São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Campinas, SP
Sessão acústica crua “Feito à Mão” acontece no auditório do Instituto, em Campinas, das 14h às 16h, e busca fortalecer as redes femininas
São Paulo
Lançada juntamente com a abertura de uma exposição, publicação reúne 30 anos de trajetória do artista, marcada por intervenções urbanas, pintura e ações educativas
São Paulo, SP
Peça do Grupo Caleidoscópio trata de bullying, preconceito e padrões de beleza, e utiliza a técnica japonesa de manipulação de bonecos Bunraku em montagem sem palavras
São Paulo, SP
Mostra reúne obras de Claudia Alarcón & Silät, grupo composto por mais de cem mulheres que entrelaçam arte, memória e território a partir de técnicas ancestrais
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
Campinas, SP
Restaurante une tradição das casas de carne argentinas à paixão pela música e dança típicas do país vizinho
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Manaususp
Região de Manaus abriga de quatro a sete vezes mais andorinhas por dia do que os Grandes Lagos, nos EUA, mostra estudo da USP e da Universidade Estadual do Colorado
Para comemorar o dia desse que é o queridinho da galera, desde a escolha dos grãos até a infusão perfeita, veja como preparar um café caseiro delicioso. Foto: Divulgação.
Nada como sentir o aroma e o sabor de uma xícara de café recém coado para transformar qualquer momento do dia em uma experiência especial. O queridinho de milhares de pessoas ao redor do mundo tem um dia especial para chamar de seu, e para comemorar a data, a chef Iza Dolabela, do hub gastronômico It.Kitchen, ex-Masterchef Profissional e embaixadora da Le Cordon Bleu Brasil, ensina o passo a passo para o café perfeito. Confira:
1 – Escolha o café ideal
O primeiro passo para um café perfeito começa na seleção do grão ou do pó. Existem variações de sabor como frutado, floral, chocolate, adocicado e amargo. Se for possível optar por café em grãos, moa-os na hora para preservar os aromas e garantir um sabor mais intenso. Além disso, também se possível, escolha cafés especiais – aqueles que atingem mais de 80 pontos nas avaliações internacionais.
2 – Escalde o filtro antes do preparo
Uma etapa essencial, mas muitas vezes ignorada, é escaldar o coador ou filtro de papel com água quente antes de adicionar o pó do café. Esse processo remove impurezas e resíduos de sabor, além de ajudar a manter a temperatura da bebida por mais tempo.
3 – Atenção à água
A água compõe 98% do café, por isso sua qualidade influencia diretamente no resultado final. Sempre utilize água mineral ou filtrada e aqueça entre 90 e 96°C. Se a temperatura for muito alta, a extração dos componentes se intensifica, resultando em um sabor mais amargo e desequilibrado. Esteja atento.
4 – A proporção perfeita
Para acertar no equilíbrio do sabor, siga a proporção de 10g de café (equivalente a uma colher de sopa generosa) para cada 100ml de água. Essa medida garante uma extração balanceada, sem deixar o café muito forte ou aguado.
5 – A arte de passar o café
A paciência é uma aliada na hora de preparar um café de qualidade. O segredo está na pré-infusão: nos primeiros 30 segundos, despeje uma pequena quantidade de água quente sobre todo o pó de café e aguarde até que a água seja absorvida. Esse processo libera notas que potencializam os aromas. Em seguida, despeje o restante da água lentamente, sempre em movimentos circulares concentrados no centro da borra.
Após seguir esses cinco passos, você já pode aproveitar o seu café perfeito. Lembre-se de que quanto mais tempo passar após o preparo, maior será a oxidação, alterando o sabor original da bebida; então, prefira consumir o café fresco.
(Com Wendy Oliveira/Loures Comunicação)
Capa.
