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Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Fundação Pró-Memória de Indaiatuba realiza encontro cultural literário

Indaiatuba, por Kleber Patricio

cartaz e marca pagina 2016 - CopiaA Fundação Pró-Memória de Indaiatuba promove nos dias 17 e 18 de setembro o Encontro Cultural Literário 2016, no Casarão Pau Preto. Com o objetivo de incentivar o hábito da leitura, entre as diferentes faixas etárias, haverá uma feira de venda de livros usados com preços populares a partir de R$0,50, além de um encontro de escritores locais, que poderão expor e divulgar suas publicações. Também estão programadas oficinas de Leitura e Produção de Poesia para jovens entre 8 e 15 anos e de Mangá, acima de 8 anos. Os interessados devem entrar em contato pelo telefone (19) 3875-8383 para fazer a inscrição, que só será permitida se realizada por um responsável maior de idade.

Na programação do evento ainda haverá apresentação teatral de Caixeiro da Taverna, com o Grupo Anankê; musical com o grupo de samba Rapadapanela; apresentação das crianças da E.E  Profª Annunziatta Leonilda Virginelli Prado e da EMEB Profª Elizabeth de Lourdes Cardeal Sigrist, que compõem o Projeto Batu-K@andô, coordenado pelo Professor Edgar Paulino e a apresentação de uma contação de história infantil com a Cia. Os Tonicos. Haverá um caricaturista, Antonio Tenório, fazendo desenhos do público visitante e intervenções culturais de grafismo com o artista Abelar Nagil e do Grupo de Palhaços do Gandaiá.

Para alimentação, haverá a barraca de doces, salgados e bebidas da ONG Gabriel. A programação completa está na página do Facebook da Fundação Pró-Memória de Indaiatuba.

Ópera “O Elixir do Amor” será apresentada gratuitamente no Teatro de Paulínia de 8 a 11 de setembro

Paulínia, por Kleber Patricio

Sinfônica da Unicamp com os solistas Gustavo Caires Vieira e Susana Boccato, além do Coro Contemporâneo e do Coral Unicamp Zíper na Boca. Foto: Helyana Manso.

Sinfônica da Unicamp com os solistas Gustavo Caires Vieira e Susana Boccato, além do Coro Contemporâneo e do Coral Unicamp Zíper na Boca. Foto: Helyana Manso.

A ópera cômica O Elixir do Amor, de Gaetano Donizetti (1797-1848) – conhecida, entre outros trechos, pela expressiva ária Una Furtiva Lagrima –, será apresentada no Teatro Municipal de Paulínia, de 8 a 11 de setembro, com entrada gratuita. No elenco, Orquestra Sinfônica da Unicamp, Ópera Estúdio Unicamp, Coro Contemporâneo e Coral “Zíper na Boca”. As récitas, com regência de Cinthia Alireti e direção cênica de Cleber Papa, integram as comemoração dos 50 anos da Unicamp. Na direção geral e coordenação do projeto, Angelo José Fernandes.

Escrita às pressas, em um período de seis semanas, O Elixir do Amor, levada em dois atos e com libreto de Felice Romani, estreou no Teatro della Canobbiana de Milão, na Itália, em 12 de maio de 1832. Foi a ópera mais montada na Itália no período de 1838-1848, tendo se mantido continuamente no repertório internacional. “Trata-se, sem dúvida, de uma das óperas mais populares de Donizetti, memorável, sobretudo, pelo fluxo quase ininterrupto de belas melodias que encantam o público em geral”, analisa Angelo Fernandes.

O Coral Zíper na Boca.

O Coral Zíper na Boca. Foto: divulgação.

O Elixir do Amor dá continuidade à bem sucedida parceria entre o Ópera Estúdio Unicamp, formado por alunos do curso de Música da Unicamp e a Orquestra Sinfônica da Unicamp, que já realizou as óperas do compositor W. A. Mozart A flauta mágica (2013), As bodas de Fígaro (2014), Don Giovanni (2015) e O Empresário (2016).

