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Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Exposição na Japan House São Paulo explora cultura e características do Japão a partir dos brinquedos

São Paulo, por Kleber Patricio

Abrindo a programação do segundo semestre, a Japan House São Paulo apresenta a exposição “Dōshin: os encantos dos brinquedos japoneses”, que explora a cultura e as características do Japão a partir dos brinquedos, de 27 de junho a 12 de novembro com entrada gratuita. Ocupando o segundo andar da instituição, a mostra traz uma seleção de 126 itens, incluindo alguns que surgiram há meio século e que mantém sua popularidade, brinquedos desenvolvidos a partir de uma perspectiva que destaca a segurança e praticidade, jogos e personagens originários do Japão e que conquistaram o mundo, entre outros, além de uma linha do tempo que narra a história do brinquedo a partir do período pós-guerra do Japão. “Dōshin: os encantos dos brinquedos japoneses” conta com o apoio da revista ToyJournal, publicada pela Associação Cooperativa de Brinquedos e Bonecas de Tóquio.

Assim como outros elementos, os brinquedos vão além de simples objetos, auxiliam as crianças no desenvolvimento da imaginação e habilidade social por meio da noção de compartilhamento e cooperação; evoluem constantemente, refletindo a cultura e os estilos de vida da sociedade. Fabricantes se inspiram na vida cotidiana para ajudar crianças a entender e se relacionar com o ambiente. Nesta exposição, os visitantes terão a oportunidade de observar como os brinquedos do Japão refletem o contexto histórico e o estilo de vida japonês, descobrindo assim as diferenças e semelhanças entre os brinquedos japoneses e brasileiros, além de experimentarem alguns aspectos sobre o país nipônico introduzidos na forma do brincar.

Dada a relevância mundial da indústria japonesa de brinquedos, a exposição foca também nos brinquedos originados no Japão e são conhecidos em todo o mundo. Inclusive, a mostra reserva algumas surpresas aos visitantes, que poderão reconhecer personagens e jogos que já fazem parte da infância brasileira, mas têm origem nipônica. Entre esses exemplos estão o jogo “Pula Pirata” (lançado em 1975 que vendeu mais de 15 milhões de unidades em 47 países); a lousa de desenho magnética “Lousa Mágica” (1977, conhecida como Sensei no Japão, em uma analogia aos professores) e as casas de bonecas em miniaturas da “Sylvannian Families”. Lançada em 1985, a franquia está presente em mais de 70 países e conta com um parque e um restaurante temáticos no Japão.

Para que os visitantes possam interagir e experienciar alguns dos brinquedos, a exposição reserva um ambiente especial para esta vivência. “Brincar é fundamental para o desenvolvimento pessoal e social das crianças. Os brinquedos estimulam a imaginação, melhoram as capacidades cognitivas e motoras, ensinam a importância de compartilhar, de cooperar e de se comunicar. Nesta exposição, os visitantes em geral e, especialmente, as crianças poderão aprender algumas características da cultura nipônica e sair dessa experiência mais conectadas com seus pares japoneses, já que terão a oportunidade de reconhecer diferenças e semelhanças nos brinquedos das duas culturas”, explica a curadora e diretora cultural da Japan House São Paulo Natasha Barzaghi Geenen.

Dentre os destaques, estão os clássicos bonecos do “Ultraman” – série de sucesso dos anos 1970 e 1980 considerada uma das mais representativas do Japão e que segue sendo transmitida na TV desde 1966; versões atuais dos bichinhos virtuais “Tamagotchi” (1996), inclusive algumas mais recentes com design que lembra os smartwatches, e kits da personagem Hello Kitty (1974). A mostra traz também alguns itens tradicionais que fazem parte do acervo do Consulado Geral do Japão em São Paulo, como o kendama (bilboquê), beigoma (pião) e o taketombo (hélice voadora).

“A palavra dōshin remete ao coração infantil e nossa ideia é despertar justamente o sentimento de identificação e empatia por meio dos brinquedos que fizeram sucesso pelo mundo, mas ainda trazer referências do cotidiano japonês em alguns dos modelos que só são encontrados e vendidos no Japão. Esse tipo de reconhecimento do “outro” e seus costumes é essencial para a criação de empatia, tanto no universo dos adultos quanto das crianças”, comenta a curadora.

