Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Lazer & Gastronomia

Inglaterra

British Pullman, A Belmond Train, Inglaterra, apresenta “Celia”, vagão exclusivo assinado por Baz Luhrmann e Catherine Martin

por Kleber Patrício

Novo vagão é dedicado a eventos e jantares privados; espaço foi idealizado e desenhado pelo cineasta Baz Luhrmann, diretor de filmes como Moulin Rouge!, The Great Gatsby e Elvis, e pela figurinista e designer de produção Catherine Martin, quatro vezes vencedora do Oscar por seu trabalho em Moulin Rouge! e The Great Gatsby

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Galleria Shopping recebe peças teatrais “A Pequena Sereia” e “Dona Baratinha” em março

Campinas, por Kleber Patricio

“Dona Baratinha” será encenada no domingo (15). Foto: Cia. Arte & Manhas.

O Galleria Shopping apresenta neste mês de março mais dois espetáculos infantis gratuitos como parte do projeto “É Dia de Teatro”.  Com adaptação da Cia. Arte & Manhas e produção caprichada, o público poderá conferir e se divertir com as aventuras de A Pequena Sereia, no dia 14, sábado e da Dona Baratinha, no dia 15, domingo.

As apresentações serão realizadas às 16h no Palco Central, no primeiro piso, em meio aos jardins do Galleria. O local será aberto às 15h e a acomodação será por ordem de chegada (sujeita à disponibilidade de espaço).

“Sucesso consagrado no Galleria, o ‘É Dia de Teatro’ leva todos os meses ao público infantil de Campinas e região divertidas peças e grandes clássicos adaptados. A cada novo encontro, o projeto promove a cultura, a interação e até a reflexão, sendo também um gostoso momento de lazer para as famílias em nosso shopping. Nesta edição não será diferente. Vale lembrar que os espetáculos são gratuitos e todos estão convidados”, diz o gerente geral Leonardo Piantino.

Confira a programação:

Projeto “É dia de Teatro,” março de 2020

Dia 14/3, sábado

Espetáculo A Pequena Sereia

Horário: 16h

Foto: Leonardo Cassano.

Sinopse: O espetáculo é inspirado no clássico conto de Hans Christian Andersen, que encanta gerações. A peça ganhou a adaptação da Cia. Arte & Manhas e conta a história de Ariel, uma sereia que vive nos oceanos, mas se apaixona por um humano. A partir desse amor platônico da pequena sereia pelo romântico príncipe surge uma arriscada aventura e uma prova de fogo com a rainha do mar, Úrsula. As peripécias da pequena sereia são acompanhadas pelos animados e atrapalhados amigos que vivem no mar, Sebastião e Linguado. “Procuramos com este espetáculo dar o fator de encantamento ao imaginário infantil, com elementos fiéis ao clássico e soluções cênicas que tornam a peça especial, como o trono móvel de Ariel, os tentáculos de Úrsula e um cenário que remete ao fundo do mar”, explica Leonardo Cassano, diretor. O espetáculo conta ainda com trilha sonora original especialmente composta para a montagem com assinatura de Rafael Pio, além de figurinos incríveis produzidos de forma artesanal.

Videoclipe: https://www.youtube.com/watch?v=UjRwBSaYiTg

Dia: 15/3, domingo

Espetáculo Dona Baratinha

Horário: 16h

Sinopse: Da tradicional fábula, esta nova versão conta a história de Cleonice, uma linda e charmosa baratinha que espera há muito tempo o seu príncipe encantado. Com o passar do tempo, ela vai juntando algumas moedas em sua caixinha para poder casar e assim oferecer de dote o dinheirinho ao candidato mais perfeito. O que ela mais quer é viver feliz para sempre com um marido para lá de especial. Mas em todos os candidatos que aparecem, Cleonice encontra ou descobre um defeito, o que deixa nossa baratinha muito triste, tanto que até passa por sua cabeça a ideia de desistir de casar. Mas tudo muda quando, de repente, aparece o mais belo, interessante e perfeito candidato.

