São Paulo, SP
Por Juliana Sato*, psicóloga especializada em luto pet e comportamento humano
Rio de Janeiro
Entre 2014 e 2024, produção científica do Brasil teve TCAC de 3,4% ao ano (taxa média anual de crescimento no período), ficando na 39ª posição entre 54 países com mais de 10 mil artigos em 2024
São Paulo
Com base em 1.000 conversas nas redes, análise da Orbit Data Science revela uma tendência crescente: viver com calma, estar presente e cultivar conexões reais se tornou um desejo coletivo
São Paulo
Narrativa de Lina Penna Sattamini documenta de forma marcante a luta pela liberdade do filho, preso e torturado pelo regime militar brasileiro
Campinas, SP
Evento acontece na sede do Instituto, em Campinas (SP), com entrada gratuita e aberta ao público
Paris, França
Evento ocupará o Théâtre du Châtelet com shows de Gilberto Gil, Agnes Nunes, Blick Bassy, Sandra Baldé (Umafricana), exposição de Carybé, conferência “África-Brasil” e première francesa do documentário “3 Obás de Xangô”
São Paulo, SP
‘Knockout!’ é a primeira panorâmica do artista no Brasil e apresenta obras desde a década de 1990 até os dias de hoje
Cambridge, Massachusetts
Artista brasileira participa da 12ª edição do Brazil Conference, que neste ano traz o tema ‘O Futuro do Brasil: Transformando Desafios em Progresso’
São Paulo
Neste ano, o Instituto transforma tradição em experiência, com aulas especiais pensadas para quem deseja celebrar a data com criatividade e excelência gastronômica
Indaiatuba
Evento acontece no dia 14 de março no Espaço Louvada de Eventos, com programação musical ao longo do dia e opções gastronômicas
São Paulo
Instituto, referência internacional em excelência gastronômica, abre novas turmas de seus principais programas
Inglaterra
Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby
São Sebastião, SP
Com acompanhamento da equipe do PMP-BS/Instituto Argonauta, orientação técnica da Fundação Projeto TAMAR e apoio da SEMAM/Prefeitura Municipal de São Sebastião, a ação garantiu que os filhotes chegassem ao mar de forma mais segura
Paraná
Monitoramentos inéditos apoiados pelo programa Biodiversidade Litoral do Paraná revelam riscos de extinção, mas também caminhos para a conservação de espécies únicas no país
Bonito, MS
Ação conjunta do fotógrafo e ambientalista Mário Barila, do Projeto Água Vida, e das equipes do Rio Sucuri Ecoturismo, Chácara Boa Vida e Fundação Neotrópica do Brasil promoverá o plantio de 250 árvores que servem de alimento e abrigo para as araras
Caatinga
Em 37 anos, cobertura de caatinga florestal na região habitada pela espécie caiu cerca de 17%, enquanto pastagens aumentaram em 40%; recuperação florestal e novas áreas protegidas são medidas essenciais para garantir sobrevivência dessa espécie criticamente ameaçada de extinção
Reconhecida nacionalmente no cenário do jazz dance, Erika Novachi volta aos palcos nos 30 anos da academia. Foto: Aline Lima.
Em comemoração aos 30 anos de existência da Galpão 1 Academia – celebrados em fevereiro de 2019 – Erika Novachi, diretora artística e fundadora da escola, promove no dia 30 de setembro, às 18h, na Sala Acrísio de Camargo, no Ciaei (Centro Integrado de Apoio à Educação), em Indaiatuba, a gala 30 anos de Galpão 1, evento que reúne diversos trabalhos da coreógrafa e apresenta a diversidade de estilos da escola, a mais premiada da cidade. Na programação, uma participação especial da São Paulo Companhia de Dança, que apresentará um trabalho assinado por Erika. Os ingressos já estão à venda na secretaria da escola.
