São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Campinas
Idealizada e produzida pelas renomadas curadoras e galeristas Ligia Testa e Rosita Cavenaghi, exposição mundial será lançada em Campinas no dia 10 de março
Campinas, SP
Sessão acústica crua “Feito à Mão” acontece no auditório do Instituto, em Campinas, das 14h às 16h, e busca fortalecer as redes femininas
São Paulo
Lançada juntamente com a abertura de uma exposição, publicação reúne 30 anos de trajetória do artista, marcada por intervenções urbanas, pintura e ações educativas
São Paulo, SP
Peça do Grupo Caleidoscópio trata de bullying, preconceito e padrões de beleza, e utiliza a técnica japonesa de manipulação de bonecos Bunraku em montagem sem palavras
Indaiatuba
Evento acontece no dia 14 de março no Espaço Louvada de Eventos, com programação musical ao longo do dia e opções gastronômicas
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Manaususp
Região de Manaus abriga de quatro a sete vezes mais andorinhas por dia do que os Grandes Lagos, nos EUA, mostra estudo da USP e da Universidade Estadual do Colorado
Urbia ampliou opções gastronômicas no parque desde que assumiu a gestão. Foto: Divulgação.
O Parque Ibirapuera dá início a um novo capítulo em sua jornada gastronômica com a inauguração do conceituado restaurante italiano Bottega Bernacca, criado em 2013 pelo italiano Davide Bernacca ao lado do sócio, chef de cozinha e empresário catalão Gerard Barberan. Além de ampliar o leque de opções culinárias do local, o novo espaço promete encantar os frequentadores com uma seleção de pratos que os levarão a uma verdadeira viagem para a Itália. Um simples passeio ao ar livre pode se tornar uma deliciosa jornada de sabores. A operação está instalada nas proximidades do Portão 5 e ocupa um espaço antes desocupado e que foi requalificado dando lugar ao restaurante avarandado que apresenta um conceito integrado à natureza, posicionado sobre um deck pensado para proporcionar uma vista única para a paisagem do parque. Um ambiente acolhedor e harmônico com a natureza.
Davide Bernacca e Gerard Barberan comemoram a abertura da unidade de seu restaurante no parque mais amado da capital. “Estamos muito felizes com essa inauguração, que já é um marco em nossa história e na do parque. Vamos criar experiências que conectam as pessoas ao restaurante, unindo a boa mesa à natureza”, afirma o chef. A casa seguirá sua tradição, focando o menu na entrega de pratos de pasta seca de grano duro servida ‘al dente’, pilar da dieta italiana, e de pasta fresca. Além disso, um cardápio de café da manhã, com lanches, sucos naturais e outras opções leves e saudáveis, está sendo desenvolvido para atender o público que frequenta o Ibirapuera logo cedo.
Experiência do visitante
Desde a chegada da Urbia ao parque, em outubro de 2020, o Ibirapuera ganhou novas operações no setor de alimentos e bebidas com o objetivo de levar mais conforto aos frequentadores. Hoje o usuário conta com opções variadas que vão desde sucos, vitaminas e açaí, passando pelos lanches e privilegiando menus que destacam a diversidade da comida do nosso país.
A concessionária trouxe para o parque três restaurantes que fazem sucesso entre os frequentadores. O Selvagem, liderado pelo chef Filipe Leite, oferece uma experiência gastronômica rica em sabores brasileiros, destacando ingredientes locais em um cardápio que inclui pratos variados, opções vegetarianas e veganas, além de uma carta de coquetéis criada pelo mixologista Jairo Gama, que traz brasilidade aos drinks; o Madureira, que é uma casa de sucos e comidas saudáveis, em um ambiente charmosos e que preza pela saúde, alimentos frescos e funcionais; e o Sabiá do Parque, com uma variedade de pratos, que vão desde opções fits, veganas e vegetarianas, até lanches clássicos e contemporâneos.