Dentre os brinquedos, também estão exemplares dos piões “Beyblade” (lançado em 1999, as vendas ultrapassaram a marca dos 500 milhões de unidades, impulsionadas pelo sucesso do anime homônimo); versões de “Aquabeads” (miçangas coloridas que se juntam a partir do contato com água, lançada em 2004) e “Pacherie” (kit para a criação de bolsas, lançado em 2018), que incentivam brincadeiras ao estilo “faça você mesmo”; os robôs de ação “Shinkalion” (2015), da série de anime Shinkansen Henkei Robo Shinkalion, e “Robô Gigante Don Onitaijin” da série Super Sentai/Power Rangers (1975); as bonecas clássicas japonesas “Licca-chan” (1967;,que possui uma forte presença no mercado nipônico) e “Mell-chan” (uma versão bebê lançada em 1992) e as bonecas representando as personagens do anime “Pretty Cure” (2004), entre outros brinquedos que são sucesso de vendas no Japão.

Além disso, a exposição conta também com algumas tendências recentes do mercado japonês: é o caso dos quebra-cabeças e jogos analógicos, que se tornaram mais populares como passatempos para se divertir em casa por conta da pandemia. São exemplos os “Nanobloks”, lançados em 2008, cujos kits contam com pequeninas peças usadas para montar, como o modelo que reproduz o Castelo de Himeji (primeiro do Japão a se tornar Patrimônio Mundial) e o Castelo de Shuri, localizado na província de Okinawa; o “Metallic Nano Puzzle” (2011), uma placa de aço de 0,2 mm de espessura finamente processada por gravação e laser que pode ser dobrada e encaixada para montar uma peça repleta de detalhes; e o “Crystal Puzzle”, quebra-cabeça tridimensional feito com contas transparentes e brilhantes que formam personagens como Totoro, da animação do estúdio Ghibli “Meu Vizinho Totoro” (1988) e os irmãos Doraemon e Dorami, do desenho “Doraemon”( 1973).

Para aprofundar o tema da exposição, a JHSP oferecerá em sua programação paralela uma extensa série de eventos voltados para as crianças durante todo o período expositivo. Dentro do programa JHSP Acessível, a exposição “Dōshin: os encantos dos brinquedos japoneses” conta com recursos táteis, audiodescrição e Libras.

No Japão, o Dia das Crianças é comemorado no dia 5 de maio; diferente do Brasil, que adotou o dia 12 de outubro. Tradicionalmente nesta data, os japoneses hasteiam o koinobori (flâmulas em formato de carpas) como um pedido para que as crianças cresçam saudáveis e sejam felizes. Tendo como inspiração esse costume e a chegada das férias escolares em julho, a instituição realizará um workshop de produção de koinobori, além de promover experiências com o jogo igo (onde os jogadores alternam em rodadas, colocando pedras pretas e brancas, competindo o tamanho do território conquistado). A programação paralela desta exposição conta com a colaboração das empresas japonesas Epoch, Hasbro e Pilot Pen do Brasil. Todos os detalhes serão disponibilizados no site e redes sociais da Japan House São Paulo.

Serviço:

Exposição “Dōshin: os encantos dos brinquedos japoneses”                     

Apoio: ToyJournal, revista publicada pela Associação Cooperativa de Brinquedos e Bonecas de Tóquio

Curadoria: Natasha Barzaghi Geenen e Gabriela Bacelar

Período: 27 de junho a 12 de novembro de 2023

Local: Japan House São Paulo, 2º andar – Avenida Paulista, 52, São Paulo/SP

Horário de funcionamento: terça a sexta, das 10h às 18h; sábados, das 9h às 19h; domingos e feriados, das 9h às 18h

Entrada gratuita. Reservas online antecipadas (opcionais): https://agendamento.japanhousesp.com.br/.

