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Lazer & Gastronomia

São Paulo, SP

Quatro viagens no tempo, um só lugar: o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual

por Kleber Patrício

Devido ao sucesso das três expedições em realidade virtual iniciadas em setembro de 2025, o Espaço Cultural CNP de Realidade Virtual anuncia a prorrogação de suas atividades. Além da extensão do prazo, o centro cultural traz uma novidade de peso: a exibição simultânea de quatro roteiros distintos que transportam os visitantes por bilhões de anos de […]

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Campinas recebe 7ª edição do Festival de Música Contemporânea Brasileira

Campinas, por Kleber Patricio

João Donato. Foto:
Clever Barbosa – B2CFilmes.

De 22 a 26 de março, Campinas (SP) será palco da sétima edição do Festival de Música Contemporânea Brasileira (FMCB). Depois de um hiato de dois anos por causa da pandemia de Covid-19, o FMCB está de volta renovando o seu compromisso com a valorização e a difusão da música brasileira. Apresentado pela CPFL Energia em parceria com o Instituto CPFL, o festival homenageia a vida e obra de João Donato e Liduino Pitombeira.

Idealizado pela pianista Thais Nicolau e realizado desde 2014, o festival já se tornou referência na cidade. A programação da sétima edição conta com cinco dias de concertos abertos e gratuitos para a comunidade no Teatro Castro Mendes, incluindo um bate-papo com os homenageados. Em paralelo, o FMCB traz a realização do congresso de música com mesas-redondas, recitais-palestra, debates e apresentações artísticas que exploram as obras dos homenageados no Instituto de Artes da Unicamp.  As atividades seguirão todos os protocolos sanitários determinados pelas autoridades municipais e estaduais.

“O projeto nasceu do sonho de criar um espaço que conseguisse valorizar a beleza e os encantamentos da produção musical brasileira. Além dos concertos, durante o evento, pesquisadores vindos de diversos lugares do Brasil e do exterior, músicos e o público em geral estarão na Unicamp para debater temas de relevância para a área cultural e musical do país, além de ter a rara oportunidade de trocar informações com os dois homenageados todos os dias”, conta Thais.

Concertos gratuitos

A programação aberta e gratuita no Teatro Castro Mendes é apresentada pela CPFL Energia em parceria com o Instituto CPFL. Ela inicia na terça-feira, 22 de março, com o concerto da Orquestra Sinfônica da Unicamp, regida pela maestrina Cinthia Alireti, relembrando as composições que passaram no festival até aqui. Na quarta-feira, 23, o festival leva os compositores homenageados ao palco para bate-papo respondendo perguntas do público e traz a participação do grupo Unicamp Cello Ensemble para um concerto.

Liduino Pitombeira. Foto: divulgação/website do músico.

Nos dias 24 e 25 de março ocorrem os concertos comentados dos compositores homenageados do FMCB. Na quinta-feira, 24, João Donato, ao lado de convidados, irá explorar um repertório com grandes composições que marcaram sua carreira. Na sexta-feira, dia 25, é a vez de Liduino Pitombeira e seus convidados dividirem o palco do Teatro Castro Mendes neste concerto que irá percorrer suas principais obras.

A Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas realiza o encerramento do 7º Festival de Música Contemporânea Brasileira no sábado, dia 26, em um concerto especial que interpretará obras dos dois compositores homenageados. A apresentação contará com a participação dos solistas Felicia Coelho, na flauta, Lei Weng, no piano e dos músicos do Instituto Anelo. Todos os concertos estão agendados para as 20h e são gratuitos. Os convites começam a ser distribuídos duas horas antes das apresentações por meio da plataforma Sympla, no site do Teatro Castro Mendes.

Congresso de Música

O Festival de Música Contemporânea Brasileira promove também nos dias 24 e 25 de março o congresso de música no Instituto de Artes da Unicamp, a partir das 10h. Além das comunicações orais, a programação destes dois dias contará com mesas-redondas, recitais-palestra e apresentações artísticas que exploram as obras dos dois compositores homenageados pelo FMCB.

As atividades são gratuitas e os participantes receberão certificado de participação. As inscrições serão feitas nos dias de congresso no hall de entrada do Instituto de Artes.

FMCB democratiza a música contemporânea brasileira

A iniciativa de criar o FMCB surgiu enquanto a pianista desenvolvia a tese de doutorado na Unicamp sobre as obras do compositor Edmundo Villani-Côrtes e teve a ideia de ampliar os horizontes da pesquisa, estendendo para outros talentos brasileiros, além de criar a oportunidade de compartilhar essa imersão com outras pessoas. “O intuito é fazer com que os homenageados participem das atividades do Festival, possibilitando uma maior interação com o público e com os pesquisadores”, destaca a pianista.