Contrarides, o homem mais mal-humorado da Ilha de Marajó, sonhou com uma profecia e foi resgatar a amada. Viu uma jovem indígena em apuros nas águas e a salvou, junto de seus animais de estimação: dois sapos-cururu, que passaram a viver à beira do rio. Já na Catalunha, Araquídia era conhecida pelas estranhas promessas. Um dia, disse que a paróquia da cidade precisava estar pronta em um ano, mas, poucos minutos antes do prazo, percebeu um sino faltando no topo. Ela então propôs uma torre humana e a escalou para cumprir com o horário. Depois disso, foi apelidada de Dona Aranha. Como essas situações se tornaram cantigas de roda? Não sei… Só sei que foi assim.
Com uma homenagem a Ariano Suassuna e às mirabolantes histórias de Chicó, Fernanda de Oliveira torna a famosa frase de Auto da Compadecida em título de um projeto literário dividido em dois volumes. Além de Sapo-Cururu e Dona Aranha, Só sei que foi assim, vol. 2 – a publicação mais recente da saga – narra as origens de Papagaio Louro, Alecrim Dourado, Terezinha de Jesus, Na Bahia Tem, Borboletinha, A Galinha do Vizinho e Carneirinho, Carneirão. Também há um conto surpresa sobre Ninoca, uma telefonista com talento nato para as anedotas e que criou tantas outras canções.
Dizem que o casal deu às filhas os mesmos nomes das galinhas, para lhes prestar uma homenagem, pois graças às penosas é que puderam conviver mais em seus quintais abertos, acabando por se apaixonar. Bom, os nomes das gêmeas serem Crizelda e Tibúrcia já acho meio difícil, mas que as duas compuseram juntas a música “A galinha do vizinho”, aí eu tenho garantia. E entre certezas que se avizinham dela, só sei que foi paralelamente assim. (Só sei que foi assim, p. 55)
As peripécias narradas em tom de fofoca celebram a diversidade brasileira ao ambientar enredos em todas as regiões, de Norte a Sul. Com 21 xilogravuras de J. Borges, um dos mais importantes artistas populares do país, e do filho Pablo Borges, a obra destaca a figura dos ciganos, a trajetória dos bandeirantes, a influência espanhola no país, as práticas alimentares e os diferentes dialetos.
Produzido a partir de uma extensa pesquisa sobre os hábitos de várias partes do Brasil, o livro dá continuidade ao primeiro volume e busca unir famílias ao dialogar com uma memória musical compartilhada por todos desde a infância. Para isso, as páginas apresentam QR Codes que conduzem às cantigas. Com arranjos de Giordano Pagotti e voz da própria Fernanda de Oliveira, as canções também homenageiam a cultura ao atravessar gêneros como xote, frevo, forró, maxixe, catira, baião, samba e toada.
Os textos valorizam o repertório estético do leitor, da criança ao adulto, por trazer uma linguagem rica e até rebuscada. “É um projeto que visita a história de cada brasileiro, quando envolvemos a produção da pamonha e do sabão, quando falamos da nossa caatinga, nossas lendas, nossa natureza, das grandes fazendas do interior, das ladeiras de Salvador, dos búfalos de Marajó, entre outros”, explica a autora. Também conhecida como Fê Liz, ela faz jus ao apelido por sempre trazer um final feliz, típico do universo extraordinário e inocente da infância.
FICHA TÉCNICA
Título: Só sei que foi assim, vol.2
Autora: Fernanda de Oliveira
Editora: Melhoramentos
ISBN: 978-6555397857
Páginas: 72
Preço: R$ 55,90
Onde comprar: Amazon.
Foto: Bruno Nacarato.