Sobre a Japan House São Paulo (JHSP):

A Japan House é uma iniciativa internacional com a finalidade de ampliar o conhecimento sobre a cultura japonesa da atualidade e divulgar políticas governamentais. Inaugurada em 30 de abril de 2017, a Japan House São Paulo foi a primeira a abrir suas portas, seguida pelas unidades de Londres e Los Angeles. Estabelecida como um dos principais pontos de interesse da celebrada Avenida Paulista, a JHSP destaca em sua fachada proposta pelo arquiteto Kengo Kuma, a arte japonesa do encaixe usando a madeira Hinoki. Desde 2017, a instituição promoveu mais de trinta exposições e cerca de mil eventos em áreas como arquitetura, tecnologia, gastronomia, moda e arte, para os quais recebeu mais de dois milhões de visitantes. A oferta digital da instituição foi impulsionada e diversificada durante a Pandemia de Covid-19, atingindo mais de sete milhões de pessoas em 2020. No mesmo ano, expandiu geograficamente suas atividades para outros estados brasileiros e países da América Latina. A JHSP é certificada pelo LEED na categoria Platinum, o mais alto nível de sustentabilidade de edificações; e pelo Bureau Veritas com o selo SafeGuard – certificação de excelência nas medidas de segurança sanitária contra a Pandemia de Covid-19.

Confira as mídias sociais da Japan House São Paulo:

Site: https://www.japanhousesp.com.br

Instagram: https://www.instagram.com/japanhousesp

Twitter: https://www.twitter.com/japanhousesp

YouTube: https://www.youtube.com/japanhousesp

Facebook: https://www.facebook.com/japanhousesp

LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/japanhousesp.

(Fonte: Suporte Comunicação)

Dança, música e teatro se unem em espetáculo no Castro Mendes

Campinas, por Kleber Patricio

Conservatório Carlos Gomes em apresentação intitulada “Sinergismo”. Foto: divulgação.

O Conservatório Carlos Gomes vai promover o espetáculo gratuito de artes integradas “Sinergismo”, unindo dança, música e teatro, nesta sexta-feira, dia 23 de junho, às 20h30, com entrada gratuita, no Teatro Municipal Castro Mendes. Além disso, a partir das 19h30, será realizada no saguão do teatro uma exposição e apresentação da iniciação artística, curso infantil e Orquestra Carlito. Não será necessário retirar ingresso para participar.

Os eventos são em homenagem aos 95 anos de atividade do Conservatório. A apresentação, intitulada “Sinergismo”, terá a Orquestra Conservatório Carlos Gomes como fio condutor.

A Orquestra tem se destacado desde 2020, quando o violinista Silas Simões assumiu a direção artística, com inúmeras apresentações, também pelo ProAC, em Campinas e cidades vizinhas.

A regência será do Felipe Gadioli. E o diretor do espetáculo, Hebert Caetano, pretende reunir em palco várias formas de arte. “‘Sinergismo’ representa a interseção de música, dança, teatro, pintura e poesia; um convite para explorar novas possibilidades, quebrar barreiras e desafiar convenções estabelecidas”, diz.

Desde a sua criação, o Conservatório Carlos Gomes foi pioneiro no ensino de artes em Campinas e região. Seus alunos têm se destacado no mercado, contribuindo para o reconhecimento por sua excelência, pelo Governo de São Paulo e pela Secretaria de Estado da Educação desde 1938, por meio de seus Cursos Técnicos.

Serviço:

“Sinergismo” – Conservatório Carlos Gomes

Data: 23 de junho (6ª feira)

Horário: às 20h30

Local: Teatro Municipal Castro Mendes

Mais informações: https://www.conservatoriocarlosgomes.com/.

(Fonte: Prefeitura de Campinas)

Edu Lobo se apresenta no Sesc Pinheiros

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: divulgação.

O Teatro Paulo Autran do Sesc Pinheiros recebe nas datas de 30 de junho e 1º e 2 de julho, um dos nomes mais relevantes da música brasileira: o músico Edu Lobo, que nos três dias, recebe como participação especial a cantora Vanessa Moreno. Os shows acontecem sexta e sábado, às 21h e, domingo, às 18h.

Edu Lobo é um dos expoentes de uma das mais profícuas levas da música popular brasileira — a mesma de Chico Buarque, Paulinho da Viola, Gil e Caetano Veloso. Incontáveis clássicos do cancioneiro brasileiro têm a sua assinatura e ganharam registros na voz de tantos artistas. Para essas canções, o músico traz a cantora paulistana Vanessa Moreno, que se afirma no cenário contemporâneo como uma das vozes mais elevadas.

Os músicos que acompanham o compositor são referências importantes da música no país: Cristóvão Bastos (piano), Jurim Moreira (bateria), Jorge Helder (baixo acústico) e Mauro Senise (sopros).

