Cerquilho
Projeto inédito feito com mulheres cis e trans une arte, sustentabilidade e economia circular para fortalecer a autonomia feminina
São Paulo
Pesquisadores da USP e do Hospital Sírio-Libanês alertam para impactos da pandemia e recessão no cenário atual
São Paulo
Iniciativa acontece durante a 23ª Semana Nacional de Museus e convida o público a refletir sobre inclusão e criatividade
São Paulo
Estudo da USP e parceiros estimou o impacto positivo ou negativo dos 33 alimentos mais populares no Brasil para a saúde e o meio ambiente
São Paulo
Livro é apresentado ao público como uma verdadeira obra de arte, trazendo a história e técnicas de diversas pinturas icônicas do pintor francês
São Paulo
De quinta-feira (15/mai) a sábado (17/mai), Orquestra executa obras de Tchaikovsky e Andrew Norman na Sala São Paulo; no domingo (18/mai), percussionista Colin Currie estrela programa especial com participação da Academia de Música da Osesp e Ojesp.
São Paulo
Falada em português e Libras, peça é centrada em um casal extremamente afetuoso que encara o ato de cozinhar como uma maneira de valorizar as tradições e perpetuar o sentimento de ternura
Rio de Janeiro
Programação da semana traz ainda Tributo a Elton John e Paul McCartney, homenagem ao Clube da Esquina e apresentação de Leo Gandelman
São Paulo
Bar focado em coquetelaria, pizza clássica e com sistema acústico artesanal terá área de arquibancada, jardim e bares internos e externos, além de experiência musical imersiva com curadoria
Brasil
Trabalho está sendo realizado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) em parceria com o Centro Nacional de Pesquisa e Conservação de Cavernas (ICMBio/Cecav)
Rio de Janeiro
Publicação está presente em mais de 50 destinos e conta com a estrela verde, um reconhecimento aos restaurantes que se destacam em práticas sustentáveis
Serras Gerais
Com cachoeiras, cânions, trilhas e rios de águas cristalinas, região atrai cada vez mais visitantes e vem se consolidando como uma das grandes promessas do turismo de natureza no Brasil
Campinas
Segundo livro reúne fotografias e relatos produzidos durante a expedição que levou atendimento médico e odontológico a comunidades do Tapajós; lançamento será no dia 21 de maio em Campinas (SP)
Bahia
Nota de repúdio ressalta que animais correm risco de extinção e que seu abate é proibido pela Constituição Federal
São Paulo
Biólogo e indigenista Daniel Cangussu revela a complexidade que circunda os povos indígenas que optam pelo isolamento e explora em detalhe a chamada ciência mateira, que decifra os rastros que orientam expedições de proteção e monitoramento
Brasil
Povos indígenas e comunidades tradicionais relatam impactos tanto de grandes obras quanto de políticas de conservação que os excluem
Simoninha com Orquestra Sinfônica Heliópolis. Foto: Priscila Cordeiro.
Nesta sexta-feira (24/9), às 20 horas, o Instituto Baccarelli realiza mais um concerto da sua temporada, dessa vez com um caráter mais dançante. Heliópolis apresenta: Baile do Simonal terá participação de Max de Castro e Vanessa Jackson, que cantarão ao lado da Orquestra Sinfônica Heliópolis e de Wilson Simoninha. O palco do Auditório Ibirapuera será o cenário de uma apresentação cheia de energia para animar o início do final de semana. Ainda sem venda de ingressos, o concerto será transmitido ao vivo pelo YouTube.
Unindo o melhor da música orquestral com a popular, Simoninha, que dessa vez estará em família ao dividir o palco com seu irmão Max de Castro, preparou um repertório especial resgatando os clássicos do pai, Wilson Simonal, somando a essa grande festa a força e a potência da voz de Vanessa Jackson. Todo esse encontro será regido pelo maestro Edilson Ventureli.
Max de Castro. Foto: divulgação.
