São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Rio de Janeiro, RJ
Temporada inicia em março e termina no fim de dezembro com os corpos artísticos estáveis da casa: Orquestra Sinfônica, Coro e Ballet
Campinas, SP
Show com sucessos da banda Legião Urbana acontece no dia 9 de maio, com bilheteria para o Centro Infantil Boldrini
Campinas
Idealizada e produzida pelas renomadas curadoras e galeristas Ligia Testa e Rosita Cavenaghi, exposição mundial será lançada em Campinas no dia 10 de março
Campinas, SP
Sessão acústica crua “Feito à Mão” acontece no auditório do Instituto, em Campinas, das 14h às 16h, e busca fortalecer as redes femininas
Indaiatuba
Evento acontece no dia 14 de março no Espaço Louvada de Eventos, com programação musical ao longo do dia e opções gastronômicas
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
Salinas, PA
Cidade se consolida como um destino completo para quem busca natureza, aventura e lazer estruturado
São Sebastião, SP
Com acompanhamento da equipe do PMP-BS/Instituto Argonauta, orientação técnica da Fundação Projeto TAMAR e apoio da SEMAM/Prefeitura Municipal de São Sebastião, a ação garantiu que os filhotes chegassem ao mar de forma mais segura
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Capa do livro (Divulgação – Literare Books International ).
Maria Gravina Ogata, geógrafa, advogada e doutora em Ciência Política, lançará seu livro “As bambinas e os samurais brasileiros: uma saga migratória” dia 2 de fevereiro na Livraria da Vila, do Shopping JK Iguatemi, em São Paulo (SP).
Em sua obra, a autora apresenta o relato das inúmeras aventuras migratórias vividas pela sua família no Brasil. Trata da saga dos imigrantes italianos e japoneses cujos caminhos se cruzaram na cidade de São Paulo, passando por várias gerações até a chegada dos seus netos, que são fruto da mistura de etnias, algo muito comum no Brasil. São retratados aspectos históricos referentes às diásporas migratórias do final do século XIX, de todo o século XX e do início deste século XXI.
Este ensaio ilustra os momentos cruciais que os brasileiros têm vivido, mostrando como uma nação, que recebeu muitos imigrantes, está se tornando um país de emigração, de onde muitos saem em busca de novos horizontes e de melhores condições de vida.
Maria Gravina Ogata. Foto: Divulgação – Literare Books International.
A obra foi editada pela Literare Books International e trata-se da revisão e da atualização do conteúdo do livro anterior “Os samurais alagoanos e a bambina paulista: migrar é preciso…” (2018). Neste novo livro, foram incluídos os membros da família (no texto e na capa) que nasceram depois de 2017, a pandemia da Covid-19, o Governo Bolsonaro e as eleições presidenciais de 2022. Todas essas informações têm foco na questão migratória.
Os interessados em ler “As bambinas e os samurais brasileiros: uma saga migratória” tanto podem adquiri-lo durante o evento de lançamento, quanto pelos sites da editora Literare Books (loja.literarebooks.com.br), Amazon e demais livrarias físicas e plataformas digitais.
Serviço:
Lançamento do livro “As bambinas e os samurais brasileiros: uma saga migratória”
Data: 2 de fevereiro de 2023 – Horário: a partir das 18h30
Local: Livraria da Vila – Shopping JK Iguatemi – Rua Av. Juscelino Kubitschek, 2041, Loja 335/336 – Piso 2 – Itaim Bibi – São Paulo (SP)
Aberto ao público: Sim.
(Fonte: Literare Books)
Imagem do 1º Festival de Verão de Campos do Jordão. Foto: Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo.
Em 2023, entre 30 de janeiro e 18 de fevereiro, o 2º Festival de Verão de Campos do Jordão, do Governo do Estado de São Paulo, oferecerá 34 apresentações musicais divididas em dois eixos (música Popular e música Clássica), além de contar com um Núcleo Pedagógico em formato original, neste ano dedicado a grupos musicais já existentes ou constituídos, exclusivamente, para essa finalidade (distribuídos entre música popular instrumental e/ou vocal e música clássica de câmara instrumental e/ou vocal). É reconhecido como o maior evento de música clássica da América Latina e ganhou um novo formato em 2022, passando a acontecer também no verão, além de manter a tradicional edição de inverno todo mês de julho.