Sobre a autora | Conhecida como Fê Liz, Fernanda de Oliveira é escritora, compositora, cantora e produtora de peças de teatro com mais de 25 anos dedicados ao público infantojuvenil. Nascida em Brasília, atualmente mora em Copenhague, na Dinamarca, e realiza atividades culturais de aproximações entre o Brasil e diversos lugares do mundo. É autora de 37 obras infantojuvenis e já foi reconhecida por importantes instituições e projetos, como a Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ), o Selo Cátedra Unesco de Leitura da PUC-RIO, o PNLD e o selo AEILIJ, da Associação de Escritores e Ilustradores de Literatura Infantil e Juvenil. Por meio dos livros Só sei que foi assim, vol. 1 e Só sei que foi assim, vol. 2, promoveu uma exposição homônima no Consulado-Geral do Brasil em Barcelona, que também será feita na Embaixada do Brasil em Copenhague.
Redes sociais da autora:
Instagram: @fernandinhaoliveira | @fe.feliz
Linkedin: Fernanda de Oliveira
Facebook: /felizdeoliveira
Youtube: @canaldafeliz
Site da autora: www.fernandadeoliveira.com.
(Com Gabriela Bubniak/LC Agência de Comunicação)
Violonista faz lançamento do EP Baden em homenagem a Baden Powell. Foto: Mauro Restife.
O Sesc Belenzinho traz o violonista João Camarero no dia 4 de abril, sexta as 21h no Teatro, com ingressos de R$ 18 (Credencial Sesc) a R$ 60 (inteira), para o lança o EP Baden, com interpretações de cinco de suas obras, em um trabalho feito com profunda admiração e cuidado. Nesta apresentação solo, Camarero apresenta as obras do EP acrescidas de outras composições inesquecíveis de Baden Powell, este grande mestre do violão brasileiro, falecido há 25 anos. “O Baden é um grande pai de uma escola de violão brasileiro que começa e se encerra com ele mesmo, por uma questão de timbre, sonoridade; uma coisa muito única dele”, diz Camarero.
Nascido em 1990 em Ribeirão Preto, São Paulo, João Camarero foi criado na cidade de Avaré, onde iniciou seus estudos na música aos 8 anos e no violão, aos quinze anos. Estudou no Conservatório de Tatuí e na Escola Portátil de Música do Rio de Janeiro. Com destacada atuação como solista, tem quatro álbuns lançados e foi vencedor do Prêmio Mimo Instrumental 2015 e do Concurso Novas.
Apresentou-se ao lado das orquestras Sinfônicas da Bahia, Sinfônica de Campinas e USP Filarmônica. Rodou 4 continentes com seu trabalho solo. Um dos mais requisitados músicos da atualidade, a lista dos artistas com quem colaborou é extensa: Maria Bethânia, Ney Matogrosso, Alaíde Costa, Paulinho da Viola, Caetano Veloso, Dori Caymmi, Francis Hime, Mônica Salmaso e Leny Andrade, entre inúmeros outros.
Serviço:
Show João Camarero
Dia 4 de abril | sexta, às 21h
Valores: R$ 60 (inteira), R$ 30 (meia-entrada), R$ 18 (Credencial Sesc).
Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.
Limite de 2 ingressos por pessoa.
Local: Teatro (374 lugares). Classificação: 12 anos. Duração: 90 min.
Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
Estacionamento:
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional.
Transporte público: Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)
Sesc Belenzinho nas redes: Facebook | Instagram | YouTube.
(Com Priscila Dias/Sesc Belenzinho)
Carroça de Mamulengos em Janeiros. Foto: Bené França.
A Mostra ‘Carroça de Mamulengos: Três Gerações de Arte Brincante’ faz estreia e curta temporada de ‘Janeiros’ entre 28 de março e 6 de abril no CCBB São Paulo (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro Histórico – São Paulo/SP). Para além do palco, o grupo oferece gratuitamente a oficina ‘Cantos e Cantigas Populares’, aberta a todas as idades, dia 5 de abril, sábado, às 11h, com ingressos disponíveis 1h antes do evento.
Janeiros faz parte da programação que estreou com Histórias de Teatro e Circo (de 14 a 23/3). na sequência agora tem Janeiros e a mostra encerra com O Babauzeiro (11 a 21/4). As sessões são às sextas, às 19h, sábados e domingos, às 15h e às 18h e no feriado do dia 21 de abril, segunda, às 15h. Os ingressos, a preços populares de R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia), e estão disponíveis no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física.
