São Paulo
Pesquisa busca compreender o que é a recuperação na dependência de álcool para além da abstinência ou da redução do uso da substância
Indaiatuba
Formação gratuita segue até o final do ano em formato EAD
Indaiatuba
Evento acontece no Museu das Culturas Indígenas (SP) e no Centro Cultural Banco do Brasil RJ com convidados de vários territórios brasileiros para tratar do apagamento histórico das línguas maternas e apontar esforços para revitalização dessas línguas
São Paulo
Arquiteta, urbanista e professora na FAUUSP, Andreina Nigriello desvenda a estruturação da Região Metropolitana de São Paulo a partir de seus caminhos
Indaiatuba
Apresentação promete uma noite regada a muita cultura
São Paulo
Com direção e dramaturgia de José Fernando Peixoto de Azevedo, obra aborda o terror que atravessa os processos de mobilidade social
João Pessoa
Uma homenagem imersiva ao gênio da cultura brasileira
São Paulo
Programa público dos últimos dias conta com workshop, sessão de filme, apresentação de teatro e clube de leitura
São Roque
Cidade situada na Região Metropolitana de Sorocaba acaba de aderir ao Programa Better Cities for Pets e irá implantar modelo Pet Friendly nos espaços públicos e incentivar estabelecimentos privados a receberem de maneira adequada os pets e as pessoas
Ilha do Mel
Com mais de 30 praias para desfrutar, Ilha é um verdadeiro paraíso para os amantes da natureza e da náutica; embarcações de até 34 pés são as mais comuns na região
Santo Antonio do Pinhal
Deliciosas receitas assinadas pela chef Anouk Migotto ficam no cardápio até 31 de maio
Campinas
A atividade é gratuita e amantes da fotografia amadores e profissionais poderão explorar a história e a beleza de Campinas
São Paulo
Mudanças climáticas são um dos maiores problemas enfrentados pela sociedade atual; má gestão de resíduos também contribui com essa problemática causando poluição atmosférica, hídrica e do solo, além de ocasionar danos à saúde das pessoas
Brasil
Programa Nacional de Alimentação Escolar apresentou grande resiliência, enquanto o Programa de Aquisição de Alimentos e o Programa de Cisternas foram mais impactados
Rio Grande do Sul
Ampliar os sistemas agroflorestais e agroecológicos é uma medida fundamental para adaptação às mudanças climáticas
Brasília
Também será criado um grupo de trabalho para debater o tema com a sociedade civil, especialistas e outros ministérios
Capa do livro. Foto: Divulgação/Patrícia Rodrigues Augusto Carra .
“Maria Flor” é um livro infantojuvenil sobre ancestralidade e resistência dos quilombolas no Brasil. Escrita pela doutora em Educação, historiadora, psicopedagoga, pesquisadora e professora Patrícia Rodrigues Augusto Carra, a obra narra a trajetória de uma jovem advogada que volta à sua comunidade para defender os direitos da população.
Neste retorno, ela se conecta com o passado da família, composta por líderes femininas responsáveis pelo sustento da Comunidade Café dos Livres. A mãe, Simplícia, cultivava flores junto com outras mulheres que também mantinham uma produção sustentável de café e arroz. A partir de uma linguagem simples e didática, o texto percorre uma linha histórica sobre o Brasil desde o período da colonização até os dias atuais.
Simplícia contava histórias dos seus antepassados nas rodas de conversa da família, mas especialmente e com mais detalhes, nos momentos em que se detinha a trançar sem pressa os cabelos da filha: um misto de arte e de carinho. A Comunidade Café dos Livres, no cerrado mineiro, tinha as suas origens nos tempos em que a escravidão era, ainda, legalizada no Brasil. Seus fundadores eram pessoas escravizadas que conseguiam fugir do destino que parecia estar traçado. (“Maria Flor”, pg. 4)
Com o apoio de ilustrações de Vanessa Martinelli, psicóloga e ilustradora de produções infantojuvenis, os jovens aprendem sobre as comunidades quilombolas antes e depois da Lei Áurea e percebem a importância do protagonismo feminino para o enfrentamento dos desafios sociais. A obra, entretanto, não se restringe à história: também aborda o valor do afeto familiar e o incentivo à educação desde cedo.
“Maria Flor” é resultado de anos de experiência da autora com o ensino básico e faz parte do projeto Histori-se, uma revista on-line criada por Patrícia Carra para divulgar produções de mulheres. Na plataforma, o texto do livro está disponível gratuitamente em formato digital para que todos possam conhecer sobre as comunidades remanescentes dos quilombos.
