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Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Galeria Mario Cohen apresenta “Naturalis”, exposição da artista visual Elaine Pessoa

São Paulo, por Kleber Patricio

“Los Cerros”, 2019, Elaine Pessoa. Foto: divulgação.

A Galeria Mario Cohen apresenta, de 23 de agosto a 30 de setembro, a exposição “Naturalis”, da artista visual Elaine Pessoa. Com trabalhos expostos em acervos de diversos países, como Japão, EUA, França, Itália e Romênia, Elaine tem sido apontada como um dos novos talentos da fotografia nacional. A artista já coleciona quatro prêmios, com destaque para o Prêmio Miolo, em 2015, de melhor publicação fotográfica com o livro “Tempo Arenoso” – trabalho que faz parte do acervo da Pinacoteca do Estado de São Paulo e estará na próxima edição da Arca SP-Arte, em final de agosto.

Com curadoria de Mario Cohen e da própria artista, a exposição traz, pela primeira vez, as Séries Naturalis, Arabutã e Tacomaré juntas. Elas baseiam-se no trabalho de pesquisa do território brasileiro pelos primeiros exploradores e seus registros em desenhos, em especial dos naturalistas alemães Martius e Spix, dialogando com fundos de fotografia. O trabalho faz uma reflexão do colonialismo no Brasil e suas ondas exploratórias, do Pau-brasil (Arabutã) à cana-de-açúcar (Tacomaré).

Elaine Pessoa, “Naturalis III”, 2019.

Uma das 20 obras que estarão na mostra, “Naturalis I”, esteve na SP-Arte da edição de maio deste ano e foi selecionada pelos curadores Gabriel Perez-Barreiro (Preview.art) e Adrian Locke (The Royal Academy) numa apresentação para a Delfina Foundation e Galeria Gasworks, ambas de Londres. Outras 12 serão expostas pela primeira vez. A mostra reúne ainda 22 trabalhos de duas outras séries de Elaine Pessoa, “Los Cerros” e “Nimbus”.

As obras serão comercializadas em tiragens de 4 ou 5 unidades, por valores a partir de R$8.000,00. Artista em ascensão no mercado, o momento marca ainda a primeira indicação de Elaine Pessoa ao Prêmio Pipa 2022, mais importante prêmio brasileiro das artes visuais e o convite para participar de uma residência em Lisboa, no Hangar Centro de Investigação Artística.

Sobre a exposição

“Naturalis”, que dá nome à exposição, é também a série fotográfica que teve como ponto de partida um diálogo entre a fotografia produzida em estúdios e os desenhos científicos de paisagens feitos por antigos viajantes. Para a artista, a junção destas duas matérias visuais constitui em grande medida a memória visual conhecida de uma paisagem brasileira fantástica dos séculos XVIII e XIX. Assim, a intenção é recriar criticamente imagens de uma paisagem que habitou o chamado pré-fotográfico. As obras recebem tratamento em impressões reluzentes de papéis com uma cromia em ouro ou prata.

“Nimbus 59”, Elaine Pessoa, 2015.

Mais duas séries compõem a mostra, “Arabutã” e “Tacomaré”, em que a artista, a partir de descrições desenhadas pelos naturalistas, concentra-se na questão de como a Mata Atlântica foi devastada, primeiro pela extração desmedida do pau-brasil (Arabutã), o primeiro ouro brasileiro, e depois pela plantação de cana-de-açúcar (Tacomaré), o chamado segundo ouro do Brasil.

Já as séries “Nimbus” e “Los Cerros”, também presentes na exposição, são trabalhos fotográficos de observação da paisagem na Serra da Bocaina e da região de Huichaira, em Jujuy, Argentina, respectivamente. Esta última, desenvolvida durante uma residência que a artista participou no Museo em los Cerros.

Sobre a artista Elaine Pessoa | Artista Visual representada pela Galeria Mario Cohen, vive e trabalha em São Paulo. Pós-Graduada em Fotografia pela FAAP/SP. Sua produção mais recente é dedicada à pesquisa de um hibridismo entre linguagens visuais, aplicada ao imaginário da paisagem. Fotolivros publicados: “Tempo Arenoso” (2015); “Nimbus” (2016); “Paysages” (2017); “100 # fim” (2019) e “Los Cerros” (2020). Prêmios: Artist of the Month, Art from Heart, Londres (junho 2021); Prêmio Miolo de Melhor Publicação Fotográfica com “Tempo Arenoso” (2015); Prêmio Aquisição no Salão de Artes Visuais de Vinhedo (2013); e Menção Especial na 5ª Bienal Nacional de Gravura Olho Latino (2011). Indicada ao Prêmio Pipa 2022.

