Manaus
No último dia 23 de abril 23 de abril, educação amazonense viveu um momento histórico
São Paulo
Concurso retorna mais uma vez ao Brasil, Colômbia e México para fortalecer compromisso das escolas que estão deixando uma marca positiva em suas comunidades
São Paulo
Francisco promoveu o Sínodo para a Amazônia, além de outras iniciativas que priorizaram a questão ambiental
São Paulo
Ministra Sônia Guajajara, influenciador Felipe Castanhari e Ivete Sangalo participaram de encontro que destacou a Amazônia como berço de civilizações complexas e sustentáveis e que deixou convite para revisitar a história brasileira contada nas escolas
Santo Antonio do Pinhal
Evento, tradicional em Santo Antônio do Pinhal, conta com 60 atividades literárias e artísticas gratuitas; programação inclui feira de livros e shows musicais
São Paulo
Porão Cultural recebe trabalhos de dança, teatro e circo, além de manter um fotoclube e um ateliê de desenho; há atividades gratuitas e pagas
São Paulo
Na montagem, público percorre diversos cômodos para desvendar triângulo amoroso entre moradores do mesmo condomínio nos anos 1960
São Paulo
Casa vai receber shows especiais ao longo do ano; o primeiro será em 3 de maio
Rio de Janeiro
“Não é sobre o valor do presente, mas sobre o sentimento de exclusividade que ele carrega”, afirmou um dos entrevistados do levantamento
Kuala Lumpur
Descubra a elegância urbana de Kuala Lumpur, as maravilhas naturais de Kuching e as delícias culinárias de George Town
Belém, Pará
Publicação da Lonely Planet afirma que “comer aqui (em Belém) é um ato político e cultural”, uma forma de celebrar a resistência e a riqueza dos povos amazônicos
Brasil
Cavernas são verdadeiros laboratórios para a ciência e espetáculo para os olhos de quem as visita
Brasil
Iniciativas no Nordeste mostram como o bioma pode ser sustentável, produtivo e motor de transformação social
Brasil
Meta é aprimorar controle sobre a supressão de vegetação, assegurar mais transparência na regularização ambiental e impulsionar a responsabilização de infratores
Santos
Microplásticos foram encontrados em todos os pontos amostrados na Bacia de Santos, independentemente da estação do ano; mais de 50% das partículas recolhidas próximas a estações petrolíferas são advindas de embalagens, sacolas e garrafas
Nova Odessa
Secretaria de Agricultura assina permissão de uso para abrigar cerca de 400 animais abandonados à espera de adoção
Buddy Guy. Fotos: divulgação.
Festival que celebra 10 anos em 2023, o Best of Blues and Rock escutou o pedido que os fãs fizeram nas redes sociais nos últimos dias, ajustou estratégias, buscou possibilidades e definiu novos valores de ingressos. Com o intuito de proporcionar uma experiência inesquecível para o público, a organização também teve como foco neste novo momento garantir a qualidade de produção e line-up de excelência, características do evento ao longo dos anos.
A organização do festival entende que o público é a parte mais importante dessa grande festa e que a presença dos fãs é fundamental, principalmente neste ano de comemoração de uma década. Muitos pedem a realização de um evento gratuito, como em anos anteriores, mas com um novo cenário de produção que temos hoje e, mesmo diante de um grande desafio, o desejo de continuar realizando o festival fala mais alto. Desta forma foi feito um grande esforço em conjunto para apresentar novas opções de ingressos.
Extreme.
Os fãs contam agora com a opção Combo Promocional, que dá direito a assistir aos três dias do festival. Também estará disponível para todo o público a Entrada Social, mediante a entrega de um agasalho na entrada do evento. Além disso, os ingressos Inteira e Meia-entrada tiveram seus valores reduzidos, sendo agora a partir de R$450,00. Os ingressos podem ser adquiridos com parcelamento em até 10 vezes pelo site da Eventim ou na bilheteria do Estádio do Morumbi – nesse último, sem taxa de conveniência. As pessoas que já adquiriram seus ingressos serão contatadas pela Eventim ao longo dos próximos dias.
Confira abaixo as atrações já confirmadas em cada dia. Em breve serão anunciadas novas atrações.