Em outubro do último ano uma lanchonete também entrou para o rol de opções gastronômicas do Ibirapuera. O Quiosque Corona chegou oferecendo café da manhã, refeições leves, opções inspiradas na culinária mexicana, wraps e sobremesas e bebidas refrescantes, harmonizando com ambiente do parque e proporcionando uma experiência relaxante.
Com uma proposta de garantir opções mais saudáveis, há um ano, o Smoov abriu suas portas no Ibira. A loja oferece smoothies preparados somente com ingredientes naturais, como frutas, verduras, leite vegetal e superfoods, alimentos conhecidos por terem alta densidade nutritiva. Além de funcionais, as bebidas foram desenvolvidas e aprovadas por nutricionistas, fornecendo uma alimentação rica em vitaminas, fibras e nutrientes que suprem e melhoram a nutrição corporal.
Já no mês de maio do ano passado, quem chegou para marcar presença no espaço foi a Polpanorte, que oferece açaí, cremes e sorvetes naturais, produzidos a partir de polpas de fruta pré-selecionadas. Seguindo a mesma linha, em outubro, foi a vez de Amalfi abrir suas portas no parque oferecendo aos visitantes sorvetes de sabores que remetem aos gelatos da Costa Amalfitana, na Itália.
Para os fãs de empanadas e choripans, o Bálcon conta com um cardápio repleto de versões desses tradicionais pratos que são muito apreciados por toda a América do Sul. O espaço foi aberto em junho de 2024 e tem como foco a comida de rua uruguaia.
O parque também dispõe de operações para quem procura alternativas rápidas, práticas e gostosas como o cachorro-quente do Rei do Dog, os deliciosos Pastéis Takeda, os doces da Beiju Churros, as famosas castanhas e amêndoas da Nutty Bavarian, além dos pontos de venda da Pipoca do Parque e da importante presença dos vendedores autônomos que, agora à bordo de novos carrinhos projetados pela Urbia especialmente para eles e produzidos de forma sustentável a partir de plástico reciclado, garantem a venda de snacks, bebidas e água de coco aos visitantes.
Sobre a Urbia
Criada em 2019, pela Construcap, a Urbia Gestão de Parques nasce para valorizar, cuidar e preservar o patrimônio histórico e ambiental, enquanto oferece lazer qualificado, entretenimento e cultura a todos os visitantes. A dedicação da empresa se concentra em criar, a cada dia, um mundo melhor, com mais diversidade, inclusão e cidadania, reconectando as pessoas à natureza. Ao todo, há cinco concessões especializadas na gestão de parques públicos, urbanos e naturais, hoje concentrados nas regiões Sul e Sudeste do país. A primeira é a Urbia Gestão de Parques de São Paulo, uma Sociedade de Propósito Específico (SPE) criada para cuidar da gestão dos seis parques paulistanos (Ibirapuera, Tenente Brigadeiro Faria Lima, Jacintho Alberto, Jardim Felicidade, Eucaliptos e Lajeado). Apoiada no desenvolvimento sustentável, ela tem o objetivo de conectar pessoas por meio do lazer, entretenimento e cultura, e proporcionar momentos de imersão e harmonia com a natureza no meio urbano. Além destes, a Urbia também é responsável pela gestão dos Parques Estaduais do Horto Florestal (Alberto Löfgren) e da Cantareira, ambos localizados na zona norte de São Paulo/SP; dos Parques Nacionais de Aparados da Serra e da Serra Geral, considerando suas principais áreas de visitação – as áreas do Cânion Fortaleza, Cânion Itaimbezinho e Rio do Boi, situados em Cambará do Sul/RS e Praia Grande/SC; e das Cataratas do Iguaçu, Parque Nacional do Iguaçu em Foz do Iguaçu/PR, em parceria com o Grupo Cataratas, com os mesmos propósitos e modelos de gestão. Recentemente, também em parceria com o Grupo Cataratas, a Construcap sagrou-se vencedora da licitação do Parque Nacional de Jericoacoara, cujo contrato já foi assinado. Para mais informações, acesse: Site | Instagram | Facebook | Linkedin.