Os primeiros cinco concertos desta edição acontecerão no Salão Nobre, localizado no 1º andar da Sala São Paulo, e todos os demais serão no Auditório Claudio Santoro, o palco mais tradicional do Festival de Campos do Jordão, dentro do Museu Felícia Leirner, instituições da Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. Todas as performances serão gratuitas e sem a necessidade de retirada prévia de ingressos, limitadas às capacidades do Salão Nobre (150 lugares) e do Auditório (814 lugares). Já as atividades pedagógicas serão realizadas inteiramente na Sala São Paulo entre os dias 29/jan e 18/fev.
Com o Festival de Verão, o Governo do Estado de São Paulo busca ampliar este já tradicional evento – no que diz respeito à época de sua realização, potencializando a capacidade turística do Vale do Paraíba, e ao seu aspecto conceitual, abraçando linguagens e formatos musicais explorados com menor frequência durante o Festival de Inverno (que, em 2023, chegará à sua 53ª edição).
“A segunda edição do Festival de Verão será inovadora. Num formato mais compacto, o festival deste ano privilegiará a prática de grupos e colocará em evidência a nova geração de músicos populares e clássicos que, através de seus trabalhos autônomos, terão protagonismo na definição dos espetáculos, juntamente com grupos tradicionais como Osesp, Brasil Jazz Sinfônica e nomes relevantes da música brasileira”, afirma o diretor executivo da Fundação Osesp, Marcelo Lopes.
PROGRAMAÇÃO ARTÍSTICA
Na programação musical do 2º Festival de Verão, destacam-se apresentações do Heloísa Fernandes Quarteto, que abre o evento com música brasileira instrumental (4/fev); da São Paulo Big Band com os cantores Vanessa Moreno (4/fev), Ana Cañas (12/fev) e Wilson Simoninha (18/fev); da Brasil Jazz Sinfônica ao lado da cantora e compositora Maria Gadú (11/fev); dos jazzistas noruegueses do Paal Nilssen-Love Sextet (5/fev); do conjunto de música clássica Percorso Ensemble, acompanhado da cantora Eliane Coelho (18/fev); da Orquestra Jovem do Estado de São Paulo — Ojesp tocando trilhas de filmes emblemáticos (18/fev); além do programa Floresta Villa-Lobos, que a Osesp apresentou em 2022 na Sala São Paulo e no Carnegie Hall, em Nova York, e que encerra esta edição do Festival (18/fev). Todos os concertos são gratuitos e acontecem no Auditório Claudio Santoro.
PROGRAMAÇÃO PEDAGÓGICA
No Módulo Pedagógico, que será realizado de 29/jan a 18/fev, o 2º Festival de Verão de Campos do Jordão será devotado a atividades de grupos musicais já existentes ou constituídos exclusivamente para essa finalidade, e dedicados à música popular instrumental e/ou vocal e à música clássica de câmara instrumental e/ou vocal. O eixo Música Popular tem coordenação artístico-pedagógica do trompetista e professor Daniel D’Alcantara, enquanto o Trombone Solista da Osesp e regente Wagner Polistchuk é o responsável pelo eixo Música Clássica.
Os 20 grupos de bolsistas selecionados nesta edição do Festival estarão divididos em dois: dez deles dedicados à Música Popular (de trios a sextetos) e dez à Música Clássica de Câmara (trios, quartetos e quintetos). As atividades pedagógicas acontecerão inteiramente na Sala São Paulo, enquanto as performances desses grupos ficarão divididas entre Campos do Jordão (Auditório Claudio Santoro) e São Paulo (Salão Nobre – Sala São Paulo).
“Além do trabalho de mentoria com os alunos, haverá cinco vivências com temas abrangentes como o desenvolvimento da neurociência para a música, a comunicação não violenta, a carreira de um músico e seus desafios, a consciência corporal de um músico e a construção, produção e fomento de um projeto artístico, entre outros. São assuntos que atravessam a vida de um músico e irão complementar a formação artística e alguns aspectos que envolvem a construção de uma carreira”, explica Rogério Zaghi, diretor pedagógico desta edição do Festival. “Tudo isso será abordado nas vivências que os 87 bolsistas, ou 20 grupos, terão todas as tardes na primeira semana. Na segunda semana, eles gravarão na própria Sala São Paulo um vídeo clipe com alta qualidade de imagem e som com orientação da nossa equipe e, aos finais de semana, irão para Campos do Jordão fazer as apresentações com sua própria identidade”, finaliza.
