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Mostra do trabalho do artista Victor Brecheret Filho entra em cartaz em dois espaços de Sorocaba

Sorocaba, por Kleber Patricio

Fotos: Divulgação.

A Prefeitura de Sorocaba, por meio das secretarias de Cultura e do Meio Ambiente, Proteção e Bem-Estar Animal (Sema), realiza, a partir da próxima semana, a exposição ‘Intervenções, formas e cores’ do artista paulista Victor Brecheret Filho. Parte da mostra está aberta ao público no espaço expositivo da Secult, no Pátio Cianê Shopping, e parte no Jardim Botânico ‘Irmãos Villas-Bôas’.

“Para nós é uma alegria sediar uma exposição como esta, que mistura arte e meio ambiente, em dois pontos importantes da cidade. A produção do Victor será apresentada de forma diversa, com grandes esculturas, telas e vasos que a população poderá conhecer e visitar gratuitamente”, comenta o secretário de Cultura Luiz Antônio Zamuner.

Victor Brecheret Filho tem 82 anos e é filho do grande nome da escultura brasileira, o modernista Victor Brecheret, autor do Monumento às Bandeiras, obra localizada no Parque Ibirapuera, na área da Praça Armando de Salles Oliveira, na capital paulista. “Me lembro da motivação do meu pai ao criar suas peças da fase da Arte Indígena. Quando eu era criança, todas as noites escutávamos juntos uma transmissão lá do Xingu, do programa Repórter Esso, sobre a expedição que os Irmãos Villas Bôas estavam realizando e isso o inspirou muito. Então é uma alegre coincidência expor em Sorocaba, no Jardim Botânico denominado ‘Irmãos Villas-Bôas’”, explica o artista.

“Convivi com meu pai até os 13 anos e o acompanhava em seu ateliê, que ficava em nossa casa. Foi lá que ele me ensinou sobre ferramentas e modelagem. Quando ele morreu, me senti sozinho e triste por muito tempo. Aí entrei no curso de engenharia e me adaptei a um mundo exato, prático e competitivo onde vivi por muito tempo. Até que a inquietação começou a me provocar e comecei a me aproximar do que me acalmava, que é a linguagem artística. A pandemia me obrigou a um certo isolamento, viemos para o interior e eu não posso deixar de agradecer à Cristina, minha esposa, por me colocar no rumo e me incentivar com minha produção artística”, explica Victor, agradecendo a companheira de longa jornada.

Para o historiador e especialista em arqueologia Rogério Ricciluca Matiello Félix, a escultura, pintura ou forma criada por Victor Brecheret Filho carrega em si um pedaço do mundo natural, não apenas em termos de inspiração, mas em essência. “Ele captura a energia vital que permeia tudo e a traduz em arte, conectando o espectador com algo mais profundo, uma força criativa que ecoa as origens da própria Natureza”, define.

Nas palavras de Brecheret Filho, a arte é uma linguagem de reclamação. “Acabei me especializando em energia. Não só em energia elétrica, mas o conceito de energia que move a humanidade. A busca de complementos para a existência do ser humano, para fazer tudo isso que o ser humano está fazendo, está, a meu ver, consumindo o planeta. Não vai dar tempo de sair dele antes que os recursos acabem”, finaliza o artista, chamando a atenção para a intenção de seu trabalho.

A exposição Intervenções, Formas e Cores pode ser conferida de segunda a sábado, das 10h às 22h e, aos domingos, das 12h às 20h, no Bloco B – piso 1 do Pátio Cianê Shopping, que está localizado na Avenida Afonso Vergueiro, 823, no Centro, ao lado do Terminal Santo Antônio. Já no Jardim Botânico, que fica na Rua Miguel Montoro Lozano, 340, no Jardim Dois Corações, a mostra com grandes esculturas de Victor Brecheret está aberta à visitação de terça a domingo, das 9h às 17h.

(Fonte: Com Larissa Gallep)

Premiado espetáculo ‘AZUL’ retorna ao CCBB Rio de Janeiro

Rio de Janeiro, por Kleber Patricio

Fotos: Vivian Gradela.

Depois de passar por 16 cidades brasileiras, atingindo um público de mais de 23 mil espectadores, Azul se consagra como uma das grandes produções para o teatro infantil brasileiro e volta ao Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro, onde tudo começou, em maio de 2023. Durante a nova temporada carioca, a longeva e premiada Artesanal Cia. de Teatro espera atingir o mesmo sucesso da estreia. O espetáculo estará no Teatro III do CCBB Rio de Janeiro de 2 de novembro a 1º de dezembro, aos sábados e domingos, às 16h, ingressos a R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia entrada). O Banco do Brasil patrocina o projeto.