Sobre o Bottega Bernacca
Criado em 2013 pelo italiano Davide Bernacca, ao lado do sócio, chef de cozinha e empresário catalão Gerard Barberan, o grupo Bottega Bernacca é referência em comida italiana em São Paulo. Com menu focado na entrega de pratos de pasta seca de grano duro servida ‘al dente’, pilar da dieta italiana, a casa também oferece opções de pasta fresca, além de saladas e de segundo prato. Além da unidade no Parque Ibirapuera, inaugurada em janeiro de 2025, conta ainda com unidades na Rua Padre João Manuel (Jardins) – conhecida como Bottega Uno –, Shopping Iguatemi (Jardim Paulistano), Rua Amauri (Itaim Bibi) e Rua Dr. Melo Alves (Jardins). Espaços que, juntos, são responsáveis por empregar 350 funcionários e têm expectativa de receber, em média, 30 mil clientes ao mês.
(Com Emilly Moreira/Máquina Cohn & Wolfe)
Um dos principais festivais do Brasil, o Rock the Mountain, evento que reúne música, diversão, gastronomia vegetariana e sustentabilidade em meio à natureza, na região serrana do Rio de Janeiro, anuncia o line-up para edição 2025. O evento incorpora a noite de abertura na programação e contará com seis dias, sendo a maior edição do RTM até agora, com mais de 100 atrações e os mesmos artistas nos dois finais de semana.
O time de estrelas brasileiras, que se apresentarão nos palcos Floresta, Estrela e Mangolab, inclui nomes como Caetano Veloso, BaianaSystem, Ney Matogrosso, Liniker, BK’, Gloria Groove, João Gomes, Ana Carolina, Capital Inicial, Os Mutantes (com Duda Brack), Samuel Rosa, Criolo, Lia de Itamaracá, Chico César e Zeca Baleiro, Pedro Sampaio, Psirico, Zaynara, Fundo de Quintal, Mapei, Yago Oproprio, Mariana Aydar, Ajuliacosta, Supla, N.I.N.A, Don L, Tributo a Raul Seixas, Thiago Pantaleão, Brisa Flow, Joyce Alane, Evinha, Curumim, Mu540, Catto, Valeria Barcelos, Bruna Black e Mari Jasca. Entre as atrações internacionais, o festival traz Jorja Smith, uma das grandes revelações atuais do R&B, com duas indicações ao Grammy e vencedora do BRIT Awards Critics’ Choice em 2018; o australiano Chet Faker (também conhecido como Nick Murphy), que mistura música eletrônica com soul e R&B, L’Impératrice, banda francesa de pop e nu-disco, e o quarteto Horse Meat Disco, que resgatou a disco music na Inglaterra com o lançamento do bem-sucedido álbum ‘Love and Dancing’.
O Rock the Mountain contará ainda com os grupos Samba Que Elas Querem, Quintal da Magia, Samba do Sacramento e Vem Sambar Iaiá, que irão se intercalar no Palco Samba. Atraindo cada vez mais um público família, o festival também vai trazer atrações musicais pensadas especialmente para as crianças, com Beatles para Crianças e Os Saltimbancos de Chico Buarque.
Em 2024, o RTM reuniu um público de mais de 100 mil pessoas no Parque Municipal Prefeito Paulo Rattes, em Itaipava. O festival conta com 11 palcos, área de alimentação, tirolesa, balão, roda gigante, instalações de arte, entre outras atrações. A proposta é, a cada edição, inovar e promover uma experiência única para um público especial na Serra fluminense.
Ricardo Brautigam, sócio criador do Rock the Mountain, destaca as novidades para o ano: “Pela primeira vez faremos um festival com seis dias. A noite de abertura, aposta da última edição, foi incorporada e já está incluída no pacote do passaporte dos ingressos. Também estamos trazendo mais nomes internacionais, dando uma diversificada ainda maior em nosso line-up, mas sempre destacando e tendo como foco a nossa maravilhosa música brasileira, com representantes de diversos ritmos e estilos”, comenta.