A noite de celebração ainda incluirá trabalhos de jazz, balé clássico, hip hop e dança contemporânea, com coreografias de Erika Novachi, Ruben Terranova, Erika Pena, Fabiano Lima, Mary Santos, Natália Tiso e Clayton Sai, nos estilos de jazz, balé clássico, hip hop e dança contemporânea. “Esta noite reunirá importantes e atuais trabalhos da escola, que mostram um pouco da nossa pluralidade de estilos e, sobretudo, de linguagem. Estou muito feliz em poder comemorar os 30 anos da Galpão com o elenco que estará neste palco”, fala Erika Novachi.
A apresentação se torna ainda mais especial pela volta da coreógrafa aos palcos. Erika poderá ser vista em dois trabalhos; um deles, assinado por ela mesma, no qual se apresenta ao lado de amigas da dança e outro, em que dança com o seu grupo de lyrical jazz, com coreografia de Ruben Terranova. “Acho que não teria forma mais especial de comemorar 30 anos do que dançar ao lado daquelas que começaram comigo e que me movem a coreografar hoje e ver parte da minha escola em cena em trabalhos tão significativos. É recomeçar muitas coisas, fechar ciclos e começar novos. Estou fora dos palcos há 30 anos, a idade da Galpão, e acredito que seja o momento de voltar a sentir a emoção da cena, revela a diretora da academia.
O programa da noite também traz uma coreografia em que mães e filhas – alunas da Galpão 1 – se apresentam juntas, e outra, em que alunos antigos se juntam aos novos em um trabalho de danças urbanas. “Temos um elenco de 120 pessoas em cena, que representarão os nossos 400 alunos. É uma gala de encontros, de alegrias e comemorações. Se eu pudesse resumir em uma frase, eu diria que é uma gala que fala sobre o amor e suas muitas formas”, finaliza a coreógrafa.
Reconhecimento
Erika Novachi é um nome reconhecido no cenário do jazz dance brasileiro. Diretora residente da Galpão 1 Academia, de Indaiatuba, transita entre os principais festivais de dança do país com destaque. É professora e coreógrafa de lyrical jazz desde 1995 e bailarina. Atuou em companhias como o Grupo Raça (com direção de Roseli Rodrigues) e Companhia Dançar (com direção de Rose Calheiros).
Entre seus principais prêmios como coreógrafa, destacam-se diversos primeiros lugares na categoria no Festival de Dança de Joinville e também no Dance Alliance, em Nova York. É frequentemente convidada para ser jurada de mostras e competições de dança. Sua companhia, Galpão 1, também já realizou diversas aberturas, como convidada, das noites do jazz dance do Passo de Arte.
Em 2009, ministrou aula de lyrical jazz na Broadway Dance Center, em Nova York; em 2017, na Crossroads of Arts, em Los Angeles, Califórnia e em 2018, na West London University, na SA Dança, em Londres, Inglaterra. Entre 2010 e 2014, foi professora de lyrical jazz no Festival de Dança de Joinville, onde também foi jurada da mesma modalidade. Em 2018, coreografou um trecho do concerto Berstein 100 para a São Paulo Companhia de Dança. É uma das diretoras e organizadoras do Congresso Internacional de Jazz Dance no Brasil, criado em 2009.
Galpão 1
Criada em 13 de fevereiro de 1988, em Indaiatuba, por Erika Novachi, a Galpão 1 Academia é uma referência em dança no país. Mais de 12 mil alunos já passaram pela escola, sendo que muitos deles seguiram carreira profissional. A Galpão 1 oferece aulas de balé clássico – método RAD (Royal Academy of Dance, de Londres), Jazz, Danças Urbanas, Contemporâneo e Flamenco. Importantes coreógrafos da dança do Brasil já criaram para seu elenco; entre eles, Roseli Rodrigues, Inês Aguiar, Fabiano Lima, Rose Calheiros, Ruben Terranova, Anselmo Zolla, Andréa Pivato, Edson Santos, Carlos dos Santos, Alex Kiton, Dickson Resstel, Alessandro Pereira, Pedro Costa, Marcelo Cirino, Clayton Sia, Lucas Martinelli, Pat Taylor, Bruno Gregorio, Luana Espíndola e Nathan Trasoras, entre outros. Entre suas várias premiações, a Galpão 1 se destaca por ter conquistado diversos primeiros lugares no Festival de Dança de Joinville e no Dance Alliance, em Nova York, entre outros. A escola é referência na Dança do Brasil e projeta o nome da cidade de Indaiatuba e região internacionalmente.
