‘Eu parei de andar e aprendi a voar’ chega ao público com uma mensagem poderosa sobre autonomia e transformação


São Paulo
Lançado em 2008, o The Global Spirits Masters avalia e premia a excelência na produção de destilados, dando às marcas uma diferenciação fundamental em um mercado concorrido. O julgamento é dividido em 21 competições separadas para garantir que cada categoria seja avaliada por juízes especialistas, escolhidos entre jornalistas, compradores de varejo, bartenders e educadores. A competição concede medalhas de ouro e prata – com os “melhores espirítos” (destilados) sendo chamados de Master. O “espírito superior” em cada categoria é designado como Taste Master.
Com suas cachaças Duas Madeiras Extra Premium, Cachaça Carvalho Americano 10 Anos e Cachaça Cabaré Extra Premium, o Engenho Dom Tápparo ganhou todos os prêmios Master da categoria. “Nossa trajetória tem sido marcada pela constante busca pela qualidade e inovação sem que a tradição se perca nesse processo, por isso estamos muito felizes e gratos por essa importante premiação”, afirma Breno Tápparo, diretor de produção do Engenho Dom Tápparo.
Com mais de 800 milhões de litros de cachaça produzidos anualmente, sendo um terço vindo de pequenas destilarias artesanais, o Brasil avança na exportação. De acordo com o IWSR Drinks Market Analysis, as vendas no país aumentaram de seis mil caixas de nove litros em 2005 para cerca de 60 mil caixas de nove litros em 2021. Prática comum em destilarias com produção de nível industrial, a exportação vem sendo cada vez mais praticada por produtores artesanais ou familiares, o que lhes tem conferido maior visibilidade no exterior. Dentre as destilarias, o Engenho Dom Tápparo, em sua terceira geração familiar à frente dos negócios, tem conquistado mercados importantes, como Estados Unidos e Reino Unido, com suas cachaças.
A premiação do Engenho Dom Tápparo pelo The Global Spirits Masters mostrou ao mundo o que os brasileiros já sabiam: o quão especiais suas cachaças são. Indo além da qualidade dos ingredientes e do modo de produção, a Cachaça Cabaré, além do e sabor incomparável, se empenhou em causas sociais durante a pandemia do coronavírus, quando, em 2020, apareceu em mais de 600 apresentações nas lives de artistas musicais no Youtube que se seguiram durante o período de quarentena prolongada. Nesse mesmo período, a Cachaça Cabaré ajudou dezenas de milhares de pessoas ao arrecadar mais de 100.000 unidades de álcool em gel, 300 toneladas de alimentos e 300.000 unidades de máscaras, que foram doadas a pessoas carentes.
Já a Cachaça Extra Premium Duas Madeiras foi projetada para aquecer a alma enquanto enche os olhos: em uma garrafa quadrada, a lembrar as das bebidas mais nobres, ela vem em uma embalagem de veludo que lhe rende ainda mais ares de nobreza. Assinada pelo Sr. Ademilson Tápparo, que faz parte da segunda geração da família Tápparo, ela é feita com um blend de Carvalho Americano com Amburana, possui uma mescla de aromas adocicados e amadeirados, com baunilha, amêndoas e chocolate. No paladar, traz um gosto doce e cítrico. Além disso, causa uma sensação aveludada e levemente alcoólica na boca. Retrogosto agradável e moderado.
Os resultados de cada competição são publicados na revista “The Spirits Business”, que, com sua circulação global mensal de 13.000 exemplares, garante que as conquistas de medalhas dos participantes sejam visíveis para um público verdadeiramente internacional e focado no setor. Além disso, os resultados também são publicados no site www.thespiritsbusiness.com, que atrai mais de 325.000 visitantes de quase 150 países mensalmente.
Sobre o Engenho Dom Tápparo | Localizado em Mirassol, o Engenho Dom Tápparo começou por iniciativa do Sr. José Tápparo, que em 1978 resolveu produzir cachaça para o consumo próprio e presentear os amigos. A cachaça fez tanto sucesso que começaram a querer comprá-la. Foi então que José Tápparo viu nessa atividade uma oportunidade de negócio. Com os anos e a entrada da segunda geração na empresa, o engenho cresceu e passou a produzir vários tipos de cachaças, coquetéis alcoólicos e licores. Hoje a empresa conta com a colaboração da terceira geração da família.
Saiba mais em www.domtapparo.com.br.
(Fonte: Notícia Expressa)
Rodrigo Sha e Maurício Pessoa. Foto: Daniela Lopes Segadilha.