Como em todo o repertório da Artesanal (contando 18 espetáculos – dez infantojuvenis e quatro para adultos e jovens), a direção de Azul é de Henrique Gonçalves e Gustavo Bicalho, que assina também o texto e dramaturgia ao lado de Andrea Batitucci. Adultos e crianças, a partir de três anos de idade, estão convidados a adentrar em uma história de amor entre irmãos unidos pela diferença. O elenco conta com Alexandre Scaldini, Brenda Villatoro, Bruno de Oliveira, Carol Gomes, Marise Nogueira e Tatá Oliveira, com narração de Cleiton Rasga.

A narrativa é transmitida através dos olhos de Violeta, uma menina de quatro anos que está ansiosa pela chegada de seu irmãozinho, Azul. O que ela não imagina é que ele acabará ocupando um espaço inesperado na vida da família. Entre os ciúmes e a aceitação de um irmão tão diferente, Violeta descobre que é preciso aprender a lidar com o que a vida propõe para a solução natural dos conflitos. Afinal, o amor entre os irmãos é maior do que qualquer diferença que possa existir entre eles.

O espetáculo é mais uma imersão do grupo no teatro de animação, com uso de bonecos e máscaras executados pelo artista visual Dante. A trilha sonora traz marchinhas de carnaval, blues, clássicos da música erudita e música minimalista, agindo como elemento narrativo da cena e oferecendo ao público um espetáculo lúdico e engraçado que vai emocionar as pessoas de todas as idades.

Apesar de não lidar diretamente com a questão do TEA (Transtorno do Espectro Autista), a peça aborda o tema por meio das percepções de Violeta, que tenta não só compreender o universo do irmão, como busca maneiras de interagir com ele. De forma leve, lírica e bastante incomum, o texto propõe uma visão sobre as relações dentro de uma família que tem um integrante que vivencia o mundo de forma singular.

Prêmio APTR de Melhor Espetáculo Infantil de 2023, Azul deixa as crianças e familiares emocionados por onde passa. E isso é visível aos olhos da equipe da Artesanal, que também se emociona com o retorno recebido pelas redes sociais da companhia. “Azul representa teatralmente o universo de uma família atípica. É muito bonito ver a grande repercussão da peça com essas famílias, que se viram representadas de forma respeitosa e lúdica. Com certeza, Azul trouxe muita felicidade a uma plateia que se sentiu acolhida pela narrativa.”, conta Gustavo, que também é responsável pela trilha sonora.

Para construir o personagem, a Cia. contou com a consultoria em acessibilidade de Cris Muñoz, atriz, também autista, que tem doutorado e desenvolve uma pesquisa em arte e inclusão. Ela também é mãe de uma menina autista. Segundo Cris, ao abordar de maneira positiva, lúdica, sem discriminação ou romantização a questão do autismo, o espetáculo está propondo um olhar de respeito ao sujeito, de humanização das diferenças e respeito à diversidade. “A família é parte indissociável da vida, nela construímos afetos, construções, aprendemos comportamentos e partilhamos momentos que irão fazer parte do nosso entendimento sobre nós mesmo enquanto indivíduos e enquanto grupo com o qual nos identificamos”, reflete. “Azul” terá sessão de acessibilidade em libras.

Os atores também têm experiência em aulas para crianças dentro do espectro autista e todo o processo do ensaio traz um momento de conversas e troca de experiências. Segundo a equipe, esta produção está sendo um processo bem rico de aprendizado sobre o tema.

Mais sobre a Artesanal Cia. de Teatro:

Site: www.artesanalciadeteatro.com

Instagram: @artesanalciadeteatro

Investindo em uma linguagem inovadora e contemporânea, a Artesanal Cia. de Teatro vem agregando desde sua fundação, em 1995, diversas indicações, premiações e o reconhecimento pela imprensa, público e crítica especializada. O foco do trabalho da Cia. encontra-se na pesquisa de uma linguagem narrativa fundamentada na convergência de diversas técnicas de linguagem, como o teatro de animação (bonecos, sombras e máscaras), canto, cinema e videografismo, explorando a relação do ator com esses elementos.

O maior diferencial do grupo está em exibir um trabalho autoral com extremo rigor estético, textos inteligentes, produções cuidadosas e bem elaboradas, que agradam ao público familiar de todas as faixas etárias. Com 29 anos de atividade no cenário da produção teatral carioca, a Artesanal Cia. de Teatro é tanto uma referência nacional como internacional, com passagens em diversos festivais de teatro pelo Brasil, China e uma residência artística na Alemanha.