“Os elementos musicais e cênicos da composição tornam qualquer montagem desta ópera um tanto complexa. É necessário que os cantores estejam muito bem preparados e sejam rigorosamente dirigidos tanto do ponto de vista musical quanto cênico para que se obtenha sucesso”, afirma Fernandes. “A textura musical, a orquestração, as características de cada personagem e as linhas vocais aproximam a obra de cantores jovens, tornando-a adequada para ser executada por alunos de graduação e pós-graduação que, embora estejam ainda em formação, já apresentam certo desenvolvimento técnico-vocal”, analisa, lembrando ser “raro este tipo de realização no universo acadêmico brasileiro, tanto no nível da Graduação quanto da Pós-Graduação e tem contribuído enormemente com a formação de nossos alunos de canto que hoje têm adquirido certo destaque no cenário do canto lírico nacional, como também em diversos cursos de mestrado em Performance nos Estados Unidos e Alemanha”.

Fernandes destaca, no elenco, a participação especial e a experiência do baixo barítono Pepes do Valle, que não só atua como cantor convidado, como também tem participado de forma ativa de todo o processo de montagem, auxiliando o elenco formado por alunos da Unicamp em suas funções.

Para a regente Cinthia Alireti, a obra é uma verdadeira escola para jovens cantores, mas também um desafio até para profissionais. “O sucesso desta ópera se deve tanto à extraordinária leveza do texto quanto às inesquecíveis melodias, pérolas do mais puro bel canto do século 19”.

foto divulgação

O diretor de cena Cleber Papa. Foto: divulgação.

A presença da orquestra e da banda se integra ao espetáculo quase como um personagem paralelo, “como se pode ver e escutar na marcha dos soldados no primeiro ato, na chegada do doutor, que é anunciada pelo trompete na coxia, e na festa da abertura do segundo ato, onde toca uma banda em cena, executada pelos estudantes da Escola Livre de Música”, pontua Alireti.

Cantada em italiano, poucas pessoas se lembram de que a ópera se passa no País Basco, no norte da Espanha, frisa Cleber Papa. “A concepção do espetáculo passou pela observação de algumas coincidências. A primeira delas foi a própria temática da narrativa proposta pelo libretista Felice Romani, ampliada pela composição de Gaetano Donizetti. A história se baseia no amor de Tristão e Isolda fortalecido por um elixir mágico”, conclui.

Ficha Técnica  

Concepção: Cleber Papa e Rosana Caramaschi

Direção Geral e Coordenação do Projeto: Angelo José Fernandes

Direção Musical e Regência: Cinthia Alireti

Direção Cênica: Cleber Papa

Ópera Estúdio Unicamp

Diretor Artístico: Angelo J. Fernandes

 

Coral Unicamp “Zíper na Boca”

Regência: Vivian Nogueira Dias

Preparação Vocal: Ruxelli Bergamaschi

Coro Contemporâneo de Campinas

Regência: Angelo J. Fernandes

Orquestra Sinfônica da Unicamp

Regência: Cinthia Alireti

Direção, cenários: Cleber Papa

Direção de Produção: Rosana Caramaschi

Design de Luz: Joyce Drummond

Montagem e Operação de Luz: Joyce Drummond e equipe Estação da Luz

Criação de Figurinos: Cleber Papa e Karina Sato

Pianista Preparador: Rafael Andrade

Confecção de cenários e montagem: Luís Carlos Rossi (FCR)

Assistente de Direção e de Produção: Vania Almeida

Assistentes de Produção e Montagem: Rogério Rocha, Lucas Lemes, Augusto Vieira.