Galpão 1 Academia celebra três décadas com Gala no dia 30 deste mês. Foto: Reginaldo Azevedo.
A Gala – 30 anos de Galpão 1 integra a programação especial de aniversário da academia, que também incluiu workshops com importantes nomes da dança do Brasil, entre eles duas aulas com a bailarina Ana Botafogo. Convites para a Gala podem ser adquiridos antecipadamente na secretaria da Galpão 1 no valor de R$25. No dia do evento, os ingressos estarão à venda por R$50, na bilheteria do Ciaei. A Galpão 1 Academia fica na rua 9 de Julho, 410, Centro, Indaiatuba (SP). Mais informações pelo telefone (19) 3875-6887.
Serviço:
Gala – 30 Anos de Galpão 1
Data: 30/9
Horário: 18h
Local: Ciaei – Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 3655, Jardim Regina, Indaiatuba (SP).
Ingressos: antecipados na Galpão 1 (Rua 9 de Julho, 410) R$25 l bilheteria R$50
Informações: (19) 3875-6887
Foto: Giuliano Miranda.
A Secretaria Municipal de Educação realiza no domingo (23) a 57ª edição do Domingo Ecológico. O evento tem apoio da empresa Mann+Hummel e acontece na Escola Municipal Bosque do Saber.
As crianças poderão se divertir com várias atrações gratuitas, como teatro, pintura facial, oficina Cantinho Verde, Oficina de Recicláveis e Ecoponto Móvel Corpus. Também haverá distribuição de mudas para plantio através do projeto Click Árvore em parceira com a secretaria de Urbanismo e Meio Ambiente. O objetivo é desenvolver atividades que possam multiplicar a conscientização de um meio ambiente saudável, a integração entre família, escola e comunidade.
Programação
13h30 – inscrições para oficinas
14h00 – teatro educativo: As Aventuras de Pimpa
15h00 – Oficina Cantinho Verde – Como plantar alface em casa
15h00 – Oficina de Recicláveis – Confecção de brinquedo com materiais reutilizáveis – para crianças de 8 a 12 anos
15h00 – Ecoponto Móvel Corpus – atividade interativa: Como cuidar dos resíduos brincando
14h00 às 17h00 – pintura facial – para crianças até 12 anos.
Campanha Lacre Solidário
Os visitantes também colaboraram com a Escola Municipal Ambiental Bosque do Saber doando latinhas de refrigerantes, cervejas e/ou o lacre de alumínio para a campanha do Lacre Solidário, que visa aquisição de cadeira de rodas para entidades assistenciais.
Gabriel Grossi em foto de Tomás Faquini.
O Metso Cultural – 12ª Temporada de Música Instrumental Brasileira de Sorocaba promove no próximo sábado, dia 22 de setembro, às 20h30, no Teatro Municipal de Sorocaba, uma apresentação do Gabriel Grossi Quinteto. A apresentação do grupo terá entrada gratuita (retirada dos ingressos a partir das 19h00 no dia da apresentação) e não é aconselhável para crianças menores de 6 anos.
A 12ª Temporada do projeto Metso Cultural apresentará durante o ano de 2018 oito shows gratuitos, sendo seis no Teatro Municipal e dois no Parque do Campolim, sempre aos sábados. Além das apresentações, o projeto propõe oficinas de música com Zuza Homem de Mello e o compositor, violonista e Professor Dr. Sergio Molina. Também neste ano, incluiu um encontro inédito entre Zuza Homem de Mello e Carlos Lyra falando sobre a Bossa Nova. Tudo gratuitamente.
A sexta apresentação musical do Metso Cultural terá Gabriel Grossi, considerado um dos maiores gaitistas do mundo na atualidade, se apresentando em formato de quinteto com os músicos Eduardo Farias (piano), André Vasconcellos (baixo), Sergio Coelho (trombone) e Sergio Machado (bateria).