Trilha sonora especialmente composta para a montagem, trocas rápidas de figurino e cinco personagens são alguns dos detalhes desta montagem da Cia. Arte & Manhas.

Exposição gratuita ‘Da Vinci Experience’ tem programação estendida até abril

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Daniel Valenti.

Em cartaz desde 25 de janeiro, a exposição internacional Da Vinci Experience e suas invenções terá sua programação estendida até o dia 5 de abril e, agora, os visitantes também podem conferir o espaço às terças-feiras. Além da prorrogação, é possível agendar grupos para visitação guiada.

Com entrada gratuita, no Pavilhão das Culturas Brasileiras, no Parque Ibirapuera, a mostra, que celebra os 500 anos da morte de Leonardo da Vinci (1452-1519), apresenta aos paulistanos e demais visitantes a trajetória de uma das mentes mais brilhantes da história de forma interativa e inovadora. Criada em 2019 especialmente para o Ano de Leonardo, a exposição é dividida em quatro núcleos – Sala das Máquinas, Área “Self”, Realidade Virtual e Sala Imersiva –, que convidam o público a mergulhar no universo criativo de Da Vinci por meio de diferentes linguagens.

Foto: Daniel Valenti.

A exposição é promovida pela Enel, em parceria com a Base7 Produções Culturais, Consulado Geral da Itália e Embaixada da Itália. O patrocínio à exposição faz parte do programa de sustentabilidade Enel Compartilha Cultura, que visa apoiar iniciativas culturais, incluindo estímulo à produção audiovisual, leitura, literatura e dança.

Serviço:

Exposição Da Vinci Experience e suas invenções

Em cartaz até dia 5 de abril; terça a sexta, das 10h às 18h; sábado e domingo, das 9h às 19h.

Informações sobre os agendamentos:

O agendamento de grupos para visitação está disponível até 3/4/2020. O programa educativo oferece atendimento de terça à sexta-feira, nos seguintes horários:

Manhã: das 10h às 11h30 – 1 horário para 4 grupos de até 22 visitantes;

Tarde: das 14h às 15h30 – 1 horário para 2 grupos de até 22 visitantes;

Tarde: das 16h às 17h30 – 1 horário para 2 grupos de até 22 visitantes.

Os interessados em agendar a visita deverão encaminhar um e-mail para agendamentodavinci@base7.com.br, com as seguintes informações:

Dados da instituição (nome e endereço completo);

Dados do responsável pelo acompanhamento do grupo (nome completo, cargo, RG e CPF);

Dados do grupo (ano de ensino, número de participantes, idade);

Contato (e-mail e telefone);

Data e horário da visita;

Objetivo da visita.

Inscrições para cursos de geração de renda do Funssol acontecem neste sábado (7)

Indaiatuba, por Kleber Patricio

São 177 vagas para costura e 150 para padaria artesanal. Foto: divulgação.

O Fundo Social de Solidariedade de Indaiatuba (Funssol) abre as inscrições para os cursos do projeto Geração de Renda no dia 7 de março de 2020. Os interessados devem comparecer ao Centro de Convenções Aydil Pinesi Bonachela, na Rua das Primaveras, 210 – Jardim Pompéia, das 8h às 11h. Pede-se a colaboração de 1 lata de leite condensado e 1 lata de creme de leite. É necessário ter mais de 16 anos e residir no município. Os documentos necessários são comprovante de endereço, CPF, RG e para os cursos com requisito necessário, certificados de participação nos cursos de costura no Funssol , sendo obrigatório deixar cópia dos documentos.

Serão ofertadas 327 vagas: para as opções dos cursos do Tesoura Encantada (corte e costura, passo a passo, costura criativa e patchwork iniciante), serão disponibilizadas 177 vagas; para os cursos da Padaria Artesanal (pães e bolos e doces e salgados), serão 150 vagas. Cada pessoa tem direito a fazer somente uma opção por semestre e não será permitido repetir o mesmo curso. As inscrições serão por ordem de chegada e somente para moradores de Indaiatuba. Cada pessoa tem direito a fazer inscrição para um curso por semestre e as vagas são limitadas.