Ao longo das seis edições realizadas, o FMCB já homenageou nomes como Marisa Rezende, Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, Edino Krieger, Ricardo Tacuchian e, claro, o inspirador desta ideia, Edmundo Villani-Côrtes. Foram apresentados no FMCB um total de 47 comunicações orais, 12 mesas-redondas e 45 apresentações artísticas. Passaram pelos palcos do Festival mais de 800 músicos, entre proponentes de apresentações artísticas e artistas convidados.

Um pouco mais sobre os compositores homenageados

João Donato | Nascido em 1934 no Acre, é multi-instrumentista, arranjador, compositor e cantor. João Donato, que é um dos precursores da bossa-nova, é também um dos principais nomes da música popular brasileira. Dono de um estilo cativante que mescla uma grande variedade sonora, o músico viveu e atuou nos Estados Unidos, onde gravou com grandes nomes do jazz, como Bud Shank, Herbie Mann e Chet Baker. No Brasil, atuou ao lado de artistas dos mais diversos estilos, como João Gilberto, Tom Jobim, Gilberto Gil, Marcelo D2, Joyce Moreno e Tulipa Ruiz. Recentemente lançou o disco “Síntese do Lance” (2021) em parceria com Jards Macalé.

Liduino Pitombeira | Liduino Pitombeira nasceu em 1962, em Russas, no Ceará. É compositor, pesquisador e professor da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). O compositor também é membro da Academia Brasileira de Música (ABM), do College Music Society Society of Composers e da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-Graduação em Música (Anppom). Suas composições formam parte do repertório de orquestras no Brasil e no exterior e suas pesquisas em composição e teoria musical têm contribuído para a discussão sobre a produção musical.

O FMCB é realizado pelo Grupo Sintonize por meio do ProAC ICMS, ProAC Expresso Direto, Governo do Estado de São Paulo e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa. O evento é apresentado pela CPFL Energia, com o apoio da Microgeo, Grupo Alfa, Águas Prata, Instituto Alfa, La Basque, Osten Group e Racional Engenharia.

São parceiros: Prefeitura de Campinas – Secretaria de Cultura, Instituto João Donato, Instituto CPFL, Unicamp, Proec – Pró-Reitoria de Extensão e Cultura, Ciddic – Centro de Integração, Documentação e Difusão Cultural, Instituto de Artes da Unicamp, Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, OSU – Orquestra Sinfônica da Unicamp, Academia Brasileira de Música e Odery.

Programação FMCB – Concertos Teatro Castro Mendes

22 de março – terça-feira – 20h

Abertura FMCB com Orquestra Sinfônica da Unicamp

Regente: Cinthia Alireti

23 de março – quarta-feira – 20h

Bate-papo com Homenageados e Concerto com Unicamp Cello Ensemble

24 de março – quinta-feira – 20h

Concerto comentado João Donato e convidados

25 de março – sexta-feira – 20h

Concerto comentado Liduino Pitombeira e convidados

26 de março – sábado – 20h

Encerramento do FMCB com concerto da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas

Solistas: Lei Weng (piano) e Felicia Coelho (flauta)

Participação especial: Instituto Anelo, João Donato e Grupo.

Serviço:

Festival de Música Contemporânea Brasileira – FMCB 7

Onde: Teatro Municipal Castro Mendes

Rua Conselheiro Gomide, 62 – Vila Industrial

Quando: 22 a 26 de março de 2022

horário: 20h

Convites serão distribuídos duas horas antes das apresentações por meio do Sympla na página do teatro (https://site.bileto.sympla.com.br/teatromunicipalcastromendes/).

Congresso FMCB

Onde: Instituto de Artes da Unicamp

Quando: 24 e 25 de março de 2022

Horário: a partir das 10h

Inscrições gratuitas, nos dias de congresso, no hall de entrada do Instituto de Artes

Informações: www.fmcb.com.br ou Instagram www.instagram.com/fmcbsp/.

(Fonte: Boas Histórias Comunicação)

3ª edição dos ‘Encontros Históricos’ apresenta estrelas da MPB acompanhadas da Brasil Jazz Sinfônica na Sala São Paulo

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: José Cordeiro/divulgação/Cidade de São Paulo – nenhuma violação de direitos autorais pretendida.