Os ingressos estão à venda e podem ser adquiridos pelo site oficial do festival.
Ingressos Rock The Mountain 2025
Primeiro Final de Semana (31/10, 1 e 2/11)
Segundo final de semana (7, 8 e 9/11)
Mais informações nas redes sociais e site oficial do festival.
(Com Marina Avellar/Lupa Comunicação)
Fotos: Matheus José Maria.
Nos dias 25 e 26 de janeiro, sábado e domingo, às 18h, o Sesc 24 de Maio recebe o espetáculo Bloom – Caminhos e Encontros, da Cia LaMala. Inspirada pelo movimento de expansão da primavera, a montagem celebra as infinitas possibilidades geradas pelos encontros, explorando acrobacias coletivas, mão a mão, equilíbrio e força. A criação une ancestralidade, poesia e risco em uma experiência que dialoga com a natureza cíclica e a diversidade de histórias pessoais dos artistas em cena.
Com um ‘alfabeto acrobático’ único, desenvolvido a partir das energias e repertórios individuais dos intérpretes, Bloom apresenta uma dramaturgia que prioriza a conexão entre as subjetividades em um espaço multidimensional, onde verticalidade e horizontalidade se encontram por meio da linguagem do circo.
A trilha sonora original transita entre expansão e contração, reinterpretando ritmos como samba, choro, forró e carimbó. Já o figurino combina elementos artesanais da cultura popular brasileira, como crochê e grafismos indígenas, trazendo a vibração e a diversidade do florescer da primavera. O espetáculo também reflete um olhar crítico às influências eurocêntricas no circo, afirmando uma identidade criativa brasileira e contemporânea.
Sobre a Cia LaMala
Fundada em 2005 por Marina Bombachini e Carlos Cosmai, a Cia LaMala tem uma trajetória de 16 anos, destacando-se em festivais nacionais e internacionais, como a Fira Trapezi de Reus, na Espanha, o Festival Mundial de Circo de Belo Horizonte e o Festival de Circo do Brasil, em Recife. O grupo combina tradição e inovação, reafirmando o circo como um espaço de experimentação artística.
Ficha Técnica
Concepção: Cia LaMala
Dramaturgia: Marina Bombachini
Direção: Carlos Cosmai
Elenco: Marina Bombachini, Carlos Cosmai, Jaqueline Macedo, Wesley Peixinho, Munique Tavares, Núria Volpe, Gabriel Taiar
Desenho de Luz: Sylvie Laila
Operação de som: Luciano Bueno
Contrarregra: Eduardo Cosmai
Figurino: Juli Buli
Direção Musical: Marina Bombachini
Trilha Sonora Original: Concepção e gravação – Estúdio Canto da Coruja – Estevan Sinkovitz e Ricardo Prado
Participações: Juli Buli (voz), Ronaldo Crispim (percussão corporal)
Preparação de percussão corporal: Ronaldo Crispim
Assessoria Coreográfica: Cia. Pé No Mundo
Ensaiadores coreografias: Jaqueline Macedo, Wesley Peixinho
Cenografia: Cia LaMala
Arte Gráfica do Tapete: Juli Buli
Pintura do Tapete: Dora Bombachini Cosmai, Juli Buli, Juliana Lazzari, Marina Bombachini, Talita Vechia, Carlos Cosmai, Luka Ianchity
Marcenaria: Studio27zero8
Crochê: Juli Buli e Sonia Gonçalves
Produção: Marina Bombachini
Realização: Cia LaMala
Serviço:
Bloom – caminhos e encontros, com Cia LaMala
Datas: 25 e 26/1, sábado e domingo, às 18h
Local: Teatro do Sesc 24 de Maio: Rua 24 de Maio, 109 – Centro/SP – 350 metros do metrô República
Classificação indicativa: Livre
Ingressos: sescsp.org.br/24demaio ou pelo aplicativo Credencial Sesc SP e nas bilheterias das unidades Sesc SP – R$40 (inteira), R$20 (meia) e R$12 (Credencial Sesc)
Duração do espetáculo: 55 min.