“Getz/Gilberto foi um marco na música contemporânea, um frescor na Bossa Nova e no Jazz, uma obra-prima”, comenta Rodrigo Sha. “Foi o primeiro álbum de jazz a ganhar a principal categoria do Grammy”, afirma Maurício Pessoa. Um álbum icônico, “Getz/Gilberto” resgatou o prestígio do Jazz americano e popularizou a Bossa Nova em todo o mundo. Com direção musical e piano de Tom Jobim e participação de Astrud Gilberto nos vocais, o disco foi vencedor dos Grammys de álbum do ano, disco de Jazz, arranjo não clássico e de melhor gravação do ano.
Trazer algumas destas canções e realizar um tributo com uma nova leitura é, sem dúvida, um grande desafio. Sha e Pessoa mergulharam nos universos de Stan Getz e João Gilberto e, após um rico estudo musical, encararam esta prazerosa empreitada. O primeiro movimento foi a realização de um show, em 2018, resultando em sucesso de vendas e elogios da crítica. Agora, com a ideia ainda mais madura, chegou a hora de transformar o projeto em um álbum: “Sha Plays Getz & Pessoa Sings Gilberto” chega às plataformas no dia 25 de março via Copenema, projeto internacional de Rodrigo Sha com a gravadora Music For Dreams, baseada em Copenhague, na Dinamarca.
Nomes de referência da Bossa Nova já ‘apadrinharam’ o projeto. É o caso de Carlos Lyra e Roberto Menescal: “Como dizem os japoneses, nada como a Bossa Nova para relaxar num final de dia agitado. Não fugindo à regra, esse tributo a Getz & Gilberto, de Rodrigo Sha e Maurício Pessoa, é perfeito para acompanhar o pôr do sol e acalmar a alma. Eu recomendo!” (Carlos Lyra); “Este belo álbum ‘Sha plays Getz & Pessoa sings Gilberto’ nos transporta para os incríveis anos 60, quando nossa música ganhou uma grande entrada no exterior, permitindo que importantes músicos do mundo se apaixonassem e gravassem nossa criação musical. A partir desse repertório, agora revisto por uma outra geração de ótimos músicos, fica reforçado nosso lugar no mundo!” (Roberto Menescal).
Capa ‘Sha Plays Getz & Pessoa Sings Gilberto’ (designer Rodrigo Bleque, arte: Maria Lynch).
O disco é composto por oito músicas, sendo três delas gravadas no “Getz/Gilberto” de 64 – “Doralice”, “Corcovado” e “Garota de Ipanema” – e cinco canções do repertório de Stan Getz e João Gilberto que, após uma cuidadosa curadoria de Sha e Pessoa, completaram o tributo – “Estate”, “Chega de Saudade”, “It’s Wonderful”, “Saudade fez um samba” e “Wave”.
O registro das músicas foi feito em uma sessão ao vivo, com os dois juntos no mesmo espaço, com o intuito de trazer toda a ambiência e sonoridade pura da Bossa Nova e do Jazz. Foram gravados somente dois takes. A escolha por esse formato mais orgânico e natural também foi usado no disco “Getz/Gilberto”.
Para Rodrigo Sha, discípulo de Stan Getz e de renomada carreira bossa-novista no consagrado Bossacucanova, com a cantora Bebel Gilberto e inúmeras gravações e parcerias com Roberto Menescal, realizar este projeto é uma grande responsabilidade: “É realmente uma responsabilidade reinterpretar esse álbum, pois é uma obra imexível. Ao mesmo tempo, sentimos uma magia fazendo esse trabalho juntos, tocando essas músicas, pesquisando e ouvindo muito o Stan Getz e João Gilberto, e sentimos que havia espaço para colocarmos um pouco da gente também. Uma ousadia saudável e um desafio gostoso para nós, amantes da Bossa Nova e do Jazz”.
Foto: Gui Maia.
O cantor e violonista Maurício Pessoa, com reconhecida discografia e carreira entre Rio e Nova Iorque, opina, mais receoso: “Uma grande aventura e irresponsabilidade tentar trazer para hoje esse marco atemporal”.
Ainda em formato de show, o trabalho recebeu o aval do jornalista Arnaldo Bloch: “O tributo ao clássico ‘Getz/Gilberto’ consegue reconstituir a obra com um mimetismo ao mesmo tempo fiel e carismático que encanta em duas pistas: a da tradição e a da modernidade. Em vez de um cover autômato, dupla e banda compõem um desenho autônomo que envolve suavemente o espectador. Alta qualidade, alto astral, num show de extrema elegância capaz de agradar do ouvinte despretensioso aos ouvidos mais privilegiados”.
