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Conservatório de Tatuí realiza Rodas de Choro

Tatuí, por Kleber Patricio

Foto: divulgação.

O Conservatório de Tatuí realiza, em parceria com a Prefeitura da cidade, mais uma edição da série Rodas de Choro 2021, amanhã, dia 26, às 17h, na Praça da Matriz. O evento busca reunir músicos e apreciadores deste gênero musical de toda a região para tocar e trocar conhecimentos. Este é o primeiro passo para a criação do Clube do Choro do Conservatório de Tatuí – então, leve seu instrumento e entre nessa roda.

As Rodas de Choro são conduzidas pelos professores Alexandre Bauab Jr., Altino Toledo, Benedito de Paula, Marcelo Cândido e Rodrigo Moura, docentes dos cursos de Choro, e alunos (as) do Conservatório de Tatuí, mas são abertas à participação de músicos e musicistas em geral, como manda a tradição das boas rodas. “E é exatamente isso que buscamos: envolver os ‘chorões’ da cidade e de toda a região”, comenta Claudia Freixedas, superintendente educacional da Sustenidos, organização social gestora do Conservatório de Tatuí. “Sabemos que existem muitos ‘chorões’ de diferentes gerações na cidade e em vários municípios vizinhos. Por isso, estamos organizando Rodas de Choro, entre outras ações, a fim de aglutinar interessados e interessadas – tanto professores e estudantes da instituição quanto a comunidade em geral – em torno dessa modalidade. E as rodas ainda servirão como laboratório de prática para os alunos e alunas da instituição”, observa Claudia.

Clube do Choro | A série Rodas de Choro 2021 é o primeiro passo para a implantação do Clube do Choro do Conservatório de Tatuí, que pretende reunir músicos, musicistas, estudantes e apreciadores do estilo para uma rica troca de informações e experiências. Além de realizar encontros, rodas de choro e promover apresentações artísticas com grupos convidados, o clube também atuará na salvaguarda do patrimônio material e imaterial do choro, a partir da realização de pesquisas e da criação de um acervo colaborativo que disponibilizará partituras, produções literárias e audiovisuais do gênero, de ‘chorões’ da cidade e das cidades vizinhas, para consulta aberta ao público, tornando-se referência para pesquisadores e apreciadores em geral.

O Conservatório de Tatuí sempre valorizou este importante gênero musical brasileiro, fundamental da gênese da música urbana brasileira do século XX e foi pioneiro entre as escolas de música estaduais na inclusão do Choro em sua grade curricular como curso regular (1989).

As Rodas de Choro são realizadas pelo Conservatório de Tatuí, em parceria com a Prefeitura Municipal, por meio da Secretaria de Esporte, Cultura, Turismo, Lazer e Juventude. Os encontros são realizados ao livre e seguem todos os protocolos de distanciamento e higienização preconizados pelos órgãos de saúde para coibir a disseminação da Covid-19.

Serviço:

Rodas de Choro do Conservatório de Tatuí

Alexandre Bauab Jr., Altino Toledo, Benedito de Paula, Marcelo Cândido e Rodrigo Moura, professores responsáveis

Claudio Sampaio, coordenação

Datas: dias 26 de outubro e dias 11, 23 e 30 de novembro de 2021

Horário: 17h

Local: Praça da Matriz de Tatuí

Eventos gratuitos

Patrocinador Ouro Conservatório de Tatuí: CSN

Patrocinadores Sustenidos: Microsoft e Visa

Apoio institucional: Instituto ACP

Parceiro internacional: JM International.