Cursos disponíveis sem requisito – turmas e vagas:

Doces e Salgados: capacitação em manipulação, preparo e decoração de doces, salgados, quiches, tortas doces e salgadas.

Turmas: 2ª feira das 18h às 22h, 4ª feira das 8h10 às 12h e 4ª feira das 13h10 às 17h.

Local do curso: Rua Candelária, 365 – Centro – 15 vagas por turma.

Turmas: 6ª feira das 8h10  às 12h e 6ª feira das 13h10 às 17h

Local do curso: Antiga Subprefeitura – Rua Zephiro Pucinelli, 1970 (Praça) – 15 vagas por turma.

Pães e Bolos: capacitação em manipulação, preparo e decoração de pães doces, pães salgados, roscas, bolos simples, recheados e confeitados de artesanais.

Turmas: 4ª feira das 18h às 22h, 3ª feira das 8h10 às 12h e 3ª feira das 13h10 às 17h

Local do curso: Rua Candelária, 365 – Centro – 15 vagas por turma.

Turmas: 5ª feira das 8h10 às 12h e 5ª feira das 13h10 às 17h

Local do curso: Antiga Subprefeitura – Rua Zephiro Pucinelli, 1970 (Praça) -15 vagas por turma.

Passo a Passo – Costura Criativa: curso de iniciação a costura e manejo de máquina através de peças utilitárias e decorativas. Exemplos de peças ensinadas: chaveiro, porta guardanapo, pano de prato com aplicação, porta pano de prato, necessaire, luva, puxa saco e avental.

Turmas: 2ª feira das 13h10 às 15h, 3ª feira das 8h10 às 10h e 4ª feira das 17h40 às 19h30.

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 12 vagas por turma.

Passo a Passo – Corte e Costura: curso de iniciação ao Corte e Costura e manejo de máquina através de técnicas e peças de moldes prontos de roupas femininas.

Turmas: 2ª feira das 10h10 às 12h, 3ª feira das 15h10 às 17h e 5ª feira das 19h40 às 21h30.

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 12 vagas por turma.

Cursos disponíveis com requisito, turmas e vagas:

Corte e Costura: curso desenvolve habilidades para corte e confecção sob medida de peças de vestuário feminino. Exemplos de peças ensinadas: blusa com manga japonesa, vestido e calça com elástico.

Requisito: Ter participado do curso Passo a Passo no Funssol – levar certificado.

Turmas: 3ª feira das 18h às 21h, 4ª feira das 9h às 12h, 4ª feira das 14h às 17h e 5ª feira das 8h30 às 11h30.

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 15 vagas por turma.

Patchwork iniciante: curso de confecção de peças utilitárias e decorativas para o lar, utilizando-se de técnicas específicas do Patchwork de combinação de cores e tecidos.

Exemplos de peças ensinadas: fuxico, agulheiro com técnica four patch, caminho de mesa com técnica four patch e variações de blocos, pano de prato com técnica patch colagem e seminole, toalha de mesa com técnica de blocos de patch nine e variações, almofadas com técnica de blocos desconstrução, necessaire com técnica crazy, tapete com técnica cabana de toras, jogo americano, bolsa de retalhos e quilt livre.

Requisito: Ter participado do curso Passo a Passo no Funssol – levar certificado.

Turmas: 6ª feira das 10h10 às 12h.

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 12 vagas por turma.

Costura Criativa – Artigos decorativos para o lar: curso de confecção de peças utilitárias e decorativas para o lar que visa estimular a criatividade, produção de peças personalizadas e combinação de cores e tecidos. Exemplos de peças ensinadas: avental, touca de cozinha, jogo americano, puxa saco com aplicação, peso de porta, caderno de receitas, capa de galão, toalha de chá, porta prendedor e bate mão.

Requisito: Ter participado do curso Passo a Passo no Funssol – levar certificado.

Turmas: 2ª feira das 15h10 às 17h

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 12 vagas por turma.

