São Paulo, SP
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Campinas, SP
Alterações visuais podem ocorrer, especialmente em contextos de mudanças rápidas no organismo
São Paulo, SP
Levantamento revela a preferência nacional pelos vira-latas, mas alerta que dificuldades financeiras e problemas de comportamento ainda ameaçam a posse responsável pós-adoção
Campinas
Evento gratuito do Instituto de Física Gleb Wataghin celebra o Dia Internacional das Mulheres e é voltado a professores e professoras do Ensino Médio, e demais interessados no assunto
São Paulo, SP
Companhia Jovem leva ao Teatro Liberdade quatro apresentações com trechos de “O Quebra-Nozes”, “Don Quixote” e “O Corsário”, além da premiada coreografia “Kaori”
São Paulo, SP
Concerto em São Paulo revisita os grandes sucessos de Frank Sinatra e interpreta clássicos da música internacional e brasileira
Campos do Jordão, SP
Evento possibilita uma experiência única pelo universo dos samurais e das tradições japonesas, com artes marciais, música, história e vivências especiais no Parque da Cerejeira, nos dias 22 e 23 de agosto
São Paulo, SP
Grupo celebra mais de quatro décadas de trajetória reunindo clássicos da canção latino-americana e textos de grandes nomes da literatura do continente
Bonito, MS
No auge da seca, baixa das chuvas leva os rios de Bonito (MS) ao pico de transparência; flutuações, trilhas e cachoeiras ganham visibilidade máxima e lideram as reservas no destino
Ásia
Em um mesmo roteiro, é possível passar por megacidades modernas, vilas antigas, florestas tropicais, templos vivos, mercados e montanhas sagradas
São Paulo, SP
Chef Cafira Foz, do Fitó, assina pratos em homenagem aos sabores da culinária nordestina
Rio de Janeiro, RJ
Iniciativa reconhece o maior aquário marinho da América do Sul por suas pesquisas, programas de conservação de espécies e atuação na proteção dos oceanos
Oranjestad, Aruba
Aruba é uma das únicas nações insulares cujo todo o território possui o título
Toledo, PR
Microplásticos já foram identificados em sal de cozinha, açúcar, água potável, cerveja, frutas, vegetais e alimentos ultraprocessados
Recife, PE
Fundação Ellen MacArthur está firmando uma parceria com a Prefeitura do Recife e com o governo federal para aproveitar descobertas de um novo relatório para enfrentar resíduos e poluição plástica
Antonina, PR
Segunda fase do projeto Olha o Clima, Litoral! prevê restauração de ecossistemas costeiros, apoio aos municípios, mobilização de pescadores e novas ações de educação ambiental
Bonecos do espetáculo “Circus – A Nova Tournée”. Foto: Cia Circo de Bonecos.
Com uma homenagem ao universo do circo, o espetáculo infantil com bonecos “Circus – A Nova Tournée” chega à sede do Instituto Ingo Hoffmann de Campinas. O espetáculo, que é produzido pela Cia. Circo de Bonecos da Cooperativa Paulista de Teatro, terá início às 17h, na próxima quinta-feira (27/4).
O espetáculo é um oferecimento do projeto Famílias do Instituto em Ação Cultura, que tem como intuito principal promover qualidade de vida às crianças e seus familiares que são atendidos pelo Centro infantil Boldrini, hospital referência mundial no tratamento de câncer infantil. Cabe lembrar que, além das apresentações, as famílias assistidas contam com oficinas de literatura, artes, música, contação de histórias, cinema e internet.
Com o objetivo de recriar o mundo do circo, o espetáculo traz quadros curtos, que prometem diversão aos espectadores. O enredo mostra um picadeiro de um “cirquinho mambembe”, em que dois saltimbancos começam a entreter com números um tanto quanto inusitados. Tem minhocas trapezistas, as trapalhadas do Homem Bala, o faquir, o árabe e seu dromedário abusado, a mosca dançarina e muito mais. “Circus” é tão mágico quanto uma tarde no circo real. A entrada é gratuita.
O Instituto
Oficina no Instituto Ingo Hoffmann. Foto: divulgação.