Espetáculos que atravessam gerações
A arte da Carroça de Mamulengos é vivencial e transmitida entre pai, mãe, filhos(as), irmãos, tios, sobrinhas e netas. A companhia foi criada em Brasília, em 1977, pelo ator, compositor, artesão e bonequeiro Carlos Gomide (Babau). Em 1980, Carlos conheceu a atriz brasiliense Schirley França. Juntos, constituíram família e itineraram pelo Brasil convivendo com diversos brincantes da cultura popular. Entre o Rio Grande do Norte, o Ceará e o Distrito Federal, nasceram seus oito filhos: Maria (1984), Antônio (1987), Francisco (1989), João (1992), os gêmeos Pedro e Matheus (1996) e as gêmeas Isabel e Luzia (1998).
Representando a origem do grupo, o espetáculo O Babauzeiro traz os primeiros bonecos recebidos por Carlos Gomide das mãos do mestre paraibano Antônio do Babau (Mari-PB, 1978). Essa encenação pode ser considerada o ponto de partida da tradição do mamulengo contemporâneo brasileiro.
Em Janeiros, apreciamos o momento quando os filhos assumiram a condução da companhia para contar suas próprias histórias, recriando linguagens e convidando outros artistas para contribuir com suas criações.
Histórias de Teatro e Circo tem cenas que existem há mais de 30 anos e traz a ancestralidade e a tradição de toda a família Gomide-França para a cena: avós, filhos, noras e netas. São vinte pessoas e muitos bonecos. Mais do que um espetáculo, o público vai encontrar uma tradição rara de se ver: uma trupe de artistas que, com quase meio século de vida e arte, segue uma tradição familiar, um modo de vida que atravessa o tempo e a memória.
O patrocínio à Mostra ‘Carroça de Mamulengos: Três Gerações de Arte Brincante’ reforça o compromisso do Banco do Brasil com a preservação e difusão da cultura brasileira. A Mostra, realizada no CCBB, não apenas preserva a memória do mamulengo, reconhecido como patrimônio cultural pelo Iphan, mas também promove a educação e a inclusão por meio de atividades formativas. O público que vier ao CCBB terá a oportunidade de vivenciar uma experiência única e prestigiar a arte e a história desse grupo tão relevante para o cenário cultural do país”, afirma Cláudio Mattos, Gerente Geral do CCBB São Paulo.
PROGRAMAÇÃO ESPETÁCULOS
28/3 a 6/4: Janeiros
Sextas, às 19h | Sábado e domingo, às 15h e 18h
11 a 21/4: O Babauzeiro
Sexta (11/4) às 19h | Sábado e domingo, às 15h e 18h | Feriado, segunda (21/4), às 15h | * Sexta 18/4 não haverá sessão
PROGRAMAÇÃO OFICINA
Gratuita, com acesso livre nos dias programados:
Dia 5/4, sábado, às 11h
Oficina Cantos e Cantigas Populares, aberta a todas as idades.
A Carroça de Mamulengos ministrará uma aula vivencial que trabalha e brinca com os cantos e cantigas populares relacionadas à formação do imaginário brincante ligado às dinâmicas educativas comunitárias.