Sobre a Galeria Mario Cohen | A Galeria, aberta em 2000, no Rio de Janeiro, foi a primeira da América Latina a dedicar um espaço exclusivamente para valorização da fotografia como expressão artística, instalando-se em São Paulo em 2015. Em sua vida profissional, Mario Cohen usou a arte e a cultura como forma de agregar valor, sendo responsável, além da Coleção Pirelli/MASP, pela criação do Museu da Língua Portuguesa, do Auditório Ibirapuera com sua escola de música, do Prêmio Tim para Música Brasileira e do Tim Festival, entre outros.

Serviço:

Exposição Naturalis

Abertura: 23 de agosto das 19h às 22h

Período: de 24 de agosto a 30 de setembro de 2022

Local: Galeria Mario Cohen – Rua Joaquim Antunes, 177 cj 12, Pinheiros, São Paulo (SP)

Funcionamento: terça a sexta, das 11h às 19h; aos sábados das 11h às 17h

Entrada gratuita

(Fonte: Suporte Comunicação)

Céu apresenta “Um Gosto de Sol” no SESC Vila Mariana

São Paulo, por Kleber Patricio

Crédito da foto: Erico Toscano.

O SESC Vila Mariana recebe a cantora e compositora Céu para o show “Um Gosto de Sol”. O espetáculo é o primeiro trabalho que a artista assume o papel de intérprete, trazendo canções de artistas nacionais, como João Gilberto e Rita Lee, e internacionais, passando de Sade a Jimi Hendrix. As apresentações acontecem de 12 a 14 de agosto no Teatro Antunes Filho e os ingressos podem ser adquiridos pelo Portal SESC SP e nas bilheterias das unidades do SESC em todo o Estado.

No show “Um Gosto de Sol”, a cantora Céu apresenta suas influências, mas sem perder sua originalidade. No repertório, canções como “Bim Bom” (João Gilberto), “Chega Mais” (Rita Lee) e “Um Gosto de Sol” (Milton Nascimento e Ronaldo Bastos), além de “Paradise (Sade), “May This Be Love” (Jimi Hendrix) e “I Don’t Know” (Beastie Boys) somam 14 faixas e formam o álbum homônimo lançado em 2021. A mistura de gêneros musicais foi possível a partir da reinterpretação das canções por meio de violão de sete cordas, instrumento marcante em todas as faixas, que foi gravado pelo músico Andreas Kisser, guitarrista da banda Sepultura. Além da participação do músico, Céu também contou com a ajuda de Russo Passapusso, vocalista do Baiana System, na canção “Teimosa” (Antonio Carlos & Jocafi) e do rapper Emicida, na faixa “Deixa Acontecer” (Grupo Revelação).

No show, a cantora é acompanhada pelos músicos Lucas Martins (baixo), Leonardo Mendes (violão acústico), Thomas Harres (bateria) e Sthe Araújo (percussões).

Serviço:

Céu – Show “Um Gosto de Sol”

De 12 a 14 de agosto

Sábado, às 21h | Domingo, às 18h

Teatro Antunes Filho – SESC Vila Mariana

Classificação: 12 anos

Ingressos: disponíveis online, pelo Portal SESC SP, e presencialmente, em qualquer unidade do SESC no Estado de São Paulo – R$12 (credencial plena); R$20 (estudante, servidor de escola pública, idosos, aposentados e pessoas com deficiência) e R$40 (inteira).

(Fonte: Assessoria de Imprensa SESC Vila Mariana)

Sinfônica de Indaiatuba apresenta obras de Mozart e Grieg em concerto gratuito

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Fotos: Felipe Gomes/Amoji.

A Sala Acrísio de Camargo do Ciaei, em Indaiatuba (SP), recebe no próximo sábado, 13 de agosto, a partir das 20 horas, concerto gratuito do naipe de cordas da Orquestra Sinfônica de Indaiatuba. Com obras de Wolfgang Amadeus Mozart e Edvard Hagerup Grieg, a apresentação tem direção artística e regência do maestro Paulo de Paula. A entrada é franca e por ordem de chegada.

As peças musicais escolhidas para essa noite estabelecem um diálogo evidenciando semelhanças e diferenças a partir da sonoridade dos instrumentos de cordas. Para abrir o repertório, será executada a “Pequena Serenata Noturna” (Ein Kleine Nachtmusik), composta por Wolfgang Amadeus Mozart, e seus quatro movimentos: Allegro, Romanze, Menuetto e Rondó.