O Instituto Ingo Hoffmann é uma entidade beneficente e sem fins lucrativos fundada em 2005 que tem como missão inicial proporcionar maior oportunidade de cura para crianças em tratamento de câncer por meio de uma parceria com o Centro Infantil Boldrini, no projeto denominado Casa de Apoio à Criança e à Família.
Trata-se de um modelo de moradia temporária. No total, são 30 chalés, divididos em 10 vilas, construídos em um terreno com mais de 6.000 metros quadrados, localizado ao lado do edifício da Radioterapia do hospital. Além das acomodações, o local possui brinquedoteca, biblioteca, academia interna e externa, refeitório e lavanderia.
O objetivo da Casa da Criança e da Família é abrigar crianças em tratamento intensivo de câncer e seus acompanhantes, vindos de diversas regiões do Brasil e da América Latina para fazer tratamento no Centro Infantil Boldrini e que não têm condições de serem mantidas por suas famílias fora de suas casas.
Famílias do Instituto em Ação Cultura | A viabilidade do projeto denominado Calendário de Atividades Socioculturais – Plano Anual | Ano 3 se dá por meio da Lei de Incentivo à Cultura, programa do Ministério da Cultura, e tem como patrocinadores CI&T, DHL, ABL Antibióticos do Brasil, Usina São Domingos, Alibra, Matera e 2º Tabelião de Protesto de Campinas. Saiba mais sobre como doar pelo site.
Serviço:
“Circus – A Nova Tournée”, por Cia. Circo de Bonecos da Cooperativa Paulista de Teatro
Data: 27/4/2023, às 17h (horário de Brasília)
Local: Rua Márcia Mendes, 697, Barão Geraldo – Bosque das Palmeiras, Campinas – SP
Classificação etária: Livre
Entrada franca
(Fonte: Instituto Ingo Hoffmann)
A Orquestra Sinfônica da Unicamp (OSU) apresentará um concerto gratuito em homenagem ao renomado compositor e cantor brasileiro Dorival Caymmi. O evento será realizado no Teatro de Arena, na Unicamp, nesta quinta-feira, 27 de abril, às 19 horas.
O concerto contará com a participação dos alunos da modalidade de voz popular da graduação em música do Instituto de Artes da Unicamp (IA) sob a direção artística da maestrina da OSU, Cinthia Alireti e orientação artística da professora Dra. Regina Machado. Os arranjos são de Emanuel Massaro.
Para quem é apaixonado por música clássica e popular, essa é uma oportunidade única de apreciar uma seleção de obras do compositor brasileiro internacionalmente reconhecido. Não perca.
A entrada é gratuita e aberta ao público em geral. Certifique-se de marcar em sua agenda o concerto da Orquestra Sinfônica da Unicamp no dia 27 de abril, às 19 horas, no Teatro de Arena da Unicamp.
Serviço:
Orquestra Sinfônica da Unicamp | Tributo a Dorival Caymmi
27 de abril, às 19h
Teatro de Arena, Unicamp – R. Elis Regina – Cidade Universitária, Campinas – SP
Concerto gratuito.
(Fonte: Ciddic/Unicamp)
Foto: Fernanda Chemale.
“Vila Tarsila” joga luzes nas memórias de infância de Tarsila do Amaral, remontando sua trajetória criativa desde suas primeiras impressões sobre cores e formas, até as origens dos elementos que influenciaram diretamente em sua criação artística. O espetáculo chega ao SESC Bom Retiro para três apresentações – em 14 e 21/5 e 4/6, aos domingos, às 12h.
Passando por importantes obras, como ‘Abaporu’, ‘Sol Poente’, ‘A lua’, ‘Manacá’, ‘A Cuca’, ‘O sapo’, ‘O touro’, ‘São Paulo’ e ‘Operários’, “Vila Tarsila” constrói uma narrativa envolvente e lúdica, ambientada na década de 1920, período que em Tarsila realizou uma série de viagens ao redor do Brasil que serviram de inspiração para seus célebres quadros.
Foto: Claudio Roberto.
Criada por Miriam Druwe em parceria com Cristiane Paoli Quito, a obra remonta a trajetória criativa da artista desde suas primeiras impressões sobre cores e formas, até as origens dos elementos que influenciaram diretamente em sua criação artística.