Ficha Técnica
Título: Maria Flor
Autora: Patrícia Rodrigues Augusto Carra
Editora: Histori-se
ISBN: 978-65-00-55238-6
Páginas: 20
Preço: R$53,25
Onde comprar: Amazon | Uiclap.
Foto: Divulgação/Fabi Guedes.
Sobre a autora | Doutora em Educação, psicopedagoga, historiadora e pesquisadora, Patrícia Rodrigues Augusto Carra atuou por décadas como professora do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico. Aposentada desde 2020, retomou o contato com o trabalho pedagógico por meio da fundação do Histori-se, revista digital com publicações mensais de conteúdos produzidos por mulheres. Estreou na literatura com o livro infantil “Maria Flor” e tem outros contos publicados. Nasceu em Manhumirim, em Minas Gerais, e mora em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. Redes sociais da autora: Instagram | Facebook – Redes sociais do Histori-se: Instagram | Site.
(Fonte: LC Agência de Comunicação)
Série Fosso Fashion, 2021, do artista Samuel Fosso. Fotos: Divulgação.
Convidado da 22ª Bienal Sesc_Videobrasil, Samuel Fosso vem ao Brasil especialmente para participar dos Programas Públicos – uma série de conversas gratuitas e abertas aos visitantes que segue o tema da edição, A memória é uma ilha de edição, inspirado na frase de Waly Salomão (1943–2003), retirada do poema Carta aberta a John Ashbery.
Franco-camaronês criado na Nigéria, Fosso começou a fazer autorretratos na década de 70 e seguiu se fotografando em diferentes momentos da vida, incorporando ideias de beleza, poder e performance de gênero. Uma série destas fotografias, das séries 70s Lifestyle series e Fosso Fashion estão expostas no Sesc 24 de Maio. Em 30 de janeiro, às 18h30, o artista conversará com a jornalista Adriana Ferreira Silva e o curador Thyago Nogueira sobre sua trajetória na fotografia e o impacto dessa linguagem na construção de mitos e códigos de representação de identidade.
A agenda dos Programas Públicos reúne até fevereiro importantes artistas visuais, como Ayrson Heráclito e Ava Rocha, ligados à trajetória de 40 anos do Videobrasil, além de curadores e outros pensadores da cultura no Brasil. Segundo a curadora Renée Akitelek Mboya, “a ideia de criar uma programação que tente ser o mais ampla possível em termos de linguagens veio da tentativa de reproduzir os impulsos iniciais que Solange Farkas e seus colaboradores tiveram quando montaram a primeira exposição na qual introduziram novos vernáculos políticos, novas formas de falar, de ver e de ser que se estendiam para além de tudo o que a elite política tinha estabelecido ou imposto à sociedade”.
Série Fosso Fashion, 2021, do artista Samuel Fosso.
Em fevereiro, no dia 15, Ayrson Heráclito trará para os Programas Públicos sua perspectiva sobre reparação histórica e Candomblé a partir das suas obras apresentadas em edições passadas da Videobrasil. Na sequência, em 22 de fevereiro, para encerrar a programação, Ava Rocha apresentará uma performance sobre literatura, música e poesia.
A 22ª Bienal Sesc_Videobrasil | A memória é uma ilha de edição apresenta até 25 de fevereiro no Sesc 24 de Maio a exposição principal, reunindo trabalhos de 60 artistas brasileiros e estrangeiros e coletivos contemporâneos do Sul Global sob curadoria de Raphael Fonseca e Renée Akitelek Mboya, além da mostra paralela Especial 40 anos, curada por Alessandra Bergamaschi e Eduardo de Jesus.
“Assim como Waly Salomão, priorizamos a colaboração com foco em convocações, propostas e ativações que promovam a integração entre diferentes perfis e gerações de público, convidados e equipes envolvidas na realização da exposição, ampliando o pensamento em torno de estratégias e histórias coletivas”, afirma a diretora artística Solange Oliveira Farkas.
Série Fosso Fashion, 2021, do artista Samuel Fosso.
Para Juliana Braga, gerente de Artes Visuais e Tecnologia no Sesc São Paulo, os Programas Públicos constituem um pilar fundamental para a atuação da instituição no campo das exposições. “O trabalho das equipes educativas e a oferta de programações públicas são, sobretudo, valiosas oportunidades para ampliar reflexões críticas e debater ideias possíveis a partir das obras e curadorias.”