Em seguida, é a vez da Suíte Holberg, escrita por Edvard Grieg para o bicentenário de nascimento de Ludvig Holberg, uma das figuras mais importantes da literatura dinamarquês-norueguesa tradicional. Com influências do período barroco, a obra tem cinco movimentos: Praeludium, Sarabande, Gavotte-Musette, Air e Rigaudon.

Para conferir o concerto, basta chegar com antecedência, pois os lugares são disponibilizados por ordem de chegada. A apresentação é realizada pela Amoji (Associação Mantenedora da Orquestra Jovem de Indaiatuba) e Prefeitura de Indaiatuba, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e do ProAC (Programa de Ação Cultural de São Paulo).

Serviço:

Mozart e Grieg – com Orquestra Sinfônica de Indaiatuba

Data: 13 de agosto

Horário: 20h

Local: Sala Acrísio de Camargo, no Ciaei (Centro Integrado de Apoio à Educação de Indaiatuba)

Endereço: Av. Eng. Fábio Roberto Barnabé, 3.665, Jardim Regina

Entrada gratuita e por ordem de chegada.

(Fonte: Prefeitura de Indaiatuba)

SESC Santo Amaro apresenta exposição “RiosDesCobertos”

São Paulo, por Kleber Patricio

Rio Pinheiros, 2022. Antigo rio Geribatiba. Crédito da imagem: Estúdio Laborg.

O rio Pinheiros é muito mais do que aquele curso d’água que atravessa a cidade. Ele começa na Serra do Mar e circula pelo estado até a capital paulista. Muito diferente do rio que conhecemos hoje, o Pinheiros dos tempos coloniais era chamado de Jurubatuba, que significa “terra dos Jerivás”. O rio começava num local de muitas palmeiras Jerivás. O atual nome do rio foi dado pelos jesuítas, que criaram um aldeamento indígena e o batizaram de Pinheiros pela grande quantidade de araucárias que havia na região.

A exposição “Dos Jerivás aos Pinheiros”, oitava edição do projeto de educação socioambiental Rios DesCobertos, caminha por esse curso d’água de forma provocadora e interativa, recriando as trilhas que levaram um dos rios mais importantes da cidade ao desconhecimento de sua história viva.

Exposição “Rios DesCobertos”. Crédito da imagem: Estúdio Laborg.

A exposição reúne artistas, pesquisadores, professores e designers que se utilizam de recursos artísticos e tecnológicos para uma viagem no tempo pela história de um dos principais rios de São Paulo. A proposta é provocar um olhar cuidadoso para a relação do rio Pinheiros com o processo de urbanização da cidade a partir de uma abordagem territorial desde suas nascentes até a sua foz, considerando os aspectos físicos, biológicos, geográficos e geomorfológicos, antropológicos e ambientais.

O que encontrar na exposição

Por meio de instalações, mapas, maquetes, projeções, depoimentos e muita história, a mostra instiga o público navegar por um vasto conteúdo distribuído por todo o espaço expositivo. As curiosidades, fatos e informações são apresentados com possibilidade de construção de narrativas diversas pelo próprio visitante proporcionando experiência direta com os conteúdos.

Uma maquete topográfica e interativa, marca registrada do projeto, é cuidadosamente iluminada por projeções, apresentando todo o curso do rio Pinheiros e de seus afluentes, desde as nascentes na Serra do Mar até sua foz no rio Tietê.

Grupo de remadoras no Rio Pinheiros em 1937. Crédito da imagem: Centro Pró Memória Hans Nobiling.

Por fim, a exposição apresenta a instalação “Rio”, que mostra as diferentes intervenções de engenharia na bacia hidrográfica do rio Pinheiros, em particular o “Projeto Serra” que alterou definitivamente a forma do rio e a ocupação de suas margens. Obras que foram decisivas para que a cidade chegasse à sua forma atual.

O principal objetivo da exposição é ser educativa e a parceria com o SESC é exatamente promover essa interação com escolas. Um importante plano de visitas monitoradas está em andamento.

Estúdio Laborg | Atua no contexto das produções artísticas presentes nos museus e exposições, em centros culturais e instituições de ensino. Com 12 anos de experiência na produção de conteúdo expositivo, o Laborg apresenta narrativas envolventes que proporcionam uma melhor compreensão daquilo que se quer transmitir.

CURADORES

Alexandre Gonçalves – Bacharel em Comunicação, com especialização em documentário, produz conteúdo educativo e obras para museus e exposições desde 2007, responsável pela direção de pesquisa e conteúdo do Estúdio Laborg.