Serviço:

Edu Lobo – Participação de Vanessa Moreno

Dias 30/6 e 1º, 2 de julho de 2023 – sexta e sábado, às 21h; domingo, às 18h

Duração: 90 minutos aproximadamente

Local: Teatro Paulo Autran (Capacidade: mil lugares)

Classificação: livre

Ingressos: R$50 (inteira); R$25 (meia) e R$15 (credencial plena)

Sesc Pinheiros

Rua Pais Leme, 195 – Pinheiros, São Paulo – SP

TEL.: (11) 3095-9400.

(Fonte: Sesc Pinheiros)

Indaiatuba sedia 30ª edição do Passo de Arte Grand Prix em julho

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Cia de Dança de Cubatão abre a primeira Gala das Estrelas. Foto: divulgação.

A cidade de Indaiatuba se torna, a partir do dia 7 de julho, a capital internacional da dança, com a realização da 30ª edição do Passo de Arte Grand Prix, que reunirá mais de três mil bailarinos de diversas regiões do Brasil e América Latina.

Situada na Região Metropolitana de Campinas (RMC), Indaiatuba (SP) receberá – pelo 17º ano consecutivo – o evento que celebra três décadas de fomento à dança, reunindo mais de três mil estudantes em nove diferentes gêneros, do balé clássico às danças urbanas, que concorrerão a prêmios em dinheiro que somam R$30 mil, troféus e medalhas.

A competição acontece ao longo de 10 dias, distribuída em oito gêneros, subdivididos em subgêneros e categorias, com a realização de duas Galas das Estrelas (momento em que se apresentam os primeiros lugares): uma da fase A, e outra da fase B, e premiação de sete Grand Prix em cada uma delas.

A mostra competitiva acontece na Sala Acrísio de Camargo, que fica no Ciaei (Centro Integrado de Apoio à Educação de Indaiatuba); além dela, o Festival ainda reúne workshops, cursos e uma feira voltada para o segmento.

Competição

Participam desta edição do Grand Prix bailarinos vindos de 135 escolas, representando 15 estados brasileiros, além de Paraguai e Argentina.

Entre os dias 7 e 12, acontece a Fase A, com performances de sapateado, danças urbanas, jazz, estilo livre e dança contemporânea. Ainda no dia 12, a partir das 19h, será realizada a Gala das Estrelas com os primeiros lugares desta fase. Na ocasião, a abertura terá o espetáculo “Além Daqui”, da Cia de Dança de Cubatão, coreografada por Zeca Rodrigues e com direção de Vanessa Toledo.

Em seguida, no dia 13, começa a Fase B da competição, com apresentações de danças populares, ballet clássico e de repertório. A Gala das Estrelas desta fase acontece no dia 16 a partir das 19h, com o ballet “Cisne Negro”, com os solistas Bianca Teixeira (Bayerisches Staats ballet de Munique – Alemanha) e Lucas Erni (San Fransciso Ballet – EUA). Vale lembrar que todos os competidores foram selecionados em Fases Regionais, e também por vídeo.

Premiação

Em cada uma das Galas também serão escolhidos sete trabalhos, que receberão o título de Grand Prix e serão contemplados com premiações em dinheiro, totalizando R$30 mil, distribuídos entre as categorias Melhor Bailarino e Bailarina, Melhor Coreógrafo, Prêmio revelação, Melhor grupo Pré e Juvenil, Melhor grupo Adulto e Avançado, além da nova categoria Escola Destaque. Os quatro escolhidos como Melhor Bailarino ou Melhor Bailarina também ganharão o Prêmio Toshie Kobayashi/Só Dança.

Além disso, os 10 primeiros colocados nas variações de repertório ganharão bolsas de estudos para o Passo de Arte MOVE – International Summer Course, que acontece em janeiro, em Indaiatuba (SP), sendo bolsas integrais para o Top 5 e bolsas de 50% de desconto do 6º ao 10º colocados. Professores das escolas dos alunos classificados no Top 10 das variações de repertório também serão contemplados com bolsas de 50% para o curso. Haverá ainda indicações para bolsas internacionais em escolas na Europa e Estados Unidos.