Ficha Técnica

Texto e Dramaturgia: Andrea Batitucci e Gustavo Bicalho

Elenco: Alexandre Scaldini, Brenda Villatoro, Bruno de Oliveira, Carol Gomes, Marise Nogueira e Tatá Oliveira

Locução: Rádio Cleiton Rasga

Direção Artística: Gustavo Bicalho e Henrique Gonçalves

Concepção, Criação e Confecção de Bonecos e Máscaras: Dante

Direção de Movimento dos Atores e Preparação Corporal: Paulo Mazzoni

Direção de Movimento dos Bonecos e Preparação Técnica Máscara Teatral: Marise Nogueira

Preparação Vocal: Verônica Machado

Figurinos e Adereços: Fernanda Sabino e Henrique Gonçalves

Cenário, Objetos, Adereços de Cena e Baleia: Karlla de Luca

Cenotécnico: Antônio Ronaldo

Direção de Palco: Alexandre Scaldini

Desenho de Luz: Rodrigo Belay

Operação de Luz: Poliana Pinheiro

Trilha Musical: Gustavo Bicalho

Desenho de Som: Luciano Siqueira

Operação de Som: Pedro Quintaes

Projeto Gráfico: Dante

Fotografia: Christina Amaral, João Julio Mello, Noelia Nájera e Vivian Gradela

Cinematografia: Chamon Audiovisual

Assessoria de Imprensa: Alexandre Aquino e Cláudia Tisato

Mídias Sociais: Tatá Oliveira

Consultoria em Acessibilidade Cultural: Cris Muñoz

Produção: Marta Paiva

Direção de Produção: Henrique Gonçalves

Idealização: Artesanal Cia. de Teatro

Realização: Centro Cultural Banco do Brasil

Patrocínio: Banco do Brasil

Serviço:

Azul – Espetáculo da Artesanal Cia. de Teatro

Temporada: 2 de novembro a 1º de dezembro de 2024 | sábados e domingos às 16h

Classificação indicativa: Livre (recomendado a partir dos 5 anos)

Duração: 70 minutos

Centro Cultural Banco do Brasil – Teatro III

Capacidade: 63 lugares

Endereço: Rua Primeiro de Março, 66 – Centro – Rio de Janeiro (RJ)

Informações: (21) 3808-2020 | ccbbrio@bb.com.br | bb.com.br/cultura |  facebook.com/ccbb.rj | instagram.com/ccbbrj

Ingressos: R$30 (inteira) e R$15 (meia), emitidos na bilheteria física ou site do do CCBB – bb.com.br/cultura

Meia-entrada para estudantes e professores, crianças com até 12 anos, maiores de 60 anos, pessoas com deficiência e seus acompanhantes e casos previstos em Lei. Clientes BB pagam meia entrada pagando com Ourocard.

(Fonte: Com Alexandre Aquino)

‘O Estranho Caso do Poço’, da Cia. La Mínima, estreia no Sesc Bom Retiro dia 25 de outubro

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Weslei Soares.

Um misterioso crime desencadeia uma crise em uma pequena ilha: a água do único poço que abastece a população desaparece da noite para o dia. Para investigar o caso, um detetive é trazido com urgência do continente. Todos são suspeitos. Criaturas bufas e situações esdrúxulas ganham a cena, turvando a linha que separa vítimas de culpados. ‘O Estranho Caso do Poço’, da Cia. La Mínima, estreia no dia 25 de outubro no Sesc Bom Retiro, onde segue em cartaz até 3 de novembro com apresentações dias 25 e 26/10, sexta e sábado, às 20h; dia 1/11, sexta, às 15h e 20h, e dias 2 e 3/11, sábado e domingo, às 18h.

O trabalho conta com a direção de Maristela Chelala. No elenco, Fernando Paz, Fernando Sampaio e Filipe Bregantim. Os três artistas, músicos e cômicos desdobram-se em diversos personagens, a fim de ambientar o pesadelo que representa a súbita e duradoura ausência de água.

O projeto vem do desejo da companhia de explorar o comportamento humano, já presente em espetáculos anteriores. Em O estranho caso do poço, a Cia. LaMínima retorna aos palcos para abordar uma falha, ou um vazio, em torno do qual a sociedade vive: as relações humanas e o bem comum.