Sinopse | “Vila Tarsila”, espetáculo da Cia. Druw de Dança Contemporânea, transporta o espectador ao mundo antropofágico da artista brasileira Tarsila do Amaral. Num roteiro lúdico, que remonta sua trajetória criativa desde suas primeiras impressões sobre cores e formas, até as origens dos elementos que influenciaram diretamente em sua criação artística, o trabalho mergulha na imaginação viajante de Tarsila, jogando luzes sobre suas memórias de infância: das brincadeiras que recheavam as tardes na fazenda onde vivia em Capivari, no interior de São Paulo, onde corria livremente entre pedras, árvores, cactus e brincava com bonecas feitas de mato, em contraponto com a educação francesa que recebeu de seus pais.
Ficha técnica:
Direção Geral e Artística: Miriam Druwe. Roteiro e Direção Cênica: Cristiane Paoli Quito. Concepção: Miriam Druwe e Cristiane Paoli Quito. Cenário e figurino: Marco Lima. Desenho de luz: Marisa Bentivegna. Trilha sonora: Natália Mallo. Intérpretes: Alessandra Fioravanti, Anderson Gouvêa, Mosés Matos, Letícia Rossi, Manu Fadul, Miriam Druwe e Orlando Dantas. Produção: Tono Guimarães/Plataforma Movente. Realização: Miriam Druwe/Produções Artísticas. Duração: 60 minutos. Faixa etária: Livre.
Vila Tarsila
Com Cia Druw de Dança Contemporânea
Dias 14 e 21/5 e 4/6, aos domingos, às 12h
Ingresso à venda pelo Portal SESC e nas Unidades d9o SESC SP. Valores: R$25 (Inteira), R$12,50 (Meia) e R$8 (Credencial Plena). Crianças até 12 anos não pagam.
Dança | “Goitá”, com Cisne Negro Companhia de Dança, terá apresentação única em 7/5. O espetáculo de dança aborda o universo da cultura popular brasileira por meio dos bonecos de Mamulengos, transformando-os em “bailarinos”. A pequena cidade de Glória do Goitá, localizada a 60km de Recife, é considerada a capital brasileira do Mamulengo e inspira o espetáculo que homenageia e reverencia o universo do Mamulengo Pernambucano. O espetáculo conta com a idealização e coreografia de Ana Catarina Vieira, artista que participou das duas companhias, assistência de coreografia de Patrícia Alquezar, criação de bonecos de Dino Soto, trilha sonora do Quinteto Violado com referência especial a Dudu Alves, edição musical de Cesar Maluf e figurinos com criação e concepção de André Santana e Elson Leite (Atelieles) e Balletto. Dia 7/5. Domingo, 12h. Ingresso a venda pelo Portal SESC e nas Unidades do SESC SP. Valores R$25 (Inteira), R$12,50 (Meia) e R$8 (Credencial Plena). Crianças até 12 anos não pagam.
Máscara: o uso de máscara é recomendado principalmente em locais fechados.
Estacionamento do SESC Bom Retiro (vagas limitadas): o estacionamento do SESC oferece espaço para pessoas com necessidades especiais, carros de baixa emissão, carros elétricos e bicicletas. A capacidade do estacionamento é limitada. Os valores são cobrados igualmente para carros e motos. Entrada: Alameda Cleveland, 529. Valores: R$5,50 a primeira hora e R$2 por hora adicional (Credencial Plena). R$12 a primeira hora e R$3 por hora adicional (Outros). Valores para o público de espetáculos à noite R$7,50 (Credencial Plena). R$15 (Outros).
Horários: terça a sexta: 9h às 20h; sábado, 10h às 20h; domingo, 10h às 18h. Importante: em dias de espetáculos, o estacionamento funciona até o término da apresentação.
Transporte gratuito: o SESC Bom Retiro oferece transporte gratuito partindo da estação da Luz. O embarque e desembarque ocorrem na saída CPTM/José Paulino/Praça da Luz. Horários: Ida – sextas e sábados, das 17h30 às 19h50. Domingos, das 15h30 às 17h50. Volta – ao término do espetáculo de volta à Estação Luz.
SESC Bom Retiro
Alameda Nothmann, 185, Campos Elíseos, São Paulo – SP. Telefone: (11) 3332-3600. Siga o SescBomRetiro nas redes sociais | Facebook, Instagram e Youtube.