Acompanhe nas redes: Facebook | Instagram | Site
Sesc 24 de Maio
Rua 24 de Maio, 109, Centro, São Paulo
350 metros do metrô República
Fone: (11) 3350-6300.
(Com Meyre Vitorino/Sesc 24 de Maio)
João Carlos Villela. Foto: Erika Goerz.
O art advisor João Carlos Villela apresentará a palestra ‘Arte Contemporânea e Antroposofia em Diálogo’, no próximo dia 7 de fevereiro de 2025, a partir das 19h, no Espaço Cultural Rudolf Steiner, localizado em Santo Amaro, na zonal sul de São Paulo. Com entrada gratuita e aberta ao público em geral, a palestra de Villela tem como foco aumentar as possibilidades de contato do público com o mercado de arte contemporânea de forma acolhedora, criando conexões com as experiências de cada um independentemente do grau de vivência com a arte contemporânea. “Dessa forma, os interessados em participar dessa palestra não precisam ter conhecimento sobre arte contemporânea, o mercado de artes nem antroposofia. Meu objetivo com essa série de palestras nomeada ‘Diálogos’ é criar uma conversa, aproximando os temas abordados, visando superar o distanciamento que pode existir entre público e as estéticas artísticas contemporâneas, aumentar o número de referências e ampliar o entendimento da transformação estética ocorrida da década de 50 aos anos atuais”, pontua Villela.
Fundador da Ponte Advisory, consultoria especializada em colecionismo e gestão de carreiras artísticas, o paulistano, que atualmente vive em Hamburgo, na Alemanha, atua há 14 anos no mercado de arte contemporânea junto a galerias, artistas, colecionadores privados e instituições como instituições como Sesc-SP, Centro Universitário Maria Antônia, Funarte e Instituto Tomie Ohtake. Villela, ex-aluno Waldorf, conta que a iniciativa de promover a palestra surgiu partir de conversas com membros do Espaço Cultural Rudolf Steiner. “Cresci dentro desse contexto e sempre estive conectado com esse mundo antroposófico. Então a palestra acontecerá em um ambiente que tem relação com a memória afetiva, que remete à minha formação e a muitos momentos diferentes da minha vida ligados a esse espaço que é a sede da Sociedade Antroposófica no Brasil. Isso gera uma felicidade imensa e uma grande responsabilidade”, declara Villela.
Art advisor João Carlos Villela curou a exposição coletiva ‘Campo para o Exercício da Liberdade’ na Funarte-SP em 2018. Foto: Rogerio Abramonte.
A palestra será seguida de um bate-papo entre o art advisor e o público presente. Na ocasião será inaugurada a Exposição ‘Nos Braços do Violeiro’, do desenhista e músico Yuri Garfunkel, com curadoria de João Carlos Villela. A mostra reúne as páginas originais da HQ ‘A Viola Encarnada: Moda de Viola em Quadrinhos’, um romance gráfico inspirado em mais de 80 canções do repertório caipira com roteiro e artes visuais de Garfunkel.