O gaitista Gabriel Grossi desenvolve caminhos inusitados para a inserção de seu instrumento no rico universo da música brasileira. Assim, tem sido bastante solicitado para realizar gravações e shows no Brasil e no exterior ao lado de grandes nomes da música, como Chico Buarque, Ivan Lins, Leila Pinheiro, João Donato, Dave Matthews, Guinga, Lenine, Djavan, Milton Nascimento, Dominguinhos, Maria Bethânia e Ney Matogrosso, entre outros, além de Hermeto Pascoal, uma de suas principais influências. Com cinco discos lançados, Gabriel recebeu as melhores críticas do público e de especialistas.
O Metso Cultural foi idealizado e é organizado pela MdA International com patrocínio exclusivo da empresa Metso e apoio da Unimed Sorocaba.
Gabriel Grossi, gaita
Apesar de jovem, Gabriel tem uma trajetória extensa. Além de carreira solo bem estabelecida dentro e fora do país, é desde 2005 integrante do Hamilton de Holanda Quinteto, conjunto vencedor do prêmio Tim 2007 e finalista do Grammy Latino por três vezes consecutivas. Sempre envolvido em importantes projetos, Gabriel foi parceiro frequente do saudoso e consagrado clarinetista Paulo Moura, com quem atuou de 2003 até seu falecimento. No ano de 2004, também gravou CD e DVD com as cantoras Zélia Duncan e Beth Carvalho, com as quais trabalhou bastante.
Seu disco de estreia, Diz Que Fui Por Aí, recebeu elogios pela concepção musical, composição e arranjos. O segundo, Afinidade (em duo com o grande violonista Marco Pereira) e o terceiro, Arapuca (inspirado no universo do forró), também conquistaram crítica e o público, mostrando que é possível aliar a tradição da música instrumental com o gosto popular, levando o nome de Gabriel para um amplo reconhecimento.
Em 2009, formou seu trio com os instrumentistas Guilherme Ribeiro (piano) e Sergio Machado (bateria). Com essa formação gravou Horizonte, álbum preparado durante a turnê que realizou com o lendário trombonista Raul de Souza e, em 2011, lançou o CD Zibididi com o premiado guitarrista Diego Figueiredo, álbum composto exclusivamente por temas autorais.
Já em 2012, Gabriel lançou mais dois trabalhos, CD Villa-Lobos Popular, em duo com o pianista Amilton Godoy (Zimbo Trio) e o CD Realejo, com o acordeonista Bebe Kramer. Em 2013 gravou Urbano, com temas autorais e uma proposta moderna dentro do universo da harmônica.
No início de 2015 foi chamado pelo consagrado jornalista e produtor francês Remy Kopakopul para fazer a direção musical, produção e arranjos do musical K Rio K em Paris. Essa peça fala da relação Rio-Paris dos anos 20. Em julho de 2015 gravou o CD Roda Gingante, do multinstrumentista Arismar do Espírito Santo. Em setembro do mesmo ano, grava o disco Nascente, lançado em 2016.
Em 2016 lança em parceria com o violonista Felix Júnior o projeto/disco/show Nascente, em homenagem a Guinga e Hermeto Pascoal; além de dar continuidade aos projetos Urbano, Realejo (com Bebê Kramer),Villa-Lobos Popular (com Amilton Godoy) em homenagem a Villa-Lobos e Fole de Boca (projeto que busca novos caminhos para o forró). Em 2016 também produziu dois discos em homenagem aos seus mestres da harmônica: Toots Thielemans e Maurício Einhorn. No projeto We do it out of love, Gabriel e seu parceiro Alex Rossi juntaram diversos harmonicistas de vários lugares do mundo para prestar essa homenagem e entregaram o disco pessoalmente ao homenageado Toots Thielemans em seu aniversário de 94 anos.