Ainda valorizando e ressignificando a história do Videobrasil, os debates e conversas ocupam o espaço da mostra Especial 40 anos, na biblioteca do 4º andar do Sesc 24 de Maio. O local será o ponto de encontro para pensar o presente da bienal e ativar as memórias a partir do vasto acervo de videoarte e artes visuais criado com obras de gerações anteriores, que ressoam até hoje.
Confira a programação com todos os dias e horários dos programas públicos da 22ª Bienal Sesc_Videobrasil:
30/1/24, terça-feira
18h30 – Encontro com artistas: Samuel Fosso | Por meio da fotografia e da performance, o artista cria identidades alternativas que desafiam os padrões representacionais convencionais e dá à auto ficção e ao autorretrato dimensões ao mesmo tempo políticas e históricas, ficcionais e íntimas. Partindo das séries fotográficas 70s Lifestyle e Fosso Fashion, apresentadas na Bienal, Fosso discute sua trajetória artística nesta conversa com Adriana Ferreira Silva, jornalista, escritora e curadora, e com Thyago Nogueira, curador, diretor do Departamento de Fotografia Contemporânea do IMS e editor-chefe da revista ZUM.
31/1/24, quarta-feira
19h30 – Vivência “Arte, tecnologia e conservação de arquivo”, com aarea (geridas por Marcela Vieira e Lívia Benedetti) | A aarea é uma plataforma curatorial que comissiona e exibe trabalhos de arte concebidos para a internet. Geridas por Marcela Vieira e Lívia Benedetti, as atividades envolvem um programa público de curadorias, cursos, seminários e parcerias com outras instituições de arte. A dupla olha para a bienal buscando articulações entre arte digital e arquivo.
8/2/24, quinta-feira
18h30 – Introdução ao acervo comentado: 2012-2023, com Alessandra Bergamaschi | A curadora Alessandra Bergamaschi faz uma introdução aos temas que emergem na arte na década, marcada pelo acirramento das desigualdades e dos embates geopolíticos, e pelo fortalecimento das práticas decoloniais.
19h30 – Fábio Cypriano | Jornalista, crítico de arte e diretor da Faculdade de Filosofia, Comunicação, Letras e Artes da PUC-SP. Coautor de Histórias das Exposições, Casos Exemplares (EDUC, 2016), e autor de Pina Bausch (Edições Sesc, 2018), entre outros. A sua fala vai abordar o conceito geopolítico de Sul Global a partir da exibição de obras que marcaram as últimas edições do Videobrasil.
15/2/24, quinta-feira
19h30 – Ayrson Heráclito comenta aspectos centrais das obras que apresentou no Videobrasil.
Artista, curador e pesquisador, sua obra envolve o manejo de elementos sagrados da ritualística e da simbologia do Candomblé, religião que pratica há quase trinta anos. No encontro, ele comenta aspectos das obras que mostrou no Videobrasil, como a conjugação dos sentidos de performance e ritual de cura e a ideia de reparação histórica.
22/2/24, quinta-feira
19h30 – Vivência “Interface entre literatura, música e poesia”, com Ava Rocha | A cantora, compositora e cineasta encerra os Programas Públicos com a performance Aky Waly, em que evoca o poeta Waly Salomão com uma provocação cênica, musical e poética, envolvendo o público em um “estado urgente de invenção” a partir de escritos e pensamentos do homenageado.
Sobre o Videobrasil | O Videobrasil é uma plataforma de arte e uma associação cultural que pesquisa e difunde a produção artística das regiões do Sul geopolítico do mundo – América Latina, África, Leste Europeu, Ásia e Oriente Médio. Criado e dirigido por Solange Farkas, integra uma rede de ações que inclui exposições, mostras, publicações, documentários, encontros e residências artísticas. Com mais de mil obras em vídeo e quatro mil itens, seu acervo é referência para conservação de vídeos, videoinstalações e registros de performance no continente.
Serviço:
22ª Bienal Sesc _Videobrasil – A memória é uma ilha de edição
Local: Sesc 24 de Maio
Período expositivo: 19 de outubro de 2023 a 25 de fevereiro de 2024
Horário de funcionamento: terça a sábado, das 9h às 21h; domingos e feriados, das 9h às 18h
Acessibilidade: videoguia de boas-vindas à exposição; Legendagem para Surdos e Ensurdecidos (LSE) e vibroblaster para algumas obras sonoras; objetos táteis; audiodescrição dos objetos táteis; piso podotátil e impressão dos textos em dupla leitura (português ampliado e Braile).
