No dia 2 de junho, a Simões de Assis inaugura, em São Paulo, a exposição “Cícero Dias – Pioneiro da Arte Abstrata no Brasil”, com texto crítico do curador e historiador Gerardo Mosquera. Em cartaz até 18 de julho, a mostra apresenta um conjunto de obras que evidencia o papel singular do artista como precursor de uma linguagem abstrata desenvolvida antes da consolidação do concretismo no país.

A exposição reúne trabalhos produzidos entre as décadas de 1940 e início dos anos 1960, período em que Dias transita da figuração para a abstração. Nas telas dos anos 1940, formas orgânicas começam a dissolver a imagem figurativa; na década seguinte, surgem composições geométricas mais estruturadas. Ao longo desse percurso, sua produção revela-se em constante transformação, articulando elementos líricos e construtivos entre o rigor formal e a memória sensorial de Pernambuco.

Além da mostra

Um dos aspectos centrais da mostra é a coexistência, em uma mesma obra, entre abstração lírica e geometria. Nas pinturas da década de 1940, referências à abstração europeia dialogam com elementos cromáticos e formas que evocam a paisagem pernambucana. Já nas obras dos anos 1950 — núcleo da exposição — as composições exploram movimentos em espiral e diagonal, tensionando a geometria no espaço pictórico.

Essa produção desafia leituras estritamente formais. As obras de Dias são atravessadas por cor, luz e movimento, refletindo uma relação profunda com suas origens culturais. Como pontua Gerardo Mosquera, trata-se de uma obra que convoca “mais um olho-corpo do que um olho-máquina racionalista”.

A exposição também destaca a trajetória independente do artista no contexto latino-americano. Ainda no início dos anos 1940, Dias já desenvolvia experiências abstratas — um movimento que, no Brasil, só se consolidou na década seguinte com o concretismo e o neoconcretismo — antecipando tendências que marcaram gerações posteriores.

Radicado na Europa a partir do final dos anos 1930, o artista integrou o Groupe Espace e a Galeria Denise René, epicentro da arte construtiva na França, mantendo diálogo com relevantes núcleos artísticos internacionais. Ao longo de sua trajetória, manteve um contato contínuo com o Brasil, para onde viajou com frequência e onde realizou obras de grande escala.

Sobre Gerardo Mosquera

Curador, crítico, historiador de arte e escritor independente, vive e trabalha em Havana e Madri. Assessor de várias instituições e revistas internacionais. Publicou livros e ensaios em diversos países e idiomas; sendo o mais recente Beyond the Fantastic. Crítica de Arte Contemporáneo en América Latina, Universidad de Granada, 2023. Foi cofundador da Bienal de Havana, curador do New Museum of Contemporary Art, em Nova York, e Diretor Artístico da PhotoEspaña, em Madri. Realizou a curadoria de inúmeras bienais e exposições internacionais ao redor do mundo. Entre as mais recentes: Desbocadas. Retrospectiva de Yeguas del Apocalipsis, 2026, Museo de Bellas Artes, Santiago de Chile; Hot Spot. Caring for a Burning World, 2022, Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, Roma; e a Guangzhou Image Triennial 2021. Recebeu o prêmio de melhor curadoria na Bienal de Cuenca 2025 e a Bolsa Guggenheim, Nova York, em 1995, entre outras distinções.

Sobre o artista 

Cícero Dias (1907–2003) foi um dos principais nomes da arte moderna brasileira. Nascido em Pernambuco, construiu uma trajetória entre o Brasil e a Europa ao longo do século XX. Revelado no final da década de 1920, destacou-se no cenário modernista e, a partir de 1937, estabeleceu-se em Paris, onde se aproximou de artistas como Pablo Picasso e do poeta Paul Éluard.

Sua obra transita da figuração ao abstracionismo, marcada por cores intensas e uma linguagem vibrante, sendo pioneiro na arte abstrata na América Latina. Com trabalhos em importantes coleções internacionais, Cícero Dias permanece como um elo entre a sensibilidade brasileira e as vanguardas europeias.

Cícero Dias possui trabalhos em importantes coleções como The Museum of Modern Art (MoMA), Nova York; Colección Patricia Phelps de Cisneros, Nova York; Museum of Fine Arts, Houston; Centre Georges Pompidou, Paris; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires; Pinacoteca do Estado de São Paulo; Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro; e Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro; entre outras.

Sobre a Simões de Assis

Com mais de 40 anos de história, a Simões de Assis é uma das principais galerias da América Latina dedicadas à arte moderna e contemporânea. Inaugurada em Curitiba, Brasil, em 1984, é conduzida por duas gerações da família fundadora, operando em três sedes — São Paulo, Curitiba e Balneário Camboriú.

A galeria representa um grupo curado de 37 artistas e espólios, com foco especial na arte brasileira, mas também na arte latino-americana em diálogo com perspectivas globais. A Simões de Assis é profundamente comprometida com a internacionalização de seu programa, estabelecendo parcerias com importantes galerias, museus e curadores ao redor do mundo. Em estreita colaboração com colecionadores e instituições, busca posicionar seus artistas em importantes coleções públicas e privadas, por meio da participação regular nas feiras de arte mais relevantes – o que reflete sua visão estratégica e sua crescente atuação internacional.

Como pioneira na promoção de diálogos transgeracionais, a Simões de Assis trabalha com artistas consagrados e emergentes, construindo um programa que combina elementos históricos e uma visão voltada para o futuro. Como um projeto multigeracional, é uma plataforma de amplo alcance para intercâmbios culturais, moldando o legado da arte brasileira e latino-americana dentro de um sistema artístico globalizado e interconectado.

www.simoesdeassis.com | @simoesdeassis_ | fb.com/simoesdeassisgaleria

SERVIÇO:

Cícero Dias – Pioneiro da Arte Abstrata no Brasil

Entrada gratuita

Abertura: 2 de junho, terça-feira, das 18h às 21h

Período de visitação: 2 de junho a 18 de julho de 2026

Local: Galeria Simões de Assis | Alameda Lorena, nº 2050 – Jardins, São Paulo/SP

Horário de funcionamento: de segunda a sexta, das 10h às 19h, e aos sábados, das 10h às 15h.

(Com Patricia Marrese/Marrese Assessoria)