Já na homenagem Viva Maurício Einhorn, Grossi se juntou ao seu parceiro Pablo Fagundes e convidaram mais de vinte e seis gaitistas brasileiros para gravar um disco duplo brindando a obra do grande Mauricio Einhorn. Mais recentemente, gravou seu quinto disco com Hamilton de Holanda Quinteto, homenageando Milton Nascimento e comemorando os dez anos de existência do grupo. Também gravou na Espanha em Barcelona pelo selo TempsRecords um disco em duo com o violonista e antigo parceiro Jurandir Santana chamado Conexões. Em 2017 grava em Brasília o DVD Em Movimento, uma homenagem de Gabriel Grossi a vários de seus ídolos que o transformaram no músico que é hoje. Para esse projeto, ele compôs várias músicas dedicadas a cada um deles e é também uma reverência aos artistas e colegas de sua geração e aos novos instrumentistas e compositores que têm dado ainda mais força para a música instrumental feita no Brasil, além de fazer turnê pela América Latina e Europa.
Em 2018 lança o CD e DVD Em Movimento, uma homenagem de Gabriel Grossi a vários de seus ídolos que o transformaram no músico que é hoje. Para esse projeto, ele compôs várias músicas dedicadas a cada um deles e é também uma reverência aos artistas e colegas de sua geração e aos novos instrumentistas e compositores que têm dado ainda mais força para a música instrumental feita no Brasil. Além disso já tem turnê certa pela Europa, Israel, India e América do Sul.
Com onze discos lançados em seu nome, gravações e shows com grandes nomes da música nacional e internacional (entre eles, Hermeto Pascoal, Chico Buarque, Ivan Lins, Leila Pinheiro, João Donato, Dave Matthews, Guinga, Lenine, Djavan, Milton Nascimento e Dominguinhos, dentre outros) e diversas turnês ao redor do mundo, Gabriel coleciona um extenso currículo agregando experiência ímpar e total reconhecimento e reverência do grande público e dos que mais conhecem do assunto.
Eduardo Farias, piano
Jovem pianista e multi-instrumentista, Eduardo Farias é considerado uma revelação da nova safra da música e do piano brasileiro e um dos mais requisitados instrumentistas atualmente. Atua também como produtor musical arranjador, orquestrador e professor, lecionando vários instrumentos e prática de grupo. Iniciou seus estudos de piano erudito e teoria aos seis anos de idade com Lilian Bissagio, agregando mais tarde aulas de composição com Antônio Guerreiro. Posteriormente passou a se dedicar à música popular brasileira e ao jazz. Já dividiu o palco e salas de estúdio com músicos como Lula Galvão, Jota Moraes, André Vasconcellos, Rafael Barata, Alberto Continentino, Álvaro Tito, Betânia Lima, Ricardo Silveira, Altair Martins, Miele, Leo Amuedo, Henrique Band, Marcelo Martins, Rômulo Gomes, Paulo Braga, Xande Figueiredo, Frederico Heliodoro, Josué Lopez, Eli Menezes, Marcio Bahia, Serginho Trombone, Arismar do Espírito Santo, João Donato, Mário Lucio (Cabo Verde), Maíra Freitas, Joana Queiroz, Zé Renato e Armandinho, dentre outros.
André Vasconcellos, baixo
André Vasconcellos é reconhecidamente um dos melhores baixistas do Brasil. Com 23 anos de carreira, atua como sideman, sendo um dos mais respeitados do país. Além de baixista, é compositor, produtor e professor. André mantém uma carreira solo ativa, fazendo shows regulares pelo Brasil e participando de festivais no Brasil e no exterior.
Lançou quatro discos em sua carreira solo: Observatório (2002), Dois (2010), Ao Vivo (2012) e +Brasileiro (2013). Como produtor musical de destaque, atua também na área didática sempre presente em cursos e workshops. André Vasconcellos nasceu em Brasília, em 1979, e é uma referência do baixo no Brasil. Desde que chegou ao Rio de Janeiro, com apenas 17 anos, a convite de Djavan, trabalhou e gravou com grandes e renomados artistas nacionais e internacionais, tocando em turnês e em diversos festivais ao redor do mundo, dando-lhe uma experiência inigualável na sua idade.