Costura Criativa – Necessaire e porta acessórios: curso de confecção de peças utilitárias que visa estimular a criatividade, produção de peças personalizadas e combinação de cores e tecidos. Exemplos de peças ensinadas: Kit Necessaire, kit higiene, porta maquiagem, porta lingerie, porta moeda, porta celular, porta garrafa, estojo, lixeira de carro, carteira, bolsinha tiracolo.

Requisito: Ter participado do curso Passo a Passo no Funssol – levar certificado.

Turmas: 3ª feira das 10h10 às 12h e 4ª feira das 19h40 às 21h30.

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 12 vagas por turma.

Costura Criativa – Peças de Maternidade: curso de confecção de peças utilitárias e decorativas de maternidade e bebês que visa estimular a criatividade, produção de peças personalizadas e combinação de cores e tecidos. Exemplos de peças ensinadas: babador, fraldinha de boca , naninha, trocador de bebê, porta fraldas, frasqueira, bolsa maternidade, saquinhos para roupas e enfeite de porta.

Requisito: Ter conhecimento em costura intermediária; para alunos que já participaram dos cursos do Funssol Passo a Passo + Costura Criativa ou Patchwork, levar certificado.

Turmas: 5ª feira das 17h40 às 19h30.

Local das aulas: Rua Candelária, 365 – Centro – 12 vagas por turma.

O Funssol pede a colaboração de 1 lata de leite condensado e 01 lata de creme de leite por inscrição.

Para outras informações, ligar no 3885-1411.

Exposição celebra 55 anos de MACC e 20 de Facamp

Campinas, por Kleber Patricio

Fotos: Gisele Bertinato.

O Museu de Arte Contemporânea de Campinas (MACC) recebe a exposição Eu Vi o Mundo…, uma mostra de José Barbosa da Silva, artista brasileiro de carreira internacional que utiliza múltiplos meios de expressão: é pintor, desenhista, entalhador, escultor, ilustrador e gravador. A abertura será no dia 5 de março, às 19 horas e o público poderá visitá-la de 6 de março até 29 de maio, com entrada gratuita. A exposição é inédita em Campinas.

A realização é da Facamp, que completa 20 anos de atividades e, como presente para Campinas, traz esta exposição para o MACC. A iniciativa também marca os 55 anos do museu municipal e conta com o apoio da Prefeitura de Campinas. A exposição tem patrocínio de Jeep Dahruj e Construtora Plaenge e apoio da AMZ, Azul, Camelo, Symetria Barbearia, Hotéis Vitória e Braspor – Gráfica e Editora.

José Barbosa da Silva tem 72 anos e já marcou a história das artes brasileiras: participou do início da Tropicália, do Cinema Novo e do movimento Nova Figuração de artes plásticas. A mostra reúne mais de 60 obras, entre esculturas, talhas e telas. José Barbosa é de Olinda, Pernambuco e aprendeu a entalhar ainda menino com seu pai, marceneiro – a pintura descobriu de fato mais tarde, quando foi viver em Paris, na década de 1970.

O artista em sua oficina em Pernambuco.

O título da exposição remete à obra do pintor pernambucano Cícero Dias Eu Vi o Mundo… Ele Começava no Recife. “A monumental tela do modernista pernambucano, realizada em 1929 e considerada como um dos marcos fundadores do Modernismo no Brasil, pertence ao mesmo universo onírico e aventuroso de Barbosa”, diz a curadora da exposição, Maria Hirszman, que escreveu o texto de apresentação. Nele, a curadora descreve como José Barbosa da Silva sabe combinar, como poucos, um profundo interesse pelo mundo à sua volta com um fascínio permanente por elementos alegóricos, carregados de potência simbólica. “Suas telas e talhas são povoadas por seres místicos que o acompanham há décadas, como o pássaro branco de asas abertas e bico perfurante, os peixes arredondados que nadam por toda a parte, as figuras femininas ao mesmo tempo sensuais e maternas ou os buquês de flores que deslumbram por suas formas e cores. São composições complexas, cuidadosamente simétricas, num equilíbrio elegante. Uma de suas qualidades é a capacidade de aventurar-se por diferentes caminhos em busca de uma expressão, ao mesmo tempo, autoral e universal. A capacidade de aliar diferentes referências, temáticas e gêneros dá liberdade à obra do artista”.