Sobre o Conservatório de Tatuí | Fundado em 11 de agosto de 1954, o Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí – ou apenas Conservatório de Tatuí (SP), como é conhecido internacionalmente – é uma das mais respeitadas escolas de música da América Latina. Oferece mais de 100 cursos gratuitos nas áreas de Música Erudita (instrumentos, canto e regência), Música Popular Brasileira, Artes Cênicas e Luteria. Atende aproximadamente 2.000 alunos anualmente, vindos de todas as regiões do Brasil e, também, de outros países, como Argentina, Chile, Coreia do Sul, Equador, Estados Unidos, Japão, México, Peru, Portugal, Síria, Uruguai e Venezuela. É considerado uma das mais bem-sucedidas ações culturais do Estado, oferece ensino de excelência, com a missão de formar instrumentistas, cantores, atores, regentes, educadores e luthiers de alto nível. Sua importância no cenário musical é tão acentuada que garantiu à cidade de Tatuí o título de Capital da Música, aprovado por lei em janeiro de 2007. A instituição é mantida pelo Governo do Estado de São Paulo e por empresas patrocinadoras, por meio de leis de incentivo fiscal, sob a gestão da Sustenidos Organização Social de Cultura.

Conservatório de Tatuí

Rua São Bento, 415, Centro, Tatuí-SP

Tel.: (15) 3205-8444

Funcionamento: segunda a sexta, das 08h às 17h e das 18h às 22h

Ingressos: todos os eventos realizados pela instituição têm entrada gratuita.

https://www.conservatoriodetatui.org.br.

(Fonte: Assessoria de Imprensa | Conservatório de Tatuí)

Vão Livre do MASP e Vale do Anhangabaú terão sessões de filmes ao ar livre

São Paulo, por Kleber Patricio

Com formato híbrido, a 45ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo ocupa dois espaços da cidade para realizar sessões gratuitas ao ar livre, abertas ao público. Em uma delas, o Vão Livre do MASP, localizado no coração da Av. Paulista, que tradicionalmente apresenta uma seleção da Mostra, vai exibir cinco títulos brasileiros inéditos. E o Vale do Anhangabaú, primeira vez na Mostra, abrigará a exibição do documentário Summer of Soul (..ou, Quando a Revolução Não Pode Ser Televisionada), de QuestLove. O filme documenta o Festival Cultural do Harlem, que reuniu, em 1969, a nata da música negra americana. Além das sessões presenciais, a programação gratuita da 45ª Mostra se estende às plataformas parceiras SESC Digital e Itaú Cultural Play, que exibem 26 filmes. Confira, abaixo, a lista completa de eventos gratuitos.

Eventos | Aos fãs do cinema de animação, a oficina de stop motion Bob Cuspe – Processos de Produção de um Longa Animado, ministrada pela equipe de Bob Cuspe: Nós Não Gostamos de Gente explica o processo de criação através desta técnica a uma turma de até 120 alunos. Os quatro encontros ocorrem por meio da plataforma online SESC Digital, dos dias 25 a 28 de outubro, entre 19h e 21h30. As inscrições estarão abertas no site da Mostra e do SESC a partir de 20 de outubro.

Em paralelo, a masterclass Direção de Arte é organizada pela BRA.DA, coletivo brasileiro de Diretoras de Arte. Ana Paula Cardoso, Carla Caffé e Vera Hamburger ministram a aula dia 24 de outubro, às 16h, no Canal da Mostra no YouTube. O evento inclui uma entrevista com Angélica Perea, diretora de arte do filme Memoria, de Apichatpong Weerasethakul, premiado no Festival de Cannes.

Vão livre do MASP

De 27 a 31 de outubro, às 19h30:

Urubus, de Claudio Borrelli

As Verdades, de José Eduardo Belmonte

Bob Cuspe – Nós não Gostamos de Gente, de César Cabral

A viagem de Pedro, de Laís Bodanzky

Poropopó, de Luis Igreja

Vale do Anhangabaú

Dia 2 de novembro, às 19h30:

Summer of Soul (..ou, Quando a Revolução Não Pode Ser Televisionada), de QuestLove

SESC Digital

Bloco 1: 21 de outubro

Biabu Chupea: Um Grito no Silêncio (Biabu Chupea: Un Grito En El Silencio), de Priscila Padilla