Classificação Livre | Entrada gratuita
SESC 24 DE MAIO
Endereço: Rua 24 de Maio, 109 – República – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 3350-6300
Transporte Público: Metrô República (350m)
Não tem estacionamento
Sesc 24 de Maio nas redes: sescsp.org.br/24demaio | Facebook | Instagram | YouTube
Bienal Sesc_Videobrasil nas redes: www.bienalsescvideobrasil.org.br | Facebook | Instagram.
(Fonte: A4&Holofote Comunicação)
Banda do Candinho homenageará o teatrólogo Zé Celso Martinez Correa. Fotos: divulgação.
Uma homenagem a arte irreverente e genial do dramaturgo José Celso Martinez Correa e a defesa de organizações que trabalham pelo combate à fome são os temas que estarão em destaque no desfile da Banda do Candinho neste ano de 2024, que acontece no dia 7 de fevereiro a partir das 19h, no bairro do Bixiga, em São Paulo. Com as tradicionais marchinhas e frevos carnavalescos, além das famosas passistas, uma banda musical e bateria afinadas, garantirão muita animação no desfile, que é famoso por atrair multidões.
O desfile deste ano contará também com outras atrações. A presença do bloco Filhos do Zé, formado por integrantes do Teatro Oficina, espaço cultural icônico no Bixiga, fundado por Zé Celso. E a participação especial da Academia de Capoeira Quilombola de Luz.
A Banda do Candinho, um dos blocos pioneiros do carnaval de rua paulistano, comemora 40 carnavais e 42 anos de existência e resistência, como afirma o presidente Candinho Neto, que é jornalista, fundador da Associação das Bandas Carnavalescas de São Paulo/ABASP e tão icônico quanto o bloco. “Nascemos na Rua Major Quedinho, na redação do antigo jornal Popular da Tarde (que depois e tornou o Diário Popular) e desde então, em meio aos desafios, nunca deixamos de executar a proposta maior, levar para as ruas e para a população a arte e a alegria do carnaval, de forma gratuita e democrática”, afirma.
Democratizar a arte era também uma das maiores bandeiras do teatrólogo Zé Celso, que morreu no ano passado e será o grande homenageado no desfile da Banda do Candinho. “O Teatro Oficina é uma das grandes pérolas do bairro do Bixiga e Zé Celso é nosso eterno gênio da criação. A homenagem da Banda do Candinho é mais do que justa, pois a contribuição do Zé para cultura brasileira e do mundo é inestimável”, comenta o presidente do bloco.
Apoio ao combate à fome
Além da ode à Zé Celso, a Banda do Candinho também destacará a importância do trabalho de entidades assistenciais que atuam no combate à fome em São Paulo, como a Cozinha Ocupação 9 de Julho e o Projeto Ação de Rua SP, que entregam refeições a pessoas em situação de vulnerabilidade. Para tanto, o Bloco pede apoio aos foliões na forma de contribuições em alimentos e doações financeiras para as entidades.
“Essas e outras entidades que atuam na Capital, se somam às ações do poder público e ajudam a impedir que milhares de pessoas em situação de rua ou vulnerabilidade deixem de se alimentar, por isso reconhecer sua importância e apoiá-las é quase um dever de todos nós”, afirma Candinho Neto.
Dados para Doações (de quaisquer espécies) podem ser encontrados nas redes sociais das entidades: @cozinhaocupacao9dejulho | @acaoderuasp.
Corte LGBTQIA+ do Carnaval de Rua e Corte Oficial do Carnaval de São Paulo | Neste ano estarão presentes na Banda do Candinho, a primeira Corte LGBTQIA+ do Carnaval de Rua de São Paulo, coordenada pela Lady Fama Rey Neves, além da Corte Oficial do Carnaval paulistano, com Rei Momo, rainha e princesas, coordenada pela SPTuris.
Serviço:
Desfile Banda do Candinho
Tema: Zé Celso – Gênio do Bixiga
Data: 7/2 – Concentração: a partir das 19h
Local: Rua Santo Antônio, esquina com Rua Treze de Maio – Bixiga, São Paulo (SP)
Apoios: ABASP – Associação das Bandas Carnavalescas de São Paulo, Secretaria Municipal da Cultura de SP e Sindicato dos Comerciários de SP.
(Fonte: Be On Press)
Foto: Donatas Dabravolskas – Obra do próprio, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=43053800.