João Carlos Villela
Art advisor, ex-aluno Waldorf, cursou História na USP (Universidade de São Paulo) e aprofundou-se em História da Arte com o crítico e curador Rodrigo Naves. Paulistano, residente em Hamburgo, Alemanha, atua há 14 anos no mercado de arte contemporânea junto a galerias, artistas, colecionadores privados e instituições como o Sesc-SP, o Centro Universitário Maria Antônia e o Instituto Tomie Ohtake. Entre as mais de 30 exposições que produziu estão as de artistas visuais como, Ana Prata, Claudio Mubarac, Elisa Bracher, Fabio Miguez, Oswaldo Goeldi, Paulo Monteiro e Sergio Lucena. Trabalhou como diretor de vendas na Galeria Mezanino, no projeto de reposicionamento de mercado e reestruturação do time de artistas, atraindo novos colecionadores por meio de ações que desenvolveu, como por exemplo a Mostra de Performance Movimenta#1. Fundou em 2016 seu escritório Ponte Advisory, com atuação no Brasil, EUA e Alemanha. Em 2018 concebeu e curou a exposição coletiva Campo para o Exercício da Liberdade na Funarte-SP. Curou também exposições no Sesc-Rio Preto, Espaço Itaú de Cinema – Frei Caneca, Matilha Cultural e A7MA Galeria, entre outros espaços. Através da consultoria, preparou clientes para serem aprovados em seleções, prêmios, editais e residências, como o palco do Instrumental Sesc Brasil, ProAC, Lei Aldir Blanc, Dumbo Improvement District NY, Brooklyn Bridge Park, Art Gaysel Provincetown e Black Mountain School Residency.
Foto: Rogerio Abramonte.
A Consultoria | A Ponte Advisory é uma consultoria especializada em colecionismo, gestão de carreiras artísticas e aproximação entre o público leigo e as artes visuais. Atua no acompanhamento estratégico e inserção comercial de negócios criativos, além da produção e gestão de eventos. Tem como missão ampliar o mercado de arte, promovendo o contato e estreitando os laços entre as diversas instâncias do sistema das artes: público, artistas, colecionadores, curadores, galerias e instituições não comerciais, entre outras. Ao mesmo tempo, acredita no desenvolvimento pessoal de seus clientes, ajudando-os a focar em seus objetivos, entender seu gosto individual e criar diálogos com as múltiplas trajetórias estratégicas possíveis.
Serviço:
Palestra ‘Arte Contemporânea e Antroposofia em Diálogo’ com art advisor João Carlos Villela
Data: 7/2 a partir das 19h
Local: Espaço Cultural Rudolf Steiner
Endereço: Rua Fraternidade, 156, Santo Amaro, em São Paulo, SP
Entrada gratuita
Informações: +49 172 5832904 / joaocarlosvillela@gmail.com
Instagram: @joaocarlosvillela
Linked In: João Carlos Villela.
(Com Ellen Bacci Fernandes/EBF Comunicação)
Fotos: Flavio Colker.
Entre os dias 27 de fevereiro e 1º de março, a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – Osesp e a Companhia de Dança Deborah Colker se unem para apresentar o espetáculo Sagração, marcando a pré-abertura da Temporada Osesp 2025. O encontro da dança e da música clássica no palco da Sala São Paulo já se tornou uma tradição e, neste ano, contará com a participação inédita da prestigiada companhia de dança carioca. A regência será do maestro Claudio Cruz, ex-spalla da Osesp e atual Regente Titular da Orquestra Jovem do Estado – Ojesp. A venda de ingressos tem início ao meio-dia desta segunda-feira (20/jan) neste link.
Sobre o programa
Sagração, dirigido por Deborah Colker, é inspirado em A sagração da primavera, obra-prima do russo Igor Stravinsky que ganhou projeção mundial pela montagem estreada em Paris em 1913, com coreografia de Vaslav Nijinsky e produção de Sergei Diaghilev para o Ballets Russes. Um marco na história da música, a partitura de Stravinsky introduz estruturas rítmicas e harmônicas nunca antes utilizadas.
Nesta adaptação, a obra de Stravinsky é colocada em diálogo com um Brasil ancestral de florestas, danças e sons de nossos povos originários. Colker, em parceria com o diretor musical Alexandre Elias, introduziu à partitura instrumental do compositor russo a sonoridade pujante das matas e ritmos brasileiros, como boi bumbá, coco, afoxé e samba.
Aos acordes de instrumentos de orquestra, o diretor musical adicionou flauta de madeira, maracá, caxixi e tambores. Os paus de chuva também entram em cena no arranjo executado ao vivo pelos bailarinos. Para dar vida às narrativas e trajetórias do espetáculo, o cenógrafo Gringo Cardia incorpora 170 bambus de 4 metros de altura ao palco, simbolizando resistência e flexibilidade.