Medo (Fear), de Ivaylo Hristov

Mickey na Estrada (Mickey on the Road), de Mian Mian LU

No País de Alice, de Rui Simões

Távola de Rocha, de Samuel Barbosa

Terra Distante (Faraway Land), de Anthony Mann

Venice Beach, CA., de Marion Naccache

Bloco 2: 26 de outubro

A Arte da Memória, de Rodrigo Areias

Arquipélago (Archipelago), de Félix Dufour-Laperrière

Caminho Incerto (Camino Incierto), de Pau-Pablo García Pérez de Lara

Errantes – Uma História Rohingya (Errance Sans Retour), de Olivier Higgins & Mélanie Carrier

Filme, O Registro Vivo de Nossa Memória (Film, the Living Record of our Memory), de Ines Toharia

Impasse (Deadlock), de Vinko Möderndorfer

Bloco 3: 29 de outubro

Estrada para O Éden (The Road to Eden), de Bakyt Mukul, Dastan Zhapar Uulu

Fantasmas (Ghosts), de Azra Deniz Okyay

O Jovem Caçador de Baleias (The Whaler Boy), de Philipp Yuryev

O Outro Lado do Rio (The Other Side of the River), de Antonia Kilian

O Sal em Nossas Águas (The Salt in our Waters), de Rezwan Shahriar Sumit

Por Um Punhado de Fritas (For a Fistful of Fries), de Jean Liban

Itaú Cultural Play

De 25 de outubro a 2 de novembro, um filme por dia, sempre às 19h, disponível por quatro horas

25 de outubro, segunda-feira:

Antígona 442 a.C., de Maurício Farias (Brasil)

26 de outubro, terça-feira:

O Melhor Lugar do Mundo é Agora, de Caco Ciocler (Brasil)

27 de outubro, quarta-feira:

Meu Tio José, de Ducca Rios (Brasil)

28 de outubro, quinta-feira:

O Circo Voltou, de Paulo Caldas (Brasil)

29 de outubro, sexta-feira:

Memória Sufocada, de Gabriel Di Giacomo (Brasil)

30 de outubro, sábado:

Tarsilinha, de Celia Catunda, Kiko Mistrorigo (Brasil)

2 de novembro, terça-feira:

SARS-CoV-2 – O Tempo da Pandemia, de Eduardo Escorel, Lauro Escorel (Brasil).

Patrocinadores da 45ª Mostra | Apresentam a 45ª Mostra o Ministério do Turismo, o Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa e a Prefeitura de São Paulo. O evento conta com o patrocínio da SPCINE, Sabesp e Itaú; a parceria do SESC; o apoio do Projeto Paradiso; a colaboração do Itaú Cultural, da Quatro Cinco Um, da Velox, do MASP, do Hotel Renaissance, do Conjunto Nacional, da Acnur – Agência da ONU para Refugiados e do Museu da Imigração e a promoção da Folha de S.Paulo, da Globo Filmes, da TV Cultura, do Canal Arte 1 e da Band News FM.

Site: www.mostra.org

Instagram: @mostrasp

Twitter: @mostrasp

Facebook: https://www.facebook.com/mostrasp/

Youtube: https://www.youtube.com/user/mostrasp.

(Fonte: Imprensa/45ª Mostra)

Rock ‘n’ Roça participará do Forró da Lua Cheia em 2022

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Foto: divulgação.

A banda indaiatubana Rock ‘n’Roça está celebrando o convite para participar do concorrido Forró da Lua Cheia, que acontecerá entre 16 a 19 de junho de 2022.

O Festival Forró da Lua Cheia é um festival multicultural que acontece há 30 anos no Hotel Fazenda Vale das Grutas em Altinópolis/SP, numa área de 1.100.000 m² a 1.200m de altitude. Possui uma das mais belas paisagens do interior do estado, com vários shows, oficinas de arte, teatros, cursos, cinema e uma ampla infraestrutura, com chalés, áreas de camping, estacionamento, restaurantes, piscinas, vestiários, segurança e limpeza 24h por dia. A edição 2022 traz como atrações principais nomes como Falamansa, Liniker, Tribo de Jah, Cordel do Fogo Encantado, O Grande Encontro (Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo) e Racionais MC, entre outros.