Para fechar a sexta-feira com o melhor da música nacional, o público vai poder se emocionar e vibrar com Tributo a Martin Luther King, Carango, Sá Marina e País Tropical, entre tantas outras músicas. Como todos os concertos do Instituto Baccarelli, este também vai incentivar a ajuda para a frente Tocando Juntos Por Heliópolis, lembrando que as pessoas, especialmente moradoras de favelas, continuam lutando para sobreviver à crise agravada pela pandemia.
Ainda por conta da pandemia, desde 2020 os concertos passaram a ser transmitidos ao vivo pela internet, pelo canal do Instituto Baccarelli no YouTube. Pensando na qualidade do conteúdo e da transmissão pelas telas, o Instituto firmou parcerias com os melhores fornecedores de áudio, iluminação e vídeo-transmissão para realizar concertos com excelente nível cenográfico e de destaque no mercado.
Neste ano, o palco ocupado é o do Auditório Ibirapuera, localizado dentro do Parque Ibirapuera, outro importante corredor cultural da cidade a receber a Orquestra Sinfônica Heliópolis. A apresentação seguirá o protocolo de segurança sanitária para prevenção contra a Covid-19 desenvolvido pelo Instituto Baccarelli com base em diversas premissas definidas nos meios cultural e musical, protegendo músicos e equipe de produção. Ainda sem bilheteria aberta, o evento dará acesso a um seleto número de convidados, uma forma de preparação para passar a receber uma quantidade controlada de público em breve.
Vanessa Jackson. Foto: divulgação.
CampanhaTocando Juntos por Heliópolis | Durante a live, o público poderá fazer doações para a campanha Tocando Juntos por Heliópolis, organizada pelo Instituto Baccarelli com o intuito de minimizar os efeitos da pandemia na comunidade. Com apoio de empresas que apadrinham o projeto e doadores individuais, a campanha já arrecadou mais de 500 toneladas de alimentos e R$952 mil para as famílias da comunidade. As doações ainda podem ser realizadas por meio da página do Instituto Baccarelli.
Sobre o Instituto Baccarelli | O Instituto Baccarelli é uma das organizações sem fins lucrativos mais respeitadas no Brasil por proporcionar ensino de excelência combinando três eixos de grande importância: cultural, educacional e social. Além disso, formou a primeira orquestra do mundo em uma favela, quebrando diversas barreiras. Com direção artística e regência de um dos maiores maestros da atualidade, Isaac Karabtchevsky, a instituição oferece todas as atividades gratuitamente e tem sua sede na comunidade de Heliópolis, onde atua há 25 anos como agente de transformação social por meio da arte. Mais do que dar acesso ao ensino musical, o instituto mostra um futuro com mais perspectivas àqueles que, pela desigualdade, são colocados à margem da sociedade. Para mais informações, acesse https://www.institutobaccarelli.org.br.
serviço:
Evento online: Temporada 2021 – Orquestra Sinfônica Heliópolis – Instituto Baccarelli
Local de gravação: Auditório Ibirapuera – Transmissão ao vivo
Inscrições para acesso à transmissão: https://www.institutobaccarelli.org.br/inscricao-eventos
Data: 24 de setembro de 2021 – sexta
Horário: às 20h
Celebração de 25 Anos do Instituto Baccarelli – O concerto comemorativo será realizado no dia 10 de outubro, às 17h, no Auditório Ibirapuera, com retorno do maestro Isaac Karabtchevsky e diversos convidados especiais. Mais informações em breve.
(Fonte: Instituto Baccarelli)
Foto: divulgação.
O Teatro Castro Mendes recebe neste domingo, 26 de setembro, às 11h, Concerto Didático da Orquestra Educacional de Piracicaba. O evento será presencial, gratuito, mas é preciso retirar um par de ingressos por pessoa, na bilheteria do Teatro, uma hora antes do início do evento. A presença de público no teatro será limitada a 198 pessoas. Serão seguidos todos os protocolos vigentes contra o coronavírus.
A realização é do Ministério do Turismo, Secretaria Especial da Cultura, Lei Aldir Blanc e Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa – ProAC/LAB e apoio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Campinas.