Seu último trabalho, intitulado + Brasileiro, venceu o IMA (Independent Music Awards) na categoria Jazz Instrumental Song para a canção Samba da Esquina, tanto pelo voto do público como do júri.
Sergio Coelho, Trombone
Nascido em Itajaí, Santa Catarina, o músico começou a estudar trombone como autodidata em 1992 e, sete anos depois, já tocava profissionalmente, atuando em bandas de baile do estado. Dentre seus trabalhos mais importantes estão o lançamento do disco de Arismar do Espírito Santo (SESC Pompeia) e a gravação do disco do baterista Alex Buck. Sérgio Coelho tocou com músicos como Toninho Horta, Filó Machado, Raul de Souza, Alessandro Kramer, Vinícius Dorin, Daniel Alcântara, Léa Freire, Arismar do Espírito Santo, Sizão Machado, André Dequech, Rondi Lauro, Cuca Teixeira, Marcio Bahia, Paulo Braga (piano), Beto Lopes, Gabriel Grossi, Daniel Santiago e Renato Borghetti, entre outros.
O músico é considerado um dos mais criativos trombonistas da nova geração, dono de uma técnica aprimorada e de um cuidado especial com a linguagem brasileira. Seu primeiro CD solo, Sergio Coelho – Trombone (independente), gravado em 2008, conta com alguns renomados artistas da música instrumental brasileira. Dentre os diversos projetos que já participou, vale destacar o CD Alegria nos Dedos, do multi-instrumentista Arismar do Espírito Santo, em 2012. Em 2013, gravou o mais recente trabalho do harmonicista Gabriel Grossi, intitulado Urbano. Já em 2016, foi professor na Oficina de Música de Curitiba, onde ministrou os cursos de Interpretação e Improvisação para Instrumentos Melódicos e o curso Trombone Brasil, voltado para trombonistas.
Sergio Machado, bateria
Sergio começou cedo, em casa, vivendo sob a liberdade artística do pai, o compositor e violonista Filó Machado, e seguindo por um caminho de instrumentista precoce. Conhecido nos últimos 10 anos por contribuir com os trabalhos tanto de artistas consagrados como da nova geração no Brasil. Entre eles, podemos destacar shows e discos gravados com Metá Metá, Criolo, Tulipa Ruiz, Céu, Emicida, Rael, Raul de Souza, Zélia Duncan e Ney Matogrosso, entre outros. Sua virada é menos sutil do que parece. De instrumentista, colaborador de trabalhos da cena mais fresca da música paulistana, o músico de 36 anos se torna compositor, vai para a frente e assume uma sonoridade densa, corajosa e vanguardista, lançando seu disco Plim.
Serviço:
Metso Cultural – 12ª Temporada de Música Instrumental Brasileira de Sorocaba – Gabriel Grossi Quinteto
Gabriel Grossi, gaita; Eduardo Farias, piano; André Vasconcellos, baixo; Sergio Coelho, Trombone; Sergio Machado, bateria
Teatro Municipal de Sorocaba
Dia 22 de setembro, sábado, às 20h30min
Entrada gratuita – Retirada dos ingressos a partir das 19h00 no dia da apresentação
Não é aconselhável para crianças menores de 6 anos
Informações: www.mdainternational.com.br/ ou telefone (15) 3211-1360 (MdA).
O pilates será uma das modaldiades que serão oferecidas durante o Inspira Indaiá 2018 do Indaiatuba Clube. Foto: Imprensa IC.
A partir das 8h deste sábado, dia 22 de setembro, o Indaiatuba Clube realiza mais uma edição do Inspira Indaiá, evento voltado aos praticantes de atividades esportivas/fitness que unem a meditação, relaxamento, alongamento e concentração.
Exclusivo para associados, o Inspira Indaiá terá a participação dos professores do IC José Carlos, Jacqueline, Alessandra, Renata e Fábio, que durante toda a manhã vão ministrar aos participantes aulas de Yoga, Aikido, Pilates e danças circulares.
Durante o evento, em parceria com A Casa 11, será oferecido um coffee break com produtos naturais produzidos pela nutricionista Sandra Minei. Alguns dos produtos da empresa estarão disponíveis para venda.