A banda |Do Rock ao Baião, de Pink Floyd a Gonzagão| Com mais de 250 shows ao longo dos últimos três anos, a Rock ‘n’ Roça é a síntese da versatilidade, passeando pelos mais diversos estilos musicais e imprimindo sua marca registrada aos grandes sucessos da música nacional a internacional. Com um repertório que vai de Pink Floyd a Gonzagão, a Rock ‘n’ Roça consegue resgatar os grandes clássicos que marcaram gerações em releituras totalmente únicas e inusitadas com instrumentos acústicos e muita energia.

A Rock ‘n’ Roça é formada por Cássio Domingues (violão e voz), Tocha Nogueira (percussão e voz), Valgerio Gianotto (baixo), Mauricio ‘Nau’ Martins (viola, violão e voz), David Quitzau (banjo, viola e voz) e Gustavo ‘Guzula’ Moraes (percussão) e é voltada ao resgate dos clássicos da música regional e do rock, buscando uma integração entre esses estilos, com elementos da música country e com a utilização de instrumentos da música regional e erudita.

A banda acaba de sair do festival Bandas de Garagem, da Oneal, com a terceira colocação, entre mais de 1200 bandas de todo o país, além do Velório do Carneiro – um dos mais importantes festivais universitários do Brasil, que acontece em Alfenas/MG, do qual participará em abril de 2022.

Primeiro álbum | Já está em fase de finalização o primeiro álbum da banda, Fazenda São Roque – um álbum que traz uma mistura de ritmos que vão do xote, baião, carimbó e modão ao bom e velho rock’n’roll. O álbum será lançado em vinil,  com produção da Toque Soluções Culturais, e gravado no B.Mix Estúdio.

Saiba mais sobre a banda Rock ‘n’ Roça: Site | Facebook | Instagram | YouTube. Para agendamentos e outras informações, (19) 99533-2391, com Tocha.

Circo Além da Lona apresenta-se na quinta, 28, em Campinas

Campinas, por Kleber Patricio

Todos os anos, o grupo realiza a Mostra Além da Lona, que movimenta Campinas e região durante três dias. Foto: divulgação.

O Circo Além da Lona realiza o espetáculo de bonecos Mamulengarte na quinta-feira, 28 de outubro, às 20h, no bairro Jardim Fernanda. O espetáculo é gratuito e terá capacidade máxima de 80 pessoas, que precisam retirar o ingresso no local uma hora antes do início da apresentação. O palco para o Mamulengarte será instalado na Academia Cross DG, na Rua Lourival de Almeida 432, próximo à Igreja Santa Luzia. A apresentação é uma contrapartida do inciso II da Lei Federal 14.017, de 29 de junho de 2020 – a Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc.

O espetáculo mostra Zé Conexão, que não vive sem o celular. Para conquistar seguidores, faz o impossível para que suas postagens nas redes sociais se tornem virais. Dessa vez, adquire uma cobra de forma suspeitosa, a Mimosa, apenas para criar vídeos e impulsionar suas postagens ao lado do novo mascote. O plano fracassa e Zé, perdido em seu mundo virtual, deixa a cobra fugir. Agora Maria Gratidão está em apuros. Será que Guilhermino e Baltazar irão salvar Maria da barriga da cobra fugitiva?

Christian Mathias é responsável pela concepção, criação e manipulação dos bonecos, enquanto Eduardo Santiago faz o artista palhaço.

O Circo Além da Lona surgiu no ano de 2002, em Campinas. A Escola de Circo tem se destacado no cenário cultural da cidade e região por meio de seus espetáculos de rua. Os artistas utilizam os espaços alternativos para manifestar a arte circense com uma linguagem popular, reverenciando a tradição dos saltimbancos.

O objetivo do grupo é apresentar-se com prioridade em espaços abertos e de forma que o público possa interagir no universo da apresentação. O grupo, em sua trajetória artística, realizou apresentações na cidade de São Paulo (Virada Cultural Paulista, Recreio nas Férias, Panorama Paulista de Circo) e na cidade de Ferraz de Vasconcelos (projeto Criança Feliz). Em 2006, fez participação no programa Criança Esperança da Rede Globo e em 2008 percorreu os Estados do Rio Grande do Norte, Ceará e Maranhão.