LaMínima | A Cia LaMínima surgiu em 1997 com a estreia do espetáculo LaMínima Cia. De Ballet, encenado por Domingos Montagner (in memoriam) e Fernando Sampaio, oriundos do Circo Escola Picadeiro em São Paulo. Ali estreava a dupla de palhaços Agenor e Padoca, sob a orientação do Mestre Roger Avanzi, o Palhaço Picolino. De lá para cá são 27 anos de trajetória ininterrupta e inúmeras apresentações de 18 espetáculos em teatros, picadeiros, escolas, ruas, praças, albergues, parques, igrejas e asilos, entre outros. Todos lugares que se transformaram em palco ou picadeiro para a arte da palhaçaria – uma arte exigente, que pede vocabulário e apuro técnico dos seus intérpretes, anos de prática, um profundo conhecimento da alma humana e, acima de tudo, generosidade.

Serviço:

O Estranho Caso do Poço com Cia. LaMínima

Estreia dia 25 de outubro – Temporada até 3 de novembro

Dias 25 e 26/10, sexta e sábado, 20h; dia 1/11, sexta, 15h e 20h; dias 2 e 3/11, sábado e domingo, 18h

Valores: R$18 (Credencial Plena), R$30 (Meia) e R$60 (Inteira)

Local: teatro (291 lugares) – 14 anos – Duração: 70 minutos
Sessões com acessibilidade: Libras: 25 e 26/10, 20h

Venda de ingressos disponíveis pelo APP Credencial Sesc SP, no site sescsp.org.br/bomretiro, ou nas bilheterias

Estacionamento do Sesc Bom Retiro – (vagas limitadas): O estacionamento do Sesc oferece espaço para pessoas com necessidades especiais e bicicletário. A capacidade do estacionamento é limitada. Os valores são cobrados igualmente para carros e motos. Entrada: Alameda Cleveland, 529.

Valores: R$8 a primeira hora e R$3 por hora adicional (Credencial Plena). R$17 a primeira hora e R$4 por hora adicional (Outros).

Valores para o público de espetáculos: R$11 (Credencial Plena). R$21 (Outros)

Horários: Terça a sexta: 9h às 20h; sábado: 10h às 20h; domingo: 10h às 18h. Importante: Em dias de evento à noite no teatro, o estacionamento funciona até o término da apresentação.

Transporte gratuito: O Sesc Bom Retiro oferece transporte gratuito circular partindo da Estação da Luz. O embarque e desembarque ocorre na saída CPTM/José Paulino/Praça da Luz.

Consulte os horários disponíveis de acordo com a programação no link https://tinyurl.com/3drft9v8

Fique atento se for utilizar aplicativos de transporte particular para vir ao Sesc Bom Retiro: É preciso escrever o endereço completo no destino, Alameda Nothmann, 185; caso contrário, o aplicativo informará outra rota/destino.

Sesc Bom Retiro
Alameda Nothmann, 185 – Campos Elíseos, São Paulo – SP

Telefone: (11) 3332-3600

Siga o @sescbomretiro nas redes sociais: Facebook, Instagram, Youtube.

(Fonte: Com Flávio Aquistapace/Assessoria de imprensa Sesc-SP)

Projeto social amplia oportunidades para crianças e adolescentes de Pernambuco por meio da música

Recife, por Kleber Patricio

Foto: Divulgação.

Crianças e adolescentes filhos de agricultores em Pernambuco estão ampliando horizontes por meio da música. Selecionadas por iniciativa da Giral, uma organização sem fins lucrativos que cuida de crianças e idosos em situação de vulnerabilidade, compõem a Orquestra de Câmara ‘Meninas e Meninos da Alegria’. A ONG tem o patrocínio da BB Seguros.

Desde setembro, o grupo – formado por 28 crianças e adolescentes – vem apresentando em vários espaços culturais importantes de Recife a turnê ‘Nossos Sonhos Movem o Mundo’. O espetáculo musical ‘Aruana: Um Vida em Canção’ narra a história de uma personagem que atravessa do sertão ao litoral pernambucano.

O grupo tem encantado o público por onde passa revisitando clássicos eruditos e da música popular nordestina e projetando talentos. Desde setembro, já se apresentaram na Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), no BB Cultural e no Museu do Estado de Pernambuco, entre outros lugares, e têm apresentações agendadas até dezembro.

Um dos objetivos do projeto é incentivar o acesso a mercados de inclusão musical. Os participantes são selecionados sem nenhuma formação musical e a única condição é que todos devem ser estar regularmente matriculados na escola – uma equipe acompanha a vida escolar de cada um. As aulas e ensaios acontecem de segunda a sábado no horário do contraturno escolar.

O projeto

A Giral atua em Glória do Goitá (PE) e celebrou 17 anos no dia 17 de outubro. O projeto de música existe desde 2022 e já formou cerca de 200 músicos, enquanto mais de 200 estão em formação. Além da música, a iniciativa oferece aulas de balé e noções de cidadania. Os alunos são selecionados anualmente. Alguns adolescentes são convidados para tocar profissionalmente em eventos institucionais e muitos deles já decidiram continuar estudos na área musical na universidade.