Com duração de 85 minutos, o repertório será composto de trilhas sonoras de filmes e games, obras sinfônicas conhecidas e MPB. No concerto haverá um “Momento Didático”, atividade educativa/formativa com duração de aproximadamente 20 minutos na qual o público será convidado a subir ao palco e se aproximar dos instrumentos de sua escolha, enquanto o regente explica a funcionalidade de cada família de instrumentos da orquestra.
Fundada em 2015, a Orquestra Educacional de Piracicaba se coloca como meio para o enriquecimento cultural e social na vida das pessoas, criando conexão entre a experiência, a educação musical e a integração, resultando na transformação do integrante e da sociedade. Sua proposta metodológica permite a inclusão de pessoas com o mínimo de conhecimento musical e habilidade técnica no instrumento. É composta por 75 integrantes de todas as famílias de instrumentos sinfônicos.
Serviço:
Concerto Didático da Orquestra Educacional de Piracicaba
Local: Teatro Municipal José de Castro Mendes
End: Rua Conselheiro Gomide, 62 – Vila Industrial, Campinas/SP
Data: 26/9/2021 – Domingo
Horário: 11h
Entrada gratuita, com retirada de um par de ingressos por pessoa, quando solicitado, na bilheteria do teatro, uma hora antes do início do evento.
(Fonte: Assessoria de Imprensa/Secretaria de Cultura de Campinas)
Vera Magalhães, atual apresentadora do programa de entrevistas. Foto: divulgação/TV Cultura.
O programa de entrevistas Roda Viva comemora 35 anos no próximo dia 29 e, para celebrar a data, a TV Cultura preparou uma série de ações especiais: lança um livro com os principais momentos do jornalístico, disponibiliza todas as entrevistas do programa na internet e recebe, na segunda-feira (27/9), ao vivo, o ex-presidente Michel Temer.
Na sabatina conduzida pela apresentadora Vera Magalhães com a participação de uma bancada de entrevistadores, o ex-presidente Michel Temer deve falar, entre os temas, sobre o quadro político atual e as possibilidades de uma terceira via para 2022, as tensões entre o presidente Jair Bolsonaro e o STF (Superior Tribunal Federal) e a imagem do Brasil no exterior, após o discurso de Bolsonaro na ONU, alvo de críticas de diversos setores da sociedade.
O programa vai ao ar na TV Cultura, site da emissora, Twitter, Facebook, YouTube e LinkedIn a partir das 22h.
Livro e programas na internet | Lançado em comemoração aos 35 anos do Roda Viva, o livro é uma espécie de portal para um projeto multimídia. A publicação conta com fotos de importantes entrevistados, representativos de diversos segmentos, e uma lista com todas as personalidades que passaram pelo centro da roda, com a data da entrevista e um link que, por meio de QR Code, levará ao site onde estarão disponíveis todos os programas. “Não é apenas um livro, é um projeto de memória”, enfatiza Leão Serva, diretor de Jornalismo da TV Cultura.
Todas as entrevistas do programa Roda Viva nos últimos 35 anos estarão disponíveis no site tvcultura.com.br/rodaviva.
Trajetória – 35 anos | O Roda Viva estreou no dia 29 de setembro de 1986, tendo como apresentador o jornalista Rodolpho Gamberini (1986-1987), que mediou a entrevista com o ministro da Justiça na época, Paulo Brossard. Nos anos que se sucederam, o jornalístico da TV Cultura foi comandado por outros importantes jornalistas: Augusto Nunes (1987-1989 / 2013-2018), Jorge Escosteguy (1989-1994), Rodolfo Konder (1990), Roseli Tardelli (1994), Heródoto Barbeiro (1994-1995 / 2009-2010), Matinas Suzuki Jr. (1995-1998), Paulo Markun (1998-2007), Carlos Eduardo Lins da Silva (2008), Lillian Witte Fibe (2008-2009), Marilia Gabriela (2010-2011), Mario Sergio Conti (2011-2013), Ricardo Lessa (2018-2019), Daniela Lima (2019-2020) e Vera Magalhães (atual, desde 2020).
Nesses 35 anos, quase 2 mil personalidades ocuparam o centro do Roda Viva, sendo entrevistados por milhares de jornalistas e especialistas.