Dia 2 de junho: Tom Morello | Extreme
Dia 3 de junho: Dead Fish | Steve Vai | Buddy Guy – Damn Right Farewell Tour
Dia 4 de junho: Day Limns | Ira! | Buddy Guy – Damn Right Farewell Tour | Tom Morello.
Serviço:
Best of Blues and Rock 10 anos
bestofbluesandrock
Data: dias 2, 3 e 4 de junho de 2023
Local: Plateia externa do Auditório Ibirapuera: Av. Pedro Álvares Cabral – Ibirapuera – São Paulo (SP)
Classificação: 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal)
Ingressos: a partir de R$450,00 (meia-entrada)
Vendas online: Eventim
Bilheteria oficial SP – sem taxa de conveniência
Estádio do Morumbi – Bilheteria 5 (próximo ao portão 15)
Avenida Giovanni Gronchi, 1866 – Morumbi – São Paulo – SP
Funcionamento: terça a sábado das 10h às 17h – não tem funcionamento em feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas
Parcelamento em até 10x nos cartões Visa, MasterCard, American Express e ELO
Realização: Dançar Marketing
Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas.
Sobre os Artistas:
Tom Morello.
Tom Morello: Tom Morello é a prova viva do poder transformador do rock’n’roll. Conhecido por sua guitarra inovadora, solos e acordes estrondosos, Morello é integrante original das bandas de rock Rage Against the Machine e Audioslave, vencedor de muitos prêmios Grammy e um total de 30 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo. Morello é ativista e usa sua posição para expressas suas ideias. “Tenho me dedicado musicalmente e como ativista a lutar contra a injustiça a cada passo”, diz ele. “Em meio a essa sensação intensificada de desgraça iminente, agora é hora de reunir as tropas em um último esforço para salvar o planeta e nossas almas artísticas. Ao desafiar os limites do que a música é e tem soado como antes, você pode abrir os olhos das pessoas para mudar o status quo na sociedade”.
Buddy Guy: Aos 86 anos, Buddy Guy realiza em 2023 a turnê “Damn Right Farewell Tour”, sua despedida dos palcos. Membro do Hall of Fame do Rock & Roll, teve grande influência na carreira de titãs da música como Jimi Hendrix, Eric Clapton e Stevie Ray Vaughan. Recebeu ao longo de sua carreira oito prêmios Grammy, em 2015 foi homenageado com o Lifetime Achievement Grammy Award e conquistou 38 Blues Music Awards (o máximo que qualquer artista já recebeu). Em julho de 2021, em homenagem ao seu 85º aniversário, a PBS American Masters lançou o documentário “Buddy Guy: The Blues Chase The Blues Away”, que mostra sua infância colhendo algodão no estado de Louisiana até a posição como um dos guitarristas mais influentes de todos os tempos. Em 2012, Buddy Guy foi premiado com o Kennedy Center Honor 2012 por sua contribuição vitalícia à cultura americana. Neste mesmo ano, publicou seu livro de memórias, “When I Left Home”.
Steve Vai: Um guitarrista virtuoso, compositor visionário e produtor consumado que esculpe o som musical com infinita criatividade e maestria técnica, Steve Vai impressiona fãs de todos os gêneros com suas excepcionais habilidades na guitarra e musicalidade por décadas. Aos 12 anos, começou a ter aulas de violão com Joe Satriani. Aos 18 anos, ele começou sua carreira musical profissional transcrevendo e depois tocando com o lendário Frank Zappa. Mais de três décadas, mais de 15 milhões em vendas de álbuns e três prêmios Grammy depois, Vai provou ser, por mérito próprio, um dos verdadeiros originais da música. O trabalho de Vai foi reconhecido com uma longa lista de prêmios e homenagens, incluindo mais de 15 somente da revista Guitar Player. Suas realizações ao longo de sua carreira lhe renderam doutorados honorários do Berklee College of Music e do Musicians Institute. Homenageado do Hall da Fama da Música de Long Island em 2016, foi eleito o 10º Melhor Guitarrista pela revista Guitar World e consistentemente aparece em destaque em várias listas dos melhores guitarristas de todos os tempos.