“Quando decidi recontar este clássico, quis trazer para o primitivo do Brasil, com os povos originários, nossa floresta e sonoridade. Alguns mitos de criação me ajudaram a dançar o caminho evolutivo humano, bordando cosmovisões como a indígena, a judaico-cristã e a teoria darwinista. Com A Sagração da Primavera, Stravinsky rompe e provoca a dança e a música, e inaugura novos caminhos para as duas. Sempre sonhei em dançar com orquestra. A música e a dança, juntas ao vivo, sendo experimentadas e concebidas ao mesmo tempo, para mim é um estado de graça! Ainda mais com a Osesp, esse primor de orquestra, uma honra”, completa a coreógrafa Deborah Colker, que também é pianista.
“Após colaborações memoráveis da Osesp com a São Paulo Companhia de Dança e o Grupo Corpo, é uma honra recebermos a Cia. de Dança Deborah Colker no palco da Sala São Paulo pela primeira vez. A sagração da primavera, de Stravinsky, é uma obra incontornável para orquestras com a capacidade expressiva da Osesp. Mais de um século após sua estreia em Paris, ela mantém uma força arrebatadora e uma vitalidade que surpreende. Agora, apresentá-la nesta releitura de Alexandre Elias, com a energia e o talento dos bailarinos da companhia, será uma celebração única entre a tradição europeia e a riqueza da cultura brasileira”, afirma Marcelo Lopes, diretor executivo da Fundação Osesp. Em novembro deste ano, a Orquestra tocará a versão original da composição de Stravinsky, em três concertos sob a regência do maestro francês Pierre Bleuse.
Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – Osesp
Desde seu primeiro concerto, em 1954, a Osesp tornou-se parte indissociável da cultura paulista e brasileira, promovendo transformações culturais e sociais profundas. A cada ano, a Osesp realiza em média 130 concertos para cerca de 150 mil pessoas. Thierry Fischer tornou-se diretor musical e regente titular em 2020, tendo sido precedido, de 2012 a 2019, por Marin Alsop. Seus antecessores foram Yan Pascal Tortelier, John Neschling, Eleazar de Carvalho, Bruno Roccella e Souza Lima. Além da Orquestra, há um coro profissional, grupos de câmara, uma editora de partituras e uma vibrante plataforma educacional. Possui quase 100 álbuns gravados (cerca de metade deles por seu próprio selo, com distribuição gratuita) e transmite ao vivo mais de 60 concertos por ano, além de conteúdos especiais sobre a música de concerto. A Osesp já realizou turnês em diversos estados do Brasil e também pela América Latina, Estados Unidos, Europa e China, apresentando-se em alguns dos mais importantes festivais da música clássica, como o BBC Proms, e em salas de concerto como o Concertgebouw de Amsterdam, a Philharmonie de Berlim e o Carnegie Hall. Mantém, desde 2008, o projeto ‘Osesp Itinerante’, promovendo concertos, oficinas e cursos de apreciação musical pelo interior do estado de São Paulo. É administrada pela Fundação Osesp desde 2005.
Companhia de Dança Deborah Colker
Criada em 1994, a Companhia de Dança Deborah Colker celebra em 2024 seus 30 anos de atividades. Com catorze espetáculos em seu repertório, a companhia se mantém como uma das mais premiadas e prestigiadas no Brasil e no mundo, tendo recebido em 2018 o Prix Benois de la Danse de Moscou, o mais importante prêmio da categoria. Recebeu ainda um Laurence Olivier em 2001, célebre prêmio inglês, concedido pela The Society of London Theatre, pelo espetáculo Mix. Em 2009, Deborah Colker foi convidada pelo Cirque du Soleil para criar um novo espetáculo da companhia canadense, Ovo, sendo a primeira mulher a criar e dirigir um espetáculo para o Cirque. Em 2016, ela foi a diretora de movimento da cerimônia de abertura das Olimpíadas do Rio de Janeiro, evento transmitido para mais de 2 bilhões de pessoas em todo o mundo. Ao longo destes anos, a Companhia já realizou mais de 2.000 apresentações, em cerca de 75 cidades e em 32 países, atingindo um público de mais de 3,5 milhões de pessoas.