Em 2022, a Sala São Paulo traz para seu palco mais uma temporada dos Encontros Históricos. Depois de receber grandes nomes da música popular brasileira acompanhados pela Brasil Jazz Sinfônica, corpo estável do Governo do Estado, entre 2020 e 2021, a nova edição dará as boas-vindas a Paulinho da Viola & Família, Fafá de Belém & Otto, Daniela Mercury & Maria Gadú, Teresa Cristina & Dudu Nobre, Arnaldo Antunes & Lenine e Gal Costa & Silva, entre outras estrelas da MPB.

No primeiro ano dos Encontros Históricos na Sala São Paulo foram realizados encontro entre artistas como Erasmo Carlos & Roberta Sá, Ivan Lins & MP4 e João Donato & Marcos Valle. Na segunda edição, subiram ao palco nomes como Gilberto Gil, Alcione, Martinho da Vila, Elba Ramalho e Carlinhos Brown realizando performances inesquecíveis, sempre com o acompanhamento da Brasil Jazz Sinfônica, orquestra parceira do projeto.

O primeiro concerto desta nova temporada está marcado para o dia 2 de abril, quando o cantor e compositor carioca Paulinho da Viola estará junto com os filhos Beatriz Rabello e João Rabello. As apresentações acontecem sempre aos sábados, às 22h, e os ingressos já podem ser adquiridos neste link.

“Os Encontros Históricos, que agora chegam à terceira temporada, vão além de um encontro entre dois artistas. Eles são também o encontro de dois artistas com a orquestra e extraem da Brasil Jazz Sinfônica o que ela tem de melhor para oferecer, que é a excelência na produção de música popular orquestral. A constância com que presenciamos encontros inusitados ou improváveis neste projeto torna tudo ainda mais instigante e isso nos dá a chance de mostrar a veia criativa da orquestra”, afirma Ruriá Duprat, diretor musical da Brasil Jazz Sinfônica.

PROGRAMAÇÃO

2 abr (sáb), 22h00

Paulinho da Viola & Família

Brasil Jazz Sinfônica

28 mai (sáb), 22h00

Yamandu Costa, Armandinho Macêdo & Renato Borghetti

Brasil Jazz Sinfônica

25 jun (sáb), 22h00

Teresa Cristina & Dudu Nobre

Brasil Jazz Sinfônica

20 ago (sáb), 22h00

Fafá de Belém & Otto

Brasil Jazz Sinfônica

3 set (sáb), 22h00

Daniela Mercury & Maria Gadú

Brasil Jazz Sinfônica

15 out (sáb), 22h00

Arnaldo Antunes & Lenine

Brasil Jazz Sinfônica

26 nov (sáb), 22h00

Mariene de Castro & Luedji Luna

Brasil Jazz Sinfônica

17 dez (sáb), 22h00

Gal Costa & Silva

Brasil Jazz Sinfônica.

Serviço:

Encontros Históricos na Sala São Paulo

Data: entre 2 de abril e 17 de dezembro

Endereço: Sala São Paulo | Praça Júlio Prestes, 16

Taxa de ocupação limite: 1498 lugares

Recomendação etária: 7 anos

Ingressos: de R$50,00 a R$220,00 (valores inteiros*)

Bilheteria (INTI): neste link

(11) 3777-9721, de segunda a sexta, das 12h às 18h

Cartões de crédito: Visa, Mastercard, American Express e Diners.

Estacionamento: R$28,00 (noturno e sábado à tarde) e R$16,00 (sábado e domingo de manhã) | 600 vagas; 20 para portadores de necessidades especiais; 33 para idosos.

* Estudantes, pessoas acima dos 60 anos, jovens pertencentes a famílias de baixa renda com idade de 15 a 29 anos, pessoas com deficiências e um acompanhante e servidores da educação (servidores do quadro de apoio – funcionários da secretaria e operacionais – e especialistas da Educação – coordenadores pedagógicos, diretores e supervisores – da rede pública, estadual e municipal) têm desconto de 50% nos ingressos para os concertos da Osesp na Sala São Paulo, mediante comprovação.

(Fonte: Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado)

Museu do Festival de Cinema de Gramado reabre com novo projeto mais interativo

Gramado, por Kleber Patricio

Imagem: divulgação.

Em um ano tão marcante para a história do cinema nacional, em que o Festival de Cinema de Gramado completa 50 anos, o museu reabre as portas com um projeto arquitetônico totalmente novo, mais moderno e interativo, a fim de trazer mais experiências para os cinéfilos de plantão e visitantes que amam aproveitar as atrações turísticas e culturais da cidade.

Responsável por toda a concepção do museu desde 2016, ano de sua fundação, a Gramado Parks, grupo de hospitalidade e entretenimento com sede na Serra Gaúcha, também idealizou o novo projeto e conduziu a modernização do espaço junto a um time de experts. O grupo entende o museu como uma oportunidade de colaborar com a cultura e história do país, que caminha junto e está totalmente atrelada ao turismo brasileiro, especialmente ao de Gramado.