Em 2010, o Circo Além da Lona estreou o espetáculo Alô, Gari no Festival Internacional de Teatro de Recife e em 2011 fez apresentações desse mesmo trabalho na cidade de Goiânia. Todos os anos realiza a Mostra Além da Lona, evento que reúne artistas de diversos Estados brasileiros durante três dias. As apresentações agitam Campinas e região, ocupando espaços públicos com o intuito de difundir a cultura popular.

(Fonte: Secretaria de Comunicação | Prefeitura de Campinas)

Unicamp realiza II Simpósio “A Identidade Brasileira na Música de Concerto”

Campinas, por Kleber Patricio

Entre os dias 26 e 27 de outubro acontece a segunda edição do simpósio A Identidade Brasileira na Música de Concerto, evento interdisciplinar online e gratuito organizado pela OSU (Orquestra Sinfônica da Unicamp) em parceria com o CIDDIC (Centro de Integração, Documentação e Difusão Cultural). O objetivo desta edição é oferecer uma reflexão sobre as diversas brasilidades da música de concerto nacional e os caminhos para sua difusão.

De acordo com a idealizadora do evento, Cinthia Alireti, regente e diretora artística da OSU, “a nova edição irá reunir, mais uma vez, criadores, intérpretes, gestores, pesquisadores e embaixadores da música brasileira que atuam em diversas partes do Brasil”. Segundo ela, o objetivo central do evento é o de os convidados “compartilhem suas ideias e conhecimentos acerca de questões que influenciam a performance, a criação e a difusão da música de concerto nacional”, complementa.

A abertura e o encerramento desta edição contarão com informações sobre dois compositores cujas obras transitam entre o erudito e o popular: Ernesto Nazareth, tema da palestra do Prof. Dr. Cacá Machado, e Clarice Assad, compositora que será entrevista especialmente para o evento.

Entre os destaques, ressalta-se o tema da palestra do Prof. Paulo Castagna As Diversidade do patrimônio musical brasileiro e suas aplicações na música de concerto, além da participação do percussionista e Prof. Dr. Fernando Hashimoto, que irá falar sobre a percussão no repertório brasileiro de concerto. Já o maestro e Prof. Dr. Antonio Francisco de Sales Padilha irá nos levar para uma viagem ao universo musical e cultural do Maranhão.

Nas mesas de debates estão escaladas discussões que abordam desde questões estéticas, como sobre os Ingredientes e Identidade da nossa música de concerto, como a Ópera brasileira. Questões de performance serão abordadas na mesa sobre Sonoridade do Português do Brasil. Em As outras músicas do Brasil, serão levantadas questões que refletem sobre o artístico dentro do mercado nacional, discutindo os caminhos para a sustentabilidade do repertório e a sua difusão. Já o debate sobre o Mercado de Criação, uma sólida conversa que traz uma visão sobre a carreira e a produção dos criadores independentes da academia.

Serviço:

Evento: II Simpósio A Identidade Brasileira na Música de Concerto

Data: 26 e 27 (terça e quarta-feira) de outubro de 2021

Evento online e gratuito

Inscrições e informações: www.tiny.one/identidade.

PROGRAMAÇÃO

Terça-feira, 26 de outubro

26/OUT – terça-feira – horário: das 10h às 11h

PALESTRA 1: Ernesto Nazareth – entre o erudito e o popular

Por Prof. Dr. Cacá Machado

Link: https://youtu.be/1f-R-Ro6kpw.

26/OUT – terça-feira – horário: das 11h30m às 12h30m

DEBATE 1: Ingredientes e Identidade

Quais são os recursos – sonoros, conceituais, físicos, virtuais, humanos etc. – utilizados na criação da música de concerto brasileira? E em que sentido os “ingredientes” podem criar conexões que ultrapassam os limites das salas de concerto?