Realização | O 2º Festival de Verão de Campos do Jordão é um programa do Governo do Estado de São Paulo, realizado por meio da Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Estado e pela Fundação Osesp. Tem direção geral de Marcelo Lopes, direção pedagógica de Rogério Zaghi e coordenação artístico-pedagógica de Daniel D’Alcantara (Música Popular) e de Wagner Polistchuk (Música Clássica). A produção executiva fica a cargo de Alessandra Cimino.
PROGRAMAÇÃO – 2º FESTIVAL DE VERÃO DE CAMPOS DO JORDÃO
SALA SÃO PAULO – SALÃO NOBRE
30 JAN (SEG) 19H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
31 JAN (TER) 19H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
1 FEV (QUA) 19H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
2 FEV (QUI) 19H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
3 FEV (SEX) 19H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO
4 FEV (SÁB) 15H00 – HELOÍSA FERNANDES QUARTETO
4 FEV (SÁB) 16H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
4 FEV (SÁB) 17H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
4 FEV (SÁB) 18H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
4 FEV (SÁB) 21H00 – SÃO PAULO BIG BAND & VANESSA MORENO
5 FEV (DOM) 11H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
5 FEV (DOM) 12H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
5 FEV (DOM) 13H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
5 FEV (DOM) 14H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
5 FEV (DOM) 17H00 – PAAL NILSSEN-LOVE SEXTET
11 FEV (SÁB) 15H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
11 FEV (SÁB) 16H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
11 FEV (SÁB) 17H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
11 FEV (SÁB) 18H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
11 FEV (SÁB) 21H00 – BRASIL JAZZ SINFÔNICA & MARIA GADÚ
12 FEV (DOM) 11H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
12 FEV (DOM) 12H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
12 FEV (DOM) 13H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
12 FEV (DOM) 14H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
12 FEV (DOM) 17H00 – SÃO PAULO BIG BAND & ANA CAÑAS
17 FEV (SEX) 17H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
17 FEV (SEX) 18H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
17 FEV (SEX) 19H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
17 FEV (SEX) 20H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
17 FEV (SEX) 21H00 – GRUPOS DO FESTIVAL
18 FEV (SÁB) 11H00 – PERCORSO ENSEMBLE & ELIANE COELHO
18 FEV (SÁB) 15H00 – SÃO PAULO BIG BAND & WILSON SIMONINHA
18 FEV (SÁB) 18H00 – OJESP/TRILHAS DE FILMES
18 FEV (SÁB) 21H00 – OSESP/Floresta Villa-Lobos.
Serviço:
2º Festival de Verão de Campos do Jordão
Data: 30 de janeiro a 18 de fevereiro [Módulo Pedagógico: 29/jan a 18/fev]
Ingressos: entrada gratuita e sem a necessidade de retirada de ingressos, limitada às capacidades do Auditório Claudio Santoro (814 lugares) e da Sala São Paulo – Salão Nobre (150 lugares).
Locais: Auditório Claudio Santoro
Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista — Campos do Jordão, SP. Tel. (12) 3662-2334. Horário de funcionamento: somente em dias de concerto, 3h antes do início do evento.
Sala São Paulo – Salão Nobre
Praça Júlio Prestes, 16, 1º andar, Campos Elíseos — São Paulo, SP. Tel. (11) 3367-9500.
Acompanhe a Cultura: Site | Facebook | Instagram | Twitter | LinkedIn | YouTube.
(Fonte: Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo)
Praia de Itaguaré/Bertioga. Foto: Diego Bachiéga.
Reza a lenda que a água salgada acalma. Então, o Litoral Norte de São Paulo tem mais de duzentos motivos para relaxar seus visitantes. Ainda assim, a Região Turística composta pelas cidades de Bertioga, Caraguatatuba, Ilhabela, São Sebastião e Ubatuba, é também um paraíso para quem busca um banho de água doce. Afinal, são diversas opções de cachoeiras e rios que se tornam verdadeiros refúgios em meio ao cenário de mar, areia e Mata Atlântica. Melhor ainda: nas cinco cidades integrantes do Circuito Litoral Norte de São Paulo, esses elementos se unem criando um cenário único que encanta seus visitantes.