Extreme: Banda de Rock criada na cidade de Boston (EUA), fez sua primeira grande apresentação em 1988 abrindo um concerto do Aerosmith. No início dos anos 90 lançaram o álbum Pronograffitti, chegaram ano #1 da Billboard com o hit “More than Words”, e um hit Top Five com “Hole Hearted”. Em 1996 a banda deu uma parada, com seus integrantes partindo para carreiras solo ou se unindo a outros grupos. Após um hiato de 13 anos, o Extreme se reuniu para o lançamento do novo álbum “Saudades de Rock”, produzido pelo guitarrista Nuno Bettencourt no estúdio NRG, em Los Angeles.
Em 2006, o sucesso “Play With Me” foi incluído no videogame “Guitar Hero Encore: Rocks the 80s”. A formação atual do Extreme conta com Gary Cherone (vocais), Nuno Bettencourt (guitarra, vocal de apoio, piano, teclado e percussão), Kevin Figueiredo (bateria) e Patrick Badger (baixo e vocal de apoio).
Ira!: O coração do Ira!, representado por Nasi (vocal) e Edgard Scandurra (guitarra), está hoje mais maduro, experiente e afiado. Estão plenos, amigos, fortes e vibrantes em todos os shows, sempre com a mesma adrenalina juvenil e inquieta que uma banda de rock genuína tem que ter, mesmo à caminho de completar 40 anos de estrada. O quarteto é completado por Johnny Boy (baixo) e Evaristo de Pádua (bateria), dois magistrais e experientes músicos que, desde o retorno aos palcos em 2014, solidificam o Ira! como uma banda impecável, “perfeita e cheia de imperfeições rockeiras”.
Dead Fish: Tudo começou quando, no início dos anos 90, cinco amigos sem muita pretensão montaram uma banda intitulada “Stage Dive”, com a ideia de andar de skate e levar um som com covers de grupos já consagradas no punk rock internacional. De versões de Bad Brains, Dead Kennedys e Ramones, a banda passou a compor suas próprias músicas e a fazer seus primeiros shows. É quando surge o nome definitivo: Dead Fish. Com oito álbuns lançados e dois VMB’s (Banda Revelação e Melhor Banda de Hardcore) na carreira, a banda é formada hoje por Rodrigo Lima (vocais), Marcos Melloni (bateria), Ricardo Mastria (guitarra) e Igor Tsurumaki (baixo).
Day Limns: Foi em 2017 que o Brasil começou a ouvir esse nome. Ao subir no palco de um reality show de TV, a cantora de posicionamento seguro e voz surpreendente conquistou Lulu Santos. Hoje, Day Limns comemora o sucesso do lançamento de seu primeiro álbum “Bem-vindo ao Clube”, com misturas do POP, POP Punk, Punk Rock, Rock, Emocore, Trap e Rap, além da recém-lançada “7 Vidas” que dá sequência a sonoridade do projeto. Além de transmitir suas mensagens em suas próprias canções, Day é responsável pela composição de grandes hits cantados por Anitta, Luisa Sonza, Vitão, As Baías, Carol Biazin, Clau, Rouge, entre outros. Em “Doce 22”, novo álbum de Sonza, Day é coautora das canções “2000. S2”, “Anaconda”, “Penhasco” e “Caos/Flor”.
Sobre o Best of Blues and Rock
Em 2023, o Best of Blues and Rock chega a sua décima edição. Concebido pela Dançar Marketing em 2013, o festival marcou sua história pelo ineditismo de conectar gêneros como Blues, Rock e Jazz a uma série de ações e ativações envolvendo cultura, acessibilidade, tecnologia, educação e inovação. Ao longo de sua trajetória, realizou mais de 300 atividades, reuniu um público superior a 1,4 milhão de pessoas, e demonstrou seu total apoio à música, trazendo para seus palcos artistas nacionais e internacionais em performances exclusivas e contagiantes.
Muito além do entretenimento, o Best of Blues and Rock é um resgate ao legado cultural e às raízes do gênero musical que transformou o mundo da música e permanece influenciando outros gêneros como Jazz, Pop, Hip Hop, Rock e R&B.
Nessa última década já passaram pelo palco do festival artistas icônicos e referências globais como Buddy Guy (que retorna com sua “Damn Right Farewell Tour” em 2023), Zakk Wylde, Kenny Wayne Shepherd, Tom Morello, John 5, Keb’Mo’, Quinn Sullivan, Richie Sambora, Joe Satriani, Jamie Cullum, George Benson, Jimmie Vaughan, Charlie Musselwhite, Ben Harper, e Joe Perry; e artistas nacionais como: Ari Borger, Artur Menezes, Irmandade do Blues, Igor Prado, Andreas Kisser, Di Ferrero, Cacá Magalhães, Francisco El Hombre, Vitor Kley, Orquestra Jazz Sinfônica, Yohan Kisser, Cara do Metal, Lan Lanh e outros.