(Fonte: SESC Bom Retiro)
Capa do álbum “João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)” ilustrada por Speto.
O álbum duplo “João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)” lançado pelo Selo SESC no dia 5 de abril gratuitamente e com exclusividade na plataforma SESC Digital será disponibilizado nos principais serviços de streaming do dia 26 de abril em diante. O trabalho remasterizado da histórica apresentação na unidade Vila Mariana, em 1998, também poderá ser adquirido em sua versão física a partir da mesma data nas Lojas SESC das unidades de todo o estado de São Paulo e no site, com entrega para todo o país.
“Estamos comemorando os 25 anos da apresentação com o lançamento da gravação remasterizada, agora disponível nas plataformas de streaming e em formato físico. Afinal, trata-se de uma obra de grande valor histórico, que deve ser não apenas amplamente divulgada, mas guardada por todos os amantes da música brasileira que reconhecem o papel proeminente e fundador do pai da bossa nova e reinventor do samba”, diz Danilo Santos de Miranda, diretor do SESC São Paulo.
A instituição convidou o artista visual Speto, importante nome da arte urbana, para fazer uma versão do grafite realizado por ele em homenagem ao cantor e, com a nova arte, estampar a capa do álbum. A pintura original foi realizada em 2020 na fachada de um edifício na Avenida Senador Queirós, próximo ao Mercado Municipal, em São Paulo. O grafite apresenta o artista sentado, abafando seu violão, como se estivesse silenciando o instrumento ao final de uma música, em alusão ao fim de um ato. Speto relata que a imagem foi desenvolvida usando o mínimo de traços possível, em referência ao minimalismo da bossa nova e, sobretudo, de João Gilberto.
O álbum “Relicário: João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)” é fruto do trabalho de curadoria e gerenciamento do vasto acervo do SESC São Paulo. O destaque da gravação está na música inédita “Rei sem coroa”, que, apesar de compor o repertório de alguns shows, nunca foi registrada em estúdio ou gravada oficialmente pelo artista, reforçando a importância deste resgate histórico. A canção é uma parceria dos compositores Herivelto Martins e Waldemar Ressurreição, inspirada na história do rei Carlos II, da Romênia, que passou a viver no Copacabana Palace após ser forçado a abdicar de seu trono durante a Segunda Guerra, em 1940.
Além disso, o álbum ainda traz em seu repertório “Violão amigo”, primeira faixa do disco e também do show de 1998, creditada aos compositores Bide e Marçal. A canção, embora já publicada em gravações na internet, não integra a discografia oficial de João Gilberto.
“O Pato”, “Wave”, “Carinhoso” e “Eu Sei que vou te amar” também são alguns dos clássicos da MPB que compõem o repertório de 36 faixas, entre elas, músicas de compositores como Ary Barroso, Tom Jobim e Dorival Caymmi, além de Wilson Baptista e Herivelto Martins. A faixa instrumental “Um abraço no Bonfá”, uma homenagem ao violonista Luiz Bonfá (1922–2001), é a única música de autoria de João Gilberto interpretada na apresentação no SESC Vila Mariana.
Sobre Relicário
O álbum “João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)” marca a inauguração de ‘Relicário’, um projeto do Selo SESC de resgate dos áudios de shows históricos realizados em unidades do SESC em São Paulo nas décadas de 1970, 1980 e 1990, remasterizados e formatados como álbuns digitais.
A série também oferece o contexto histórico de cada registro por meio de textos, vídeos, fotografias e material iconográfico com folhetos, cartazes e notícias jornalísticas veiculadas na época, que poderão ser acessados pelo público de forma gratuita no site do SESC.
Desde 5 de abril, as 36 faixas de “Relicário: João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)” estão disponíveis com exclusividade na plataforma SESC Digital, que realizou uma adaptação especial na plataforma para receber materiais em áudio, complementando o catálogo de filmes, cursos e outros 24 mil conteúdos que compõem o serviço sob demanda do SESC São Paulo. O disco pode ser ouvido em SESC.
A partir de 26 de abril, o álbum chega às principais plataformas de streaming e também em CD duplo comercializado nas Lojas SESC e no site.