Classificação indicativa: Livre
Acesso: Entrada gratuita – Ingressos na bilheteria do CCBB a partir de uma hora antes do início do evento (sujeito a lotação)
FICHA TÉCNICA
Direção de produção: Silvio Batistela
Coordenação de produção: Ártemis (Ártemis Produções Artísticas)
Coordenação administrativo-financeira: Alex Nunes
Produção executiva: João Gomides
Coordenação Geral: João de Barro Produções
Arte Gráfica: Zé Maia
Assessoria de imprensa: Canal Aberto
Patrocínio: Banco do Brasil
Realização: Ministério da Cultura e Centro Cultural Banco do Brasil
Janeiros
Concepção: Carroça de Mamulengos
Direção: Rodolfo Vaz
Direção musical: Beto Lemos
Dramaturgia: Raysner de Paula e Maria Gomide
Brincantes: Maria Gomide, João Gomides, Matheus Gomides, Isabel Gomides
Cenário e figurinos: Wanda Sgarbi
Criação e construção dos bonecos: Carlos Gomide
Assistência de direção: Fernanda Vianna e Juliana Pautilla
Sonoplastia: Francisco Gomide
Contrarregra: Gabriela Carneiro
Desenho de luz: João Gioia
O Babauzeiro
Direção, dramaturgia, cenário, cenotécnica e adereços: Carlos Gomide
Brincantes: Carlos Gomide, Maria Gomide, Francisco Gomide, João Gomides, Matheus Gomides, Isabel Gomide
Figurinos: Isabel Gomide
Criação e construção dos bonecos: Carlos Gomide e mestres da tradição
Desenho de luz: João Gioia.
Serviço:
Mostra Carroça de Mamulengos – Três Gerações de Arte Brincante
Período: até 21 de abril de 2025
Horário: sextas, às 19h | sábados e domingos, às 15h e às 18h (*Sessão extra no feriado do dia 21 de abril, segunda, às 15h/ **Não haverá sessão dia 18 de abril)
Teatro CCBB SP
Endereço: Rua Álvares Penteado, 112 – Centro Histórico – São Paulo/SP – Próximo ao metrô São Bento
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia) disponível em bb.com.br/cultura e na bilheteria do CCBB
Meia-entrada: para estudantes, professores, profissionais da saúde, pessoa com deficiência e acompanhante, quando indispensável para locomoção, adultos maiores de 60 anos e clientes Ourocard)
Classificação: Livre
Informações CCBB SP
Local: Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo
Endereço: Rua Álvares Penteado, 112 – Centro Histórico | São Paulo/SP
Funcionamento: Aberto todos os dias, das 9h às 20h, exceto às terças
Contato: (11) 4297-0600 | ccbbsp@bb.com.br
Estacionamento: O CCBB possui estacionamento conveniado na Rua da Consolação, 228 (R$ 14 pelo período de 6 horas – necessário validar o ticket na bilheteria do CCBB). O traslado é gratuito para o trajeto de ida e volta ao estacionamento e funciona das 12h às 21h.
Van: Ida e volta gratuita, saindo da Rua da Consolação, 228. No trajeto de volta, há também uma parada no metrô República. Das 12h às 21h.
Transporte público: O CCBB fica a 5 minutos da estação São Bento do Metrô. Pesquise linhas de ônibus com embarque e desembarque nas Ruas Líbero Badaró e Boa Vista.
Táxi ou Aplicativo: Desembarque na Praça do Patriarca e siga a pé pela Rua da Quitanda até o CCBB (200 m).
bb.com.br/cultura
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(Com Daniele Valério/Canal Aberto Assessoria de Imprensa)
Fotos: Lucas Ichimaru.
Estão abertas as inscrições para o processo seletivo da Residência Artística ‘Criação e Criatura – Animália’ promovida pela Confraria da Dança, grupo sediado em Campinas que acumula 28 anos de trajetória dedicados à pesquisa, criação e produção artística. Quatro artistas da cena serão selecionados para integrar o projeto, que inclui remuneração individual no valor de R$ 3.500,00.
Podem participar artistas maiores de 18 anos residentes na Região Metropolitana de Campinas do estado de São Paulo com experiência em dança, espetáculo ou áreas afins e que queiram mergulhar em um processo de criação coletiva.