Sobre a Dançar Marketing
Fundada em 1982, a Dançar Marketing cria experiências memoráveis por meio da cultura e do entretenimento. São mais de 40 anos concebendo projetos e soluções criativas que conectam pessoas, marcas e oportunidades, reunindo ao longo dos anos mais de 50 milhões de pessoas em seus 1.500 eventos (dos quais mil gratuitos), 160 shows open air, além de mais de 35 projetos proprietários e sociais como o AstraZeneca Viva a Cultura!, Avon Women in Concert, Big Bands, Cantos e Contos, Cine na Praça Cosipa, Circuito Musical, Clássicos Internacionais, Concertos Instrumentais, Concertos Populares, Criação Teatral Volkswagen, Concertos Regionais de Vinólia, Festival da Padroeira, Jazz para Todos, Laboratório Cultural Ultra, Mostra Música Instrumental, Noites Clássicas, Noites do Jazz, Orquestra para Todos, Palco do Teatro, Performance Action, Primavera Musical no Vale, Viagem Nestlé pela Literatura, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition (com acervo de Jimi Hendrix, Nirvana e Rita Lee em suas últimas edições) e festivais como Telefônica Open Jazz, Festival da Padroeira, eFestival e Best of Blues and Rock. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais e shows de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, José Carreras, Sarah Brightman, Kiri Te Kanawa, Chris Cornell, George Benson, Joss Stone, Norah Jones e Diana Krall, além de consultorias em leis de incentivo para empresas como Vale, Deloitte, Libbs, Volkswagen, Nestlé, Roche, Ambev, entre outras.
(Fonte: New Ideas)
Jac Leirner – “Boneless”, 2018 – Talheres descartáveis e massa moldável – 20,5 x 37,5 x 26 cm. Crédito da imagem: Jac Leirner.
No dia 17 de março, o Instituto Artium de Cultura inaugura a primeira edição do Artium Anual, projeto artístico autoral de exposição unindo artistas novos e consagrados. Batizada de “Museum”, a mostra tem o artista plástico e fotógrafo Alberto Simon como curador convidado e reúne obras de 24 artistas contemporâneos, incluindo nomes como Jac Leirner e Gokula Stoffel.
O projeto curatorial tematiza o apagamento das classes médias no universo das artes plásticas aproveitando seu próprio espaço expositivo, o centenário Palacete Stahl, para contextualizar seu argumento. “Nas artes, muito se aborda sobre luxo e miséria, mas as classes intermediárias também exemplificam, no âmbito doméstico, um universo estético bastante reconhecível, que não é representado nas práticas da arte contemporânea brasileira, seja por purismo ou por dissonância cognitiva: ver e não querer enxergar. É hora de arejar as discussões e abandonar um pouco os modelos já gastos de arte política”, avalia o curador Alberto Simon. “Criamos então uma expografia não tradicional – tratando o espaço de um ponto de vista ‘habitacional’ por meio de uma ocupação que faz uso, por exemplo, de objetos de mobília característicos de classes sociais outras, que não a da elite econômica. Dessa forma, a tematização do espaço expositivo na condição de palacete – e não como cubo branco – abre possibilidades de reflexões em torno dessas diferenças na esfera doméstica”, detalha.
Darks Miranda – “Pança e frutas terraforme”, 2022 – Bronze, tinta spray e graxa – 59 x 49 x 40 cm.
Parte deste princípio então o nome da exposição, “Museum”, contraponto ao que se espera encontrar em um museu com o que de fato está exposto – que nos é tão próximo e, uma vez deslocado, ganha uma camada de exotismo. Para lidar com as complexidades embrenhadas nas reflexões propostas pelo curador, um time de 24 artistas foi selecionado por meio de edital: Adriano Amaral, Ana Mazzei, Borba, Chico Togni, Darks Miranda, Estela Sokol, Gabriel Pessoto, Gokula Stoffel, Gustavo Torres, Hiram Latorre, Jac Leirner, João Loureiro, Lais Myrrha, Leka Mendes, Link Museu, Luisa Brandelli, Mariana Paraizo, Marina Woisky, Milena Ferreira, Moisés Patrício, Natalie Braido, Rafael Triboli, Raphaela Melsohn e Renato Almeida.