Para comprovar, o consórcio turístico reuniu dez praias da região onde é possível tomar um banho de água salgada e doce. Confira:
BERTIOGA
Praia de Guaratuba
Situada entre os rios Guaratuba e Itaguaré, a praia tem mar aberto com águas cristalinas e calmas. A cerca de 20 quilômetros do centro da cidade, forma um cenário tranquilo ideal pra as famílias em seus oito quilômetros de faixa de areia.
Praia de Itaguaré
Também localizada a 20 quilômetros do centro de Bertioga, Itaguaré tem três quilômetros de extensão, integra o Parque Estadual da Restinga de Bertioga e se divide em duas por uma enorme falésia. Com mar de ondas fortes, indicado para surfistas, o lugar também oferece como atrativo o encontro do mar com o rio que dá nome à praia, onde é possível praticar canoagem ou stand up paddle.
CARAGUATATUBA
Praia da Mococa
Localizada entre as praias da Cocanha, ao sul, e Tabatinga, ao norte, a Mococa tem cerca de um quilômetro de extensão, conta com areias monazíticas (com uma concentração maior de minerais pesados) e mar calmo, ideal para banhistas e a prática do caiaque, que pode ser alugado no local. A costeira, próxima à foz do Rio Mococa, no lado norte da praia, é ideal para a prática de mergulho livre. Além disso, a praia da Mococa é também o local mais próximo da Ilha do Tamanduá, muito procurada por praticantes de pesca esportiva e mergulho livre.
Praia de Capricórnio/Lagoa Azul
Praia de Capricórnio, Lagoa Azul/ Caraguatatuba. Foto: divulgação.
A Praia de Capricórnio, ao norte de Caraguatatuba, oferece a oportunidade de aproveitar a água salgada e cristalina do mar, e também a água doce da Lagoa Azul. Banhada pela foz do Rio Jetuba, esse é um dos cartões-postais da cidade. A seis quilômetros do centro, a lagoa natural de água doce é separada do mar por bancos de areia branca que completam o cenário paradisíaco.
ILHABELA
Praia de Castelhanos
Praia de Castelhanos/ Ilhabela. Foto: divulgação.
No lado leste, voltada a mar aberto, Castelhanos é a maior praia de Ilhabela, com aproximadamente 1,7 quilômetro de extensão. É ideal para o surfe, abriga uma comunidade caiçara, restaurantes, bares e campings rústicos, além de um ilhote e dois riachos que deságuam no mar. A praia é acessível apenas por meio de veículos 4×4, bicicletas e barcos.
Praia de Jabaquara
Distante 17 km do centro histórico, a praia é uma das mais famosas de Ilhabela. Seu acesso é fácil por terra ou mar. Sua faixa de areia pequena abriga dois riachos, sendo que um deles forma uma lagoa de água doce e fresca. Além disso, as águas cristalinas com tons turquesa e belas pedras do lado direito completam o cenário que podem ser vistos de cima a partir de um mirante logo na chegada.
SÃO SEBASTIÃO
Praia de Barra do Una
Barra do Una, situada a 57 quilômetros do Centro Histórico de São Sebastião, reúne trilhas pela mata atlântica, rio que deságua no mar e águas cristalinas. A faixa de areia branca e águas claras atrai surfistas no lado sul e famílias com crianças na península esquerda, onde o Rio Una se encontra com o mar. Ali, caiçaras e visitantes tomam banho de água doce e praticam stand up paddle e caiaque.
Praia de Barra do Sahy
Barra do Sahy/São Sebastião. Foto: Marco Bonello.
Com apenas 1,5 quilômetro de extensão, a praia de Barra do Sahy tem areia branca e fofa. Localizada a 46 quilômetros do Centro Histórico, fica entre as faixas de areia da Baleia e Praia Preta e é cercada pela Mata Atlântica. No canto direito da praia, há rochedos no mar que formam uma piscina natural, e, do outro lado, o rio Sahy. Ali, no canto esquerdo da praia, há ainda a capela do bairro, implantada em local privilegiado, na margem esquerda do rio. Na foz do rio Sahy, há barcos de passeio que vão às Ilhas e Montão de Trigo.