No museu, a história do cinema é narrada e vivenciada em mais de 25 atrações dedicadas à trajetória da cidade e ao Festival de Cinema de Gramado, evento icônico e muito respeitado, além de destacar também o cinema nacional e Latino. A historiadora do Museu do Festival de Cinema de Gramado explica que, além da modernização do local, o novo museu tem um espaço denominado Festival Projeta – Novos Cineastas, que foi pensado para oferecer e incentivar o trabalho de novos produtores de curtas metragens. “Haverá um edital para escolher trabalhos de dois diretores que poderão expor seus curtas por cerca de três meses no museu. A ideia é apoiar o futuro do cinema e dar espaço para novos talentos como uma forma de continuar investindo no desenvolvimento da arte e cultura do Brasil”, explica Indiara Seibt.

O novo projeto arquitetônico, assinado por Daniela Giovana Corso e Kelen Giordani Tomazelli, tem inspiração em artefatos antigos da origem do audiovisual, que permeiam a concepção da maioria dos espaços, nomeados com base nas categorias de premiação do Festival. O conceito explora a interatividade, tanto digital quanto sensorial, sem deixar de lado todo o conceito do museu, algo tão simbólico e importante.

A história ao longo da mostra é contada por diversas formas de comunicação, textos interativos e conteúdos audiovisuais, além de diversas brincadeiras lúdicas. No centro do museu há uma instalação que permite a transmissão de filmes em cartazes ou também projetos didáticos e educativos direcionados a pequenos grupos. Há ainda uma playlist composta por trilha sonoras de filmes do cinema brasileiro e salas que exploram matérias memoráveis.

A obra de arte do Kikito, símbolo e prêmio máximo concedido no Festival, também ganhou uma releitura. “Antes a arte do primeiro Kikito (1973-1989) era feita de madeira e agora ganha uma versão mais moderna, com aproximadamente dois metros de altura, misturando o material antigo com efeitos inspirados na Op Arte (Movimento de Arte Óptica), de forma a dar ainda mais força ao universo lúdico de interatividade”, explicam as arquitetas.

Outra novidade é a cafeteria do museu, que também foi totalmente renovada. O ambiente e cardápio tornam-se temáticos, com referências a grandes sucessos do cinema brasileiro, como a seção “Café, um dedo de prosa”, que apresenta uma variedade de bebidas à base de café. O local é aberto a todo o público, que pode apreciar o novo cardápio admirando a vista da Rua Coberta e a Igreja Matriz, duas das principais atrações turísticas da cidade.

A atração também conta com o patrocínio da marca LG, que estará presente no local oferecendo sua alta tecnologia por meio de 53 telas Smart TV e video walls de 46 polegadas, levando inovação para o público com modernas projeções.

Serviço:

Museu do Festival de Cinema de Gramado

Funcionamento: todos os dias (domingo a domingo), das 11h às 19h

Valor: R$50 inteira, R$25 meia e R$15 para moradores de Gramado

Importante – visita guiada: devido a medidas protetivas em relação à pandemia do Covid-19, só serão permitidos grupos de no máximo 20 pessoas.

Ingressos no site

Facebook

Instagram: @museucinemagramado.

(Fonte: Máquina CW)

Indaiatuba abre inscrições de audição para formação de grupo de referência em danças urbanas

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Foto: Eliandro Figueira.

A Prefeitura de Indaiatuba, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, abre inscrições aos interessados em integrar seu grupo de referência em danças urbanas. Para participar, é preciso ter entre 12 a 17 anos e preencher a ficha que estará disponível no portal Cultura Online, no site da Prefeitura, entre os dias 15 a 24 de março. A audição acontece dia 26, às 14 horas, no Centro Cultural Hermenegildo Pinto (Piano).

“Danças urbanas é uma modalidade artística que surge a partir do Hip Hop, cultura que vem se fortalecendo cada vez mais e é uma das oficinas oferecidas pela Cultura”, destaca a secretária de Cultura, Tânia Castanho. “Assim, o grupo de referência é uma oportunidade de aprimorar conhecimentos sobre o estilo e futuramente participar de uma série de apresentações e festivais”.

A ficha de inscrição estará disponível entre os dias 15 e 24 de março no portal Cultura Online, em www.indaiatuba.sp.gov.br/cultura-online/. É preciso preencher os dados e enviar os documentos solicitados.

