o relacionamento dos dois se encontra em crise. Maria José, mesmo com problemas de saúde, resolve fazer uma viagem para Aparecida do Norte como forma de pensar se o divórcio é mesmo a solução.
Garoto Cósmico
(Dir. Ale Abreu, Brasil, 2007, 76 min, Animação, Livre)
Cósmico (Aleph Naldi), Luna (Bianca Rayen) e Maninho (Mateus Duarte) vivem em um mundo futurista, onde as vidas são inteiramente programadas. Uma noite eles se perdem no espaço enquanto buscam obter mais pontos para ganhar um bônus na escola. Eles então descobrem um universo infinito, esquecido num pequeno circo, onde vivem novas experiências.
Serviço:
Cinema #EmCasaComSESC
Toda semana, sempre a partir de quinta-feira, tem quatro novos filmes para streaming:
Assista: SESCsp.org.br/cinemaemcasa
Saiba+: SESCsp.org.br/SESCdigital.