Serviço:

Exposição Eu Vi o Mundo do artista José Barbosa da Silva

Abertura: dia 5/3 às 19h

Visitação ao público: de 6/3 a 29/5

Local: MACC – Av. Benjamin Constant, 1633 – Centro – Campinas/SP

Horário: terça a sexta: 9h às 17h

Sábado: 9h às 16h

Fechado segundas, domingos e feriados

Entrada gratuita.

PERFIL

José Barbosa (Olinda 1948)

1964 – Individual de entalhes na Galeria de arte do Recife – cria com Guita Charifker, Adão Pinheiro, João Camara, Vicente do Rego Monteiro e outros artistas o Movimento de Arte da Ribeira (Olinda)

1965 – Organiza o 1º Salão de Arte Popular com Janete Costa (Natal); Individual na Galeria Goeldi (Rio de Janeiro)

1966 – Primeiro Salão de Abril da Petit Galerie – MAM (RJ); Arte Brasileira em Coleções Americanas – Galeria IBEU (RJ); Individual – Galeria IBEU – Rio de Janeiro (Itaú); Galeria Goeldi (RJ); Festival Wagner – Bayreuth – Alemanha; Exposição com Grassmann, Babinsky e Darel – H. Stern (RJ)

1967 – 1º Salão Esso de Artistas Jovens – MAM (RJ); Salão de Abril – Petite Galerie (RJ); 23º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte; Primitivos Actuales de América, no Instituto de Cultura Hispânica (Madrid, Espanha); 3ª Bienal Americana de Gravura, no Museo de Arte Contemporáneo – Prêmio Pablo Neruda (Santiago, Chile)

1968 – XVII Salão Nacional de Arte Moderna (RJ); II Salão Esso de Artistas Jovens, no MAM (RJ); Arte no Aterro: um mês de arte pública, no Aterro do Flamengo e Pavilhão Japonês (RJ); Salão de Belas Artes de Belo Horizonte

1969Três Aspectos del Grabado Brasileno – Mostra Itinerante para América Latina; Individual na Galeria Irlandini (RJ)

1970 – XIX Salão Nacional de Arte Moderna, MAM (RJ) – 1º prêmio em escultura

1971 – XX Salão Nacional de Arte Moderna (RJ); Brazilian Artists – Manheim Gallery (Londres, Inglaterra); Gravura Brasileira em Washington (Washington DC, EUA); 50 anos de Arte Brasileira – MAM (RJ); Individual na Galeria Irlandini (RJ)

1972La Gravure Contemporaine (Paris, França); Individual na Elvaston Gallery (Londres, Inglaterra); Individual na Anne Friebe Gallerie (Colônia, Alemanha); Arte/Brasil/Hoje: 50 anos depois, Galeria da Collectio (SP)

1973 – Biblioteca Nacional de Paris adquire uma gravura sua; L’Estampe Contemporaine  – Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (França); Individual Gallerie Debret (Paris, França); Dix Artistes Brésiliens – Gallerie Pró-Artkasper (Suíça); 12ª Bienal Internacional de São Paulo

1974Interiorité/Naiveté – Galerie L’Oeil de Boeuf (Paris); Formes et Couleurs du Brésil (Paris e Marseille); Salon International de Beaux Arts (Paris); Brasilianischegeneralkonsulat (Munique, Alemanha)

1975 – Individual – Ibero-Klub (Bonn, Alemanha)

1976 – Atelier em Meudon, com Roseline Granet e Jean-Paul Riopelle; Formes et Couleurs du Brésil – Credit Commercial de France – (Marselha, França)

1977 – Retorna ao Brasil; Individual na Galeria Gatsby (Recife)