Maquiagem e Caracterização: Gabriela Guinatti, Rodrigo Lima, Renan Villela, Miguel Damha, Priscila Duarte, Helena Agalenéa

Administração: Vagner E. Giannetti

Legendas: Tiago Roscani

Serviço:

Ópera O Elixir do Amor, joocoso melodrama em dois atos, de Gaetano Donizetti

Quando: 8 a 10 de setembro (quinta a sábado), 20h

11 de setembro (domingo), 18h

Onde: Teatro Municipal de Paulínia (Av. Pref. José Lozano Araújo, 1551 – Parque Brasil 500, Paulínia/SP) – Telefone: (19) 3933-2140

Entrada gratuita – Os ingressos serão distribuídos na bilheteria do Teatro duas horas antes do início dos espetáculos.

Nelson Polinário promove workshop de improviso em Indaiatuba

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Inédito em Indaiatuba Workshop de improviso 02A Cia. Nelson Polinário promove no dia 11 de setembro (domingo) um Workshop de Improviso em Indaiatuba. O workshop  será uma introdução aos princípios da arte de improvisar de forma dinâmica e divertida. É uma experiência única para aprender a improvisar em cena e no dia a dia. O workshop é direcionado para quem tem experiência teatral ou não e o investimento é de R$35.

Para participar, basta fazer a inscrição e o pagamento. Para melhor aproveitamento das dinâmicas, a Cia. pede que os alunos compareçam com roupas coloridas e confortáveis.

Para mais informações entre em contato pelo telefone e Whatsapp (19) 99157-0552 ou mensagem inbox pelo Facebook (www.facebook.com/nelsonpolinario). Para a inscrição são necessários o nome completo, CPF, idade, e-mail, se possui ou não experiência teatral (caso possua, enviar um breve descritivo da experiência) e por que decidiu fazer o workshop.

Serviço:

Workshop de Improviso

Horário: das 15h00 às 17h00 (é preciso chegar 15 minutos antes e utilizar roupas coloridas e confortáveis)

Local: Espaço Nelson Polinário – Av. Itororó, 348, sala 7, Cidade Nova I, Indaiatuba/SP.

Sinfônica de Campinas apresenta o concerto “Carlos Gomes, 180 Anos” com cantores líricos

Campinas, por Kleber Patricio

carlos gomes

Foto: divulgação.

A Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas interpreta o concerto Carlos Gomes, 180 Anos, com a participação de cantores líricos da Associação Brasileira Carlos Gomes de Artistas Líricos (ABAL) no próximo sábado (3), às 20h, no Teatro Castro Mendes. A entrada é gratuita.

O programa integra o Mês Carlos Gomes que, até o final de setembro, revisita a obra e vida do autor campineiro com uma série de atrações culturais. A programação está disponível no site https://carlosgomes.campinas.sp.gov.br/.

O repertório do concerto traz trechos conhecidos de O Guarani, Salvador Rosa, Colombo e Fosca, entre outros que colocam Carlos Gomes como o mais importante autor de óperas das Américas. Sob a regência de Victor Hugo Toro, o elenco de solistas é formado por Ana Beatriz Machado, Laura Duarte, Érika Andrade, Marina Gabetta, Joyce Lima Martins (sopranos), Melissa Sofner (mezzo soprano), Mateus Pompeu (tenor), Nelson Nicola Dimarzio, William Donizetti (barítonos), Rafael Leoni (baixo).

Programa

ANTONIO CARLOS GOMES (1836 – 1896)

Fosca – Abertura

Il Guarany – C’era una volta un principe (Ballata Ceci – Laura Duarte)

Il Guarany – Sento una forza indomita (Duetto Ceci e Pery – Laura Duarte e Matheus Pompeu)

Il Guarany – Senza tetto, senza cuna (Aria – Nelson Nicola Dimarzio)

Fosca – Ah, se tu sei fra gli angeli (Aria – Matheus Pompeu)

Salvator RosaIl foglio io segneró… Di sposo di padre (Aria – Rafael Leoni)

Salvator Rosa – Mia piccirella (Aria – Érika Andrade)

Colombo – Nell Isola

Maria Tudor – Ogni rumor di passi (Aria – Melissa Sofner)