Os associados interessados não precisam realizar a inscrição para o evento. Basta comparecer na aula de preferência e participar.
Confira a programação do evento:
8h às 8h45 – Mandala (criatividade e concentração)
8h50 às 9h20 – Yoga (Saudação ao Sol) Prof. José Carlos
9h20 às 9h50 – Aikido – Prof. Fabio
9h50 às 10h30 – Pilates – Professoras Alessandra e Renata
10h30 às 11h – Coffee Break – A Casa 11
11h00 às 11h30 – Yoga (Meditação e relaxamento) – Profª Jacqueline
11h30 às 11h45 – Danças Circulares – Professoras Jacqueline e Renata
11h45 às 12h – Encerramento.
Foto: divulgação.
Pela terceira vez, o casal Nilza e Fernando Montanari está a caminho da Itália para 20 dias de aventura na Bota dos Alpes, do norte até as praias do sul. Serão mais de dois mil quilômetros, com passagens por Lecco, Turim, Florença, Assis, Roma, Salerno, Costa Amalfitana e Nápoles.
Seria só mais uma viagem se Nilza e Fernando não fossem dois cadeirantes para lá de independentes. Juntos há 14 anos, o casal coleciona boas histórias, desde situações inusitadas no avião até o encontro com o Papa Francisco no Vaticano, com direito à benção da autoridade máxima da Igreja Católica para as alianças.
Desta vez, a viagem começará em Lecco – próxima a Milão e que é cidade-irmã de Campinas –, para conhecer o Lago de Como e subir os Alpes que separam a Itália da Suíça, em busca de neve. Turim será a segunda parada, ainda desconhecida por eles. De lá, o destino é Florença, um dos locais preferidos do casal, que optou por um hotel bem no centro da cidade antiga para conhecer novos lugares sob novas perspectivas. “Estamos ansiosos por passear à noite pelas ruas estreitas e cheias de antigos casarões florentinos. A região central de Florença é praticamente toda plana, o que facilita muito o deslocamento em cadeira de rodas”, comentou Nilza Montanari.
Próxima parada: Assis, uma joia medieval encrustada na montanha, cidade de São Francisco e Santa Clara. Da simplicidade de Assis à fascinante Roma, destino obrigatório mesmo não oferecendo condições tão boas para os cadeirantes. Para os últimos dias de viagem, no sul da Itália, a rota continua em Salerno, seguindo pela linda costa Amalfitana, depois Nápoles, com passagem pelo Monte Vesúvio e as ruinas de Pompéia. “Utilizaremos um veículo adaptado para pessoas com deficiência, alugado em uma empresa especializada em turismo adaptado. Aliás, também será uma oportunidade para reencontrar o amigo, Fausto Ferraro, proprietário da empresa Bluerental, com quem alugamos o carro da viagem anterior”, lembrou Nilza.
O casal vai sem apoio de agência, guia turístico ou qualquer outro agente que lhes faça se sentirem menos livres e aventureiros.
Nilza Montanari
Cadeirante, profissional de RH e Educação, formada em Pedagogia pela Universidade Estadual de Campinas – Unicamp, pós-graduada em Pedagogia Empresarial e com MBA em Gestão Estratégica de Pessoas, palestrante e participante de seminários e fóruns de discussão sobre o tema da inclusão de pessoas com deficiência no mercado de trabalho.
Atuou em fundação privada sem fins lucrativos nas áreas de inclusão social e voluntariado, em Recursos Humanos de grandes empresas desenvolvendo programas e projetos sociais e institucionais sobre diversidade, sobretudo em relação à inclusão de pessoas com deficiência no ambiente organizacional e treinamentos técnicos e corporativos.
Atualmente é diretora da Montanari Desenvolvimento Inclusivo, que defende o compromisso de alinhar conceitos e implementar práticas que possam promover boas experiências envolvendo a diversidade, buscando equidade de oportunidades de qualificação e inserção das pessoas com deficiência no mercado, dentro de um ambiente organizacional voltado para resultados positivos para o negócio.