O Objeto Temático
Um palacete centenário na Rua Piauí, no bairro Higienópolis, tombado pelo Conpresp (Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo) e reconhecido como patrimônio histórico. Construído para ser a residência do primeiro cônsul da Suécia em São Paulo, em 1921, passou por duas das grandes famílias paulistas de barões do café e foi propriedade do Império do Japão por 67 anos (de 1940 a 2007). A residência foi fechada durante a Segunda Guerra Mundial e, em 1970, como testemunho da história do Brasil de então, o cônsul-geral do Japão foi sequestrado quando chegava ao local.
João Loureiro – “Cascata”, 2013 -Ferro, MDF, pintura PU e fita adesiva.
Degradado desde 1980, o espaço foi assumido pelo Instituto Artium em 2019, passou por um minucioso trabalho de restauro, revitalizando jardins e recuperando elementos ornamentais e decorativos da arquitetura da época de sua construção. A entidade cultural sem fins lucrativos cumpre ainda um plano de atividade que reúne projetos nas áreas da preservação de patrimônio imaterial, preservação de patrimônio material, artes visuais e artes cênicas.
Sobre o Artium Anual | O Artium Anual é um projeto proposto pela diretoria de artes visuais do Instituto Artium de Cultura para acontecer anualmente e dar espaço, por meio de um edital abrangente, a artistas novos e de fora de São Paulo, ao lado de artistas já consolidados e conhecidos do público.
Ficha técnica – Instituto Artium
Presidente: Carlos A. Cavalcanti
Diretor Geral: Vinícius Munhoz
Diretoras de Artes Visuais: Graziela Martine e Patrícia Amorim de Souza
Coordenação de Projetos: Victor Delboni .
Instituto Artium
Endereço: Rua Piauí, 874 – Higienópolis, São Paulo – SP – Brasil
Período expositivo: 17 de março a 14 de maio de 2023
Horário de funcionamento: terça a domingo, das 9h às 18h
Entrada gratuita.
(Fonte: Agência Prioriza)
Menu 30 Anos. Fotos: Mônica Quinta.
Entre os dias 17 e 26 de março, o Santo Colomba celebra uma longevidade pouco vista nos dias atuais. Com uma história repleta de reconhecimento e excelência tanto na gastronomia como no atendimento, o restaurante é destaque na cena gastronômica paulistana. Segundo o proprietário e chef José Alencar, “Um marco como esse jamais poderia passar em branco. Elaboramos um menu especial para marcar a data”.
Para os seus 30 anos, o Santo Colomba criou um cardápio com receitas memoráveis destes anos que fizeram a história da casa e do chef Alencar. O menu foi feito a quatro mãos, junto com o seu braço direito, o sous chef Alexandre Nogueira, e resgatam pratos que marcaram época nas casas pelas quais o chef passou e outros, que homenageiam o seu gosto pessoal com toque repaginado, caso do crudo de pescada, laranja tostada e molho cítrico (R$63).
Crudo de pescada, laranja tostada e molho cítrico.
Entre os principais, não poderiam faltar ótimas massas como a deliciosa Lasagna alla Montanare de massa fresca intercalada com ragu de carne e cogumelos, gratinada com parmesão (R$108) ou o Trighetto alla Pescatora, que leva o espaguete italiano de formato triangular, molho de frutos do mar, tomates frescos e vinho branco (R$118). Originário da região do Molise, este prato foi um dos mais pedidos na última edição da Settimana Italiana.
Para os clientes que não abrem mão de uma boa carne, a Cotoletta alla Parmegiana é ideal, preparada com o macio e suculento prime rib suíno empanado, finalizado com um molho à base de queijo pecorino e fatias de presunto cru (R$105), surpreende pelos sabores e texturas.
A carta de vinhos tem uma curadoria impecável e contempla rótulos que dão a volta ao mundo. Chile, Argentina, Itália, França e até o Líbano estão presentes na adega climatizada. Entre as opções que harmonizam com esse menu, estão o Gelso Bianco Fiano IGT e o Bersaglio Toscana Rosso IGT, ambos importados pela parceira Italiamais.