Convidados (as): Prof. Dr. Jônatas Manzolli, Maestro e Compositor Dr. Antônio Borges-Cunha, Compositor e Prof. Rodrigo Lima, Compositora Silvia de Lucca

Moderação: Profa. Dra. Denise Hortência Garcia

Link: https://youtu.be/HmiYwYMEmns.

26/OUT – terça-feira – horário: das 14h30m às 15h30m

DEBATE 2: Sonoridade do português do Brasil

Como se constrói a sonoridade vocal no repertório coral e lírico brasileiro? De que maneira a música popular e folclórica afeta a interpretação da música vocal de concerto?

Convidados (as): Maestra Nailse Machado, Maestrina Isabela Sekeff, Soprano Juliana Starling, Malú Mestrinho

Moderação: Prof. Dr. Angelo José Fernandes

Link: https://youtu.be/V2tucrYGIk8.

26/OUT – terça-feira – horário: das 16h às 17h

PALESTRA 2: A percussão no repertório brasileiro

Por Prof. Dr. Fernando Hashimoto

Link: https://youtu.be/BJma3_hWFLI.

26/OUT – terça-feira – horário: das 17h30m às 18h30

DEBATE 3: As Outras Músicas do Brasil

Quais são as iniciativas que promovem a sustentabilidade da música de concerto brasileira? De que maneira é possível incentivar a diversidade cultural e, paralelamente, fomentar os elos com o público atual?

Convidados (as): Sra. Ana Flávia Cabral Souza Leite, Prof. Fabio Cury, Maestro Rubens Russomanno Ricciardi, Maestro Abel Rocha

Moderação: Maestrina Cinthia Alireti

Link: https://youtu.be/SF_e9Ifh5e8.

Quarta-feira, 27 de outubro

27/OUT – quarta-feira – horário: das 10h às 11h

PALESTRA 3: Música e Cultura no Maranhão

Prof. Dr. Antonio Francisco de Sales Padilha

Link: https://youtu.be/MJ1g4gWPMJE.

27/OUT – quarta-feira – horário: das 11h30m às 12h30m

DEBATE 4: Mercado de Criação

Quais são as dificuldades e necessidades atuais na área de criação musical? De que maneira a educação musical contribui para a inserção do profissional de criação no meio musical? Quais as tendências deste mercado no Brasil?

Convidados: Compositor Alexandre Guerra, Compositor João Macdowell, violonista e arranjador Paulo Aragão, Prof. Paulo Zuben

Moderação: Maestrina Cinthia Alireti / Ivenise Nitchepurenco

Link: https://youtu.be/cNP2HSU3jJ4.

27/OUT – quarta-feira – horário: das 14h30m às 15h30m

PALESTRA 4: Diversidade do patrimônio musical brasileiro e suas aplicações na música de concerto

Por Prof. Paulo Castagna

Link: https://youtu.be/6kCIBcNhi7I.

27/OUT – quarta-feira – horário: das 16h às 17h

ENTREVISTA com Clarice Assad

Moderação: Maestrina Cinthia Alireti / Prof. Dr. Paulo Tiné

Link: https://youtu.be/SwHIlRCAqts.

27/OUT – quarta-feira – horário: das 17h30m às 18h30/19h

DEBATE 5: Ópera brasileira

Quais são as histórias que inspiram as produções nacionais? Como funciona o mercado de ópera contemporânea? De que maneira este gênero se transforma para permanecer atual?

Convidados(as): Maestro Gabriel Rhein-Schirato, Jornalista João Luiz Sampaio, Prof. Dr. Leonardo Martinelli, encenadora Livia Sabag, Barítono e Professor Homero Velho

Moderação: Maestrina Cinthia Alireti / João Luis Sampaio

Link: https://youtu.be/t2-lAkg_wVg.

27/OUT – quarta-feira – horário: das 19h

CONCERTO “virtual” de músicos da OSU

Link: https://youtu.be/IObdT2b0XFY.

(Fonte: Acessibilidade e Comunicação | Orquestra Sinfônica da Unicamp – CIDDIC)