Uma das noites mais concorridas do calendário de festas nacional, o Baile da Vogue promove sua 19ª edição na noite do dia 3 de fevereiro pelo quarto ano na capital carioca. Com o tema Galactika, a festa será inspirada no espaço sideral. Com muitas referências futuristas, o Baile promete entregar a sensação de uma grande viagem entre as galáxias.
Para aproximadamente 1700 convidados, como nas edições passadas, a festa contará com grandes atrações. A direção criativa do Baile que transportará os convidados a outros mundos é assinada, mais um ano, por Wado Gonçalves e Diego Ognibeni e terá muitas luzes, efeitos especiais e neons. A BFerraz, agência da B&Partners, é pela nona vez a agência responsável pela produção do evento.
A noite é patrocinada por prestigiadas marcas como Beefeater, Havaianas e Rabanne. E, nesta edição, pretendendo expandir a presença da Vogue Brasil em uma das plataformas mais importantes do mundo, o TikTok será um dos apoiadores, fazendo sua cobertura oficial ao vivo.
Além do Tiktok, será possível acompanhar toda a cobertura da festa no site e Instagram de Vogue Brasil.
(Fonte: Index Estratégias de Comunicação)
Por Agência CNT – Flickr, CC BY 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=31527057.
O projeto de aprofundamento (dragagem) do canal de navegação do Porto de Santos, previsto no Programa de Aceleração do Crescimento (PAC) do governo federal, vai trazer impactos positivos e negativos para as comunidades locais. Com desdobramentos sociais relevantes, a questão deve fazer parte dos estudos preliminares de viabilidade, defende o professor de Engenharia e Arquitetura da ESAMC Santos, Alessandro Cardoso Lopes. “Considerar o impacto nas comunidades locais é um aspecto crucial que muitas vezes é negligenciado nos projetos portuários. Em um plano sustentável, é fundamental considerar não apenas os aspectos ambientais, mas também os sociais e o relacionamento com as comunidades locais”, disse.
No começo de janeiro, a estatal Autoridade Portuária de Santos (APS) recebeu sinal verde do governo federal para encomendar à Unicamp um estudo sobre erosão costeira. O objetivo do levantamento é avaliar como a operação de dragagem do canal de acesso ao porto, de 15 metros para 17 metros, pode interferir nas deteriorações da costa. De acordo com o cronograma anunciado pelo governo federal, uma PPP (parceria público-privada) para a dragagem do canal deve ser anunciada no segundo semestre.
Impacto nas comunidades
Assim que o projeto for viabilizado, Alessandro cita como efeito positivo a criação de empregos por conta da chegada de navios maiores e, com eles, cargas adicionais. Mas o especialista também menciona questões de segurança e qualidade de vida do entorno que podem piorar, como o tráfego intenso de veículos, poluição sonora e atmosférica.
Além da inclusão de análises aprofundadas dos impactos da dragagem nas comunidades locais, o professor defende a realização de audiências públicas e consultas com líderes comunitários. “São medidas de responsabilidade social que atingem diretamente as pessoas que vivem perto do porto”, explica.
Paranaguá
O professor menciona a dragagem do Porto de Paranaguá (PR) como bom exemplo de projeto com retorno econômico e social. Desde o ano passado, o porto vem realizando a dragagem do calado de 12,5 metros para 12,8 metros. Quando a operação for concluída nos próximos anos, a Portos do Paraná (responsável pela gestão do porto) estima um ganho operacional de 2,1 mil toneladas a mais de carga por navio.
Os estudos de impacto ambiental incluíram algumas recomendações das comunidades locais, que foram consultadas previamente e se criaram oportunidades inclusivas na gestão ambiental. Por sua vez, o estudo fez parte do plano de desenvolvimento e zoneamento do porto.
Alessandro Cardoso Lopes, professor da ESAMC Santos. Foto: divulgação.
Áreas portuárias foram redesenhadas com base em premissas ambientais e locais e o porto também adotou práticas operacionais sustentáveis. Entre elas, o uso de tecnologias limpas, tratamento adequado de resíduos, redução das emissões poluentes e gestão eficiente dos recursos naturais. Para Alessandro, a integração entre boas práticas operacionais, estudos ambientais e compromisso com a sustentabilidade trouxe impacto positivo para o meio ambiente e a comunidade que vive nas proximidades do porto. “A participação ativa da população nesse processo foi decisiva e mostra que ela precisa fazer parte das discussões.”
(Fonte: Betini Comunicação)