(Fonte: Assessoria de imprensa/TV Cultura)
Fotos: Rafael Salvador.
Setembro é o mês de aniversário do Theatro Municipal de São Paulo – no dia 12 celebraram-se os 110 anos de um dos principais palcos e cartões postais da capital paulista. Para comemorar essa efeméride em grande estilo, os diretores Daniela Thomas e Felipe Hirsch foram convidados pela direção do Municipal a criar o Fantasmagoria Theatro Municipal, um percurso que revela, de forma dramática, a história desse espaço centenário. A atividade tem 1h20 de duração e pode ser conferida de terça a domingo em diversos horários pré-definidos e divulgados pelo site theatromunicipal.org.br. Os ingressos custam R$30 (inteira) de quarta a domingo e, às terças, R$10 (inteira). Cada sessão vai receber um grupo de até 30 pessoas, em cumprimento aos protocolos de segurança sanitária do Theatro. Dinâmica como o cotidiano do teatro, Fantasmagoria fica em cartaz até 31 de outubro.
O percurso busca despertar os sentidos do público por meio de apresentações em locais inusitados – ou seja, fora do palco – de elencos alternados formados por membros dos grupos artísticos do Theatro – Orquestra Sinfônica Municipal, Orquestra Experimental de Repertório, Balé da Cidade, Quarteto de Cordas, Coral Paulistano e Coral Lírico. Os artistas apresentam extratos de obras já interpretadas na casa, como árias, aberturas e trechos de coreografias. Ao longo do circuito, estão expostas peças do acervo do Municipal, como objetos de cena, figurinos de óperas e balés desenhados por nomes como Flávio de Carvalho e Santa Rosa, de antigas montagens operísticas e apresentações do Balé da Cidade da primeira metade do século 20. A exposição também traz elementos que remetem aos principais fatos que tiveram o Theatro Municipal como palco, como a Semana de Arte Moderna de 22. Aparatos audiovisuais dispostos em diferentes pontos da casa permitem ao visitante conhecer parte da história do edifício tombado e de seu entorno.
Para Andrea Caruso Saturnino, diretora geral do Theatro Municipal, Fantasmagoria tem um significado especial. “A exposição nos faz lembrar da importância da arte para a sociedade e do seu potencial de resistência e reinvenção ao longo de toda existência do Theatro. No decorrer dos seus 110 anos, o Municipal foi palco de grandes acontecimentos da cidade, fazendo com que ele se consolidasse com uma das mais relevantes casas de cultura do Brasil. Fantasmagoria mostra que o Theatro Municipal é uma grande referência para a cidade e segue vivo, recebendo novos públicos, produzindo sua arte sob novas linguagens e sem deixar de resgatar sua história”, comenta.
O circuito convida a refletir sobre a função e a vocação desse espaço cultural na sociedade. A visita guiada começa no saguão, passa pelas escadarias, dirige-se ao balcão nobre e às varandas laterais do edifício e segue, através dos bastidores, até o palco da Sala de Espetáculos, onde termina a jornada. No passeio, o público encontra performances de integrantes do Balé da Cidade de São Paulo, canções interpretadas pelo Coral Paulistano e Coro Lírico e obras do repertório sinfônico e camerístico tocadas pelos músicos dos demais grupos artísticos do Theatro, como a Orquestra Sinfônica Municipal, a Experimental de Repertório e o Quarteto de Cordas.
As apresentações presenciais no Complexo Theatro Municipal de São Paulo, abertas ao público, estão sendo realizadas com capacidade reduzida de até 30% da casa como medida a garantir a segurança das pessoas e o distanciamento entre os assentos, no caso da Sala de Espetáculos. Para assistir às apresentações dos grupos artísticos do Theatro Municipal de São Paulo, é necessário seguir os protocolos de segurança estipulados no Manual do Espectador, disponível no site da instituição.