UBATUBA
Praia de Puruba
Praia do Puruba/Ubatuba. Foto: Renato Torres.
Na parte norte de Ubatuba, a praia se destaca pelo rio Puruba, que leva até a faixa de areia. Antes de chegar à praia de tombo de cerca de 1,5 quilômetro, é preciso atravessar o trecho de água doce. De manhã, quando a maré ainda está baixa, é possível fazê-lo caminhando, e na volta, quem não quiser tomar um banho de água doce pode atravessar de canoa, em serviço oferecido pela comunidade local.
Praia de Itamambuca
Também na parte norte da cidade, a praia é conhecida por ser um dos principais points dos surfistas nessa região. Porém, nem só os esportistas têm vez por lá. Situada dentro de um condomínio, com ampla estrutura de hospedagem e serviços, a praia conta ainda com uma piscina natural formada pelas águas do rio Itamambuca, famoso cartão postal regional.
Conheça essas e outras experiências para desfrutar o melhor do Litoral Norte de São Paulo durante o ano inteiro em: https://circuitolitoralnorte.tur.br/experiencias.
Para descobrir estes e outros passeios paradisíacos no Litoral Norte de São Paulo, acesse o guia de fornecedores: https://circuitolitoralnorte.tur.br/guiageral.
(Fonte: Assimptur)
Cartaz do documentário “Eu Nativo” (divulgação).
O filme “Eu Nativo” (Natives) é um documentário de longa-metragem lançado em 2022 pela URP Filmes em festivais do Brasil e do exterior. A produção foi realizada em três Estados brasileiros: no Pará, com a etnia dos Kayapó; em Pernambuco, com os Fulni-ô, e os Pankararu, na Paraíba, com os Potiguara e os Tabajara.
O documentário faz uma incursão nas aldeias indígenas com o objetivo de mostrar como são os nativos a partir de suas próprias narrativas acerca das percepções pessoais e sentimentos sobre a condição em que vivem dentro de suas comunidades.
Os relatos abordam questões como o preconceito da sociedade em relação a eles, e como se sentem, diante da discriminação que vem desde a idade escolar. Eles também questionam a presença de religiosos, cientistas e pesquisadores, que tentam modificar os costumes trazidos de seus antepassados. O filme é uma reflexão sensível sobre os indígenas, que são retratados a partir de sua real condição de cidadãos brasileiros.
A equipe de filmagem passou um mês rodando os três Estados, percorrendo cerca de 4 mil km de estradas, além das viagens aéreas. O filme foi captado e finalizado em 4K e contou com o apoio da Maracanã Media (Londres), na co-produção, e da Yellow Bunker (RJ), na colorização.
O diretor Ulisses Rocha. Foto: divulgação.
“O resultado nos festivais foi surpreendente”, diz o diretor Ulisses Rocha. O filme foi um dos 5 finalistas no 50º Festival de Gramado, que pela primeira vez exibiu filmes documentários na mostra, pelo Canal Brasil e pelo Globoplay. Além disso, recebeu dois prêmios: melhor documentário, no Festival Hobnobben, em Indiana, nos EUA e no Festival Andromeda, na Turquia. Foi finalista no Love & Hope Film Festival, Barcelona, Espanha; Angeles DOC, Los Angeles, USA e Montreal Independent Film Festival, Toronto, Canada. Foi seleção oficial no XicanIndie Film Fest em Denver, USA; Iconic Images Film Festival, na Lituânia, e Anatolia Film Festival em Istanbul, Turquia.
Sinopse | O documentário “Eu Nativo” mostra aspectos da vida indígena das tribos Kayapó, Potiguara, Tabajara, Fulni-ô e Pankararu, localizadas no norte e nordeste do Brasil. O filme, lançado em janeiro de 2022, traz imagens deslumbrantes das belezas naturais que cercam as aldeias onde vivem as etnias e depoimentos surpreendentes sobre como os indígenas sofrem com o preconceito racial e a discriminação por parte da sociedade não indígena. O filme apresenta uma reflexão sensível sobre indivíduos nativos, que raramente têm a oportunidade de falar sobre suas emoções e tristezas.
Duração: 71 min
Legendas: Português, inglês e espanhol
Trailer do filme.