Ravioli di ossobuco.
Em uma boa festa como essa não poderiam faltar belas sobremesas. Para esta etapa, o chef sugere a versão italiana da mundialmente famosa Pavlova, a Meringata, com zabaione de maracujá e frutas amarelas (R$46 cada).
Cardápio Completo Santo Colomba 30 anos
Antipasto
Crudo de pescada, laranja tostada e molho cítrico – 63; Focaccia com olhete curado e defumado, picles de cebola roxa e tomate cereja – 57; Polenta mole italiana com fonduta de grana padano e presunto cru – 52
Prato Principal
Lasagna alla Montanare – 108 (Massa fresca feita na casa intercalada com ragú de carne e cogumelos, gratinada com parmesão); Trighetto alla pescatora – 118 (Espaguete triangular ao molho de frutos do mar, vinho branco e molho de tomate da casa); Cotoletta alla parmegiana – 105 (Prime rib suíno empanado com molho de parmesão e presunto cru); Ravioli de ossobuco – 92 (Massa fresca feita na casa, recheada com ossobuco e puxado no próprio molho); Pesce all’acqua pazza – 115 (Peixe fresco do dia cozido no molho à base de vinho branco, tomate cereja, caldo de peixe e azeitonas)
Dolci
Torta Caprese – 46 (Doce típico napolitano a base de chocolate, cacau, amêndoas e nozes); Cassata al forno – 46 (Torta recheada com biscoito champagne embebido em marrasquino, ricota e pinoli); Meringata – 46 (Merengue com mascarpone, zabaione de maracujá e frutas amarelas).
Meringata.
Sobre a Italiamais | A importadora com sede em Roma, trabalha com vinhos exclusivos das melhores regiões da Itália e tem como diferencial a proximidade com o produtor e uma curadoria cuidadosa. No portfólio, estão rótulos de grande destaque de regiões, provenientes das melhores regiões da Itália, como Toscana, Sicília, Veneto, Puglia, Umbria, Campania e Piemonte. Este relacionamento com os melhores produtores do país, garante qualidade, preço e exclusividade em todos os produtos ofertados. https://www.italiamais.com.br/novo/.
Serviço:
Menu 30 anos
De 17 a 26 de março
Alameda Lorena, 1157 – Jardim Paulista – São Paulo (SP)
Reservas: (11) 3061-3588 e (11) 96324-0249
Mais informações: www.santocolomba.com.br.
(Fonte: Assimptur)
Imagens: divulgação.
Quem estiver passeando em Campos do Jordão (SP) durante o feriado da Páscoa terá a chance de assistir a um dos shows mais esperados da atual turnê da cantora Marisa Monte. O espetáculo da turnê “Portas” acontece no Parque Capivari, no novo espaço inaugurado no final de 2022, após as obras de revitalização, que inclui um palco sobre o lago e uma arquibancada com conceito de concha acústica aberta. No espetáculo, além das canções do novo álbum, o repertório vai destacar os momentos importantes da carreira de mais de três décadas da cantora e compositora.
O disco ‘Portas’ foi produzido durante a pandemia de Covid-19 com bases feitas em estúdio no Rio de Janeiro e, posteriormente, sessões remotas na Europa e Estados Unidos. O trabalho conta com arranjos de Antonio Neves, Marcelo Camelo e Arthur Verocai e tem participação especial de Seu Jorge, Flor e Jorge Drexler.
“No começo de 2020, meu plano era entrar em estúdio em maio. Eu já tinha um repertório pronto, produzido ao longo dos últimos anos com diversos parceiros, esperando a hora certa de gravar. Mas, em março, as portas se fecharam e ficou impossível seguir com os planos. Como todo mundo, entramos numa inevitável pausa de mil compassos. Passaram-se alguns meses até que a gente pudesse compreender melhor a nova realidade cheia de protocolos sanitários, testes e máscaras. Durante esse período, o repertorio cresceu. Fiz ‘Vagalumes’, com Arnaldo Antunes; ‘Sal’ e ‘Você não Liga’, com o Marcelo Camelo, que também me trouxe uma música dele, ‘Espaçonaves’, que já estava pronta”, destaca Marisa Monte.