Em outubro, a formação atual realizou duas apresentações: uma no dia 12, na Festa do Abacaxi, em Pombos (PE), e dia 14, no Anfiteatro da UFPE, no Recife. Em novembro, há apresentações agendadas para Museu do Homem do Nordeste, na UFPE e na Assembleia Legislativa de Pernambuco.

(Fonte: Com Marina Monteis/FSB Comunicação)

Espetáculo leva clássicos do cancioneiro infantil de Heitor Villa-Lobos para o Teatro Cacilda Becker

São Paulo, por Kleber Patricio

Dani Mattos e Poucas & Boas apresentam clássicos do cancioneiro infantil brasileiro arranjados por Heitor Villa-Lobos. Foto: Djampa Produtora.

No próximo dia 26 de outubro, às 16h, o  grupo vocal Poucas & Boas, sob regência de Dani Mattos, realiza o espetáculo ‘Villa-Lobos Para Todos’, no Teatro Cacilda Becker, em São Paulo. No repertório, Dani Mattos e Poucas & Boas acompanhadas por músicos convidados, interpretam clássicos do cancioneiro infantil brasileiro pesquisados e arranjados por Heitor Villa-Lobos.

O evento é voltado para todos os públicos. As crianças vão conhecer ou relembrar as músicas folclóricas e os adultos irão vivenciar composições que já fizeram parte de sua infância, mantendo viva a tradição do cancioneiro. O espetáculo tem entrada franca.

A proposta deste projeto é relembrar ou fazer conhecer as canções folclóricas infantis brasileiras que, atualmente, estão sendo esquecidas e menos transmitidas para as novas gerações. “Por meio das composições maravilhosas e simples do cancioneiro infantil arranjadas por Heitor Villa-Lobos, o espetáculo propõe um momento de união e aprendizado em torno desta preciosa herança de nossa cultura”, explica a regente Dani Mattos, que já levou o espetáculo para diversos estados brasileiros.

Na seleção de músicas, estão clássicos do cancioneiro infantil brasileiro como ‘A Canoa Virou’, ”Capelinha de Melão’, ‘Bam-ba-lalão’, ‘ Xô, Passarinho’, “O Cravo e a Rosa’, ‘ Terezinha de Jesus’. Durante o espetáculo, o público será convidado a interagir de maneira lúdica e divertida, participando do coral e descobrindo mais sobre este grande compositor, que é um dos responsáveis por tornar a música brasileira mundialmente conhecida.

Canções folclóricas de outros países

Como complemento a esse cancioneiro, o espetáculo termina com canções infantis de outros países, como Argentina, Moçambique, Inglaterra, Itália.

O espetáculo ‘Villa-Lobos para Todos’ 2ª edição é apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Instituto Saga via Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet. Conta também com o patrocínio da Trousseau e apoio da Secretaria de Cultura de São Paulo. A produção executiva é de Pedro Cavalcante e Mosaico Produções. Uma realização Dani Mattos e Ministério da Cultura.

Oficinas

A segunda edição do projeto “Villa-Lobos para Todos” promove oficinas online gratuitas sobre música, baseadas no “Guia Prático: Estudo Folclórico Musical” de Heitor Villa-Lobos. Durante os encontros, Dani Mattos compartilhará sua experiência de mais de vinte anos de regência propondo maneiras lúdicas e divertidas de vivenciar a música, sem necessidade de instrumentos musicais.

As oficinas serão destinadas às escolas públicas das cidades de São Paulo e Goiânia. Haverá distribuição gratuita de cartilhas didáticas impressas com atividades interdisciplinares para as entidades participantes, bibliotecas, Instituições do terceiro setor e universidades. As oficinas virtuais serão disponibilizadas no Canal da artista no YouTube.

Serviço:

Espetáculo Villa–Lobos Para Todos

Dani Mattos e Poucas & Boas e músicos convidados

Data: 26 de outubro, às 16h

Livre

Gratuito

Teatro Cacilda Becker

Rua Tito, 295 – Lapa – São Paulo

Oficinas online – São Paulo: 25/9, Goiânia: 6/11, 13/11 e 27/11

Informações: danimattosproducoes@gmail.com.

Projeto Heitor Villa–Lobos para Todos:

 https://villalobosparatodos.com.br/

Dani Mattos: http://danimattos.com.br/projetos/

Instagram: @danimmattos  e  @7melodica