O disco foi gravado em 2021, no estúdio Visom, no Rio de Janeiro.
Faixas – ‘Sha Plays Getz & Pessoa Sings Gilberto’
1 – Estate
2 – Chega de Saudade
3 – Doralice
4 – Corcovado
5 – It’s Wonderful
6 – Saudade fez um Samba
7 – Garota de Ipanema
8 – Wave.
Ficha técnica
Rodrigo Sha: Sax
Mauricio Pessoa: voz e violão
Produzido por: Rodrigo Sha
Arranjos: Maurício Pessoa
Gravado, mixado e co-produzido por Carlos de Andrade
Masterização: Visom Digital
Ouça o álbum nas plataformas digitais.
(Fonte: Upa Comunicação)
O Centro Cultural Hermenegildo Pinto, conhecido como ‘Piano’. Foto: Eliandro Figueira.
O projeto Oficinas Criativas – Teatro Adulto, oferecido pelo Governo do Estado de São Paulo por meio do ProAC – Programa de Ação Cultural, com apoio da Prefeitura de Indaiatuba, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, tem inscrições abertas. Serão 40 vagas para maiores de 18 anos, com aulas todas as quartas-feiras, das 19h às 21h, entre os meses de abril a dezembro, no Centro Cultural Hermenegildo Pinto (Piano).
A oficina gratuita tem objetivo de oferecer aos participantes atividades que visam desenvolver a expressão individual para trabalhar as práticas coletivas de ações de cidadania do cotidiano.
A proposta, ao final do curso, é formar um grupo para a criação de espetáculo com a temática da sustentabilidade. Cada participante exercerá uma função específica, de acordo com sua escolha, durante o ano de realização da oficina.
Os interessados devem preencher ficha de inscrição disponível no site da Prefeitura de Indaiatuba, dentro do portal Cultura Online (www.indaiatuba.sp.gov.br/cultura-online), a partir do meio-dia desta segunda-feira, 21 de março. As inscrições seguem até 5 de abril e as aulas começam no dia 6.
O projeto é uma parceria com o Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, com patrocínio da Tuberfil. A produção é da Renovarte, sediada em Campinas e fundada em 2008, atuando desde então como agente de difusão empresarial e artística.
O Centro Cultural Hermenegildo Pinto (Piano) está localizado na Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 5.924, no Jardim Morada do Sol. Mais informações sobre a oficina podem ser obtidas pelo telefone (19) 3875-6144.
(Fonte: Assessoria de Imprensa | Prefeitura de Indaiatuba)
Foto: divulgação.
Com texto e direção de Paloma Dourado, o Grupo de Teatro Estrada apresenta na próxima sexta-feira, 25 de março, às 19h30, o espetáculo “Cora de Múltiplas Cores”, uma narrativa que se entrelaça com a poesia da autora Cora Coralina. O ingresso é gratuito e deve ser retirado no Centro Cultural Hermenegildo Pinto (Piano), onde a peça será apresentada. O apoio é da Prefeitura de Indaiatuba por meio da Secretaria Municipal de Cultura.
A peça é uma narrativa que se entrelaça com a poesia da autora Cora Coralina para contar sua história de vida e a construção da sua poesia. “Cora é um exemplo da superação, força e poder feminino”, destaca Paloma. “A peça conta com duas atrizes que, através das palavras, imagens, sons, paladar e olfato, conduzem a plateia para uma experiência sensorial afetuosa, inspiradora e que traz para a cena a resiliência e o amor pelas coisas simples”.
Com Virgínia de Oliveira e Bruna Frari no elenco, o espetáculo conta ainda com produção e assistência de direção de Diego Grego. “Mulheres são invencíveis quando acreditam nos seus sonhos e ‘Cora de Múltiplas Cores’ ilustra as diversas fases de uma mulher que foi capaz de mudar seu mundo através da poesia e da fé que tinha na vida”, aponta a diretora.
Cora Coralina (1889-1985) foi uma poetisa e contista brasileira que começou a escrever poemas e contos quando tinha 14 anos. Apesar das dificuldades, não desistiu de seus sonhos e publicou seu primeiro livro quando tinha 75 anos, tornando-se uma das vozes femininas mais relevantes da literatura nacional.