Com direção e concepção visual de Marisa Monte, Cláudio Torres e Batman Zavareze, o espetáculo tem Marisa acompanhada no palco por Dadi (baixo, teclado e guitarra), Davi Moraes (guitarras), Pupillo (bateria), Pretinho da Serrinha (percussão, cavaquinho e voz), Chico Brown (teclado, guitarra, baixo e voz), Antonio Neves (trombone, adaptações e arranjos de metais), Eduardo Santanna (trompete e flugelhorn) e Lessa (flauta e sax).
Para Caio Arbex, diretor da Live4mat Entretenimento, produtora do evento, “É uma tradição da Live4mat e faz parte do nosso DNA fazer projetos especiais e buscar parceiros fortes para realizar ações. Será um prazer inaugurar a nova fase de shows de um espaço tão icônico como o Parque Capivari com um dos maiores nomes da música brasileira”.
“Nós ficamos muito honrados em inaugurar a nova fase do Parque Capivari e dos shows que por aí virão com um grande nome como o da Marisa Monte. Estamos certos do sucesso e da experiência incrível que iremos proporcionar”, afirma Rafael Montenegro, diretor do Parque Capivari.
Local do show de Marisa Monte no Parque Capivari, em Campos do Jordão.
O show em Campos do Jordão acontece no sábado, dia 8 de abril, às 20h, no Parque Capivari, com ingressos entre R$100 e R$600 que já estão disponíveis na plataforma Eventim.
Durante o show, as atrações do Parque Capivari estarão abertas para o público, como o novo teleférico, trenó na montanha, roda gigante, lojas e espaço gastronômico, entre outras.
O evento também contará com a produção da Oxigênio Eventos.
Saiba mais sobre Marisa Monte aqui.
Serviço:
Portas Tour – Marisa Monte
Dia 8 de abril, sábado, às 20h
Parque Capivari – R. Eng. Diogo José de Carvalho, 1291 – Capivari, Campos do Jordão – SP
Ingressos de R$100 a R$660
Vendas pelo Eventim.
(Fonte: Virei Notícia)
Foto: João Diniz.
“Não me espere na estação” é o quinto disco de inéditas em cinco anos de Lô Borges, que junto aos seus coprodutores musicais Henrique Matheus e Thiago Corrêa, mergulha nas infinitas possibilidades de guitarras, efeitos e pedais. O artista apresenta o novo trabalho nos dias 17 e 18 de março, sexta e sábado, às 21h, no Teatro Paulo Autran, no SESC Pinheiros.
Cinquenta anos se passaram desde o lançamento dos álbuns “Clube da Esquina” e “Disco do Tênis”, ambos de 1972, e “Não me espere na estação” é um convite para a próxima viagem: um disco urbano e cosmopolita, que poderia ser ouvido ao longo de um trajeto de metrô em qualquer metrópole do mundo, com canções arrebatadoras de pulsação pujante, todas compostas na guitarra, e com passagens revigorantes pela claridade ambígua do entardecer, como na faixa “Nos braços do pôr-do-sol”, explica o cantor.
Depois de apresentar quatro discos em sequência – “Rio da Lua” (2019), com letras de Nelson Angelo; “Dínamo” (2020), com letras de Makely Ka; “Muito Além do Fim” (2021), com letras de Márcio Borges; e “Chama Viva” (2022), com letras de Patrícia Maês –, Lô Borges realimenta esse furor criativo e convida para a composição das letras: César Maurício, cantor e compositor que integrou o Virna Lisi e o Radar Tantã (bandas marcantes na cena do rock nacional) e cabeça pensante das artes plásticas e do audiovisual, o qual, além de outras interações, já havia feito parcerias com Lô nos discos “Um Dia e Meio” (2003) e “Bhanda” (2009).
No show de lançamento, Lô Borges (voz e guitarra) é acompanhado dos músicos Henrique Matheus (guitarra e vocais), Renato Valente (baixo), Robinson Matos (bateria) e Felipe D’Ângelo (teclados e vocais).
Serviço:
Lô Borges
Dias 17 e 18 de março de 2023. Sexta e sábado, às 21h.
Duração: 90 minutos
Local: Teatro Paulo Autran | 12 anos
Ingressos: R$50 (inteira); R$25 (meia) e R$15 (credencial plena).
(Fonte: SESC SP)