Claudio Cruz regente
Claudio Cruz é o Regente Titular e Diretor Musical da Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo e recentemente foi também Regente Titular da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Tem atuado como regente convidado de orquestras como a Sinfonia Varsovia, New Japan Philharmonic, Sinfônicas de Hiroshima, de Avignon e de Jerusalém, Svogtland Philharmonie (Alemanha), Orquestras de Câmara de Osaka e de Toulouse e Filarmônica de Montevideo. No Brasil, regeu a Osesp, Filarmônica de Minas Gerais, as Sinfônicas Municipal de São Paulo, do Paraná, Brasileira, de Porto Alegre e do Teatro Nacional Cláudio Santoro, entre outras. Foi Diretor Artístico do Núcleo de Música Erudita da Oficina de Música de Curitiba de 2015 a 2017, regente e diretor artístico da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e da Orquestra de Câmara Villa-lobos. Com essas orquestras, gravou CDs com obras de Carlos Gomes, Beethoven, Mozart, Tom Jobim e Edino Krieger. Atuou como Diretor Artístico e Regente nas montagens das óperas O rapto do serralho, Sonhos de uma noite de verão, Don Giovanni, Rigoletto, La Bohème entre outras. Claudio Cruz foi premiado pela Associação Paulista de Críticos de Artes (APCA), Prêmio Carlos Gomes, Prêmio Bravo, Grammy Awards entre outros. Entre 1990 e 2014 ocupou o cargo de spalla da Osesp.
A Companhia Deborah Colker é apresentada pelo Instituto Cultural Vale, pela Petrobras e pelo Ministério da Cultura.
O espetáculo Sagração com Osesp e Companhia Deborah Colker conta com o patrocínio de HDI Seguros, com o copatrocínio de Google e com o apoio de BR Partners, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Realização: Fundação Osesp, Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura, Economia e Indústria Criativas, Ministério da Cultura e Governo Federal – União e Reconstrução.
PROGRAMA
ORQUESTRA SINFÔNICA DO ESTADO DE SÃO PAULO – OSESP
COMPANHIA DE DANÇA DEBORAH COLKER
CLAUDIO CRUZ regente
Sagração
Temas de A sagração da primavera, de Igor Stravinsky
FICHA TÉCNICA
Sagração
Criação, Direção e Dramaturgia: Deborah Colker
Direção Executiva: João Elias
Direção Musical: Alexandre Elias
Direção De Arte: Gringo Cardia
Dramaturgia: Nilton Bonder
Figurinos: Claudia Kopke
Desenho de Luz: Beto Bruel
Fotografia: Flávio Colker.
Serviço:
27 de fevereiro, quinta-feira, 20h00
28 de fevereiro, sexta-feira, 20h00
1º de março, sábado, 16h30
Endereço: Sala São Paulo | Praça Júlio Prestes, 16
Taxa de ocupação limite: 1.484 lugares
Recomendação etária: 7 anos
Ingressos: R$42,00 a R$295,00 (valores inteiros)
Bilheteria (INTI): neste link | (11) 3777-9721 (de segunda a sexta, das 12h às 18h)
Estacionamento: R$39,00 (noturno e sábado à tarde) | 600 vagas; 20 para pessoas com deficiência; 33 para idosos.
A Osesp e a Sala São Paulo são equipamentos do Governo do Estado de São Paulo, por intermédio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerenciadas pela Fundação Osesp, Organização Social da Cultura.
Acompanhe a Osesp: Site | Instagram | YouTube | Facebook | TikTok | LinkedIn.
(Com Fabio Rigobelo/Fundação Osesp)