Para a audição, que acontece dia 26, às 14h, o candidato deve chegar com 30 minutos de antecedência. O Piano fica na Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 5924, no Jardim Morada do Sol. Mais informações pelo e-mail daniela.salvadori@indaiatuba.sp.gov.br.

(Fonte: Assessoria de Imprensa | Prefeitura de Indaiatuba)

Anvisa implementa novas regras para rótulos de alimentos

Brasil, por Kleber Patricio

Foto: divulgação.

A regra é clara: o Código de Defesa do Consumidor estabelece que um dos direitos básicos do cidadão é “informação adequada e clara sobre os diferentes produtos e serviços, com especificação correta de quantidade, características, composição, qualidade e preço”. E, ainda, que “a oferta e a apresentação de produtos ou serviços devem assegurar informações corretas, claras, precisas, ostensivas e em língua portuguesa sobre suas características, qualidades, quantidade, composição, preço, garantia, prazos de validade e origem, entre outros dados, bem como sobre os riscos que apresentam à saúde e segurança dos consumidores”.

O comprador tem livre escolha para decidir o que vai consumir e isso não pode ser um incômodo ou gerar algum tipo de situação inconveniente.  Pesquisa realizada pela Revista Agropecuária Técnica (Agrotec) e editada pelo Centro de Ciências Agrárias (CCA) da Universidade Federal da Paraíba, em 2020, revelou que 70% dos entrevistados não conseguem compreender e interpretar os rótulos dos alimentos. Ainda, segundo relatório do Instituto Brasileiro de Defesa do Consumidor (Idec) de 2017, apenas 25,1% da população são capazes de compreender totalmente o que dizem os rótulos.

Em outubro de 2020, a Agência Nacional de Vigilância Sanitária (Anvisa) aprovou por unanimidade a Instrução Normativa nº 75, que dispõe sobre a rotulagem nutricional de alimentos embalados. A medida foi criada para garantir melhor legibilidade e clareza das informações nutricionais dos rótulos dos alimentos para que os consumidores possam fazer escolhas alimentares mais conscientes.

Consumidor informado é cidadão respeitado

A leitura adequada de rótulos e embalagens habilita o consumidor a saber quais são os ingredientes que compõem o produto, suas informações nutricionais e possíveis mensagens, avisos ou alertas dos fabricantes. Em razão disso, a importância de ler e analisar criticamente os rótulos não é apenas recomendado, como também benéfico e uma forma do cidadão se precaver.

A RDC n.º 429/2020 da Anvisa estipula as principais regras que as empresas de alimentos e bebidas terão que se adaptar e readequar suas embalagens. A primeira e mais impactante será a rotulagem nutricional frontal, com a impressão de um símbolo informativo na parte da frente do produto. O objetivo é esclarecer o consumidor, de forma direta e simples, sobre o alto conteúdo de nutrientes que têm relevância para a saúde como açúcar adicionado, gordura saturada e sódio. A finalidade é alertar o indivíduo da presença de nutrientes nocivos para a saúde em caso de consumo excessivo.

A norma ainda estabelece mudanças no layout e design da tabela nutricional. Dentre os ajustes, a tabela poderá apenas ter letras pretas e fundo branco e determinada fonte e tamanho de letra, garantindo assim a legibilidade. Também foram estipuladas regras específicas sobre a localização da tabela, não podendo ser dispostas em áreas encobertas da embalagem. A legislação passa a vigorar em 9 de outubro de 2022 e as empresas têm um ano para se adequar às novas normas.

A importância de ler um rótulo corretamente

Muitos consumidores têm dificuldade em fazer uma análise crítica dos rótulos dos alimentos. Fabiane Costacurta, especialista em assuntos regulatórios, lista algumas dicas e orientações básicas que podem auxiliar:

– Os ingredientes são listados em ordem decrescente de quantidade, ou seja, o primeiro ingrediente da lista está em maior quantidade e assim por diante.

– É importante realizar a leitura da embalagem do produto visando os apelos nutricionais e nutrientes citados que fazem parte da sua composição. Por exemplo: rico em fibras, fonte de proteínas, com vitaminas e minerais etc.

– É importante verificar a sequência da lista de ingredientes, pois a partir disso se compreende qual o principal ingrediente e se o produto contém cereais integrais ou refinados e grande quantidade de açúcares, sódio e gorduras.

– Outras considerações importantes a serem observadas no rótulo são a data de validade e os nutrientes apresentados na informação nutricional. Não restrinja a atenção à quantidade de calorias. Informações relativas à presença de glúten e frases de alerta referentes aos alimentos alergênicos presentes no produto são importantes.

(Fonte: Central Press)