Sobre o Selo SESC
Desde 2004 o Selo SESC traz a público obras que revelam a diversidade e a amplitude da produção artística brasileira, tanto em obras contemporâneas quanto naquelas que repercutem a memória cultural, estabelecendo diálogos entre a inovação e o histórico. Em catálogo, constam álbuns em formatos físico e digital que vão de registros folclóricos às realizações atuais da música de concerto, passando pelas vertentes da música popular e projetos especiais. Entre as obras audiovisuais em DVD, destacam-se a convergência de linguagens e a abordagem de diferentes aspectos da música, da literatura, da dança e das artes visuais. Os títulos estão disponíveis nas principais plataformas de áudio, SESC Digital e Lojas SESC. Saiba+ aqui.
Serviço:
“Relicário: João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)”
Data: 26 de abril
Conteúdo: Álbum digital
Local: Principais plataformas de streaming
Conteúdo: CD
Local: Lojas SESC SP nas unidades e site
Ficha técnica
Título: “Relicário: João Gilberto (ao vivo no SESC 1998)”
Álbum duplo com 36 faixas
Duração: 1:59:03
Faixas:
CD 1
1 – Violão amigo (Autor: Bide / Armando Marçal)
2 – Isto aqui o que é? (Autor: Ary Barroso)
3 – Vivo sonhando (Autor: Tom Jobim)
4 – Nova ilusão (Autor: Menezes / Luiz Bittencourt)
5 – Izaura (Autor: Herivelto Martins / Roberto Roberti)
6 – Curare (Autor: Bororó)
7 – Doralice (Autor: Dorival Caymmi / Antônio Almeida)
8 – Rosa morena (Autor: Dorival Caymmi)
9 – Aos pés da cruz (Autor: Zé da Zilda / Marino Pinto)
10 – Louco (Autor: Henrique de Almeida / Wilson Baptista)
11 – Pra que discutir com madame (Autor: Janet de Almeida / Ary Vidal)
12 – Corcovado (Autor: Tom Jobim)
13 – Retrato em branco e preto (Autor: Tom Jobim / Chico Buarque)
14 – Rei sem coroa (Autor: Herivelto Martins / Waldemar Ressurreição)
15 – Preconceito (Autor: Marino Pinto / Wilson Batista)
16 – Saudade da Bahia (Autor: Dorival Caymmi)
17 – O pato (Autor: Jayme Silva / Neuza Teixeira)
18 – Meditação (Autor: Tom Jobim / Newton Mendonça)
CD 2
1 – Carinhoso (Autor: Pixinguinha / Braguinha)
2 – Guacyra (Autor: Heckel Tavares / Joracy Camargo)
3 – Solidão (Autor: Tom Jobim / Doca)
4 – O amor em paz (Autor: Tom Jobim / Vinicius De Moraes)
5 – A primeira vez (Autor: Bide / Armando Marçal)
6 – Ave Maria no morro (Autor: Herivelto Martins)
7 – Bahia com H (Autor: Denis Brean)
8 – Samba de uma nota só (Autor: Tom Jobim / Newton Mendonça)
9 – Caminhos cruzados (Autor: Tom Jobim / Newton Mendonça)
10 – Lá vem a baiana (Autor: Dorival Caymmi)
11 – Ave Maria (Autor: Jayme Redondo / Vicente Paiva)
12 – Desafinado (Autor: Tom Jobim / Newton Mendonça)
13 – Um abraço no Bonfá (Autor: João Gilberto)
14 – Chega de saudade (Autor: Tom Jobim / Vinicius De Moraes)
15 – A valsa de quem não tem amor (Autor: Custódio Mesquita / Ewaldo Ruy / João Gilberto / Bebel Gilberto)
16 – Eu sei que vou te amar (Autor: Tom Jobim / Vinicius De Moraes)
17 – Wave (Autor: Tom Jobim)
18 – Esse seu olhar (Autor: Tom Jobim).
(Fonte: Agência Lema)
Foto: Lienio Medeiros.
Você sabia que o baralho tem 52 cartas para representar a quantidade de semanas que formam um ano? E que o Coringa está relacionado ao dia 29 de fevereiro? Essas e outras curiosidades inusitadas estão reunidas no espetáculo “Os Números e a Vida”, do Coletivo Comum, que faz sua temporada de estreia no Teatro Cacilda Becker de 29 de abril a 21 de maio, aos sábados e domingos, às 15h. As apresentações são gratuitas.