Serviço:
“Cora de Múltiplas Cores” com Grupo de Teatro Estrada
Data: 25 de março
Horário: 19h30
Local: Centro Cultural Hermenegildo Pinto (Piano)
Endereço: Av. Eng. Fábio Roberto Barnabé, 5.924 – Morada do Sol – Indaiatuba (SP)
Ingresso: gratuito, pode ser retirado no Piano.
(Fonte: Prefeitura de Indaiatuba | Assessoria de Imprensa)
Exposição reúne trabalhos de Andréa Mendes. Foto: divulgação.
Estão abertas desde segunda-feira (21 de março) as inscrições para a contratação de educadores para a exposição “Sobre o Sub Solo”, da artista Andrea Mendes. Serão contratadas quatro pessoas pretas, atuantes na área de humanas, com ou sem formação, para trabalhar na exposição entre os dias 8 de julho e 30 de julho de 2022 no MACC – Museu de Arte Contemporânea de Campinas. As vagas são para contratação temporária, por 60 dias, e a remuneração é de R$3 mil por mês.
Para as vagas, as pessoas contratadas devem acompanhar e propor ações formativas e pedagógicas para diversos públicos em torno das temáticas provocações trazidas pela artista e curadora, integrando a sua programação com vivências, visitas, mediações, oficinas, debates e rodas de conversa, entre outras ações que serão construídas por meio da programação educativa e/ou período de formação dos educadores.
É importante destacar que os educadores terão total liberdade para ativarem a exposição através de atividades dentro e fora do espaço expositivo. Além disso, as pessoas selecionadas precisarão participar de encontros artísticos e pedagógicos com a participação da artista, curadora e coordenadora, dentre outras profissionais convidadas, que acontecerão no município de Campinas nos dias 14, 21, 26 e 28 de maio de 2022.
A proposta de mediação se compõe de visitas mediadas à exposição de Andrea Mendes. Tem o diferencial de ser pensada e realizada coletivamente, com artista, curadora, coordenadora e educadores selecionades. O recorte conceitual para construção da proposta educativa será o tema “Ser em movimento”.
Horário de trabalho e remuneração
A exposição ocorrerá dentro do horário de funcionamento do MACC, ou seja, de 3ª a 6ª, das 9h às 17h, e os educadores farão escalas de até 5 horas diárias, sendo a primeira escala (período da manhã) das 9h às 14h, e a segunda (período da tarde), das 12h às 17h, totalizando 20 (vinte) horas semanais. As escalas serão programadas conforme agenda e disponibilidade dos selecionades. Serão realizadas reuniões diárias com todos os educadores em conjunto.
As pessoas selecionadas para o trabalho vão receber o valor de R$1.500,00 (mil e quinhentos reais) por quinzena, totalizando R$3.000,00 (três mil reais) por mês, já inclusa ajuda de custo com transporte e alimentação. Ainda, os selecionades receberão o valor de R$100,00 de ajuda de custo para os dias de formação, sendo R$400,00 por educador.
O contrato é temporário, de 60 dias, sendo a exposição de 8 de junho a 30 de julho de 2022. Serão formalizados contratos entre as partes no período de contratação, e será necessário emissão de Nota Fiscal para recebimento dos recursos. Faz-se necessário que os candidatos tenham MEI – Microempreendedor Individual.
Para se inscrever, os interessados devem preencher o formulário disponível e enviar dados pessoais (nome completo, CPF, RG, endereço, contatos e data nascimento), minibio, formações / cursos livres / experiências profissionais (se houver), vídeo de apresentação, em até 3 minutos, contando um pouco do seu histórico e motivações para participar da exposição objeto deste edital.
Sobre a exposição
A exposição “Sobre Sub Solo” é inédita, com obras de Andrea Mendes e traz a curadoria de Sônia Fardin. Os trabalhos expõem a cartografia afetiva, sensorial e ancestral construída pelas experiências artísticas e políticas da artista, cujo caráter é coletivo e com propositura decolonial.
As obras refletem a conclusão de um processo de pesquisa artística que vêm sendo realizada desde o ano de 2018, que abarca gestos e relações que conectam uma parcela expressiva da cartografia latino-americana e envolve significativa diversidade de formas de ver, viver e criar em tecidos urbanos que têm em comum o caráter periférico e, portanto, atravessado pelas contradições das desigualdades sociais do mesmo continente.
Serviço: Para se inscrever e concorrer às vagas, acesse o formulário. Para outras informações, o telefone do MACC é (19) 2515-7095.
(Fonte: Agência Is)