Serviço:
Espetáculo-percurso expositivo Fantasmagoria Theatro Municipal
Aberto até 31 de outubro
Daniel Thomas e Felipe Hirsch, direção cênica
Visitas: de terça a domingo, em horários pré-definidos e divulgados no site: theatromunicipal.org.br
Ingressos: às terças-feiras, R$10; de quarta a domingo, R$30 (inteira) e R$15 (meia-entrada)
Duração: 80 minutos, aproximadamente
Classificação: livre
Programação sujeita a alterações.
Bilheteria: em função da pandemia de Covid-19, a bilheteria do Theatro Municipal de São Paulo está fechada por tempo indeterminado. Venda de ingressos exclusiva no site do Theatro Municipal de São Paulo.
Manual do Espectador e Informações sobre os protocolos sanitários do Complexo Theatro Municipal: veja os protocolos de segurança do Theatro Municipal no site.
Theatro Municipal de São Paulo: Praça Ramos de Azevedo, s/nº, Sé – próximo à estação de metrô Anhangabaú.
(Fonte: Conteúdo Comunicação)
Fotos: divulgação.
Recursos de som, imagem e uma boa dose de efeitos especiais poderão ser conferidos na exposição imersiva Mondrian para Crianças, que o Galleria Shopping trará para Campinas de 1º a 31 de outubro, em comemoração ao Mês das Crianças.
A mostra é uma homenagem ao pintor holandês Piet Mondrian (1872-1944), criador do movimento neoplasticismo e conhecido por uma estética abstrata, com o uso predominante de preto, branco e cores primárias (vermelho, azul e amarelo), além de muitas formas geométricas, em especial os formatos quadrados e retangulares.
Os clientes poderão levar seus filhos para desfrutar de momentos inesquecíveis, em seis ambientes muito visuais e divertidos. O evento é gratuito e funcionará com agendamento de horários, por meio do site Ingresse (ingresse.com/mondrian-para-criancas-galleria-shopping). Os clientes podem conferir a exposição de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h, no Espaço de Eventos, localizado no segundo piso do empreendimento.
Por todo o circuito, os visitantes deverão utilizar máscaras de proteção e seguir as orientações dos monitores. Para a segurança de todos, a exposição foi concebida para ser vivenciada de forma contemplativa experiencial, sem precisar de qualquer interação tátil.
O circuito de visitação é formado por:
– Entrada das Formas: primeira etapa, apresenta Mondrian e conceitos básicos sobre o Neoplasticismo e sua aplicação nas obras do pintor;
– Labirinto de Cores Planas: tem por referência a obra Composição II, em vermelho, azul e amarelo, de 1930. Aqui, o visitante explora um mini labirinto formado por retângulos e quadrados nas cores primárias. Ao final, os visitantes podem brincar com a sua própria imagem refletida na parede, nas mesmas cores da obra sobrepostas;
– Brincadeira em Composição: tem um grande tapete inspirado nos grafismos de Mondrian para as crianças brincarem e aprenderem um pouco sobre o papel da composição numa obra de arte. Aqui, a obra de referência é Composição A, de 1923;
– Pintura em Movimento: Inspirada na obra Composition with Red, Yellow and Blue, de 1942, a sala aborda a busca de Mondrian pela perfeição e tem 3 pontos para jogar um tipo de Tetris, com as peças (quadrados e retângulos coloridos) surgindo e que devem ser encaixadas no lugar certo. A trilha sonora é jazz, ritmo preferido do artista;
– Espaço Boogie-Woogie: inspirado na obra Broadway Boogie-Woogie, de 1943, um ano antes da morte do artista em Nova Iorque. O ambiente remete aos videogames pixelados; caixas com sensores reproduzem sons de vídeo game por aproximação;
– Sala sem Fim: uma visão tridimensional da obra de Mondrian em uma sala espelhada que prepara a saída com o infinito de Mondrian.
Serviço:
Mondrian para Crianças no Galleria Shopping
Quando: de 1º a 31 de outubro de 2021
Horário: de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h
Onde: Espaço de Eventos, no segundo piso do Galleria Shopping (Rod. D. Pedro I, km 131,5, Jardim Nilópolis, Campinas, SP)
Agendamento: (ingresse.com/mondrian-para-criancas-galleria-shopping)
Visitação gratuita
(Fonte: Macchina Comunicação Empresarial)