Charlie de Oliveira – Graduado em Publicidade & Propaganda pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo em 1998, é artista visual, designer, diretor de arte e produtor cultural. Atualmente dedica-se a sua especialização em Cultura e Educação na Faculdade Latino Americana de Ciências Sociais (FLACSO).

Sobre o SESC

SESC (Serviço Social do Comércio) – Com 75 anos de atuação, o SESC – Serviço Social do Comércio conta com uma rede de 45 unidades operacionais no estado de São Paulo e desenvolve ações com o objetivo de promover bem-estar e qualidade de vida aos trabalhadores do comércio, serviços, turismo e para toda a sociedade. Mantido pelos empresários do setor, o SESC é uma entidade privada que atua nas dimensões físico-esportiva, meio ambiente, saúde, odontologia, turismo social, artes, alimentação e segurança alimentar, inclusão, diversidade e cidadania. As iniciativas da instituição partem das perspectivas cultural e educativa voltadas para todas as faixas etárias, com o objetivo de contribuir para experiências mais duradouras e significativas. São atendidas nas unidades do estado de São Paulo cerca de 30 milhões de pessoas por ano. Hoje, aproximadamente 50 organizações nacionais e internacionais do campo das artes, esportes, cultura, saúde, meio ambiente, turismo, serviço social e direitos humanos contam com representantes do SESC São Paulo em suas instâncias consultivas e deliberativas. Mais informações, clique aqui.

Serviço:

Exposição “Rios DesCobertos – Dos Jerivás aos Pinheiros”

Quando: de 20/8 a 18/12/2022

Horário: terça a sexta, das 10h às 21h. Sábados, domingos e feriados, das 11h às 18h.

Local: Espaço das Artes

Classificação: Livre

Agendamento de grupos: agentamento.santoamaro@sescsp.org.br

SESC Santo Amaro

Endereço: Rua Amador Bueno, 505, Santo Amaro – São Paulo (SP)

Horário de funcionamento: terça a sexta, das 10h às 21h30. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h30

Acessibilidade: Universal

(Fonte: Agência Em Foco)

Dupla de palhaços Patati e Patatá se apresenta em Piracicaba

Piracicaba, por Kleber Patricio

Fotos: divulgação.

A dupla de palhaços mais conhecida e amada da América Latina estará em cartaz no Teatro Dr. Losso Netto, em Piracicaba, neste sábado (13), às 15h, com o espetáculo “Sorrir & Brincar”. Ao longo de 70 minutos de apresentação, Patati e Patatá trazem ao palco músicas do repertório próprio, como “Dança do Macaco”, “Lôro” e “Ronco do Vovô”, clássicos do cancioneiro infantil, como “Tindolelê”, “Piuí Abacaxi” e “Ursinho Pimpão”, e outros sucessos que fazem a alegria das crianças. Os ingressos custam R$40,00 (meia-entrada) e R$80,00 (inteira) e podem ser adquiridos na bilheteria do Teatro (Av. Independência, n° 277, Bairro Alto) ou no site www.ingressodigital.com. Informações no site www.teatrogt.com.br.

No palco, os palhaços têm a companhia de dançarinos em um cenário colorido e lúdico. Além das canções, fazem brincadeiras, convidam a plateia para interagir por meio de buzinas e faróis. Patati e Patatá surgiram em 1983 como um grupo de artistas circenses, liderado por Rinaldi Faria que, junto com seu irmão, formava a dupla de palhaços. O sucesso veio em 2010, após mais de duas décadas se apresentando em circos e TVs. O álbum “Brincando com Patati e Patatá”, produzido pela Som Livre, vendeu mais de 300 mil cópias. Os palhaços foram contratados pelo SBT para apresentar o programa “Carrossel Animado” em abril de 2011. Um mês depois, o programa estreou com um cenário repaginado e passou a ser denominado “Carrossel Animado com Patati e Patatá”. Desde então, a dupla fez turnês pela América Latina e Europa e já lançou 15 álbuns de estúdio, quatro compilações, seis álbuns em espanhol, mais de 200 videoclipes, um EP e nove singles.

Serviço:

Patati Patatá – “Sorrir e brincar”

Gênero: infantil

Data: 13 de agosto, sábado

Horário: às 15 h

Local: Teatro Dr. Losso Netto – Av. Independência, n°277, Bairro Alto, Piracicaba (SP)

Ingressos: R$40,00 (meia-entrada) e R$80,00 (inteira)

Vendas: nas bilheterias do teatro e no site www.ingressodigital.com

Informações: www.teatrogt.com.br

Classificação etária: Livre.

(Fonte: Ateliê da Notícia)