Cursos e vivências artísticas na programação

Além da competição, o 30° Passo de Arte Grand Prix trará workshops, cursos e masterclasses com professores e coreógrafos renomados, como Técnica Clássica com Luca Masala e Gustavo Ribeiro, além de cursos livres com Erika Novachi, que ensinará Jazz Lyrical; Derick Jacinto, com TAP; Alex Soares, com Contemporâneo Intermediário; Rafa Rulli com Jazz Funk; Edy Wilson com Jazz Dance; Alexandre Snoop com Danças Urbanas; Beatriz de Almeida, com Clássico Intermediário e Juliana de Vecchi, com Musical, entre outros. A relação completa com locais, nomes, conteúdo, horários e ficha de inscrição está disponível no site do Festival, clicando aqui.

Feira | Em paralelo com a mostra competitiva e os cursos, também haverá uma feira de produtos de dança a preços de fábrica, com exposição das melhores marcas do mercado, aberta todos os dias do evento, das 9h às 21h.

Ingressos | s ingressos para o Passo de Arte Grand Prix 2023 podem ser adquiridos a partir das 12h,do dia 7 de julho na bilheteria do Ciaei ou pela plataforma Sympla (clicando aqui) por R$60 inteira e R$30 meia entrada para estudantes com carteirinha, entre 6 e 11 anos, pessoas a partir de 60 anos de idade e PcD. Vale lembrar que, crianças até 5 anos de idade não pagam ingressos. É possível acessar a programação completa aqui.

PREMIAÇÃO

Grand Prix Fase A

Melhor Bailarino: R$3 mil – Prêmio Toshie Kobayashi/Só Dança

Melhor Bailarina: R$3 – Prêmio Toshie Kobayashi/Só Dança

Melhor Coreógrafo: R$1 mil

Prêmio revelação: R$1 mil

Melhor grupo entre as categorias Pré e Juvenil: R$2 mil

Melhor grupo entre as categorias Adulto e Avançado: R$4 mil

Escola Destaque: R$1 mil – nova categoria

Grand Prix Fase B

Melhor Bailarino: R$ 3mil – Prêmio Toshie Kobayashi/Só Dança

Melhor Bailarina: R$ 3mil – Prêmio Toshie Kobayashi/Só Dança

Melhor Coreógrafo: R$1 mil

Prêmio revelação: R$1 mil

Melhor grupo entre as categorias Pré e Juvenil: R$2 mil

Melhor grupo entre as categorias: Adulto e Avançado: R$4 mil

Escola Destaque: R$1 mil – nova categoria

Vídeos: Canal do YouTube Passo de Arte – clique aqui.

Sobre o Instituto Passo de Arte | Fundado em 1985 pelos publicitários William Romão Costa e Juliano Rubens de Carvalho como Star’s Dance, empresa pioneira no Estado de São Paulo a atuar na área de produção e fomento da dança, tornou-se uma das maiores incentivadoras de festivais e veículos de informações do setor. O know-how adquirido ao longo das últimas décadas, aliado à mudança da direção, que passou a contar com a experiência da ex-bailarina Marisa Pivetta, resultou, entre outras iniciativas, no projeto Passo de Arte, que produz competições de dança pelo Brasil como representante oficial do concurso Tanzolymp, em Berlim, na Alemanha, garantindo oportunidades para bailarinos brasileiros que atuam em quase todas as companhias de dança do mundo, sendo que muitos deles ocupam cargo de primeiro bailarino e primeiro solista.

Serviço:

30° Passo de Arte Grand Prix

Data: 7 a 16 de julho de 2023

Local: Sala Acrísio de Camargo (Ciaei) – Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 3655, Jardim Regina, Indaiatuba (SP) – mapa aqui

Ingresso: R$60 (inteira) / R$30 (meia) – exclusivamente na bilheteria do Ciaei das 13h às 20h –  a partir do dia 7 de julho

Mais informações: william@passodearte.com.br

Site | YouTube.

(Fonte: Armazém da Notícia)

Programa Recicleiros Cidades leva coleta seletiva e reciclagem inclusiva para São José do Rio Pardo

São José do Rio Pardo, por Kleber Patricio

Fotos: divulgação.

O município de São José do Rio Pardo (SP) inaugura as operações do sistema de coleta seletiva do Programa Recicleiros Cidades. A novidade é resultado de uma parceria realizada entre a prefeitura, o Instituto Recicleiros, a cooperativa Recicla São José do Rio Pardo e empresas do setor privado, com o patrocínio principal da Alliance to End Plastic Waste (AEPW). O evento de inauguração aconteceu no dia 16/6.