Lo Schiavo – O ciel di Parahyba (Aria – Marina Gabetta)

Lo Schiavo – Hino della libertá (Aria – Joyce Lima Martins)

Lo Schiavo – Come serenamente (Aria – Ana Beatriz Machado)

Colombo – Era un tramonto d’oro (Aria – Willian Donizetti)

Il Guarany – Gentile di cuore (Aria – Érika Andrade)

Serviço:

Orquestra Sinfônica de Campinas

Quando: 3 de setembro, sábado, 20h

Local: Teatro Castro Mendes (Praça Correa de Lemos, s/nº – Vila Industrial, Campinas) – Telefone (19) 3272-9359

Entrada gratuita – Os ingressos serão distribuídos na bilheteria do Teatro uma hora antes do concerto.

Grupo Estrada comemora 20 anos com nova estreia

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Crédito da foto: Nando Almeida.

Crédito da foto: Nando Almeida.

Com estreia marcada para este sábado, 3 de setembro, o Grupo de Teatro Estrada, de Indaiatuba, celebra 20 anos de trabalho e dedicação ao teatro. O espetáculo, Mármores, foi escrito no ano de 2013 pela dramaturga e diretora do Estrada, Paloma Dourado. No entanto, somente no início de 2015 é que a peça começou a ser estudada para a montagem. “Atores, direção, sonoplastia, cenografia e iluminação dialogaram com o texto e deram forma ao espetáculo Mármores. O tema também possibilitou ao grupo a reflexão acerca do abuso sexual contra crianças e adolescentes, além de coleta de dados estatísticos de diversos setores públicos”, afirma Paloma Dourado.

O Estrada apresenta seu novo trabalho com pesquisa de linguagem explorada pelos atores através das provocações da dramaturgia e direção construídas com base em Samuel Beckett e do Teatro da Morte, com Tadeuz Kantor. “A linguagem é repensada por meio da palavra, dos espaços e imagens que criam signos e símbolos através das ações cênicas, sonoplastia e iluminação. O tempo não existe e a realidade é fluida para os personagens”, explica a diretora.

Assim como aconteceu na peça Momentos Estéreis, também do grupo, Mármores conta com uma sonoplastia criada exclusivamente para o espetáculo realizada pelo músico e ator Bruno Fernandez que, durante os ensaios, desenvolveu as trilhas juntamente com a direção do espetáculo. “Essa parceria funcionou muito bem durante a criação cênica do Momentos Estéreis e por isso convidamos o Bruno para somar novamente ao espetáculo. E, dessa vez, a sonoplastia é feita ao vivo”, comenta Paloma.

No palco, quatro atores dão vida a personagens arquetípicos para contar a história de Mármores, que é permeada pelo acontecimento de um abuso sexual infantil. A diretora conta que a ideia de escrever sobre o abuso infantil surgiu a partir do contato que teve com crianças no hospital. “Além de dramaturga, sou técnica em enfermagem e muitas vezes tive contato com crianças que chegaram ao hospital por terem sido estupradas”, relata. Além disso, Paloma buscou também informações e relatos técnicos acerca do tema com dois terapeutas de São Paulo. “Quando escrevi a peça, estava finalizando o curso de dramaturgia pela SP Escola de Teatro e pude conversar com dois terapeutas para entender como que funciona a mente de um pedófilo e também de uma criança que foi abusada”, explica.

Por mais que a temática seja sobre abuso sexual infantil, a dramaturga esclarece que o foco do espetáculo é a tensão psicológica entre as personagens no decorrer da trama. “Por isso que a classificação do espetáculo é a partir de 14 anos. Embora a temática seja forte e nos faça refletir sobre o abuso, trabalhamos tudo no espetáculo de forma poética. Nesse espetáculo, a ficção transpassa a realidade e cria um outro lugar para o embate com o público”.