1978 – Artistas exclusivos no Recife – Gatsby Arte; 35º Salão Paranaense (Curitiba); Guaianazes I – Abelardo Rodrigues Galeria de Arte (Recife)

1979 – Individual Galeria Sergio Milliet – Funarte (RJ); II Mostra Anual de Gravura (Curitiba); 2º Salão Nacional de Artes Plásticas (RJ); Escultura Brasileira – Galeria Artespaço (Recife); XXXII Salão Oficial de Arte – Museu do Estado (Recife)

1980 – Individual – Galeria Artespaço (Recife); “Atelier José Barbosa” – Museu de Arte Contemporânea (Olinda); Coletiva – Galeria Lautréamont (Olinda); 33º Salão de Artes Plásticas de Pernambuco (Recife)

1981 – Coletiva de Inverno – Galeria Lautréamont (Olinda); 4º Salão Nacional de Artes Plásticas (RJ); Individual – Renato Magalhães Escritório de Arte (SP); 5ª Mostra de Desenho Brasileiro como artista convidado (Curitiba)

1982 – Panorâmica da Arte Atual de Pernambuco (Recife); Aquarelas – Galeria Estampa (RJ); 5º Salão Nacional de Artes Plásticas – MAM (RJ); 35º Salão de Artes Plásticas de Pernambuco – (Recife); 4 Cantos de Olinda (Belo Horizonte)

1983 – Coleção Abelardo Rodrigues de Artes Plásticas – MAC (Olinda); Escultores de Pernambuco – MAC (Olinda); 36º Salão de Artes Plásticas de Pernambuco (Recife); VI Salão Nacional de Artes Plásticas MAM (RJ)

1984Tradição e Ruptura – Fundação Bienal de São Paulo; Esculturas, Entalhes e Pinturas – Galeria Artespaço (Recife); Bienal de Cuba (Havana, Cuba); Organiza com Madalena Arraes a mostra Dix Artistes de Recife. Centre Latino-Americain (Paris); Individual na Galeria Bonino (RJ); 37º Salão de Artes Plásticas de Pernambuco (Recife); A Xilogravura na História da Arte Brasileira (Rio de Janeiro e Curitiba)

1985 – Quadros Premiados do Museu do Estado do Pernambuco de 1940 a 1985 (Recife); Coletiva na Galeria Futuro 25 (Recife); Individual no Centre Latino-Americain (Paris); 38º Salão de Artes Plásticas de Pernambuco (Recife)

1986 – Coletiva Lautréamont (Olinda); Individual Galeria Gamela (João Pessoa); 9º Salão Nacional de Artes Plásticas (Recife); Recife 450 anos – Galeria Futuro 25 (Recife); Leilão Campanha Pró-Arraes (Recife)

1987L’Art Fantastique du Brésil (Paris); Individual Galeria Montesanti-Roesler (SP); Individual na Artespaço Galeria de Arte (Recife); 44º Salão Paranaense (Curitiba)

1988A Mão Afro Brasileira – MAM (SP); Brasiliana: o Homem e a Terra na Pinacoteca do Estado (SP)

1989 – 8ª Mostra do Desenho Brasileiro (Curitiba); Individual na Galeria Artespaço (Recife); Viva Olinda Viva (Olinda)

1990 – Arte Sobre Papel – Galeria Gamela (João Pessoa); Corpo, Luz e Cor – Prefeitura de Maringá

1991A Mulher – Mostra temática organizada pela Futuro 25 (Recife); Complexo Cultural MAC (Olinda); Arte Catarinense na OEA (Washington, EUA); Exposição Casa Cultura Caçador (SC); Galeria da Caixa Econômica – Caçador (SC); Feira do Verde – Proerb – Blumenau

1992Visões de Fernando de Noronha, MAC (Olinda); Individual Galeria Bonino (RJ)

1993 – Coletiva Galeria Tina Zappoli (Porto Alegre)

1994Um olhar Sobre os Trópicos – Projeto Cumplicidades – Museu do Teixeira (Vila Nova de Gaia, Portugal)