A iniciativa prevê destinar para a reciclagem aproximadamente 240 toneladas/mês de resíduos, gerando benefícios para o meio ambiente e a economia local e resultando na diminuição do uso de aterros sanitários, além de colaborar para a melhora da limpeza da cidade, gerar trabalho e renda e melhor qualificação para os trabalhadores mais vulneráveis. “Quanto maior a adesão por parte da população e empresas ao projeto, maior será a possibilidade da criação de mais postos de trabalho e renda digna para pessoas em situação de vulnerabilidade social, além de mais resíduos desviados do aterro sanitário, colaborando com a preservação do ecossistema local”, explica Erich Burger, fundador e diretor do Instituto Recicleiros.

Essa é a 14ª Unidade de Processamento de Material Reciclável (UPMR) empreendida pelo Instituto Recicleiros no Brasil, que contou com investimentos em logística reversa por parte da iniciativa privada. Esse é o caso da Nestlé, que conta com uma fábrica na cidade. “Estamos muito felizes em colaborar para que São José do Rio Pardo tenha coleta seletiva e uma cooperativa capaz de atender toda a cidade. Fazemos parte do programa desde 2020, acreditando no poder de transformação do ambiente proposto pelo Programa, que traz adicionalidade direta às taxas de reciclagem do país construindo infraestrutura de reciclagem perene e empoderando comunidades como parte da solução. Acabamos de lançar nacionalmente o movimento Juntos pela Reciclagem, que pretende conscientizar o público em geral por meio da educação e do diálogo de transformação coletiva voltado para um problema comum em toda a sociedade, o lixo. O que antes era definido como sem utilidade agora traz valor aos resíduos que, na verdade, são matéria-prima para a produção de novos produtos, geram renda para os catadores e catadoras de materiais recicláveis e contribuem para um futuro mais sustentável. É muito importante saber que isso também já é realidade aqui na cidade”, explica Cristiani Vieira, gerente de Sustentabilidade da Nestlé Brasil.

Para o fundador e diretor do Instituto Recicleiros, Erich Burger, a colaboração entre municípios, organizações do terceiro setor e empresas privadas preenche a lacuna entre a oferta e demanda por materiais recicláveis no Brasil, além de ser um movimento fundamental para viabilizar a tese de economia circular e sustentabilidade, considerando o papel dos catadores nesse sistema produtivo. “Ao envolver o setor empresarial em um modelo de cadeia ‘end-to-end’ a partir da venda de resíduos pós-consumo, é possível criar ofertas justas e sustentáveis às cooperativas e cobrir os investimentos em uma estrutura digna, além de garantir a rastreabilidade e origem socialmente responsável destes materiais”, enfatiza o diretor.

Durante o período de incubação, a UPMR receberá aproximadamente R$5 milhões em investimento direto na solução para sedimentação da reciclagem de impacto social na região. Este valor, que será aplicado ao longo do período de incubação, será destinado à estruturação e no auxílio na implementação da política pública de coleta seletiva, obedecendo às diretrizes propostas pela Política Nacional de Resíduos Sólidos (PNRS). O projeto prevê a participação intensiva do Instituto Recicleiros por pelo menos cinco anos na cidade. Em síntese, Recicleiros é responsável pela abertura da UPMR, pela construção de política pública municipal e pela formação e treinamento de cooperativas de catadores, além da promoção de mobilizações e educação ambiental junto à população para criar e fomentar a cultura da coleta seletiva e reciclagem.

Serviço:

Veja mais informações em: https://recicleiros.org.br/

Instituto Recicleiros

Rua Doutor Neje Farah 143 Vila Bela Vista, São José do Rio Pardo/SP

E-mail: contato@recicleiros.gov.br.

Sobre o Instituto Recicleiros | Organização da Sociedade Civil (OSC), qualificada como OSCIP, que atua há mais de 15 anos no desenvolvimento de soluções para a gestão sustentável de resíduos sólidos em todo Brasil, com especial foco na recuperação de embalagens pós-consumo com a inclusão de catadores e catadoras. Por meio do Programa Recicleiros Cidades, implanta nos municípios brasileiros a coleta seletiva e a reciclagem, envolvendo em um mesmo ecossistema em cadeia circular prefeituras, empresas, catadores e cidadãos.

(Fonte: FSB Comunicação)