Desde 2013, o Grupo Estrada abriu a sua sede, Espaço Estrada e além de promover aulas de teatro para todas as idades, também traz espetáculos teatrais para serem apresentados em sua sede como forma de fomentar a cultura local e incentivar a formação de público. “Por meio do Projeto em Cartaz, trazemos para o Espaço Estrada peças teatrais para todas as idades. Essa é uma forma de contribuirmos para a formação de um público para o teatro. Já ficaram em cartaz mais de 40 espetáculos na sede durante esses três anos”, comenta Paloma.

Atualmente, a formação do Grupo Estada é composta pelos profissionais Paloma Dourado, Bruno Santana, Fernanda Bugallo, Kellen Tobaldini, Nando Almeida, Raphaela Silva e Vlademir Daniel que, no decorrer desses 20 anos sempre buscaram um fazer teatral autoral e um trabalho de repertório.

O espetáculo Mármores ficará em cartaz no Espaço Estrada durante todo o mês de setembro e também em alguns sábados do mês de outubro na sede da companhia.

O Grupo

Com 20 anos de muita história para contar, o Estrada nasceu na cidade de Indaiatuba, interior do estado de São Paulo e foi fundado pela diretora e dramaturga Paloma Dourado. É também o idealizador e criador do Proscênio – Festival de Teatro de Indaiatuba, que acontece na cidade desde o ano de 2013 com Concurso Nacional de Dramaturgia, Mostra Competitiva com grupos do estado de São Paulo, Mostra Paralela, Workshops, Mesas de Debates e o encontro aprendizado com grandes profissionais do teatro.

Com o intuito de construir uma identidade e linguagem própria teatral, o grupo é caracterizado pelo teatro de repertório, dramaturgia própria e criação coletiva. A companhia conta com 20 peças em seu repertório, entre infantis, infanto-juvenis e adultas. Tais trabalhos representaram e representam Indaiatuba em todo o estado de São Paulo e também na capital.

Participou quatro vezes da Satyrianas, em São Paulo, e duas vezes na Virada Cultural Paulista. Em sua trajetória, ganhou alguns festivais como o Fecamta (festival de teatro amador de Campinas) como melhor peça com A Missão. Com o espetáculo Entreatos, a atriz Fernanda Bugallo recebeu menção honrosa em 2013 pelo Mapa Cultural Paulista e também indicação de melhor atriz em 2012 durante o XI Festival de Cenas Curtas de Sumaré, juntamente com Paloma Dourado, que recebeu indicação de melhor texto.

Nos anos anteriores, o Estrada recebeu honra ao mérito por texto original da peça Conjugal, escrito por Paloma Dourado e Vlademir Daniel, também no Mapa Cultural Paulista.

A diretora Paloma Dourado conta que o Estrada busca, antes de tudo, transmitir a identidade por meio das peças que encena. “Seja no teatro adulto, infanto-juvenil ou infantil, a mensagem e o texto são alguns dos principais elementos cênicos que o grupo utiliza”.

Durante a trajetória, o grupo já teve orientação de grandes profissionais da arte cênica, como Vicente Báccaro, Ênio Gonçalves, Fábio Caniatto, Lucélia Machiavelli e Antonio Salvador.

Ficha Técnica

Texto e direção: Paloma Dourado

Elenco: Fernanda Bugallo

Kellen Tobaldini

Raphaela Silva

Vlademir Daniel

Iluminação: Bruno Santana

Apoio artístico: Claudio Sampaio

Sonoplastia: Bruno Fernandez

Cenário e Figurino: O grupo

Equipe Técnica: Nando Almeida, Douglas Lyra e Ana Carolina Assumpção

Trailer de divulgação: Cassio Bomfim

Crédito Fotos: Nando Almeida

Serviço:

Estreia Mármores

Data: 03/09 – sábado

Horário: às 20h30

Valor: R$30 (inteira) e R$15 (meia)

Classificação: 14 anos

Público limitado por sessão: até 60 pessoas

Local: Espaço Estrada – Rua Osvaldo Cruz, 807 – Cidade Nova – Indaiatuba/SP.