1995 – Individual na Artespaço Galeria de Arte (Recife)

1996 – Individual na Galeria Futuro 25 (Recife); Individual na Galeria Irlandini (RJ)

1997 – Individual no Espaço Cultural Bandepe (Recife); Individual na Galeria Candido Mendes (RJ); Os 4 Zés – Galeria Artespaço (Recife)

1998 – Individual na Reitoria da Furb (Blumenau); José Barbosa: 20 ans après, na Chez Sophie et Fred Bazin (Paris); Accrochage – Galerie L’Oeil de Boeuf (Paris)

1999 – Individual na Galeria Jaques Ardies (SP)

2003A Torre e o Tempo – 45º Salão do Estado do Pernambuco (Recife); Arquétipos da Natureza, na Galeria Jacques Ardies (SP)

2005Recife 468 anos – Galeria Ranulpho (Recife)

2007 – Novíssimos de Pernambuco – Galeria Ranulpho (Recife)

2008 – Coletiva de outono – Galeria Ranulpho (Recife); Reabertura da Galeria Lautréamont (Olinda); Oficina de Madeira – Facamp (Campinas)

2009 – Individual Galeria Jacques Ardies (SP)

2010 – Naturezas Vivas – Pinturas, Entalhes e Esculturas (Pernambuco)

2011 – Naturezas Vivas – Pinturas, Entalhes e Esculturas – Galerie Bansard (Paris)

2013Paraísos – Galeria Arte Plural (Recife)

2016 – Ateliês Pernambucanos, 1964-1982 – Museu do Estado de Pernambuco (Recife).

Show gratuito reúne mulheres violonistas em comemoração ao Dia da Mulher

São Paulo, por Kleber Patricio

O evento será um grande encontro de mulheres violonistas. Fotos: Pepe Guimarães.

No próximo dia 7 de março, às 16h30, a Casa-Museu Ema Klabin e o Violão e Ponto marcam o Dia Internacional da Mulher com uma tarde de violão instrumental.

O show, gratuito, reúne mulheres violonistas em vários estilos musicais. No repertório, peças de compositores como Miguel Llobet, Abel Carlevaro e Leo Brower, que serão executados pelas violonistas Roberta Gomes, Alane Miranda, Ana Gabriela, Isabel Luiza e Heloiza Cristina.

A Casa-Museu Ema Klabin tem uma programação musical regular de altíssimo nível e um museu aberto ao público que abriga um valioso acervo de mais de 1500 obras, entre pinturas de Marc Chagall, Frans Post, Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti, Portinari e Lasar Segal e talhas de Mestre Valentim, mobiliário de época e peças arqueológicas e decorativas, além de um jardim assinado por Burle Marx.

Sobre o Violão e Ponto

O projeto Violão e Ponto – O Clube do Violão Solo foi concebido em 2012. Os encontros desta guitar society são mensais e sempre contam com um ambiente descontraído e um bom bate-papo. O programa começa com um Palco Aberto, espaço para os violonistas presentes tocarem, sem restrição de nível ou estilo e, logo depois, o convidado fala sobre sua carreira e faz um pequeno recital/concerto. O projeto busca promover o violão nas suas mais variadas formas de expressão, dando oportunidade para novos artistas e para os estudantes aperfeiçoarem seus estudos, incentivando a prática no instrumento, preservando a história do violão e trazendo grandes nomes.

Serviço:

Tardes Musicais: Violão e Ponto – As Mulheres e o Violão

Data: 7 de março, 16h30

Entrada franca

Livre

150 lugares

Visitas mediadas ao museu – de quarta a domingo, das 14h às 18h.

Preço: Sábados, domingos e feriados: entrada franca. De quarta a sexta: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia).

Fundação Ema Klabin

Rua Portugal, 43 – Jardim Europa – São Paulo/SP – (11) 3897-3232

Casa-Museu Ema Klabin: https://emaklabin.org.br/

Violão e Ponto: https://violaoeponto.com.br/.