Com texto e direção de Fernando Kinas, o trabalho, destinado a jovens de 10 a 14 anos, mantém a tradição do grupo de despertar no público o prazer de aprender e pesquisar, sempre utilizando técnicas de teatro documental. Na trama, comportamentos comuns na adolescência, como as inquietações existenciais, a utilização de tecnologias digitais e a rebeldia social, são relacionados a questões e jogos matemáticos com muita leveza e um toque de rebeldia.
Pode-se dizer que os espectadores são convidados a explorar conexões entre seu cotidiano e as múltiplas aplicações do número Pi, os números primos e naturais, o teorema de Pitágoras, o número de ouro (phi), a sequência de Fibonacci, o quadrado mágico (cuja soma é sempre 34) e outras questões matemáticas. O elenco, formado por Fernanda Azevedo, Maria Dressler, Renata Soul, Renan Rovida e o baterista Lienio Medeiros, vai dar forma a tudo isso.
“Queremos mostrar como o teatro pode ser uma espécie de manual do mundo – um lugar onde podemos entender a realidade e a nós mesmos, algo muito importante quando lidamos com jovens”, explica Kinas. Por isso, temas como morte, ditadura militar, contexto político-social brasileiro e depressão são evocados pela montagem.
Uma dose de rebeldia
E, como a adolescência é a fase da contestação e da rebeldia, o trabalho utiliza o rock na trilha sonora e a arte urbana no cenário. “Criamos uma espécie de ateliê permanente, com os atores grafitando frases ao vivo e preenchendo as paredes com os escritos num cine papel (tipo de lousa com bobina que os atores utilizam para demonstrações). A ideia é que tudo fique à mostra e seja cumulativo durante a temporada, como se estivesse em construção permanente”, conta o diretor. Há até um andaime em cena.
Essa potente atmosfera foi construída por Julio Dojcsar, importante artista urbano com obras de referência no grafite, que assina a cenografia de “Os Números e a Vida”.
A música, por estar intimamente ligada à matemática, assume um papel de protagonismo na encenação. O baterista e percussionista Lienio Medeiros passeia por diferentes sonoridades. Além de dar espaço ao rock, a trilha explora outros universos musicais, como o maracatu e a música de Bach.
O texto foi o vencedor do Prêmio Funarte de Dramaturgia 2017 (região sudeste), obtendo a maior pontuação entre as mais de 500 obras inscritas (reunindo as categorias adulto e infanto-juvenil). Vale dizer que a peça também pretende suprir uma demanda no atual cenário das artes cênicas: a pequena quantidade de produções dedicadas ao público de 10 a 14 anos.
Sinopse | “Os Números e a Vida” propõe associações entre comportamentos comuns na adolescência, como as inquietações existenciais, a utilização de tecnologias digitais e a rebeldia social, com questões e jogos matemáticos. Ao mesmo tempo, mostra mecanismos de solidariedade e o papel positivo que o teatro pode desempenhar.
Ficha técnica:
Texto e direção: Fernando Kinas
Elenco: Fernanda Azevedo, Maria Dressler, Renata Soul, Renan Rovida
Música ao vivo: Lienio Medeiros
Pesquisa musical: Eduardo Contrera e Fernando Kinas
Assistência direção e produção: Beatriz Calló
Cenografia: Julio Dojcsar
Iluminação: Clébio Ferreira (Dedê)
Figurino: Silvana Marcondes
Produção: Patricia Borin
Assessoria de Imprensa: Canal Aberto Comunicação | Márcia Marques
Realização: Coletivo Comum, com apoio do Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo.
Serviço:
“Os números e a vida”
29 de abril a 21 de maio, aos sábados e domingos, às 15h
Local: Teatro Cacilda Becker | Endereço: Rua Tito, 295, Lapa – São Paulo (SP)
Ingressos: gratuitos | retirada na bilheteria com 1 hora de antecedência
Duração: 85 minutos
Classificação: destinado prioritariamente ao público juvenil (10 a 14 anos).
(Fonte: Canal Aberto Assessoria de Imprensa)