O projeto será conduzido por Diane Ichimaru e Marcelo Rodrigues, fundadores da Confraria da Dança, tendo como participante convidado o violeiro e multi-instrumentista João Arruda. Ao longo da residência, os artistas selecionados irão explorar a animalidade latente em seus corpos, investigando sua essência humana com a natureza. O resultado será apresentado ao público em espaço cultural na cidade de Campinas/SP.
“A residência é uma oportunidade para quem deseja experimentar o fazer artístico de forma profunda, conectando o corpo com o que há de mais instintivo na natureza, para dançar sua animalidade resguardada”, destaca Diane Ichimaru. Marcelo Rodrigues completa: “a residência é um convite à criação compartilhada, que leva a uma transformação real tanto pessoal quanto coletiva”.
A inscrição é gratuita e deve ser feita por meio de formulário que pode ser acessado clicando aqui ou também no site www.confrariadadanca.com.br e no perfil do Instagram @confraria.da.danca. O prazo é até 29 de abril.
Processo seletivo em duas etapas
A seleção será realizada em duas etapas. Na primeira etapa, serão avaliadas as respostas do formulário de inscrição. O resultado será divulgado em 4 de maio de 2025 e até 20 pessoas serão convidadas para a segunda etapa, que ocorre no dia 8 de maio, das 9h às 12h, com uma vivência coletiva na sede da Confraria da Dança, além de entrevistas agendadas individualmente. O resultado será divulgado em 16 de maio de 2025.
A residência será entre os meses de junho, julho e agosto de 2025 na sede da Confraria da Dança, em Campinas. Terá carga horária total de 72 horas, divididos em 24 encontros de três horas cada.
Esta ação integra projeto da Confraria da Dança, contemplado pelo Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas 2023.
Conheça um pouco mais dos artistas que vão conduzir a residência artística
Diane Ichimaru | Bailarina, coreógrafa, dramaturga, diretora de cena e artista plástica. Premiada pela APCA em 2009 na categoria criadora-intérprete em dança, iniciou sua carreira profissional em 1983. É bacharel em Dança pelo Instituto de Artes da Unicamp e uma das fundadoras da Confraria da Dança, onde atua desde 1996 em criações autorais, cenografia, figurino, ilustração e criação gráfica.
Marcelo Rodrigues | Bailarino, iluminador e produtor artístico. Também fundador da Confraria da Dança, desenvolve suas pesquisas e criações em dança desde 1996, assinando os desenhos de luz dos espetáculos do grupo e atuando em sua produção artística.
João Arruda | Cantador, violeiro e percussionista, é um trovador dedicado à cultura musical dos povos da América Latina. Atua como arranjador, produtor musical e compositor de trilhas sonoras para espetáculos, filmes e documentários. Tem CDs solo gravados e participa ativamente de projetos que valorizam e recriam a música popular brasileira e latino-americana.
Serviço:
Processo seletivo para a Residência Artística Criação e Criatura – Animália
Inscrições gratuitas: formulário no site www.confrariadadanca.com.br ou no Instagram @confraria.da.danca. O formulário também pode ser acessado no link https://forms.gle/geyhXvyGpdr23k7a9
Período de inscrição: até dia 29 de abril de 2025
Resultado seleção 1ª etapa: 4 de maio de 2025
2ª etapa: Vivência coletiva em 8 de maio de 2025 das 9h às 12h e agendamento de entrevista individual
Resultado dos 4 selecionados para a residência: 16 de maio de 2025
Remuneração individual: R$3.500,00 (sobre o valor bruto ofertado poderão incidir impostos a serem descontados na forma da legislação vigente). Informações sobre o modelo de contratação, número de parcelas e formas de pagamento serão repassadas na etapa de entrevistas individuais
Duração da residência: carga horária total 72 horas – 24 encontros de 3 horas cada entre os meses de junho, julho e agosto de 2025.
Local: Sede da Confraria da Dança – Rua Ismael Carlos, 337, Vila Sônia, Campinas/SP
Mais informações: confrariadadanca@terra.com.br.
(Com Leila Branco)