Sobre o diretor | Ulisses Rocha é um cineasta brasileiro que atuou como repórter e apresentador em emissoras de televisão, como Rede Record, SBT e Band, além das rádios Globo e CBN. Em 2013, produziu e dirigiu o documentário “Mães Solteiras” e, em 2021, “Sertão”, ambos longas-metragens. “Natives” é o terceiro independente da sua carreira, mas já produziu e dirigiu diversos documentários para a televisão. O diretor é graduado em jornalismo e é doutor e mestre em Comunicação.
Declaração do diretor | “Eu gosto de filmar pessoas. Os personagens que me atraem são pessoas do cotidiano, que fazem parte de um mundo sem glamour. Foi muito gratificante estar próximo das etnias indígenas e poder mostrar sua relação com a terra e a natureza. A participação das etnias no filme foi com o intuito de que elas pudessem mostrar como são e como se sentem, diante do descaso das autoridades de parte das sociedades urbanas. Foi muito importante descobrir as afinidades que todos temos, como seres humanos, e assim perceber o quanto somos iguais. O que muda são as tradições culturais.”
(Fonte: RS Press)
Tomie Ohtake, Sem título, 1992, Acrílica sobre tela, 100 x 200 cm. Foto: divulgação.
Durante as férias de início de ano, o Instituto Tomie Ohtake convida o público a visitar suas exposições em cartaz – 8º Prêmio Artes Tomie Ohtake (até 5 de fevereiro); Centelhas do Movimento (até 19 de abril); Tomie Ohtake Dançante e Tomie Ohtake Ensaios (até 19 de março) e aproveitar para conhecer sua programação para o período. Duas atividades são oferecidas em diferentes datas até a primeira quinzena de fevereiro: O ateliê aberto “costura intuitiva” e a visita temática “O cheiro da cor”.
A fim de tecer um diálogo entre as exposições Tomie Ohtake Dançante e 8º Prêmio Artes Tomie Ohtake, o ateliê aberto de costura propõe a prática intuitiva de costuras coletivas, a partir de bordados, torções, amarrações, tear e costura de materiais têxteis. A prática é destinada a pessoas de diversas idades, não sendo um requisito a vivência anterior com arte têxtil. Serão compartilhados pontos básicos e um espaço de criação livre para que as pessoas participantes possam trazer suas próprias costuras no tempo de atividade.
Ateliê aberto: Costura intuitiva
4/2, das 15h às 17h
9/2, das 10h às 12h e das 14h às 16h
Público-alvo: estudantes, professores e interessados em geral
Faixa etária: livre (pessoas menores de 12 anos devem estar acompanhadas pelos responsáveis durante toda a atividade)
15 vagas por período
Inscrições pelo link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSerLJXS-oJwyHJOw2uCBq1zVVioAggz_Ehk1bVfygfKV4tbQA/viewform.
Instituto Tomie Ohtake. Foto: Ricardo Miyada.
Já a visita temática “O cheiro da cor” tem como intuito propor uma visita à exposição Tomie Ohtake Dançante a partir de reflexões sobre as potencialidades das cores nas obras da artista, como elas reverberam no campo da sensorialidade, as origens orgânicas das cores e como elas podem estar relacionadas às nossas memórias etc. Em seguida, o público é convidado para uma prática em ateliê com tintas orgânicas, tendo como base o tato e o olfato.
A prática no ateliê usará tintas feitas a partir de folhas, chás e especiarias diversas. Pessoas com alergia ou intolerância a esses elementos não devem participar da atividade.
Visita temática “O cheiro da cor”
28/1, das 15h às 17h
2/2, das 10h às 12h e das 14h às 16h
Público-alvo: estudantes, professores e interessados em geral
Faixa etária: a partir de 13 anos (pessoas menores de 12 anos devem estar acompanhadas pelos responsáveis durante toda a atividade)
Inscrições pelo link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSc0nhJbjmxxA7w8KoeniubnQJtLilgNoS-dI0HvhrWQ19GQjg/viewform?usp=sf_link.
Instituto Tomie Ohtake
Av. Faria Lima 201 (Entrada pela Rua Coropés 88) – Pinheiros – São Paulo, SP
Metrô mais próximo: Estação Faria Lima/Linha 4 – amarela
Fone: (11) 2245-1900.
(Fonte: Pool de Comunicação)